Nivel inicial

1. Movimientos corporales:
· canciones con mímica
· rondas y juegos orales
2. Cancionero y aprendizaje social
3. Producción de acciones corporales en concordancia con el texto.
4. Mov. Corporales en canciones, juegos y rondas
5. Trabajo en forma grupal e individual.

6. Ritmo: ritmo proporcional, ritmo del lenguaje

7. Mov. Corporales: ritmo proporcional
8. Fuentes sonoras: convencionales y no convencionales
9. Modos de acción: sacudir – golpear ( una solamano)
10. Ejecución corporal de pulsaciones regulares en el tiempo estriado.
11. Ejecución rítmica sobre textos atendiendo a la relación entre ritmo musical y ritmo del
lenguaje.
12. Ejecución corporal del tiempo en forma no sonora al recitar rimas, adivinanzas y/o
canciones.
13. Exploración y reconocimiento auditivo de las fuentes sonoras de sonidos indeterminados:
claves, maracas, cascabeles, triángulos.
14. Ejecución instrumental de pulsaciones sobre textos poéticos y melodías.
15. Interpretación de motivos rítmicos del cancionero infantil en tiempo moderado.

16. Melodía : movimiento sonoro continuo., sonidos que suben o bajan.

17. Mov. Sonoro gradual. Sonidos que suben bajan y se repiten.
18. Motivos melódicos: dentro del ámbito de la 5ª y saltos de 5ª, con sonidos repetidos.
19. Juego concertante: diálogo entre partes: alternancia entre solista y conjunto.
20. La voz. Canto individual y grupal
21. Arreglos musicales: improvisación de motivos melódicos.
22. Representación corporal y/o grafías analógicas de los movimientos sonoros continuos y
gradúales.
23. Ejecución cantada e improvisación de motivos melódicos en canciones y melodías.
24. Interpretación de canciones alternando entre canto individual y grupal y alternando entre
solista y conjunto
25. La voz: voz masculina y femenina
26. Juego concertante. Alternancia entre voces m y f
27. Forma: A – A ; A – B
28. Carácter : contenido emocional de la obra : alegre- triste
29. Mov corporales. Canciones con mímica.
30. Identificación auditiva en obras vocales de la voz del que interpreta.
31. Ejecución vocal alternando entre las partes masculinas y femeninas.
32. Identificación auditiva de las partes, atendiendo a la repetición y a los contrastes.
33. Mov. Corporales atendiendo a los contrastes.
34. Descripción del carácter en obras musicales.
35. Interpretación vocal y corporal de canciones y melodías atendiendo al carácter.

36. Sonido, sus atributos: altura: A – G

37. Duración: L – C
38. Intensidad: F – D
39. La voz. Recursos vocales
40. Fuentes sonoras: fuente sonoras que permitan producir sonidos melódicos
41. Mov. Corporales en relación a los atributos del sonido.
42. Discriminación auditiva de los atributos del sonido.
43. Representación corporal de los atributos del sonido.
44. Uso de grafías sonoras.
45. Interpretación vocal de los atributos del sonido.
46. Discriminación e interpretación de los atributos del sonido en fuentes sonoras. Celestín,
tubos para soplar, botellitas, palitos de diferentes tamaños.

47. Sonidos del entorno natural y social mas cercano: el hogar, el colegio, los animales.
48. La voz: recursos expresivos vocales: onomatopeyas
49. Fuentes sonoras no convencionales. Objetos sonoros
50. El cuento sonoro
51. Reconstrucción de situaciones sonoras de la vida cotidiana.
52. Ejecución vocal y/o instrumental de los sonidos del entorno social y natural.
53. Exploración de diferentes recursos expresivos que brinda la voz hablada y cantada.
54. Exploración y selección de fuentes sonoras para producir relatos sonoros de acuerdo al
argumento del texto.

