Sie sind auf Seite 1von 3

Enseñanzas artísticas, título superior en música.

Especialidad: Instrumentos del Jazz y la Música Moderna, Instrumentos de la


música Tradicional, Flamenco.
Plan docente curso: 2016-2017
Materia: Cultura, Pensamiento e Historia

1- Datos de la asignatura.
Asignatura: Historia de la cultura.
Tipos de asignatura: Formación básica.
Duración: Semestral
Créditos ECTS de la asignatura: 6
Duración: 1 semestre. 22, 5 horas. (15 sesiones de 1,5 horas)
Docente: Úrsula San Cristóbal

2. Prerrequisitos para cursas la asignatura: Ninguno

3. Competencias que se desarrollan en la asignatura:

• Argumentar y expresar verbalmente sus puntos de vista sobre conceptos musicales


diversos.
• Acreditar un conocimiento suficiente del hecho musical y su relación con el
desarrollo histórico de los valores estéticos, artísticos y culturales.
• Reflexionar sobre el contexto social, cultural y económico donde se desarrolla la
práctica musical, atendiendo a su dimensión local y global.
• Ser capaz de vincular la propia actividad musical a otras disciplinas del
pensamiento científico y humanístico, a las artes en general y al resto de
disciplinas musicales en articular, enriqueciendo el ejercicio de su profesión con
una dimensión multidisciplinar.
• Recoger información significativa, analizarla, sintetizarla y gestionarla
adecuadamente.
• Solucionar problemas y tomar decisiones que respondan a los objetivos del trabajo
que se realiza.
• Desarrollar ideas y argumentos de manera razonada y con capacidad crítica.

4. Resultados del aprendizaje:


• Analizar diversos fenómenos musicales para valorar los elementos históricos y
culturales que confluyen y nos ayudan a comprenderlos.
• Fomentar el hábito de interrogarse sobre el entorno histórico y cultural de cada
producto musical y dotar de herramientas de análisis para contextualizar
adecuadamente.
• Estimular la reflexión y el debate sobre maneras de entender los procesos
culturales que tienen un eco determinante en una realidad musical cada vez más
cambiante.
• Conocer los acontecimientos históricos de la cultura y la música.
• Realizar trabajos de síntesis a partir de diversas fuentes documentales e históricas.
• Realizar un trabajo escrito y oral sobre cualquier tema propuesto.

5- Temario:

I. Herramientas y conceptos básicos.


1. Historia
2. El concepto de cultura
3. La música cómo cultura

II Conceptos fundamentales para abordar la música como cultura


1. Enculturación, aculturación y transculturación
2. Texto y contexto
3. Subcultura
4. Émic y Étic
5. Alta cultura y Cultura popular

III Cultura animal y sonido

IV Autenticidad

V Música y género

VI Música y subjetividad

6. Evaluación
Examen parcial
Examen final

6.1. Recuperación Septiembre:


Quienes hayan suspendido o no se hayan presentado a las evaluaciones, podrán
presentarse a la recuperación. Se evaluarán todos los contenidos en un único examen de
10 preguntas.

Bibliografía

Auslader. Phillip. 1999. Liveness. Performance in a Mediatized Culture. London & New
York: Routledge
Barker, Hugh & Taylor, Yuval. 2007. Faking It: The Quest for Authenticity in Popular Music.
New York and London: W.W Norton
Bourdieu, Pierre. 1988 [1979]. La distinción. Criterios y bases sociales del gusto. Madrid:
Taurus.
Càmara de Landa, Enrique. 2003. Etnomusicología. Madrid: Instituto Complutense de
Ciencias Musicales.
Cook, Nicholas. 2001. De Madona al canto gregoriano: una muy breve introducción a la
música. Madrid: Alianza.
Cruces, Francisco (ed.). 2001. Las culturas musicales. Lecturas de etnomusicología.
Madrid: Trotta.
Deflem, Matthieu. 2017. Lady Gaga and the Sociology of Fame: The Rise of a Pop Star in
an Age of Fame. New York: Palgrave McMillan.
Eckmeyer, Martín y María Paula Cannova. 2010. “Historografía e historia de la música: La
historiografía contemporánea y su posible impacto en la Historia de la Música”, II
Congreso Iberoamericano de Investigación Artística y Proyectual y V Jornada de
Investigación en Disciplinas Artísticas y Proyectuales (La Plata, 2010).
Frith, Simon. 2006 [2001]. La otra historia del rock. Barcelona: Ma Non Troppo.
Martínez, Sílvia. 2010.”Música, gènere i altres conflictes de la música popular“, a Carles
Feixa, Joan R. Saura, Javier de Castro (eds.), Música i ideologies. Lleida: Universitat de
Lleida.
Frith, Simon. 2007. Taking Popular Music Seriously: Selected Essays. Ashgate Publishing.
Frith, Simon. 1986. “Art versus Technology: The Strange Case of Popular Music' Media,
Culture & Society 8/3:263-279.
Frith, Simon., 1998. Performing rites: evaluating popular music. Oxford: Oxford University
Press.
Foucault, Michel. 1990. The History of Sexuality: An Introduction. New York: Vintage.
Gayle Pool, Jeanne. 2008. Peggy Gilbert & Her All-Girl Band. Lanham: Scarecrow Press.
Gray II, Richard. (ed). 2010. The Performance Identities of Lady Gaga: Critical Essays.
North Carolina: McFarland.
Kartomi, Margaret J. 1981 "The processes and results of musical culture contact: a
discussion of terminology and concepts” Ethnomusicology 25/2: 224-249.
López Cano. Rubén 2008. “Performatividad y narratividad musical en la construcción
social de género. Una aplicación al Tango queer, Timba, Regetón y Sonideros” En
Rubén Gómez Muns y Rubén López Cano (eds.) Músicas, ciudades, redes: creación
musical e interacción social. Salamanca: SIBE
Martí i Pérez, Josep. 2000. Más allá del arte. La música como generadora de realidades
sociales. Sant Cugat del Vallés: Deriva.
Middleton, Richard. 1990. Studying Popular Music. Philadelphia: Open University Press.
Moore, Allan. 2002. “Authenticity as Authentication”. Popular Music 21/2: 209-223
Ramos, Pilar. 2010. “Luces y sombras en los estudios sobre las mujeres y la música”
Revista Musical Chilena LXIV/213, pp. 7-25
Tick, Judith. 1987. “Passed Away is the Piano Girl: Changes in American musical life,
1870-1900,” En Women Making Music: The Western Art Tradition, 1150-1950. Bowers
and J. Tick. (eds) Urbana & Chicago: University of Illinois Press.
Val Ripollés, Fernán del. 2010. “El canto del loco: el debate sobre la autenticidad en el
rock”, en Noya, del Val y Pérez Colman (Coords) MUSYCA. Música, sociedad y
creatividad artística. Ed. Biblioteca Nueva. Madrid. pp 145-158.
Viñuela, Laura. 2003. La perspectiva de género y la música popular: Dos nuevos retos
para la musicología. Oviedo: KRK
Walser, Robert. 1999. Keeping Time: Readings in Jazz History, New York: Oxford
University Press.

http://jazzstudiesonline.org

Das könnte Ihnen auch gefallen