Moviemento & City-Kino

März 2019
Nr. 362 – Programmzeitung für Moviemento & City-Kino
www.moviemento.at

NACH MOTIVEN DER

GLEICHNAMIGEN ERZÄHLUNG VON
ANDRÉ HELLER
 Vorspann
Inhalt
Neue Filme im März

Anomalie................................................... 8
Aufbruch.................................................. 8
Beale Street............................................ 7
Der Boden unter den FüSSen3����������� 3
Der goldene Handschuh.................... 7
Destroyer................................................. 5
Die Berufung –
Ihr Kampf für Gerechtigkeit............. 4
Die Erscheinung .................................... 8 FilmBrunch
Die Tage wie das Jahr............................. 9 Sonntags im Moviemento & Gelben Krokodil
Ein Gauner & Gentleman..................... 5
Ein königlicher Tausch....................... 3
Free Solo.................................................. 6 So 3. März SO 17. März
11.00 Green Book 11.00 Green Book
Generation Wealth – Der Preis
11.10 The Favourite 11.15 Beale Street
des amerikanischen Traums............. 6
11.10 Wie gut ist deine BezieHung? 11.15 Womit haben wir das verdient?
Iron Sky: The coming Race................ 10
13.20 Bohemian Rhapsody 13.00 Bohemian Rhapsody
Mid90s........................................................ 7
13.25 Can you ever forgive me? 13.25 Love Machine
My Big Crazy Italian Wedding............ 9
13.30 Wie ich lernte, bei mir 13.30 Die Berufung
Rocca verändert die Welt................ 10
The European Grandma Project.... 10 selbst Kind zu sein
SO 24. März
The Sisters Brothers........................... 6 SO 10. März 11.00 Green Book
Trautmann............................................... 9 11.00 Green Book 11.15 Der Boden unter den FüSSen
Westwood: Punk. Ikone. Aktivistin.10 11.15 Beale Street 11.15 Der Junge muss an die frische Luft
Wie gut ist deine Beziehung............... 4 11.15 Kunst im Kino: Cézanne – 13.15 A Star is Born
Wie ich lernte, Portraits eines Lebens 13.15 Destroyer
bei mir selbst Kind zu sein.................. 3 13.00 Bohemian Rhapsody 13.30 Womit haben wir das verdient?
Willkommen in Marwen....................... 7 13.30 Die Berufung
Wir............................................................... 9 13.30 Womit haben wir das verdient?
SO 31. März
11.00 Ein Gauner & Gentleman
11.20 Der Junge muss an die frische Luft
AK-Kultur.................................................... 11
11.20 Love Machine
babykino..................................................... 11
13.00 A Star is Born
Südwind im Kino......................................... 11
15. Entwicklungspolitische Filmtage..........12 Tischreservierung im Gelben Krokodil 13.15 Bohemian Rhapsody
Berlinale 2019.............................................13 Dringend empfohlen: 0732/784182 13.15 My Big Crazy Italian Wedding
Frauenfilme.................................................13
Preise:
Programmheft-Jahresabo: EUR 19,–
Kinometerbank: 10 Karten +
Programmheftabo: EUR 75,–
MovieMember: 1 Jahr ermäßigter Eintritt +
Abo: EUR 30,–, Einzelexemplar: EUR 1,50
Bankverbindung: Hypobank, Linz Landstraße,
IBAN: AT955400000000761858 / BIC: OBLAAT2L
lautend auf »Moviemento Programmkino gemein-
nützige GmbH«
Satz- und Druckfehler vorbehalten.

Hinweis für Kinometerbank Käufer_innen

Per Überweisung bezahlte Kinometerbanken und
MovieMember-Cards liegen an der Moviemento
Kino-Kassa auf und können dort gegen Vorlage der
Zahlungsquittung (=Auftragsbestätigung) zwischen
ca. 17.00 und 21.00 Uhr abgeholt werden. Aus orga-
nisatorischen Gründen ist die Abholung im City-Kino
nicht möglich. Wegen immer häufiger aufretender
Zustellprobleme unserer Programmzeitung durch
die Post möchten wir uns entschuldigen. Diese lie-
gen nicht in unserem Bereich. Gegebenenfalls be-
kommen Sie das Programm gerne an der Kassa.

Impressum
Medieninhaber: Verein zur Förderung kommunikativer
Kinokultur, OK Platz 1, 4020 Linz, Tel: 0732/784090.
Obmann: Wilhelm Schwind. DVR: 0562831/180189.
F. d. I. v.: Wolfgang Steininger. Datenschutz-Information
Gestaltung Heft 362: Sara Köppl, Stefan Messner, Gemäß der Datenschutzverordnung möchten wir unsere Programm-Abonenntinnen und -Abonennten über folgendes informie-
Stefanie Kaiser, Mitarbeit: Rüdiger Ratzenböck, ren: Das Moviemento verarbeitet Ihre personenbezogenen Daten – Titel, Vorname, Nachname, Adresse - zum postalischen Ver-
Druck: Haider Schönau, Niederndorf 32, sand des Kinoprogramms bis auf Widerspruch. Eine Weitergabe an andere Empfänger erfolgt nicht.
4274 Schönau, Tel: 07261/7232. Gedruckt auf chlor- Sie haben das Recht auf Auskunft, Berichtigung, Löschung und Einschränkung der Verarbeitung der personenbezogenen Daten.
frei gebleichtem Papier. Mit der Unterstützung von Zudem haben Sie das Recht auf Widerspruch gegen die Verarbeitung Ihrer personenbezogenen Daten zum Zweck der Direktwer-
BMUKK, LAND OÖ, STADT LINZ und zahlreichen Mit- bung. Im Fall des Widerspruchs werden Ihre personenbezogenen Daten nicht mehr zum Zwecke der Direktwerbung verarbeitet.
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setz § 25(2): Verein zur Förderung kommunikativer 8, 1080 Wien, dsb@dsb.gv.at).
Kinokultur, Unternehmensgegenstand: Präsentation
von Filmkunst. § 25(4): Vermittlung von Informationen
über Film, Kino-Kultur und Zeitkultur.

2
 Wie ich lernte, bei mir selbst kind zu sein
Wie ich lernte,
bei mir selbst
Kind zu sein
AT 2019, 140 min, OdF, R: Rupert Henning,
B: Uli Brée, Rupert Henning, nach der
gleichnamigen Erzählung von André Heller,
K: Josef Mittendorfer, S: Alarich Lenz,
D: Karl Markovics, Sabine Timoteo,
Valentin Hagg, André Wilms, Udo Samel,
Nikolaas von Schrader
ab Freitag, 1. März
Verfilmung der gleichnamigen Erzählung
von André Heller.
Im Österreich der späten 1950er Jahre
entdeckt der abenteuerhungrige, gewitz-
te und vom Schicksal mit einer blühenden
Fantasie, aber auch einem schweren Erbe
ausgestattete Spross der Wiener Zucker-
bäckerdynastie Silberstein nach und nach
die Geheimnisse der Freiheit und der Liebe
– und er erkennt, dass jeder Mensch Tag für
Tag mit der Unbeirrbarkeit und der Neugier
eines Forschungsreisenden ins eigene Le-
ben aufbrechen muss, um so – dem Diktum
Arthur Schnitzlers gemäß – das weite Land
der eigenen Seele durchmessen zu können.
Paul begreift Mut, Leidenschaft und Ein-
fallsreichtum als Werkzeuge, mit denen er
sich von den Fesseln und Fußangeln der
Konvention und den Dämonen der eigenen
Geschichte zu befreien vermag. Er nimmt
sein Schicksal selbst in die Hand, erschafft
mit viel Herz und der nötigen Portion Glück
inmitten einer eher dunklen, bürgerlichen
Welt eine lichtere, freundlichere Gegenwart
und erfindet sich als »funkelnder Hundling«
neu: als unverwechselbares Individuum,
dessen Wesen sich allen Widerständen und
Hindernissen zum Trotz lustvoll entfaltet
und das mit seinem schillernden Ideen-
reichtum schließlich auch andere Men-
schen inspiriert und befreit. Dieser Film
erzählt eine Geschichte, die von starken
Emotionen geprägt ist, von packenden, in-
tensiven, sinnlichen Bildern, von Poesie und
einer großen Portion Humor...
