MINISTERIO DE EDUCACIÓN

DIRECCIÓN REGIONAL DE EDUCACIÓN TACNA

ESCUELA SUPERIOR DE FORMACIÓN ARTÍSTICA PÚBLICA
“FRANCISCO LASO”

“EL METODO SAGRERAS PARA EL APRENDIZAJE DE OBRAS

MUSICALES EN EL TALLER DE GUITARRA DE LOS ESTUDIANTES DEL
NIVEL SECUNDARIA DE LA INSTITUCION EDUCATIVA PRIVADA
INDEPENDENCIA AMERICANA”

PROYECTO DE TESIS DE INVESTIGACIÓN

PRESENTADO POR:
NILTON DIEGO JIMÉNEZ MAMANI
ASESOR:
RANDHI HURTADO SANDOVAL
TACNA-PERÚ

2018
 INTRODUCCION

La enseñanza de la música es una acción educativa que contribuye a favorecer el

desarrollo del proceso auditivo; de la memoria comprensiva; la observación y el juicio

crítico; el ordenamiento psicomotriz, la expresión y comunicación.

La enseñanza musical, de esta manera, se encuentra en una posición privilegiada

por contribuir a la mejora de la educación, ya que a través de la memoria comprensiva

piensan por medio de ritmos y melodías, les gusta silbar, entonar melodías con la boca

cerrada, llevan el ritmo con los pies o las manos.

El Método Sagregas Mediante las Primeras Lecciones de Guitarra permitirá al

estudiante, identificar los sonidos que emite cada cuerda, para lograr un desarrollo

técnico del pulgar de la mano derecha, y la ejecución de acordes y arpegios, los cuales

son necesarios para la ejecución de una obra musical.

La presente investigación se realizó con el propósito de comprobar la eficacia del

método Sagregas en el aprendizaje de obras musicales para guitarra, investigación que

ejecutado en el taller de Guitarra de la Institución educativa privada Independencia

Americana, aplicación planteada a través de un proceso de enseñanza didáctico para el

desarrollo de obras musicales, con una metodología que conllevara a un óptimo

aprendizaje musical.
 En la I.E.P. Independencia Americana se ha podido observar, que los estudiantes

de 4to y 5to año del nivel secundario, carecen de los aspectos señalados en la ejecución

de obras para guitarra. Dado este suceso se hizo una propuesta pedagógica la cual

consta en la ejecución del Método Sagreras para beneficio de los estudiantes.

 I. PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA

I.1 Determinación del problema:

En la Actualidad vemos que la Educación Artística sufre limitaciones al no ser llevada

mediante un desarrollo académico adecuado, donde se incremente el conocimiento

musical en el desarrollo de capacidades en la ejecución de la guitarra(,) por lo que

desconocen los ejercicios previos a las piezas musicales y el método(s)

correspondiente(s) a dicho instrumento, presentando limitaciones en el

desenvolvimiento de los estudiantes de la I.E.P. Independencia Americana de Tacna,

por lo que es importante la aplicación del Método Sagreras en los estudiantes para

lograr el aprendizaje y ejecución de piezas musicales en la guitarra.

I.2 Formulación del problema:

¿Sera eficaz el método Sagreras para el aprendizaje de obras musicales en el taller

de guitarra de los estudiantes del nivel secundario de la institución educativa privada

Independencia Americana de Tacna 2018?

I.3 Objetivos:
General
Determinar la eficiencia del método Sagreras para el aprendizaje de obras

musicales en el taller de guitarra de los estudiantes del nivel secundario de la

institución educativa privada Independencia Americana de Tacna 2018?

Específicos
 - Comprobar la eficacia de la enseñanza del método Sagreras de los estudiantes del

nivel secundario de la institución educativa privada Independencia Americana de

Tacna 2018?

- Comprobar el aprendizaje de los estudiantes del nivel secundario de la institución

Educativa privada Independencia Americana de Tacna 2018?

