El Instituto Distrital de las Artes -IDARTES- y la Corporación

Cultural Cabildo invitan a participar del

Laboratorio de Danza Africana

Estudiantes Escuela MUDRA Dakar (Senegal) 1977

Danza Moderna Africana – Germaine Acogny

14 al 26 de Junio de 2016
 TALLERISTAS INVITADAS

MILO CABIELES

Artista intérprete y profesora de la danza africana

tradicional, ha realizado un ciclo de formación desde hace
15 años aproximadamente partiendo de las danzas
folclóricas y afrocolombianas, pasando por el afro-
contemporáneo hasta llegar a las danzas de tradición de
África Occidental, las que se constituyen en su mayor
centro de interés e investigación desde hace 5 años.

Ha realizado viajes de estudio a Senegal (2013) y Guinea

Cky (2015) formándose con Maestros internacionales
como Serigne Dial, Sabel Mendi y Amadou Kande del
Ballet Nacional La Linguere (Senegal), Youssouf
Koumbassa, Kalaban Camará, Mafila Kouyate y el Ballet
Merveil (Guinea Cky).

En Colombia es creadora de Afro al Parque y directora del

Centro NIMBA, espacios para la difusión, promoción y
enseñanza de las danzas tradicionales del occidente de
África; ha impartido talleres en Argentina, Perú y
diferentes regiones de Colombia, ha sido tallerista invitada en Idartes y Festivales de expresiones
Afro en Bogotá.
 ANDREA RUBIANO RAMÍREZ

Bailarina, coreógrafa, docente e

investigadora en danza contemporánea y
afro-contemporánea. Magister en Teorías,
Prácticas del lenguaje y de las artes del
L’Ecole des Hautes Études en Sciences
Sociales «EHESS» París 2013 en donde
desarrollo como tema investigativo «La
danza afro-contemporánea: Orígenes,
difusión e influencia en el marco de la
creación artísticaColombiana». Egresada de
la Academia Superior de Artes de Bogotá
«ASAB» en el año 2004 como Maestra de
Artes Escénicas con especialización en Danza Contemporánea. Ganadora de la Convocatoria
Estímulos 2015 del Ministerio de la Cultura «Pasantías Nacionales», en donde formó a los
bailarines tradicionales de la Fundación Escuela Folklórica del Pacífico Sur Tumac en Danza afro-
contemporánea en la ciudad de Tumaco. Desde el año 2015 ha impartido varios Stage de Danza
afro-contemporánea y Ritmos tradicionales del Pacífico en la Casona de la Danza-IDARTES.

Ha hecho parte de Compañías a nivel nacional e internacional como : «Troubleyn» Danza

Contemporánea (Bélgica) dirigida por Jan Fabre en 2004, Montaje profesionales en danza afro-
contemporánea en 2004 «IDCT» (Colombia-Canada y España) dirigida por Rafael Palacios.

Trabajó con la Compañía Sankofa, invitada en Africa para participar de la creación «Landa-Siko»
bajo la dirección de la coreógrafa Burkinabe Irène Tassembedo en 2009 y así mismo continuo su
trabajo de investigación asistiendo a talleres intensivos de danza afro-contemporánea en la escuela
«EDIT» (Burkina Faso). Ha participado en distintos proyectos y creaciones de danza africana y
afro-contemporánea como: Compañía Faraba, creación «Mon Histoire» dirigida por Papson Sylla
(Francia) 2009, proyecto de danza afro-contemporánea «Souvenirs de la rue princesse» dirigido por
Salia Sanou (Francia) 2012. Se ha formado con distintos maestros en danza africana como: Irène
Tassembedo, Salia Sanou, Manu Sissoko, Aïssata Kouyaté, Papson Sylla, Oumar Ouattara, Daudet
Grazaï, Georges Momboye y Merlin Nyakam, entre otros (Francia) 2008- 2014. Asistió al
Masterclass de danza afro-contemporánea dirigido por Germaine Acogny en el «Atelier de Paris
Carolyn Carlson» (Francia) 2013 e hizo parte del ballet africano danzas de Mali «Ballet des Pas O
Notes» dirigido por Manu Sissoko (Francia) 2013-2014.
INTRODUCCIÓN

Partiendo del interés de acercarse con cierta profundidad y continuidad a la diversidad de la danza
africana surge la propuesta de realizar este laboratorio de danza. Un espacio de convergencia entre
dos lenguajes, que aunque son diferentes provienen de la misma fuente; es así como la danza
tradicional africana y la afro-contemporánea se encuentran a partir del trabajo de dos artistas
colombianas que llevan procesos de formación e investigación tomados directamente de sus
fuentes.

Al referirnos a la danza tradicional africana hablamos de códigos de movimiento que han

permanecido en el tiempo, generando una identidad específica y unas formas únicas que representan
hechos concretos de su cultura. Por su lado, la danza afro-contemporánea constituye un espacio de
convergencia propicio para la exploración y transformación de diferentes lenguajes de danza;
entendiendo como contemporáneo todas las manifestaciones que no son específicamente
tradicionales.

MARCO TEÓRICO

En África la tradición oral continúa siendo la vía más usada para transmitir el conocimiento.

Se pueden distinguir claramente 2 vertientes en la formación “profesional” en danza puramente

africana: Danzas de Tradición y Danzas de Creación. La danza tradicional se halla con mayor
precisión en los villages (aldeas) y son estas mismas bases que son dinamizadas y diversificadas en
los ballets de las ciudades capitales constituyendo así la danza de creación.