...und die glaubwürdig einen Prozess be-
schreibt, den Menschen aller Epochen und
Generationen kennen: denjenigen des Er-
wachsenwerdens nämlich, der Identitätssu-
che und der Selbstfindung.
Eine unterhaltsame, fantasievolle und
warmherzige Geschichte über heilige und
unheilige Väter, Hummeln im Kopf, ver-
der boden unter den füssen
führerische Zopfschwestern, Tafelfetzen-
schlucker, einen funkelnden Hundling, das
Geheimnis der Freiheit und die Badewanne
der Wunschlosigkeit. Magischer Realismus
– dem André-Heller-Kosmos entsprungen!
Der Boden
unter den FüSSen
AT 2019, 108 min, OdF, R/B: Marie Kreut-
zer, K: Leena Koppe, S: Ulrike Kofler,
D: Valerie Pachner, Pia Hierzegger,
Mavie Hörbiger, Michelle Barthel,
Marc Benjamin, Axel Sichrovsky
Premiere: Fr 20. März, 18.00,
in Anwesenheit von
Marie Kreutzer & Valerie Pachner
– Moviemento
Präzises Porträt einer jungen Erfolgsfrau
auf der Überholspur, die mit dem Selbst-
mordversuch ihrer älteren Schwester kon-
frontiert wird.
Lola ist Ende 20, Unternehmensberaterin
und scheint die Anforderungen, die der Job
an sie stellt, nahezu mühelos zu meistern.
Sie ist ständig unterwegs zwischen Wien,
wo sie in einer teuren und steril eingerich-
teten Wohnung kaum mehr als die Post holt
und die Wäsche wechselt, und den Unter-
nehmen, die sie gerade umstrukturiert.
Ein Leben, das aus langen Tagen im Büro,
teuren Restaurants und kurzen Nächten in
anonymen Hotelzimmern besteht. Ihr Pri-
vatleben scheint Lola ähnlich fest im Griff
zu haben wie ihr ehrgeiziges Berufsleben.
Die Beziehung zu ihrer Teamleiterin Elise
hält sie geheim, und von der Existenz ihrer
älteren Schwester Conny, die an Schizo-
phrenie leidet, weiß niemand etwas. Doch
als Lola die Nachricht bekommt, dass Con-
ny einen Suizidversuch nur knapp überlebt
hat, drohen all ihre Geheimnisse ans Licht
zu kommen. Lola versucht, das Beste für
ihre Schwester zu tun, ohne dabei alles zu
riskieren, wofür sie so hart gearbeitet hat –
und droht dabei selbst den Boden unter den
Füßen zu verlieren. In ihrem neuen Film er-
zählt die österreichische Regisseurin Marie
Kreutzer (DIE VATERLOSEN, WAS HAT UNS
BLOSS SO RUINIERT) die Geschichte einer
jungen Frau, der in der Begegnung mit ih-
rer psychisch kranken Schwester nach und
nach die Kontrolle über ihr eigenes streng
strukturiertes Leben entgleitet.
ein königlicher tausch
DER BODEN UNTER DEN FÜSSEN ist
ein wagemutiger Film und großes Kino, das
viel riskiert und gerade dadurch unglaublich
betörend und faszinierend ist – vor allem
deswegen, weil der Film eine Zäsur im bis-
herigen Œuvre der Filmemacherin Marie
Kreutzer (WAS HAT UNS BLOSS SO RUI-
NIERT, GRUBER GEHT, DIE VATERLOSEN)
darstellt. Das grandios besetzte Drama über
zwei Schwestern, die unterschiedlicher
nicht sein könnten, besticht durch ernste,
melancholische und zugleich feinfühlige
Töne und offenbart neue Nuancen in Kreut-
zers Werk. – Diagonale
Ein königlicher
Tausch
L' échange des princesses
FR/BE 2017, 100 min, Französisch OmU,
R: Marc Dugain, B: Marc Dugain,
Chantal Thomas, K: Gilles Porte,
S: Monica Coleman, D: Lambert Wilson,
Anamaria Vartolomei, Olivier Gourmet,
Catherine Mouchet, Kacey Mottet Klein
ab Freitag, 1. März
Prachtvolles Historiendrama um einen
Prinzessinnentausch zwischen dem fran-
zösischen und spanischen Adel.
Nach dem Tod des Sonnenkönigs Ludwig
XIV. wird sein fünfjähriger Urenkel zu sei-
nem Thronfolger Ludwig XV. ernannt. Der
kleine Junge hat als Einziger die Pocken-
epidemie, die nacheinander seine Eltern
und seine Brüder dahinraffte, überlebt.
Regiert wird Frankreich jedoch von seinem
Vormund Philipp von Orléans. Das Land ist
durch die Kriege Ludwigs XIV. ausgeblutet,
und der Hof hat Versailles verlassen. 1721
jedoch, kurz bevor Ludwig XV. zum König
gesalbt werden soll, schmiedet der Regent
einen waghalsigen Plan. Der elfjährige Lud-
wig soll die vierjährige Infantin Maria Anna
Victoria, Tochter von König Philipp V. von
Spanien, heiraten. Im Gegenzug soll die
zwölfjährige Louise Elisabeth d’Orléans, die
Tochter des Regenten, mit dem vierzehnjäh-
rigen Sohn und Thronfolger des spanischen
Königs, Don Luis, vermählt werden. Mit die-
sem Menschenhandel will der Regent die
Herrscherdynastie sichern, den Frieden
zwischen Frankreich und Spanien nach dem
äußerst verlustreichen Spanischen Erbfol-
gekrieg besiegeln – und den Aufstieg seiner
3
 der boden unter den Füssen
eigenen Familie vorantreiben. So werden
vier unschuldige Kinder zu Schachfiguren
eines gnadenlosen dynastischen Macht-
spiels. Louise Elisabeth, die in einer von Sol-
daten eskortierten Kutsche nach Spanien
gebracht wird, ist die Einzige, die offenen
Widerwillen bekundet. Der Tausch der Prin-
zessinnen an der Grenze zwischen Frank-
reich und Spanien auf der Île des Faisans äh-
nelt trotz des höfischen Zeremoniells einem
Geiselaustausch. Der spanische Thronfol-
ger Don Luis, der die Prinzessin sehnsüch-
tig erwartet, wird von ihr zurückgestoßen.
Sie verweigert Luis, der selbst unter seiner
herrschsüchtigen Stiefmutter und seinem
paranoiden Vater Philipp V. leidet, ihr Bett
und zieht ihm die Umarmungen einer Kam-
merzofe vor. Jede Teilnahme am höfischen
Zeremoniell boykottiert sie mit trotzigem
Durchhaltevermögen und lässt alle an sie
gestellten Anforderungen abblitzen.
Während sich die rebellische Louise Elisa-
beth also am spanischen Hof nach Kräften
unbeliebt macht und auch das Kalkül ihres
Vaters, der so schnell wie möglich Nach-
kommen erhofft, durchkreuzt, läuft es in
Frankreich etwas besser. Die kleine Maria
Anna Victoria bezaubert ihre Umgebung mit
ihrer Anmut, Intelligenz und Würde. Neben
ihrer Gouvernante Madame de Ventadour
rührt die kleine Königin besonders das Herz
der freimütigen »princesse palatine«, Lise-
lotte von der Pfalz. Unverbrüchlich hofft das
Mädchen auch auf die Zuneigung von Lud-
wig XV. Der schüchterne König aber ist vor
allem damit beschäftigt, sich im Dschungel
der politischen Intrigen und höfischen Be-
gierden zurechtzufinden. In sich gekehrt,
voller Trauer und Sehnsucht nach seiner
Mutter lässt er Maria Anna Victoria links lie-
gen. Mehr noch, sie wird unfreiwillig zu sei-
ner Rivalin um die Zuneigung seiner Gouver-
nante und einzigen Vertrauten, die sich nun
auch um die junge Infantin kümmern muss.