I.4 Importancia y alcances de la investigación:

La siguiente investigación pretende incrementar el conocimiento de los estudiantes,

bajo sus propia realidad y contexto(s) específicos, formando personas para lograr su

realización en el área artística y cultural, brindando una educación de calidad con

equidad y valores para su vida, de generar estructuras propias internas, cognitivas y

socioemocionales, para que logre el máximo de sus potencialidades

simultáneamente, proporcionando una buena postura corporal, teoría musical

básica, ejercicios rítmicos, y un repertorio musical el cual les permitirá aplicar lo

aprendido al nivel secundario con pleno respeto a la diversidad de identidades

socioculturales y ambientales.

II. MARCO TEORICO

2.1 Antecedentes del estudio:

Marta Ibeas López, en su tesis doctoral: Enseñanza-aprendizaje musical: una visión de los

docentes de instrumento en los conservatorios, profesionales Universidad del Pais de Vasco

2015; trata de el hecho de practicar con un instrumento, implica a diversas áreas cerebrales y

funciones cognitivas, lo cual tiene como consecuencia que el cerebro de los músicos sea

diferente, tanto a nivel funcional como estructuralmente. Cuando una persona con estudios

musicales percibe una melodía está activando una red cerebral muy extensa, ya que se activan

áreas de procesamiento del tono, áreas del control motor y áreas auditivas. Por el contrario, en

una persona sin estudios musicales se activan principalmente áreas auditivas. Esta diferencia se

produce porque los músicos cuentan con una mayor conectividad entre sus hemisferios

cerebrales y las áreas cerebrales relacionadas con el procesamiento musical más desarrolladas.

Cristhian Lorena Chamorro Herrera, Julio César Ramírez Hernández, en su tesis: influencia de la

aplicación de las metodologías kodály y Martenot en la enseñanza del solfeo en el grado 2º de

básica primaria en el conservatorio de ibagué, institución educativa técnica musical Amina

Melendro de Pulecio. Universidad del Tolima 2015, Permitió encontrar virtudes, diferencias y

concordancias entre las metodologías citadas; hecho que facilitará el adelanto ulterior de

propuestas didácticas encaminadas a la mejora de las habilidades de lectura musical de los

niños y niñas, las cuales facilitarán en etapas posteriores de formación, el desarrollo de la

interpretación vocal e instrumental, el análisis musical y la práctica compositiva, entre otros.

Como resultado de la aplicación de esta metodología musical se evidencia un aprendizaje

mediado por el procesamiento de la información (Berger, 2007) a partir de bloques de

contenidos diferenciados y con procesos mentales personales; junto a un elevado incremento

en los procesos de atención focalizada y sostenidas

Julio César Jiménez Moreno, en su Tesis doctoral. ”Un modelo teórico en torno a la

interpretación musical: hacia la construcción de una metodología integral para la guitarra en la

línea del pensamiento complejo” Valencia, mayo 2013, trata: del aprendizaje procedimental en

la guitarra, enfocado hacia un ejercicio comprensivo, La comprensión de que la interpretación

musical es en principio un acto físico, nos lleva a reflexionar sobre la planificación del estudio

del instrumento que supone toda una serie de consideraciones importantes al momento de

proponer una metodología para la guitarra, pues se parte del presupuesto de que la técnica

guitarrística, como cualquier técnica músico-instrumental, integra de manera indisociable los

aspectos mecánicos y musicales. Así pues, la propia evolución de la investigación impuso la

necesidad de articular una serie de elementos, involucrando disciplinas tan diversas como la

fisiología, la neurología, la filosofía, la musicología, la pedagogía, la metodología del

entrenamiento deportivo y el propio campo disciplinar de la guitarra. Esta característica

interdisciplinar obligó a un trabajo de articulación en términos epistémico-metodológicos, con

el objeto de dotar de un sentido de cohesión interna al trabajo, posibilitado con la construcción

de un Sistema Complejo del Fenómeno Musical susceptible de ser estudiado en su conjunto, y

para lo cual, el marco teórico del pensamiento complejo, propuesto por Edgar Morin, resultó

ser el que por su amplitud y profundidad respondió a la necesidad de la presente investigación.