Cada país cuenta con numerosas familias culturales y cada una de ellas con su propia identidad,
dialecto y danzas específicas. Incluso si consideramos solamente este último aspecto, la variedad,
intensidad y colorido es un sinfín de expresiones que dan cuenta de los orígenes de sus
comunidades, historia e ideología.

La danza afro-contemporánea emerge en un contexto de reivindicación y la necesidad de

reconocimiento de identidad cultural africana a través del concepto de negritud, este concepto de
negritud fue adoptado por el Presidente Senegalés Léopold Sédar Senghor, quien gracias a un
encuentro con el coreógrafo y bailarín contemporáneo Maurice Bejart y la coreógrafa y bailarina
africana Germaine Acogny, concretiza su idea de institucionalizar la danza africana, fusionando las
técnicas occidentales, a través de la creación de la Escuela Mudra en 1977 en Dakar (Senegal).

La danza afro-contemporánea cuenta con distintos pioneros como: Germaine Acogny, Irene
Tassembedo, Salia Sanou, Georges Momboye, Rafael Palacios, Merlin Nyakam, Kettly Noel, entre
otros, quienes hoy en día se encargan de transmitir, difundir y gestionar dicho movimiento artístico.
OBJETIVOS

 Realizar un acercamiento y dialogo entre la danza tradicional africana y la danza afro-

contemporánea.

 Reconocer y diferenciar dinámicas específicas de cada lenguaje.

 Propiciar un espacio explorativo y creativo a partir de estos dos lenguajes.

 Articular los procesos de investigación de danza africana que se están llevando a cabo en
Bogotá.

 Elaborar una pequeña creación a partir de la fusión de estos dos lenguajes

 Realizar una muestra artística del proceso.

METODOLOGÍA

Este laboratorio se desarrollará durante 3 semanas, en donde la primera semana será consagrada a la
danza tradicional africana, la segunda a la danza afro-contemporánea y la tercera se desarrollará un
trabajo colectivo que reunirá a estos dos lenguajes de la danza afro permitiendo así un trabajo
explorativo y de creación. Las clases estarán conformadas por un calentamiento, unas diagonales,
un centro y un estiramiento.

El último día del laboratorio se realizará una muestra abierta del proceso realizado.

DIRIGIDO A: Este laboratorio está dirigido a bailarines que cuenten con un trabajo
disciplinado y con un conocimiento previo sea en danza contemporánea, danza africana,
danza afro-contemporánea y/o en danzas afro afines. Es importante un compromiso de
continuidad y participación tanto en el proceso como en la muestra final.

REQUISITOS:

Demostrar vinculación vigente al sistema de Seguridad social en Salud.

Traer candado y guardar sus implementos en los casilleros dispuestos para el efecto.
 Lugar

Casona de la Danza

Avenida Circunvalar No. 17-01.

Barrio Las Aguas

Teléfono: 379 57 50 Ext. 9103

Fechas y horarios

Junio 14 al 17 de 11:00 a 1:00 p.m

(Martes y Jueves Andrea/ Miércoles y Viernes Milo)

Junio 21 al 24 de 11:00 a 1:00 p.m

(Martes y Jueves Andrea/ Miércoles y Viernes Milo)

Junio 18 y 25 de 12:00 a 2:00 p.m

(Sábados clase compartida Andrea y Milo)

Junio 26 de 10:00 a 1:00 p.m

( Domingo Clase compartida Andrea y Milo/ Muestra Final)

23 Horas

Inscripciones

5 al 12 de junio de 2016

Cupo 20 personas
PROCESO DE ADJUDICACIÓN DE CUPOS:

La inscripción no significa adjudicación de cupo

Para adjudicar el cupo se atenderá al perfil solicitado por las personas talleristas y orden de
inscripción. No se tendrá en cuenta a las personas que se encuentran en la lista de
sancionados por incumplimiento en cualquiera de las actividades o uso de espacios
asignados en la Casona de la Danza.
El cupo es personal e intransferible. En caso de que alguna de las personas seleccionadas no
pueda hacer uso del mismo deberá avisar con el tiempo suficiente (24 horas antes) a efectos
de asignarlo a personas en lista de espera.
Recuerde que: La inasistencia sin justa causa o el no avisar oportunamente genera
inhabilidad para participar en invitaciones de la Gerencia de Danza del IDARTES y
Casona de la Danza durante 7 meses consecutivos.
La certificación se expedirá a quienes cumplan con el 90% de asistencia y podrá ser
reclamada en la Casona de la Danza a partir de la semana siguiente a la finalización del
Laboratorio (Tenga en cuenta que el plazo para retirar los certificados es de un año.
Pasado ese tiempo se destruirán).

La adjudicación de cupo en este laboratorio se informará vía correo electrónico a

todas las personas inscritas.

FORMA DE INSCRIPCIÓN:

A través del link http://goo.gl/forms/tS36fKDoIQ ingresando todos los datos solicitados.

Mayor información:

Jenny Bedoya Lima

Jenny.bedoya@idartes.gov.co
Gerencia de Danza / Instituto Distrital de las Artes
Cra 9 No. 8-30
Teléfono: (571) 3795750 Ext. 9103 y 3503
www.idartes.gov.co
https://www.facebook.com/Gerenciadedanza
Bogotá, Colombia 2016