Trotzdem entwickeln die zwangsverheira-
teten Kinder in ihrem Kampf um Selbstbe-
hauptung eine Stärke, die sie schließlich
dazu befähigt, aufeinander zuzugehen. Im
Hintergrund aber lauert ein noch größerer
Gegner als die menschliche Niedertracht:
der allgegenwärtige Tod.
Ein Film, der von seinem faszinierenden
Casting getragen wird und mit fantasti-
schen jungen Schauspielern auftrumpft.
– Le Parisien
Eine raffinierte Version von »Game of
Thrones«, in der man zwar weder den
4
die berufung
Schwanz des Drachen noch brutale Morde
sieht, die aber ebenso von fortwährenden
Allianzen, Verrat und Machtspielen geprägt
ist. – Le Figaro
Die Berufung –
Ihr Kampf für
Gerechtigkeit
On the Basis of Sex
US 2018, 120 min, Englisch OmU,
R: Mimi Leder, B: Daniel Stiepleman,
K: Michael Grady, S: Michelle Tesoro,
D: Felicity Jones, Armie Hammer,
Justin Theroux, Kathy Bates,
Sam Waterston, Stephen Root
ab Freitag, 8. März
Biopic über den emanzipatorischen Kampf
von Ruth Bader Ginsburg, die an Gerech-
tigkeit glaubte und mit einem bahnbre-
chenden Fall vor Gericht zog.
Es sind die Fünfzigerjahre in den Vereinigten
Staaten von Amerika. Frauen dürfen weder als
Polizeibeamtinnen arbeiten, noch in Princeton
studieren. Ruth Bader Ginsburg will diese Welt
verändern. Sie studiert als eine von wenigen
Frauen Jus an der Elite-Universität Harvard.
Nach ihrem Abschluss als Jahrgangsbeste
muss sie sich mit einer Stelle als Professorin
zufriedengeben, obwohl sie lieber die Ge-
richtssäle erobern würde – ein Privileg, das
ihren männlichen Kollegen vorbehalten ist.
Dank ihres Mannes und Steueranwalts Marty
wird sie eines Tages auf den Fall Charles Mo-
ritz aufmerksam. Trotz der aufopfernden Pfle-
ge seiner kranken Mutter wird Moritz nicht der
übliche Steuernachlass gewährt – aufgrund
seines Geschlechts. Ruth wittert einen Prä-
zedenzfall, der eine seit Jahrzehnten stillste-
hende Gesetzeslage ad absurdum führt. Mit
eisernem Willen und scharfem juristischen
Verstand zieht Ruth endlich vor Gericht und
in einen leidenschaftlichen Kampf gegen die
Diskriminierung von Frauen (und Männern).
Unter der Regie von Mimi Leder verkörpert
die Oscar- nominierte Felicity Jones Gins-
burgs unverwechselbare Determiniertheit. An
ihrer Seite brillieren Armie Hammer als Ruths
Ehemann und Fels in der Brandung Marty
sowie in weiteren Rollen Oscar-Preisträgerin
Kathy Bates, Justin Theroux und Sam Waters-
ton. Das Drehbuch stammt aus der Feder von
Ginsburgs Neffen, Daniel Stiepleman.
wie gut ist deine beziehung?
Wie gut ist
deine Beziehung?
DE 2019, 111 min, OdF, R/B: Ralf Westhoff,
K: Marc Achenbach, S: Uli Schön,
D: Julia Koschitz, Friedrich Mücke,
Bastian Reiber, Maja Beckmann,
Michael Wittenborn
ab Freitag, 1. März
Charmante Beziehungskomödie, in der
ein Mann seine eigentlich gute Beziehung
durch Zweifel auf die Probe stellt.
Steve ist seit fünf Jahren mit Carola zusam-
men, die beiden sind liebevoll und vertraut
miteinander, ein gut eingespieltes Team.
Aber dann muss Steve mit ansehen, wie
sein Freund Bob aus heiterem Himmel von
seiner Freundin verlassen wird, die sich dem
gut erhaltenen, aber doch sehr viel älteren
Tantra-Lehrer Harald zuwendet. Kleine, fie-
se Zweifel beginnen Steve umzutreiben: Ist
Carola wirklich glücklich mit ihm? Widmen
sie sich und ihrer Beziehung genügend
Achtsamkeit? Steve, ohnehin angegriffen
durch eine berufliche Situation, muss han-
deln. Selbstoptimierung heißt die neue De-
vise, körperlich, seelisch und sexuell – und
da soll ausgerechnet Harald helfen. Carola
erkennt ihren Liebsten nicht wieder. Bera-
ten von ihrer besten Freundin Anette, die für
Misstrauen plädiert, entschließt sie sich ih-
rerseits zu Veränderungen. Die Turbulenzen
nehmen ihren Lauf…
AUS EINEM INTERVIEW MIT JULIA KO-
SCHITZ UND FRIEDRICH MÜCKE
Was hat Sie am Drehbuch fasziniert, das
sich ja dem Thema Liebe und ihre Schwie-
rigkeiten auf eine sehr vielschichtige Wei-
se nähert?
Julia Koschitz: Es behandelt ein Thema, das
ich für unheimlich wichtig erachte. Bezie-
hungen, ob als Liebespaar, unter Freunden,
oder selbst in einem beruflichen Kontext
bestimmen maßgeblich unser Wohl- oder
Unwohlsein. Und wir können, wir sollten so-
gar darauf Einfluss nehmen, auf die Qualität
und Intensität unserer Beziehungen. Ich fin-
de es wert, sich über den Weg dorthin Ge-
danken zu machen. Außerdem mochte ich,
dass dieses Thema tiefsinnig und trotzdem
mit Leichtigkeit erzählt wird, mit Dialogen,
die schauspielerisch eine schöne Heraus-
forderung dargestellt haben.
Friedrich Mücke: Geschichten, denen ich
 Destroyer
zusage, beinhalten immer Figuren oder
Charaktere, die bereits einiges von meinem
Wesen in sich tragen. Es geht mir um die
Tatsache der Synchronität. Inwiefern ich et-
was von mir wiedererkenne. Davon möchte
ich dann erzählen. Bei Steve gibt es eben
Wesenszüge, die in meinen bisherigen Fi-
guren nicht aufgetaucht sind, die ich aber
sehr gut kenne. Beim Lesen des Drehbu-
ches schien mir etwas auf eine unbekannte
Art vertraut zu sein. Du liest das und denkst:
„Hey, das ist alles eine neue Welt, aber das
kennst du doch!“ Zudem bin ich neugierig
auf Menschen und wollte unter diesem As-
pekt natürlich wissen, wer Ralf Westhoff ist
und wie wohl unsere gemeinsame Arbeit
aussehen würde...
Destroyer
US 2018, 123 min, Englisch OmU,
R: Karyn Kusama, B: Phil Hay,
Matt Manfredi, K: Julie Kirkwood,
S: Plummy Tucker, D: Nicole Kidman,
Tatiana Maslany, Sebastian Stan,
Toby Kebbell, Bradley Whitford
ab Freitag, 22. März
Nicole Kidman wird zu einer polizeilichen
Ermittlerin, die mit ihrer tragischen Ver-
gangenheit abschließen will, indem sie er-
neut Kontakt zu der Gang sucht, in die sie
sich einst undercover eingeschleust hat.
Ein Mordfall wie jeder andere – so scheint
es. Erin Bell, Polizistin in Los Angeles, wird
schnell eines Besseren belehrt: Indizien
am Tatort deuten darauf hin, dass eine ver-
filmfestival linz
Der Linzer Schaufenster-Contest 2019
CE19_Movie-Inserat-GoldenBag_FIN.indd 1
ein königlicher tausch
schollen geglaubte Person aus ihrer Ver-
gangenheit wieder zurück ist. Silas ist der
Grund, warum Erin heute ein Schatten ihrer
selbst ist, eine gebrochene, innerlich wie
äußerlich zerstörte Frau, die durch ihr Le-
ben stolpert wie eine Untote. 17 Jahre sind
vergangen, seit Erin als verdeckt arbeitende
FBI-Agentin Silas zum ersten Mal auf der
Spur war. Damals endete die Ermittlung in
einer Katastrophe. Jetzt sieht Erin die Gele-
genheit gekommen, ihre Sünden von einst
wiedergutzumachen und Silas zur Strecke
zu bringen. Koste es, was es wolle...