La actividad músico-instrumental conlleva un esfuerzo corporal considerable, mismo que ha

sido desatendido sistemáticamente dentro de la tradición de enseñanza-aprendizaje en los

diferentes instrumentos musicales, entre los cuales se encuentra la guitarra.

Michael Almiro Díaz Santiago, en su tesis doctoral: “Importancia De La Lectura Musical Y Su

Aplicación En El Taller De Guitarra A Los Alumnos Del 3er Y 4to Grado De Educación Primaria

Del Colegio Franco Peruano Monterrico-Lima-Michael Almiro Díaz Santiago” Lima , Perú 2015,

determina la importancia de aplicar una correcta metodología, previa y sistemática a la acción

de simplemente tocar el instrumento, que a nuestra consideración resulta la actividad

primordial. el cumplir y realizar todas las actividades previas le brindarán al niño un soporte

mayor y completo a su formación musical, tanto práctica como teórica, con lo cual se

favorecerá al correcto desarrollo de sus capacidades. La práctica de la lectura musical a través

de los ejercicios teórico-prácticos antes y después de la ejecución instrumental incrementa el

rendimiento musical tanto como la resistencia, postura y relajación, concentración de los niños

del 3er y 4to grado del colegio Franco Peruano.

2.2 Bases teóricas:

PROFE QUE TENIA QUE HACER CON LO QUE ESTA MARCADO

Método Didáctico
Es la Organización de los recursos y procedimientos del profesor, con el propósito de
dirigir el aprendizaje de los alumnos hacia los resultados previstos.
Consideramos al Método Pedagógico como el conjunto de procedimientos,
adecuadamente organizados y seleccionados teniendo en cuenta los fundamentos
psicológicos y lógicos y los principios de la educación que utiliza habitualmente el
maestro para conseguir de modo directo y fácil el fin propuesto de la dirección del
aprendizaje del educando, con miras a su desarrollo integral. (Walabonso, 1980,
Pág. 12)
El propósito de es hacer que los estudiantes aprendan la asignatura de la mejor
manera posible, aprovechando inteligentemente el tiempo, las circunstancias
materiales y culturales que se presentan en el lugar.

Método Activo
Son aquellos métodos que permiten que el estudiante investigue, y explore por si
mismo, desarrollando así sus facultades físicas y mentales, donde el profesor toma
el papel de una guía para el estudiante.
Permite la sucesión de procesos regulares entre sí, para ir conduciendo al niño por
el camino de la exploración, la investigación y la autoevaluación, pero para que ello
suceda es necesario contar con un educador que demuestre actitud de escuchar y
muestre respeto frente al deseo y la necesidad que tiene el niño. (Calero, 2000, pag.
14)
El estudiante comienza a ser el protagonista de la clase, dejando de lado así la
participación pasiva de la antigua escuela. (Poner con la realidad que trabajo)

Los métodos Activos son de tres clases

- Métodos Activos Individualizados
- Métodos Activos Colectivizados
- Métodos Activos Globales

Método Inductivo:
Es aquel que alcanza conclusiones generales partiendo de hipótesis o antecedentes
en particular.
El método inductivo en la educación tiene la ventaja de dar un nuevo enfoque a la
práctica académica: el educando aprende en base a la observación y a la experiencia
directa mediante sus reflexiones y comprobaciones personales y no por la vía de las
explicaciones dogmáticas. (Castilla-Pérez, 1999, pag.59)
Los Pasos del Método Inductivo son:
-Observación
-Experimentación
-La Comparación
-Abstracción
-Generalización

Pedagogía:
Es la disciplina encargada de transmitir conocimientos de manera eficiente.
La Pedagogía es la ciencia que tiene como objeto de estudio el proceso formativo.
(Zayas, 2000, Pag.14)
La función del proceso formativo se proyecta en 3 dimensiones
-El Educativo
-El Instructivo
-El Desarrollador

Métodos

Entre los guitarristas que elaborar métodos para guitarra tenemos a:

