EL GRUPO POÉTICO DEL 27 A TRAVÉS DE ALGUNOS DE LOS PRINCIPALES AUTORES:

SALINAS, ALBERTI, LORCA Y CERNUDA

Grupo de poetas surgidos en la década de 1920, que en 1927 coinciden en un acto de homenaje a
Góngora. Comparten:
♣ Edades similares: nacimiento en torno a unas misma fechas
♣ Colaboración en las mismas revistas (Litoral, Mediodía, Revista de Occidente), participación conjunta
en actos culturales
♣ Relaciones de amistad entre ellos
♣ Inquietudes y gustos comunes que los diferencian de otros poetas
♣ Actitudes liberales en política (apoyo a la República).
♣ Reconocen como maestros a Gómez de la Serna, Juan Ramón Jiménez y Ortega y Gasset.
De este grupo de poetas los más importantes fueron: Pedro Salinas, Jorge Guillén, Gerardo
Diego, Federico García Lorca, Dámaso Alonso, Vicente Aleixandre, Luis Cernuda y Rafael Alberti.
Menos conocidos, pero también importantes: Manuel Altolaguirre y Emilio Prados

El rasgo más característico de su poesía fue la perfecta síntesis de tradición y vanguardia (al
contrario de las vanguardias europeas, no rechazan los elementos de la tradición literaria):
De la tradición: algunos autores se inspiraron en la poesía popular española -romances y cancioncillas
breves- aunque le dieron un tratamiento culto, surge así el llamado Neopopularismo (Alberti y Lorca)
Todos consideraron a J. R. Jiménez como un maestro y siguieron su ideal de poesía pura (Pedro Salinas
con La voz a ti debida ). Con el tiempo fueron abandonando esta forma de hacer poesía hacia una poesía
más humanizada.
Recogieron también la influencia clásica, sobre todo de Góngora, de la poesía culta de los Siglos de Oro,
y de autores más cercanos como Bécquer (Luis Cernuda).
De las vanguardias: un rasgo común a los poetas del 27 fue el deseo de encontrar un nuevo lenguaje
poético y las ansias de renovación. En su 1ª etapa se ven influidos por el Futurismo (Alberti y Salinas) y
por el Ultraísmo (Gerardo Diego), de ahí toman la importancia de la ciudad y de la vida moderna o
determinadas novedades formales como la supresión de rima y de puntuación. Pero la vanguardia que
más influyó en su poesía fue el Surrealismo: destacan temas como la crítica a la sociedad y sus
convencionalismos, el deseo de libertad; sin embargo, donde mejor se evidencia esta influencia es en la
creación de imágenes y metáforas soprendentes ( Lorca, Cernuda, Aleixandre)

Etapas:
Hasta 1928: influencia de las primeras vanguardias, de la poesía pura y del Neopopulariamo
De 1929- 1939: es el momento del Surrealismo y de la poesía impura (poesía comprometida y
neorromántica)
A partir de 1939: cada uno sigue su propio camino, condicionados por el exilio o la dictadura (algunos
ya habían muerto, como Lorca)

Principales autores y obras: Salinas, Lorca, Alberti y Cernuda

Salinas: su obra se clasifica en tres etapas:

- etapa inicial: (Presagios, Seguro azar y Fábula y signo) En estas primeras obras, influidas por las
vanguardias, aparecen el mundo moderno y el humor
- poesía amorosa: La voz a ti debida (1933), Razón de amor y Largo lamento: en todas ellas se expresa
una experiencia amorosa, erótica y espiritual en la que la amada es la figura esencial. Los tres títulos
aluden a la tradición anterior: la literatura renecentista, la medieval y el romanticismo
- poesía del exilio: (El contemplado, Todo más claro y Confianza) refleja una reflexión sobre los
problemas de su época, una crítica de la sociedad pero también una confianza en la vida.
 Lorca: su obra, fruto de una fantasía e imaginación desbordantes, remite a una amplia tradición
literaria, fundida con elementos de vanguardia. Al lo largo de toda su producción hay un conjunto de
temas y motivos que se repiten constantemente:
– el amor, homo y heterosexual, condenado con frecuencia al dolor y la pérdida del ser amado
– la frustración y el destino trágico; con este tema se relaciona el de la esterilidad, tanto de la mujer
como del amor homosexual.
– la muerte, siempre presente y relacionada con los temas anteriores
– los marginados (gitanos, niños, negros...), seres condenados a la frustración y a un destino trágico.