Nicole Kidman zählt zu den wandlungsfä-
higsten und vielseitigsten Schauspielerin-
nen der Gegenwart. Aber so wie in diesem
kompromisslosen Thriller hat man die Os-
car-Gewinnerin noch nie gesehen: Als Erin
Bell ist sie schlicht nicht wiederzuerkennen
und liefert die vielleicht eindringlichste und
kompromissloseste Darstellerleistung ihrer
triumphalen Karriere. Sie überzeugt durch
und durch als abgehalfterte Polizistin in der
Stadt der Engel, die nach Jahren in der Ver-
dammnis die Chance auf Erlösung erhält.
REGIESTATEMENT
In seinem Kern ist DESTROYER ein Film,
in dem es darum geht, sich seinen Fehlern
zu stellen und die mutige Entscheidung zu
treffen, Verantwortung für seine Taten zu
übernehmen. Innerhalb der vertrauten Pa-
rameter eines Crimethrillers und eines Po-
lizeifilms ist es aber auch eine eindringliche
Charakterstudie, eine Landkarte, die die
angeschlagene, aber doch auch unverwüst-
liche Psyche einer LAPD-Polizeibeamtin
namens Erin Bell vermisst. Die kriminelle
Unterwelt, in der sie sich bewegt, wie auch
die Erzählstruktur, die auf das Element der
Überraschung vertraut, erinnert an Filme
von CROSSING EUROPE
powered by
ein gauner & Gentleman
wie HEAT oder DIE ÜBLICHEN VERDÄCHTI-
GEN. Der Film offenbart aber auch einen in-
timen Blick in ihre Gefühlswelt, wie man das
aus Genrefilmen kennt, die so unterschied-
lich sind wie TAXI DRIVER, EIN PROPHET
oder NIGHTCRAWLER – JEDE NACHT HAT
IHREN PREIS. Dank seiner komplizierten
weiblichen Hauptfigur wirkt der Film mo-
derner und relevanter, und ich kann mich
nicht daran erinnern, eine Figur schon ein-
mal derart geliebt zu haben.
Nichts, was Nicole Kidman bislang ge-
macht hat, ist vergleichbar mit Destroyer!
– Variety
Ein Höhepunkt… Absolut überwältigend!
– The Times
Ein Gauner
& Gentleman
The Old man & the Gun
US 2018, 93 min, Englisch OmU,
R/B: David Lowery, K: Joe Anderson,
S: Lisa Zeno Churgin, D: Robert Redford,
Casey Affleck, Sissy Spacek, Danny Glover,
Tom Waits, Tika Sumpter
ab Freitag, 29. März
Krimidrama um einen Ausbrecherkönig,
der auch mit über 70 Jahren nicht daran
denkt, mit dem Banküberfallen aufzuhören.
EIN GAUNER & GENTLEMAN erzählt die un-
glaubliche und wahre Geschichte des 70-jäh-
rigen Gentleman Forrest Tucker: Trotz seines
hohen Alters wird er nicht müde, eine Bank
crossingeurope.at/goldenbag
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POST INNEN!
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15.02.19 10:27
5
 The Sisters Brothers
nach der anderen auszurauben. Insgesamt
saß er schon 17-mal im Gefängnis, doch je-
des Mal gelang ihm die Flucht. Zusammen
mit einer kleinen Gang lässt ihn auch mit
über 70 Jahren seine Leidenschaft nicht
los. Auf der Flucht vor der Polizei, die wieder
einmal hinter ihm her ist, trifft er zufällig die
Liebe seines Lebens Jewel, die trotz seiner
ungewöhnlichen Passion zu ihm hält...
The Sisters
Brothers
FR/ES/RO/US/BE 2018, 122 min,
Englisch OmU, R: Jacques Audiard,
B: Jacques Audiard, Thomas Bidegain,
nach dem gleichnamigen Roman von
Patrick DeWitt, K: Benoît Debie,
S: Juliette Welfling, D: John C. Reilly,
Joaquin Phoenix, Jake Gyllenhaal, Riz
Ahmed, Rebecca Root, Allison Tollman
Filmfestspiele von Venedig 2018:
Silberner Bär für die beste Regie
ab Freitag, 15. März
Erster Western von Jacques Audiard über
ein Brüderpaar, das als Auftragskiller
durch Kalifornien reitet.
Oregon, 1851: Sie sind berühmt-berüchtigt,
die Sisters Brothers. Eli, der Ältere, und
Charlie, der Jüngere, der eine ruhig und
überlegt, der andere ein kampflustiger Trin-
ker. Skrupellose Auftragskiller im Dienst
eines ominösen »Commodore«. Leichen
pflastern ihren Weg. An ihren Händen klebt
Blut, nicht nur von Kriminellen, auch von Un-
schuldigen. Für ein großes Sümmchen sol-
len sie einen gewissen Hermann Warm tö-
ten, der eine Wunderformel zum einfachen
Goldwaschen erfunden hat: Eine Flüssigkeit
macht die Goldnuggets im Wasser sichtbar.
Ein Wissen, das dem »Commodore« ein Ver-
mögen einbringen kann. Dem Genie eben-
falls auf den Fersen ist ihr Kontaktmann Jim
Morris. Während die Brüder von den Bergen
Oregons bis nach Kalifornien reiten und eine
mörderische Spur hinter sich lassen, ist
Morris ihnen einige Tage voraus und trifft in
einem Treck den gesuchten Chemiker. Statt
ihn an die Sisters Brothers auszuliefern, ver-
folgt er ganz eigene Ziele. Als die vier Män-
ner aufeinanderstoßen, geht es erst einmal
um Leben oder Tod. Aber das Gold lockt…
Nach der »Goldenen Palme« für DÄMO-
NEN UND WUNDER 2015 in Cannes wurde
6
free solo
Frankreichs Star- Regisseur Jacques Audi-
ard (EIN PROPHET, DER GESCHMACK VON
ROST UND KNOCHEN) beim Filmfestival
Venedig 2018 für sein Meisterwerk THE SIS-
TERS BROTHERS mit Standing Ovations
gefeiert und mit dem Silbernen Löwen für
die beste Regie ausgezeichnet.
Free Solo
US 2018, 98 min, Englisch OmU,
R: Jimmy Chin, Elizabeth Chai Vasarhelyi,
K: Jimmy Chin, Clair Popkin,
Mikey Schaefer, S: Bob Eisenhardt
ab Fr 22. März
Die oscarnominierte Doku begleitet den
Kletterer Alex Honnold dabei, wie er sich
die Aufgabe setzt, die Felswand des El
Capitan im Yosemite-Nationalpark in den
USA ohne Kletterhilfen zu erklimmen.
Jeder Fehler, jede kleinste Unaufmerksam-
keit kann den Tod bedeuten: Free-Solo-Klet-
terer Alex Honnold bereitet sich im Sommer
2017 auf die Erfüllung seines Lebenstraums
vor. Er will den bekanntesten Felsen der
Welt erklimmen, den 975 Meter hohen und
fast senkrechten El Capitan im Yosemite-
Nationalpark in Kalifornien. Free Solo be-
deutet: im Alleingang, ohne Seil und ohne
Sicherung. Die mehrfach preisgekrönte Do-
kumentarfilmerin Elizabeth Chai Vasarhelyi
und ihr Kameramann, Profi-Bergsteiger
Jimmy Chin, begleiten Honnold und fesseln
die Zuschauer mit sensationellen Naturauf-
nahmen und schwindelerregenden Bildern.
Entstanden ist so das atemberaubende
und zugleich intime Porträt eines der unge-
wöhnlichsten Athleten unserer Zeit. FREE
SOLO erzählt von den Opfern, die Honnold
erbringen muss, um körperliche Höchstleis-
tungen erzielen zu können, von Rückschlä-
gen und Verletzungen. Was treibt Honnold
an, sein Leben zu riskieren, und wie gehen
seine Eltern, Freunde und seine Lebensge-
fährtin damit um? Den Dokumentarfilmern
Elizabeth Chai Vasarhelyi und Jimmy Chin
ist ein hochspannender Kletter-Thriller und
ein inspirierendes Sportlerporträt gelungen.