Carulli: Destaco por su importante labor didáctica, publicando a principios de siglo
el primer tratado de guitarra de seis cuerdas del periodo clásico-romántico,
Methode Complete pour la guitare(1ª Edicion en 1810) y después uno de los
tratados más alabados de la época, L Harmonie appliqué a la guitare(1825). Carulli
compuso un amplio y variado repertorio de obras para guitarra y fue el creador
junto al constructor francés Lacote de la guitarra de acorde (de diez cuerdas) ,(10)
para la que también escribió un método en 1826 y que popularizara en el siglo XX,
en su versión moderna, el guitarrista Narciso Yepes.(Ramos,2013,Pag. 65)
Pujol: Extraordinario interprete y profesor, merece especial mención por sus
numerosos obras de investigación sobre la técnica y la historia de la guitarra y por su
gran esfuerzo por recuperar y transcribir para el instrumento las obras de guitarra
Barroca y vihuela renacentista que habían quedado olvidados por el paso del
tiempo(Ramos,2013,Pag. 159)
Suzuki: La enseñanza se fundamenta en la educación del oído, a través de
la escucha y el desarrollo de la memoria, haciendo innecesario un conocimiento
teórico previo y facilitando así el acceso directo al instrumento.

Estrategias
El profesor aplica una serie de estrategias las cuales ayudaran a la transmisión de
conocimientos de una manera didáctica y medible. Las estrategias son:
Un conjunto de actividades conscientes, estructurado en un plan deliberado, que se
ejecuta de acuerdo a procedimientos, controlado por el que aprende para conseguir
una determinada meta (Cueva, 2000, Pag.104)

Origen De La Guitarra: acronismo

La guitarra es un instrumento que pertenece a la familia de cuerda pulsada, en la
actualidad estudiado y considerado en muchos conservatorios y escuelas de
formación artística, la evolución de la técnica, dio paso a la obtención de un amplio
repertorio para guitarra.
Existen dos hipótesis acerca de sus orígenes:
La procedencia de la guitarra española, que durante mucho tiempo han sido las más
extendidas entre los investigadores: la primera hipótesis seria las que sostiene que
el instrumento proviene de las formas musicales grecolatinas y cristianas que
llegaron a la península ibérica por el sur de Europa, y la segunda seria la que
defiende que la guitarra procede de las culturas árabes y musulmanes que entraron
en la península por el norte de África. (Ramos, 2013, Pág.8)
En concreto la primera línea teórica señala el origen más primitivo de la guitarra
española en la kitara, instrumento musical en los pueblos de oriente medio que fue
importado en Europa por los griegos y asimilada por los romanos con el nombre
latino de cítara y que en sus y que en sus orígenes presentaba unas características
más parecidas a la lira que a la guitarra. Para el cabo de un tiempo surgió un nuevo
modelo de cítara con mástil, posiblemente a imitación del laúd griego conocido
como pandura, el cual, junto a otros instrumentos parecidos, las violas(procedente
de la familia de los violines), se extenderían por todo el continente con la expansión
del Imperio Romano, llegando a la antigua Hispania. En la península Ibérica, las
cítaras y violas latinas derivaran a partir entonces de varios instrumentos muy
similares y de uso bastante común en los reinos hispánicos de la Edad Media como
la Cítola, la cedra, la vihuela o la fídula, que en su mayoría se tocaban con arco y que
darían paso a nuevos instrumentos como la guitarra latina o vihuela de mano, que
se punteaban o rasgueaban en un principio con el antiguo plectro (púa) y más tarde
con los dedos y a los que se considera procedentes directos de la guitarra española.
(Ramos, 2013, Pág. 8 y 9)
Por el contrario, la segunda línea teórica encuentra el origen primitivo de la guitarra
en instrumentos árabes como el tombur y el láud. El tambur era instrumento
 habitual en las culturas asirio-caldea y persa, donde era conocido como tambur o
pandura, y presentaba una caja de resonancia en forma de pera y mástil alargado,
mientras el laúd(al-ud en árabe) surgió a partir de otro instrumento oriental
denominado barbat, y aunque su caja también tenía forma de pera como el tombur,
el mástil era más corto y unido al cuerpo y con el clavijero o cabeza del mástil
torcido hacia un lado.
Ambos instrumentos fueron introducidos por los árabes en España cuando
invadieron la Península Ibérica en el siglo VIII y del tambur surgiría en los reinos
hispanomusulmanes la guitarra morisca(que entre los cristianos era conocido como
baldosa), a la que se considera procedente más directo de la guitarra española y a la
que los árabes ya denominaban con el termino griego kithara(qitara o Káitara en
árabe), nombre que adoptarían los cristianos españoles para sus guitarra(Ramos,
2013, Pág. 9 y 10)
Después de la llegada de la guitarra a Europa paso por diversos cambios en su
estructura, a fin de que el instrumento tenga mejores posibilidades sonoras.
Las primeras guitarras eran pequeñas y presentaban limitaciones muy notorias, la
primera guitarra contaba con solo 4 cuerdas, para que la guitarra fuera un
instrumento de estudio, tuvo que pasar varios años para que se defina como la
vemos hoy en día con 6 cuerdas y una estructura más grande, y sea considerado un
instrumento con riqueza tímbrica.