CONTENIDOS PRIMER CICLO

1. Ritmo proporcional: pulso división bin y tern: móv. Corporales: canciones para moverse.
Ritmo del lenguaje. Fuentes sonoras: modos de acción golpear-sacudir.
2. Ejecución corporal y/o instrumental del tiempo estriado en diferentes obras musicales,
poesías y rimas de división binaria y ternaria.
3. Utilización del cuerpo y del movimiento como recurso para la apropiación de los
contenidos rítmicos. Audición de obras de diversos tipos y procedencias.
4. Motivos rítmicos: del cancionero infantil y folclórico. Móv. Corp.: de acuerdo al motivo
rítmico. Arreglos musicales: improvisación de otros motivos.
5. Ejecución vocal y móv. Corp. de motivos rítmicos. Improvisación de motivos rítmicos para
acompañar canciones. Móv. Corp. de acuerdo al motivo rítmico.
6. Audición reflexiva de las características del sonido en el entorno natural y social inmediato.
Evocar, explorar y reproducir sonidos del entorno.
7. Sonidos del entorno: la escuela, el hogar, la granja. La voz: onomatopeyas. Fuentes
sonoras: instrumentos no convencionales: objetos sonoros. Sonorización de cuentos e
imágenes.
8. Discriminación auditiva e imitación vocal de sonidos del entorno natural y social más
cercano. Improvisación vocal e instrumental de sonidos del entorno. Selección de recursos
vocales y objetos sonoros para sonorizar un cuento o una imagen.
9. Audición reflexiva de los elementos que componen el lenguaje musical, identificando y
relacionando las características del sonido. Explorar y manipular materiales e instrumentos
musicales diversos.
10. Sonidos Atributos: altura-duración-intensidad. Móv. Corporales en relación a los atributos,
la voz recursos vocales. F. Sonoras: aquellas que producen cambios de altura, duración e
intensidad. Modos de Acción: golpear-soplar-sacudir.
11. Discriminación auditiva y representación gráfica de los atributos del sonido y sus
combinaciones. Ejecución vocal e instrumental de los atributos sonoros.
12. : Interpretar canciones acordes a su tesitura vocal y que representen un panorama variado
de estilos y géneros musicales. Participar en juegos grupales.
13. Melodía y Cancionero infantil: canciones de 2 o 3 estrofas. Canciones en ámbitos de
octavas con saltos de 5ª juego concertante: alternancia entre solista y conjunto. Genero y
estilo: cancionero infantil tradicional y folclórico
14. Ejecución vocal, individual y grupal en juegos concertantes de canciones y melodías dentro
del ámbito de la 8ª. Cuidado de la afinación, respiración y fraseo.
15. Escuchar y cantar obras de diferentes géneros y estilos identificando el comportamiento
del sonido en relación a la forma, el juego concertante y el tipo de emisión vocal
empleadas.
16. Melodía: motivos melódicos. Melodía y fraseo. Forma; AB; ABA; ABC.
17. Móv. Corporales: canciones para cantar y moverse.
18. La voz: tipos de emisión vocal: voz hablada y cantada. La respiración y el fraseo. Ecos
melódicos.
19. Ejecución y discriminación de motivos melódicos en el ámbito de la 8ª y con salto de 5ª.
Móv. corp. en función de los motivos melódicos, el fraseo y la respiración. Móv. corp. en
relación a la forma
20. Explorar las posibilidades vocales y aplicarlas en arreglos vocales y sonorizaciones.
21. La voz masculina y femenina. Juegos concertantes: alternancia de voces.
22. Carácter: contenido emocional: alegre-triste-dulce.
23. Móv. Corp.: canciones para moverse_dramatizar_escuchar_bailar.
24. Discriminación en obras musicales cantadas de los registros vocales y de la cantidad de las
voces. Ejecución vocal atendiendo a la alternancia de voces masculinas y femeninas.
Discriminación e interpretación de rimas, poesías y canciones en diferentes carácter. Móv.
corp. en relación al carácter de la obra