Ganz nah dran an ihrem Protagonisten, zei-
gen sie, wie er durch perfekte Vorbereitung
alle Ängste besiegt, um sein unmöglich
scheinendes Vorhaben in die Tat umzuset-
zen. Mit beeindruckenden Kamerabildern,
gedreht aus schwindelerregenden Perspek-
Generation Wealth
tiven, ermöglichen sie dem Zuschauer, den
Aufstieg aus nächster Nähe mitzuerleben.
Both intimate and expansive, FREE SOLO
is a documentary beautifully calculated to
literally take your breath away. And it does.
– LA Times
Generation Wealth
– Der Preis des
amerikanischen
Traums
US 2018, 106 min, Englisch OmU,
R: Lauren Greenfield, K: Robert Chappell,
Lauren Greenfield, Shana Hagan,
Jerry Risius, Lars Skree,
S: Aaron Wickenden, Michelle Witten,
Victor Livingston, Dan Marks,
mit: Limbo Bob, Chris Hedges,
Florian Homm, Tiffany Masters,
Kacey Jordan, Jaqueline Siegel
ab Freitag, 22. März
Eine Ansichtskarte aus Amerika, das Por-
trät einer materialistischen, konsum- und
imagebesessenen Kultur und ein zeitge-
sellschaftliches Essay.
Seit 25 Jahren beschäftigt sich die US-
amerikanische Fotografin und Filmemache-
rin Lauren Greenfield in ihren Arbeiten mit
Geld, Reichtum und Menschen, die im Über-
fluss leben wollen. Nach ihrem Studium der
visuellen Anthropologie begann Greenfield,
ihre Kameralinse auf die Spezies »Ameri-
can Dream« zu richten, und porträtierte
fortan jene, deren Streben von grenzenlo-
sem Materialismus determiniert ist: »Wenn
viel gut ist, dann ist mehr besser«, bemerkt
eine Protagonistin. In Greenfields inhaltlich
dichtem und unterhaltsam erzähltem Doku-
mentarfilm beleuchtet sie die Anfänge ihrer
Arbeit, sucht Modelle früherer Fotografien
auf und beobachtet die Schicksale von Men-
schen, deren Wunsch nach Wohlstand zum
lebensbestimmenden Antrieb geworden ist.
Wir begegnen einem vom FBI gesuchten
Hedgefonds-Manager, lernen eine verschul-
dete Mutter aus der Arbeiterklasse und ein
ehrgeiziges kleines Mädchen vor ihrer ers-
ten Misswahl kennen. Es geht um Status
und Gier, Konsum als Hobby, Turbokapitalis-
mus und um mediale Bilder von Schönheit
 Beale Street
und Erfolg. Letztlich geht es aber auch um
Lauren Greenfield selbst und die Frage, ob
ihr eigener Blick auf diese Phänomene nicht
längst auch zur Obsession geworden ist.
Beale Street
If Beale Street could talk
US 2018, 119 min, Englisch OmU,
R: Barry Jenkins, B: Barry Jenkins,
nach dem gleichnamigen Roman von
James Baldwin, K: James Laxton,
S: Joi McMillon, Nat Sanders,
D: Stephan James, KiKi Layne, Teyonah
Parris, Colman Domingo, Regina King,
Michael Beach
ab Freitag, 8. März
In Beale Street muss eine Frau für die Liebe
und die Verwirklichung des amerikanischen
Traums kämpfen, als der Vater ihres un-
geborenen Kindes fälschlicherweise eines
furchtbaren Verbrechens bezichtigt wird.
BEALE STREET basiert auf dem Bestsel-
ler-Roman des preisgekrönten US-Autors
James Baldwin und erzählt eine berührende
Liebesgeschichte im Amerika der 70er Jah-
re, in dem Rassismus gegenüber Schwarzen
an der Tagesordnung stand. Die 19-jährige
Tish und ihr Verlobter Fonny sind ein junges
Paar im ärmlichen Viertel Harlem. Fonny
wird fälschlicherweise der Vergewaltigung
an einer Puerto-Ricanerin beschuldigt und
kommt ohne Prozess unschuldig ins Ge-
fängnis. Kurze Zeit später erfährt Tish, dass
sie von Fonny ein Kind erwartet. Mit Zuver-
sicht versichert sie ihm, ihn noch vor der
Geburt aus dem Gefängnis zu holen. Mit Hil-
fe der Familie versucht sie mit allen Mitteln,
seine Unschuld zu beweisen.
mid90s
US 2018, 85 min, Englisch OmU,
R/B: Jonah Hill, K: Christopher Blauvelt,
S: Nick Houy, D: Sunny Suljic,
Katherine Waterston, Lucas Hedges,
Na-Kel Smith, Olan Prenatt, Gio Galicia
Do 7. März, 20.30 – Moviemento
In MID90s versucht eine Gruppe kaliforni-
Mid 90s
scher Jugendlicher, ihr Leben in den Griff
zu bekommen.
Jonah Hills (21 JUMP STREET, THE WOLF
OF WALL STREET) Regiedebüt ist eine
Zeitreise mitten in die 90er. Eine Zeit, in
der Skateboarden sportliche Konventionen
sprengte und man mit Mixtapes Mädels be-
eindrucken konnte. Stevie ist 13 und wächst
in schwierigen Verhältnissen in Los Angeles
auf. Seine Tage verbringt er damit, »Street
Fighter II« zu zocken und heimlich die CD-
Sammlung seines großen Bruders rauf und
runter zu hören. Als er anfängt, mit den
Jungs vom Local Skateshop abzuhängen,
öffnet sich ihm eine völlig neue Welt: Ska-
ten an verbotenen Plätzen, Abhauen vor
der Polizei, Hauspartys und natürlich Girls.
Befreit aus der Umklammerung seiner al-
leinerziehenden Mutter und den Prügeln
seines Bruders, fühlt sich Stevie unbesieg-
bar – bis er merkt, dass auch seine Idole auf
die Schnauze fliegen können. Und das nicht
nur beim Skaten.
Obwohl von einem Hollywood-Star ge-
dreht, ist MID90s keine nostalgische Indie-
Fabel im körnigen Skate-Punk-Look. Es ist
etwas Kleineres und Reineres: ein Stück
Straßenleben, das aus umherschwirrenden
Momenten besteht, die eine tiefe Realität
erreichen. – Variety
Der goldene
Handschuh
DE 2018, 110 min, OdF, R: Fatih Akin,
B: Fatih Akin, nach dem Roman von Heinz
Strunk, K: Rainer Klausmann,
S: Andrew Bird, Franziska Schmidt-Kärner,
D: Jonas Dassler, Margarethe Tiesel,
Katja Studt, Marc Hosemann,
Tristan Göbel, Prof. Hark Bohm
ab Freitag, 1. März
Schonungsloses Milieudrama nach dem
Erfolgsroman von Heinz Strunk, das die
Geschichte des Frauenmörders Fritz Hon-
ka erzählt.
Hamburg-St. Pauli in den Siebzigerjahren:
Auf den ersten Blick ist Fritz »Fiete« Honka
ein bemitleidenswerter Verlierertyp. Sei-
ne Nächte durchzecht der Mann mit dem
kaputten Gesicht in der Kiezkaschemme
»Zum goldenen Handschuh« und stellt ein-
samen Frauen nach. Keiner der Stammgäs-
der goldene handschuh
te ahnt, dass der scheinbar harmlose Fiete
in Wahrheit ein Monster ist.
Fatih Akins Horrorfilm DER GOLDENE
HANDSCHUH basiert auf dem wahren Fall
sowie dem gleichnamigen Roman von Heinz
Strunk. Er erzählt die Geschichte des Frauen-
mörders Fritz Honka und seiner Stammknei-
pe »Zum goldenen Handschuh«, wo deut-
sche Schlager zu Tränen rühren und der Suff
gegen Sehnsucht und Schmerz helfen soll.