Técnica Guitarrística
La técnica de la Guitarra nos permite poder desarrollar destreza y habilidad en
ambas manos la cual nos permite poder ejecutar obras musicales, mediante
ejercicios los cuales van desde una mediana dificultad hasta llegar a una dificultad
avanzada, lo cual esto nos permitirá poder interpretar las piezas musicales.
La técnica no debe constituir un fin, sino un medio necesario para llegar a la
perfección del arte. (Pujol, 1956, Pág. 13)
Esta no es el resultado puramente físico de la acción de los dedos, sino que es una
actividad que obedece a la voluntad superior del cerebro: nunca puede ser un
estado irreflexivo. (Carlevaro, 1979, Pág. 31)
La Técnica no deberá ser el fin como bien lo menciona Pujol sino deberá estar al
servicio del arte, nos deberá servir para la interpretación de obras musicales.

2.3 Bases conceptuales:

- Postura: Colocación correcta del cuerpo al momento de una ejecución instrumental, la

postura tendrá variedad según el instrumento de estudio por razones de técnica,

comodidad, relajación.
- Sonido: El sonido es por excelencia la materia materia prima de la música, el cual es el

procesado para luego ser producido por un instrumento musical.

- Digitación: Articulación correcta de los dedos para lograr una mejor interpretación, y

con esto lograr un mejor código musical entre el intérprete y el tema de estudio.

- Intervalos: Es la diferencia de altura o frecuencia entre dos notas musicales,

medida cuantitativamente (número) en grados o notas

naturales y cualitativamente (especie) en tonos y semitonos.

- Ritmo: puede definirse generalmente como un ‘movimiento marcado por la sucesión

regular de elementos débiles y fuertes, o bien de condiciones opuestas o diferentes’. 2

-Escala cromática: La escala cromática, también escala dodecafona, dodecafónica o

duodécuplo. En música es una escala o modo musical constituido por una sucesión de

doce sonidos, alturas o notas diferentes dentro de una octava. Contiene los

doce semitonos de la escala temperada occidental.

-Octavas: Se denomina octava al intervalo de ocho grados entre dos notas de la escala

musical.

-Acorde: consiste en un conjunto de tres o más notas diferentes que suenan

simultáneamente y que constituyen una unidad armónica.

-Arpegios: Del italiano arpeggiare que significa ‘tocar el arpa’ es una manera de

ejecutar los tonos de un acorde en vez de tocarlos de manera simultánea, se hacen oír

en sucesión rápida, generalmente del más grave al más agudo.

 -Alteraciones: Son modificaciones de altura de sonidos o notas musicales, por

elevación o disminución. Se representan en forma de símbolos de acuerdo a la

alteración. Las alteraciones en el pentagrama se escriben al lado izquierdo de la nota

musical.