Fue un gran poeta y un gran dramaturgo. Como poeta presenta tres etapas:
– 1ª: En sus obras se observan rasgos de la poesía tradicional combinados con las estéticas
modernas: Canciones, Poema del cante jondo, Romancero gitano( conjunto de romances cuyos personajes
principales son los gitanos ,que representan la esencia del pueblo andaluz, y la guardia civil, que
simboliza la persecución, el poder y la destrucción)
– 2ª: Abarca los libros de influencia surrealista: Poeta en Nueva York (la protagonista es la gran
ciudad moderna que se convierte en símbolo del materialismo, la insolidaridad y la degradación)
– 3ª: Poemas de sus últimos años en los que confluyen diversas tendencias: Diván del Tamarit,
Llanto por la muerte de Ignacio Sánchez Mejías, Sonetos del amor oscuro...
Como dramaturgo, mencionar simplemente, dado que corresponde a otro tema, sus tres grandes
tragedias: Yerma, Bodas de Sangre y La casa de Bernarda Alba.

Alberti: cultiva distintas tendencias:

– Neopopularismo: su etapa inicial; destaca: Marinero en tierra: se centra en el tema del mar,
símbolo del paraíso perdido de la infancia y de la adolescencia
– Barroquismo y vanguardia: Cal y canto: sus poemas son fruto de la influencia de Góngora y las
vanguardias por lo que se centran en los inventos y los elementos de la ciudad moderna
– Surrealismo: Sobre los ángeles ( expresa la angustia y la desolación causadas por una profunda
crisis espiritual; se trata de una poesía compleja, caracterizada por la irracionalidad de las imágenes)
– Poesía social y política: comprende las obras en las que el poeta manifiesta su apuesta por la
revolución, ua ataque al capitalismo y la defensa de los oprimidos (por ejemplo, El poeta en la calle)
– Poesía del exilio: La añoranza de la patria, la nostalgia de los bienes perdidos y la situación del
desterrado dominan obras como Retorno de lo vivo lejano
Las tres primeras son, tal vez, sus obras más conocidas.

Cernuda: reunió su poesía completa en un libro titulado La realidad y el deseo, que nos permite
ver cuál es la clave de su poesía: enfrentamiento entre deseo (de amor, de felicidad, de libertad...) y
realidad (la frustración, la apariencia, el caos...). Se han establecido varias etapas en su producción, si
bien hay que destacar ciertos aspectos comunes: el análisis constante de sí mismo y de la realidad que le
rodea y el desarrollo de sus temas principales: el amor, la belleza de la naturaleza, la fugacidad del
tiempo, el deseo que la realidad frustra y, la soledad. Etapas:
- 1º: sigue la poesía pura y la influencia renacentista (Perfil del aire)
- 2ª: influencia surrealista y romantica ( Los placeres prohibidos, Donde habite el olvido)
- 3ª (etapa del exilio): se transmite la añoranza del exiliado, el recuerdo, la conciencia de la muerte y las
reflexiones sobre la historia de España (Desolación de la Quimera)

Destacar, aunque sea brevemente, algunas obras del resto de los poetas relevantes del grupo:
Vicente Aleixandre, premio Nobel de Literatura: Espadas como labios, La destrucción o el amor, Sombra
del paraíso…
Gerardo Diego: Imagen, Manual de espumas, Alondra de verdad...
Jorge Guillén: destacan: Cántico; Clamor (que incluye tres libros de poemas)…
Dámaso Alonso: su poesía parte de la Generación del 27; sin embargo, evoluciona hacia una poesía de
tono existencial que alcanza su mejor momento en la posguerra con Hijos de la ira.