Fatih Akin verfilmt Heinz Strunks Roman
über einen realen Serienmörder mit greller,
schlagerhafter Farbigkeit. Der Goldene
Handschuh ist drastisch, explizit, hemds-
ärmelig, unerschrocken – und eine Lie-
beserklärung an ein Hamburger Milieu der
1970er Jahre. – critic.de
Willkommen
in Marwen
US 2019, 116 min, Englisch OmU,
R: Robert Zemeckis, B: Robert Zemeckis,
Caroline Thompson, K: C. Kim Miles,
S: Jeremiah O'Driscoll, D: Steve Carell,
Leslie Mann, Diane Kruger, Merritt Wever,
Janelle Monáe, Eiza González,
Gwendoline Christie
voraussichtlich ab Fr 22. März
Robert Zemeckis erzählt die wahre Ge-
schichte eines Mannes, der fast zu Tode ge-
prügelt wurde und dank einer selbstgebau-
ten Miniaturwelt neuen Lebensmut schöpft.
Der talentierte Maler Mark Hogancamp
wird eines Nachts von fünf Hooligans fast
zu Tode geprügelt. Als er wieder zu Kräften
kommt, muss er abermals lernen, wie man
isst, geht und auch schreibt. Traumatisiert
flüchtet sich Hogancamp in seine eige-
ne Wirklichkeit, indem er die Miniaturwelt
von Marwen kreiert, die Nachbildung eines
kleinen belgischen Städtchens zur Zeit des
Zweiten Weltkrieges. Er bevölkert es mit
Puppen, die Menschen aus seinem realen
Umfeld ähneln. Hier wird er von einer Rie-
ge starker Frauen verteidigt, und hier kann
auch er wieder Held sein. Die Aufarbeitung
seiner inneren und äußeren Verletzungen
findet Ausdruck in unfassbar starken Bil-
dern – Fotografien, die ihn als Künstler
neu definieren und bald wieder in die reale
Wirklichkeit zurückholen. Die wundersame
Selbstheilung des Mark Hogancamp faszi-
7
 Aufbruch
nierte das Publikum bereits in der vielfach
preisgekrönten Dokumentation MARWEN-
COL von Jeff Malmberg, der jetzt als aus-
führender Produzent auch bei der Spiel-
filmadaption fungiert. Und wer wäre für die
Regie besser geeignet als Robert Zeme-
ckis? Schon in Filmen wie FALSCHES SPIEL
mit Roger Rabbit, der Trilogie ZURÜCK IN
DIE ZUKUNFT, FORREST GUMP und CAST
AWAY – VERSCHOLLEN hat er mit unbän-
diger Experimentierfreude und Fantasie im-
mer wieder aufs Neue die Grenzen der Wirk-
lichkeit verschwimmen lassen.
Aufbruch
AT 2018, 103 min, OdF, R/B: Ludwig Wüst,
K: Klemens Koscher, S: Samuel Käppeli,
D: Claudia Martini, Ludwig Wüst
ab Freitag, 29. März
Ein Mann verlässt eine Frau, eine Frau ver-
lässt einen Mann. Beide begegnen sich für
eine kurze Weile. Sie treten eine Reise ins
Ungewisse an.
Inspiriert vom japanischen Sprichwort
»Mono no aware« – »die Trauer um den
Fluss der Dinge« – beschreibt Ludwig Wüst,
Menschenfreund und Meister des kinema-
tografischen Minimalismus, einen Anfang,
der auch ein Ende ist. Weitgehend sprach-
los bewegt sich sein ungleiches Paar in
diesem Roadmovie der Innerlichkeit durch
ländliches Niemandsland, begleitet von den
elementaren Gefühlen des Lebens – Trau-
rigkeit und Humor, Tod und Hoffnung, Liebe
und Verlust. Ludwig Wüst inszeniert behut-
sam, ohne die Sensation zu suchen, und
schafft Raum für ein Gefühl der Komplizen-
schaft. Ein Film als Psychogramm zweier
im Leben Gestrandeter voller emotionaler
Zärtlichkeit unter Fremden. Die Reise der
beiden beschließt sich an einem gleichsam
mythischen und doch ganz gegenwärtigen
Ort, der End- und Wendepunkt zugleich ist.
AUFBRUCH ist ein Film über das Vergehen
von Zeit, der Dinge und der Gesten. Mit einem
Feingefühl für Nähe und Distanz wandelt
sich auch die Farbpalette von kraftvollen zu
lichteren Tönen und verbindet einmal mehr
Wüsts bildgewaltige Archaik mit dem redu-
zierten Charakter eines japanischen Haikus.
In vielen kleinen, dichten Szenen … for-
miert sich in AUFBRUCH eine intensive,
8
Anomalie
ganz intrinsische emotionale Spannung ...
Eine durch und durch konkrete, realistische
Ästhetik – taz
Anomalie
AT 2019, 82 min, Deutsch, Englisch OmU,
R: Richard Wilhelmer, B: Richard Wilhelmer,
Daniel Haingartner, K: Serafin Spitzer,
S: Alexander Murygin
ab Freitag, 8. März
Ein Essay über die Geschichte und Ge-
genwart psychischer Leiden im gesell-
schaftlichen Spannungsfeld zwischen
vordergründiger Destigmatisierung und
Pop-Diagnosen.
Immer mehr Psychopharmaka kommen
auf den Markt. Die Zahl psychischer Erkran-
kungen steigt gleichzeitig weiter an. Wie
kann man das verstehen? Sind immer mehr
Menschen der modernen Gesellschaft nicht
gewachsen? Oder mischt hier eine Industrie
mit, um ihre Profite zu maximieren? Die Do-
kumentation »Anomalie« begibt sich an den
Rand dessen, was die Gesellschaft als ver-
nünftig, normal oder gesund hält. Und stellt
ergebnisoffene Fragen.
Letztendlich erweitert sich dadurch unser
Blick auf das, was wir für »normal« halten.
Nähern wir uns dem Thema also zunächst
einmal von außen: Was, wenn man sich
selbst zum Irren erklärt? Der obdachlose
Philosoph Fritz Joachim Rudert (†2017)
lebte vor, wie es sich anfühlt, abseits der
Norm durchs Leben zu gehen. Er war »Anti-
psychiater«, selbst ernannter Gelehrter und
führte ein geglücktes Leben, wie es schien.
Komplexe Ökonomien funktionieren nach
dem Prinzip einheitlicher Normen und Maß-
einheiten. Soziale Übereinkünfte spielen für
das gesellschaftliche Zusammenleben eine
wichtige Rolle. Und in einer immer kürzer
getakteten Welt landet man bei der Frage,
wo die geistige Gesundheit anfängt und en-
det, in immer engeren Bandbreiten.
Hinter der Norm, gegen die Fritz Joachim
Rudert agierte, steckt nicht weniger als die
Kompatibilität mit dem gesellschaftlichen
Ganzen. Renommierte Forscher wie Allen
Frances (Journal of Personality Disorder),
Elisabeth Loftus (University of California),
Adelheid Kastner (Kepler Universitätsklini-
kum) oder Gerhard Roth (deutscher Hirn-
forscher) erläutern, welche psychischen
Die erscheinung
Normen sich in einer Welt, die von wirt-
schaftlichen Interessen geleitet ist, heraus-
bilden. Das Fazit der Dokumentation: Politik,
das sind wir alle. Bis hinunter in unsere See-
le. Das ist eigentlich ganz schön verrückt.
Einzelschicksale und Kollektiv-Neurosen,
engagierte Wissenschaftler und abstruse
Experimente: Wer ist eigentlich normal?
Die Erscheinung
L' apparition
FR 2018, 137 min, Französisch OmU,
R/B: Xavier Giannoli, K: Eric Gautier,
S: Cyril Nakache, D: Vincent Lindon,
Galatéa Bellugi, Patrick d'Assumçao,
Anatole Taubman, Elina Löwensohn,
Claude Lévèque
ab Freitag, 15. März
Ein Journalist untersucht im Auftrag des Va-
tikans, ob eine Marienerscheinung in einem
kleinen französischen Dorf glaubhaft ist.
»Kommen Sie bitte in den Vatikan. Wir
möchten dringend mit Ihnen sprechen!«
Dieser geheimnisvolle Anruf wird das Leben
des renommierten Journalisten Jacques
Mayano maßgeblich verändern. Im offiziel-
len Auftrag der Kirche soll er in Erfahrung
bringen, was es mit der Marienerscheinung
auf sich hat, die sich in einem Dorf im Süd-
osten Frankreichs zugetragen haben soll.