CAPITULO III. HIPOTESIS Y VARIABLES

3.1 Sistemas de Hipótesis

El método Sagreras sera eficaz para el aprendizaje de obras musicales en el

taller de guitarra del nivel secundario de la institución educativa privada

Independencia Americana de Tacna 2018?

 Hipótesis Específicas

- La enseñanza del método Sagreras será eficaz en la enseñanza del taller de

guitarra de los estudiantes de 3ero a 5to año del nivel secundario de la

institución educativa privada Independencia Americana de Tacna 2018?

-El aprendizaje del método Sagreras será eficaz en los estudiantes de 3ero a

5to año del nivel secundario de la institución educativa privada

Independencia Americana de Tacna 2018?

3.2 Variables y su Operacionalizacion

VARIABLE INDICADORES

-Ejercicios Melódicos.
Independiente
-Ejecución de Escalas.
“Método Sagreras”
-Ejecución de Arpegios.

-Ejecución de Acordes.

-Técnica

Dependiente -Sonido

“Aprendizaje en el taller de Guitarra” -Postura

-Articulación

-Digitación
 CAPITULO IV. METODOLOGIA

4.1 Enfoque de Investigación

- Enfoque Cuantitativo

4.2 Tipo de Investigación

- Cuasi experimental

4.3 Diseño de investigación

- Cuasi experimental

4.4 Método
-Método : Práctico Teórico
-Técnica : Individual Y Grupal

4.5 Población y muestra

- Es el resultado de los cuadros estadísticos

4.6 Técnicas e Instrumento de recolección de información

- Ficha de Observación

4.7 Tratamiento Estadístico de los Datos

En esta etapa de la investigación se presentaran los resultados en cuadros
estadísticos acompañados de grafico para una mayor comprensión, así también se
le dio una adecuada interpretación a cada uno de los cuadros y gráficos obtenidos
como resultado de la investigación, dando respuesta a las preguntas planteadas.
 V. ASPECTO ADMINISTRATIVO

5.1 RECURSOS
Humanos
-15 estudiantes de la I.E.P Independencia Americana

Bienes y Servicios
Los bienes utilizados para esta investigación serán:
- 01 Computadora
- 01 Impresora
- 02 Paquetes de hojas A-4 de 70 gramos
- 01 Software para cálculos estadísticos
- Material de escritorio en general

Los bienes utilizados para esta investigación serán:

- Asesoría del profesor designado
- Internet
- Transporte
- Biblioteca del ESFAP

5.2 Financieros
-Presupuesto

PRESUPUESTO
MATERIALES COSTO EN SOLES
Libros 60
Anillados 50
Fotocopias 30
Impresiones 180
Fotografías 20
Pasajes 150
Computadora 600
Guitarra 380
Atril 80
TOTAL 1550
 5.3 Cronograma de Actividades

Etapas Actividades Jun. Jul. Ago. Sep. Oct. Nov.

Planteamiento del
Proyecto de Diseño x
Investigación
Revisión Bibliográfica,
Desarrollo del
Hemerográfica, x
Marco Teórico
Y Archivística.
Aplicación de
Entrevistas y Encuestas x
Instrumentos
Tratamiento de Procesamiento de
x x x
Datos Información Recopilada

Interpretación de Análisis de Resultados y

x
Resultados Conclusiones
Redacción del Presentación del
x x
Informe Final Informe final

Referencias bibliográficas

-Berle, Arnie: MelBay'sEncyclopedia of Scales, Modes and MelodicPatterns. MelBay, 2003.

-Michels, Ulrich: Atlas de música. Alianza, 2009 [1985].

-Riemann, H. Teoría general de la música, Barcelona, Idea Books, 2005.

-Zamacois, Joaquín: Tratado de armonía, libro I.

-De Candé, Roland: Nuevo diccionario de la música vol. I y II. Grasindo, 2002.

-De Pedro, Dionisio: Teoría completa de la música. Real musical, 1990.