CONTENIDOS Segundo ciclo

1. Representar en grafías analógicas convencionales la altura del sonido,
organizándolas en relación de sucesión en series de mayor complejidad.
2. Melodía: motivos melódicos: distintos intervalos por saltos de 8ª y hasta 4 alturas
por unidad de tiempo.
3. Las notas musicales. El pentagrama
4. Melodías en modo mayor y menor.
5. Melodía y fraseo: relación entre fraseo, tipo de inspiración y tipo de comienzo.
6. Juego concertante: tipos de agrupamientos: el coro.
7. La voz: emisión y articulación: tarareos, técnicas de respiración, vocalización y
entonación.
8. Forma: ostinato y canon melódicos.
9. Interpretación de melodías y canciones con diferentes diseños melódicos,
atendiendo a la justeza rítmica, la afinación y el fraseo.
10. Interpretación vocal de canciones y melodías atendiendo a los diferentes tipos de
agrupamientos.
11. Ejecución vocal de la forma canon y ostinato con ejemplos melódicos sencillos.
12. Traducir en movimientos relaciones musicales temporales. Ejecutar ritmos mas
complejos en diferentes métricas y usando distintas grafías.
13. Ritmo: ritmo proporcional. Métricas de 2, 3 y 4 tiempos. Relación entre metro y
acento. Ritmo y lenguaje
14. Tempo: cambios de velocidad tiempos fluctuante y progresivo.
15. Tipos de comienzo: tético, anacrúsico.
16. Móv. Corporales: en relación al ritmo
17. Ejecución rítmica del tiempo musical en melodías y canciones con diferentes
tempis y pies y tipos de comienzos.
18. Improvisación rítmica sobre textos literarios, atendiendo a las acentuaciones
prosódicas y rítmicas del texto.

19. Improvisar motivos rítmicos pertenecientes a diferentes géneros y estilos del hacer
folclórico regional y nacional, valorando la obra.
20. Ritmo: motivos rítmicos. Figuras musicales: su valor relativo.
21. Motivos rítmicos: chacarera, vidala, zamba y candombe.
22. Formas. Ostinato y canon rítmicos.
23. Móv. Corporales: en relación al motivo rítmico.
24. La voz: adecuación al estilo de la obra.
25. Ejecución de motivos rítmicos repetidos (ostinatos) superpuestos a melodías,
canciones y ritmos.
26. Interpretación vocal de canciones y melodías de distinta procedencia, adecuando,
la articulación y emisión vocal a las características propias del estilo.
27. Explorar las posibilidades sonoras de la voz, identificando agrupaciones y efectos
vocales. Improvisar motivos melódicos con la voz.
28. La voz: tipos de registros: soprano, contralto, tenor y bajo.
29. Carácter: denominación del contenido emocional de la obra.
30. Articulación y dinámica: reguladores de intensidad < >
31. Móv.. Corporales: en relación al carácter y la dinámica
32. Identificación auditiva del registro vocal, atendiendo al sexo del que canta.
33. Identificación y denominación del carácter en obras musicales.
34. Interpretación de poesías, canciones y melodías, adecuando la voz al tipo de
carácter y teniendo en cuenta las variaciones de la dinámica.
35. Valorar la música y su importancia en la sociedad. Identificar producciones del
patrimonio folclórico regional y nacional.
36. Géneros folclóricos de la región del NOA: zamba, carnavalito, baguala, vidala,
chacarera.
37. Géneros de otros países latinoamericanos. La voz : articulación y emisión
38. Tipos de agrupamiento: el coro

39. Interpretación vocal del cancionero atendiendo a las especies folclóricos del NOA y
otros lugares
40. Atención a la justeza rítmica, la afinación y el fraseo en la interpretación vocal
41. Identificar las cualidades del sonido en la audición de obras y paisajes sonoros.
42. El sonido. Características sensoriales. Procedencia y dirección. Planos sonoros.
Paisajes sonoros. Sonido e imagen.
43. Producción de relatos musicalizados, teniendo en cuenta diferentes planos
sonoros, seleccionando fuentes sonoras y acompañando con imágenes.