Die 18-jährige Anna will dort der Jungfrau
Maria begegnet sein. Die Pilger strömen be-
reits in Massen. Ein deutscher Priester plant
die weltweite Vermarktung, und den lokalen
Pfarrer scheint ein ganz besonderes Ver-
hältnis zu dem strenggläubigen Teenager
zu verbinden. Bei seinen Recherchen macht
der hartnäckige Reporter zunehmend ver-
störende Entdeckungen. Immer weiter
kommt er der Wahrheit auf die Spur und
setzt die Puzzleteile langsam zu einem Bild
zusammen. Als Jacques schließlich seinen
versiegelten Bericht an den Vatikan sendet,
wird sich sein Leben nachhaltig verändert
haben. Er hat eine Welt entdeckt, in der ein
Beweis nichts wert ist und wo das Unsicht-
bare seine Geheimnisse behält.
Ein clever konstruierter Thriller mit Tief-
gang, den Cannes-Preisträger Xavier Gian-
noli mit französischer Eleganz, psychologi-
scher Präzision sowie einer ausgesprochen
hochkarätigen Besetzung inszeniert: Von
Bond-Bösewicht Anatole Taubman über
 die tage wie das jahr
Jungstar Galatéa Bellugi bis Palmen-Preis-
träger Vincent Lindon, dem das Drehbuch
auf den Leib geschrieben wurde.
Die Tage
wie das Jahr
AT 2018, 87 min, OdF,
R/K: Othmar Schmiderer,
B: Angela Summereder,
Othmar Schmiderer,
S: Arthur Summereder
ab Freitag, 29. März
Ein Film aus ruhiger Hand: ein Jahr auf
einem biologischen Hof im niederösterrei-
chischen Waldviertel.
DIE TAGE WIE DAS JAHR zeigt das Leben
und die landwirtschaftliche Arbeit von Gott-
fried und Elfie auf einem kleinteiligen Ge-
höft im niederösterreichischen Waldviertel.
Die beiden haben sich konsequent für eine
»kleine« Wirtschaftsweise entschieden, be-
trachten ihre Tiere als Lebewesen und den
Boden als eigenen Kosmos.
Der Film heftet sich diesem Leben auf die
Spur, baut ohne Kommentar und Erklärung
eine Erzählung auf, die die verbreitete res-
sourcenzerstörende Praxis des Landwirt-
schaftens und ungezügelten Verbrauchens
ad absurdum führt und spüren lässt: Es
geht auch anders. Dieser Eindruck sollte
sich über die Bildsprache und Erzählweise
vermitteln, ganz im Sinn von John Berger,
dessen Arbeit eine wichtige Anregung für
diesen Film war.
Regiestatement:
Ich habe ein Jahr lang die Arbeit und das
Leben meiner beiden Protagonisten beglei-
tet und versucht, in deren Arbeitsprozesse
und Rhythmen einzutauchen. Dies wurde
möglich durch die lange Drehzeit und den
Umstand, dass mein »Labor«, also mein
Arbeits- und Untersuchungsort, vor mei-
ner Haustür gelegen ist. Das Labor, um bei
diesem Vergleich zu bleiben, konfrontiert
mich persönlich besonders mit dem The-
ma Konsequenz. Wie kann ich der Konse-
quenz des Handelns meiner Protagonisten
mit meinem Handeln als Filmschaffender
entsprechen? Diese Frage und diese Ausei-
nandersetzung waren Triebfeder des gegen-
ständlichen Films und seiner ästhetischen
Ausrichtung.
Wir
Wir
Us
US 2019, 120 min, Englisch OmU,
R/B: Jordan Peele, K: Mike Gioulakis,
S: Nicholas Monsour, D: Lupita Nyong’o,
Winston Duke, Elisabeth Moss,
Tim Heidecker, Yahya Abdul-Mateen II,
Anna Diop
ab Freitag, 22. März
»Monsterfilm« ist der Ausdruck, den Jor-
dan Peele selbst für »Wir« gebraucht hat.
Er wollte einmal Horror mit einer schwar-
zen Familie im Zentrum drehen, ohne gleich
wieder die Rassenfrage zu behandeln.
Adelaide und Gabe Wilson fahren mit ihren
beiden Kindern an den Strand und wollen
Zeit mit ihren Freunden verbringen. Die aus-
gelassene Urlaubsstimmung verwandelt
sich in einen Albtraum, als am Abend plötz-
lich eine Gruppe unheimlicher Gestalten vor
ihrem Haus auftaucht. Schon bald muss die
Familie feststellen, dass die Fremden ihnen
ähnlicher sind, als sie dachten. Sie selbst
sind ihre schlimmsten Feinde.
Vor zwei Jahren sorgte der Regisseur und Au-
tor mit GET OUT für eine Sensation des Gen-
rekinos und gewann schließlich sogar den
Oscar für das beste Originaldrehbuch. Für
seine Besetzung konnte er unter anderem
Oscargewinnerin Lupita Nyong’o (BLACK
PANTHER) und Elisabeth Moss, den Em-
my-preisgekrönten Star der Kultserie »The
Handmaid’s Tale«, gewinnen. Die Produktion
übernahm Horror-Meister Jason Blum mit
seiner Firma Blumhouse Productions.
Trautmann
DE 2018, 120 min, Englisch OmU,
R: Marcus H. Rosenmüller,
B: Nicholas J. Schofield,
Marcus H. Rosenmüller,
Robert Marciniak, K: Daniel Gottschalk,
S: Alexander Berner, D: David Kross,
Freya Mavor, John Henshaw, Harry Melling,
Michael Socha, Dave Johns
ab Freitag, 15. März
Biopic über den deutschen Torhüter Bert
Trautmann, der nach dem Zweiten Welt-
krieg für Manchester City spielte.
Bernd Trautmann, 1923 in Bremen geboren,
My big crazy italian wedding
wird mit 17 Jahren in die Wehrmacht eingezo-
gen. Zum Ende des Zweiten Weltkrieges ge-
rät er in britische Kriegsgefangenschaft und
wird in der Nähe von Manchester inhaftiert.
Bei einem Fußballspiel unter deutschen
Kriegsgefangenen wird Jack Friar, Coach
des Provinzclubs St. Helens, auf Bernds Ta-
lent als Torwart aufmerksam und engagiert
ihn für seinen Verein. Trautmann verliert
sein Herz an Margaret, die hübsche Tochter
seines Trainers. Als nach Kriegsende der Er-
folgsverein Manchester City Bernd »Bert«
Trautmann als Torwart engagiert, muss er
St. Helens schweren Herzens verlassen: Der
Deutsche, der als »Feind« zur Mannschaft
Jack Friars kam, verlässt sie als Freund.
Doch in Manchester löst die Verpflichtung
des deutschen »Nazi-Torwarts« eine gro-
ße Welle der Entrüstung und des Protestes
aus. Während des legendären Cup-Finales
1956 sichert Bernd seiner Mannschaft vor
100.000 Besuchern im Londoner Wemb-
ley-Stadion, darunter auch die Queen, den
spektakulären Sieg – und gewinnt zugleich
die Herzen aller Fußballfans. Was während
des Spiels niemand ahnt: Trautmann spielt
die letzten 20 Minuten mit einem gebroche-
nen Halswirbel! Als die Öffentlichkeit davon
erfährt, wird der deutsche Torwart in ganz
England als Held gefeiert, und seine Ge-
schichte geht um die Welt. Zur gleichen Zeit
ereilt ihn jedoch ein tragischer Schicksals-
schlag, der sein komplettes Leben auf den
Kopf stellen sollte…
My Big Crazy
Italian Wedding
Puoi baciare lo sposo
IT 2018, 90 min, Italienisch OmU,
R: Alessandro Genovesi, B: Alessandro
Genovesi, Giovanni Bognetti, nach dem
Theaterstück von Anthony J. Wilkinso,
K: Federico Masiero, S: Claudio Di Mauro,
D: Diego Abatantuono, Monica Guerritore,
Salvatore Esposito, Cristiano Caccamo,
Dino Abbrescia, Diana Del Bufalo
ab Freitag, 29. März
In der italienischen Komödie werden die
Familie und das Dorf eines verlobten
schwulen Paares dazu aufgefordert, Ak-
zeptanz und Nächstenliebe zu üben.