-Grabner, Hermann: Teoría general de la música. Akal, 2001.

-Zamacois, J. Teoría de la música (I/II), Barcelona, Labor, 2007.

-D’Amante, Elvo S.: Allaboutchords.

-Piston, Walter (revisado y ampliado por Mark DeVoto): Armonía. 1987.

-Vogler, Leonard: Theencyclopedia of picturechordsforallkeyboardists. 1996. (Estados Unidos);

Reino Unido).

Apéndice(s)
-Cuantitativo –Cuasi Experimental Aplicativo
 “EL METODO SAGRERAS PARA EL APRENDIZAJE DE OBRAS MUSICALES EN EL TALLER DE GUITARRA DE LOS ESTUDIANTES DEL NIVEL SECUNDARIA DE LA
INSTITUCION EDUCATIVA PRIVADA INDEPENDENCIA AMERICANA DE TACNA 2018”

PLANTEAMIENTO
OBJETIVOS HIPÓTESIS VARIABLES DIMENSIONES INDICADORES METODOLOGÍA ITEMS
DEL PROBLEMA
PROBLEMA GENERAL OBJETIVO GENERAL HIPÒTESIS INDEPENDIENTE
GENERAL AQUÍ TENGO Enfoque:
¿Sera eficaz el Determinar la DUDA Cuantitativo
método Sagreras eficiencia del El método
para el aprendizaje método Sagreras Sagreras será -Ejercicios Diseño de
de obras musicales para el aprendizaje eficaz para el Sonidos en cada Investigación:
en el taller de de obras musicales aprendizaje cuerda
Melódicos. Cuasi-
guitarra de los en el taller de Experimental
de obras
estudiantes del nivel guitarra de los -Ejecución de
musicales en
secundario de la estudiantes del Tipo de
nivel secundario de el taller de Investigación:
institución educativa Escalas.
la institución guitarra del Cuasi-
privada
Independencia educativa privada nivel experimental
Independencia secundario de -Ejecución de
Americana de Tacna
2018? Americana de Tacna la institución “Método Población:
2018? educativa Sagreras” Acordes Arpegios. Cien veinte
privada estudiantes del niel
Independenci -Ejecución de secundario
a Americana Acordes.
Muestras:
de Tacna
Se trabajaran con
2018?
15 estudiantes de
12 a 15 años
pertenecientes al
OBJETIVOS HIPOTESIS
PREGUNTAS nivel secundario
ESPECÍFICOS ESPECIFICAS
SECUNDARIAS
-Comprobar la Arpegios
-¿Cuál es el nivel de -La enseñanza
eficacia de la del método
aprendizaje de obras enseñanza del
musicales método Sagreras será
método Sagreras de eficaz en la
Sagreras en el taller los estudiantes del enseñanza del
de guitarra de los nivel secundario de taller de DEPENDIENTE Instrumentos:
estudiantes del nivel la institución guitarra de los -Técnica -Pre y Post Test
secundaria de la educativa privada estudiantes de -Ficha de
institución educativa Independencia 3ero a 5to año Observación
-Sonido
privada Americana de Tacna del nivel
2018? secundario de Rendimiento
Independencia -Postura
la institución Académico:
Americana 2018 -Comprobar el
educativa -17 a 20 Logro
? aprendizaje de los Ejercicios de -Articulación
privada Destacado
estudiantes del
Independencia Técnica -13 a 16 Logro
-¿Cómo es el nivel nivel secundario de
Americana de Guitarrística -Digitación Esperado
de aprendizaje de la institución
Tacna 2018? “Aprendizaje en -08 a 12 en proceso
Obras musicales en Educativa privada
el taller de -00 a 07 en Inicio
Independencia
los estudiantes del l -El aprendizaje guitarra”
Americana de Tacna
nivel secundario de del método
2018?
la institución Sagreras será
educativa privada eficaz en los
Independencia estudiantes de
Americana 2018 3ero a 5to año
del nivel
secundario de
la institución
educativa Obras
privada
Musicales
Independencia
Americana de
Tacna 2018?