Antonio und sein Freund Paolo sind frisch
verlobt, leben in Berlin und beschließen,
9
 iron sky: the coming race
gemeinsam in Antonios Heimat zu fah-
ren, um dort seiner religiösen Familie ihre
Verbindung und seine Homosexualität zu
offenbaren. Dort steht das kleine traditio-
nelle, katholische Dorf nun vor der großen
Aufgabe, zu lernen, dass Liebe keine Gren-
zen kennt. Mutter Anna gibt der Verbindung
sofort ihren Segen. Und auch Antonios Va-
ter Roberto hat seine ganze Politik als Bür-
germeister auf den Pfeilern von Integration
und Gastfreundschaft aufgebaut – doch
lebt er diese Werte auch? Und wird Paolos
konservative Mutter Vincenza auf der Hoch-
zeit überhaupt erscheinen? Zu allem Übel
taucht auch noch Paolos Ex-Freundin auf.
Sie liebt ihn offensichtlich immer noch und
stellt die Beziehung der beiden Männer auf
eine harte Probe.
Iron Sky:
The Coming Race
FI/DE 2018, 90 min, Englisch / Finnisch
OmU, R: Timo Vuorensola,
B: Dalan Musson, Timo Vuorensola,
K: Mika Orasmaa, S: Joona Louhivuori,
D: Lara Rossi, Vladimir Burlakov, Udo Kier,
Kit Dale, Julia Dietze, Tom Green
ab Freitag, 22. März
20 Jahre nachdem die Nazis vom Mond aus
einen Nuklearkrieg begannen, ist die Erde
unbewohnbar geworden. Seitdem formie-
ren sich die Überlebenden zu einer großen
Kolonie auf der ehemaligen Mondbasis der
Braunhemden. Doch der Planet droht aus-
einanderzubrechen. Die einzig verbleiben-
de Möglichkeit für Wissenschaftlerin Obi
Washington: Flucht ins Erdinnere. Auf ihrer
Mission zu einer dort verborgenen Stadt
trifft die Tochter von Renate Richter und
James Washington aber keineswegs auf
standhafte Verbündete. Stattdessen begeg-
net sie einer prähumanen Dinosaurierwelt
und früheren Weltherrschern, die sich unter
ihrer menschlichen Maske nur versteckt
gehalten haben. Seit Jahrhunderten kon-
trollieren die »Vril« die irdischen Staatsre-
gierungen mit dem Ziel, die Vorherrschaft
ihrer reptilen Rasse über die Menschen zu
erringen. Ein Wettrennen um die Zukunft
beginnt. Obi Washingtons größter Konkur-
rent: Adolf Hitler auf einem T-Rex!
Mondnazis never die! Nach dem durch-
schlagenden Erfolg von IRON SKY legt der
10
The European Grandma Project
finnische Independent-Regisseur Timo Vuo-
rensola mit IRON SKY: THE COMING RACE
noch mal eine ganze Schippe drauf. Die
skurrile, tiefschwarze Science-Fiction-Ko-
mödie führt die Menschheit in den ultima-
tiven Endkampf gegen ihren Erzfeind: Nazi-
Zombie-Hitler mit seiner prähistorischen
Kampfdinosaurier-Armee. IRON SKY: THE
COMING RACE strotzt vor neuen, spektaku-
lären Effekten, atemberaubenden Designs
und mehr als respektlosem Humor.
The European
Grandma Project
AT/IL/GB/IS/IT/TR/BG/GR/RU 2018,
80 min, diverse OmU, R: Alenka Maly,
Hadas Neuman, Fleur Nieddu,
Giorgia Polizzi, Berke Soyuer,
Desislava Tsoneva, Maria Tzika,
Ekaterina Volkova, Anna Sæunn Ólafsdóttir
ab Freitag, 22. März
Für The European Grandma Project haben
Filmemacherinnen aus neun europäischen
Ländern gleichzeitig Porträts über ihre
Großmütter gedreht, die in Österreich zu
einem gemeinsamen Film montiert wurden.
Die Linzer Filmemacherin und Schauspiele-
rin Alenka Maly nahm ihre eigene intensive
»Gesprächsbeziehung« mit ihrer Groß-
mutter zum Anlass, um das europäische
Oral-History-Filmprojekt THE EUROPEAN
GRANDMA PROJECT zu realisieren. Unter
dem Motto »Grandmothers telling their
versions of European history« startete sie
2015 einen europaweiten Aufruf und fand
acht gleichgesinnte Filmemacherinnen, die in
Israel, Griechenland, Italien, Island, Bulgarien,
Russland, England, der Türkei und Österreich
parallel zueinander ihre Großmütter porträ-
tierten. Diese in den 20er und frühen 30er
Jahren des vorigen Jahrhunderts geborenen
Frauen erzählen darin ihren filmenden Enke-
linnen von Krieg, politischen Umwälzungen,
Liebe und Alltag zu ihrer Zeit in Europa. Fast
alle der Großmütter sind über 90 Jahre alt, sie
erinnern sich an Anekdoten, Liebesgeschich-
ten und fürchterliche Tragödien, während sie
ihren alltäglichen Verrichtungen nachgehen,
beim Friseur sitzen oder sich ausruhen, und
all das mit einnehmender Offenheit und hin-
tergründigem Witz.
Alenka Maly und ihren Mitstreiterinnen gelang
das Kunststück, ein stimmiges Panorama eu-
rocca verändert die welt
ropäischer Zeitgeschichte auf Film zu bannen
und einer Gruppe starker Frauen ein kleines
filmisches Denkmal zu setzen, das den Nach-
geborenen-Generationen einen Einblick in die
dunklen Kapitel europäischer Geschichte des
20. Jahrhunderts ermöglicht.
Rocca
verändert die Welt
DE 2019, 97 min, OdF, R: Katja Benrath,
B: Hilly Martinek, K: Torsten Breuer,
S: Jan Ruschke, D: Luna Maxeiner,
Barbara Sukowa, Fahri Yardim,
Mina Tander, Detlev Buck, Volker Bruch
ab Freitag, 15. März
Mutig, witzig, unverwechselbar: Das ist Rocca.
Rocca ist elf Jahre alt und lebt nicht etwa bei
ihren Eltern, sondern ganz allein in einem
großen Haus. Angstfrei und voller Neugierde
geht sie durch die Welt, findet in Gerald einen
ungewöhnlichen Freund und stellt sich gleich
am ersten Tag in ihrer neuen Schule den Mob-
bern der Klasse. Am wichtigsten ist für Roc-
ca jedoch, auch noch das Herz ihrer Oma zu
gewinnen. Immer optimistisch kämpft Rocca
mit ihren neuen Freunden für ihr selbstbe-
stimmtes Leben – und beweist, dass auch ein
Kind die Kraft hat, die Welt zu verändern.
Westwood: Punk.
Ikone. Aktivistin.
GB 2018, Englisch OmU, 84 min,
R: Lorna Tucker, K: James Moriarty,
S: Paul Carlin
ab Freitag, 15. März
Dokumentarfilm, der den erstaunlichen
Werdegang der Modeschöpferin und Punk-
Ikone nachzeichnet.
Durch den exklusiven Blick hinter die Kulis-
sen des einzigartigen Modehauses und der
dort wirkenden Charaktere ist WESTWOOD:
PUNK. IKONE. AKTIVISTIN. die noch nie er-
zählte Geschichte einer Weltikone: Vivienne
Westwood – Grande Dame des Punks und
Enfant terrible der britischen Modewelt. Die
selbst erklärte Tagträumerin aus einfachen
Familienverhältnissen kam im Alter von 17
 Westwood: Punk. Ikone. Aktivistin
Jahren nach London, mitten hinein in die
Swinging Sixties der 60er Jahre. Ihr Leben
änderte sich abrupt, als sie den Sex-Pistols-
Manager und Impresario Malcolm McLa-
ren traf und ihr gemeinsamer Shop an der
Kings Road die Popkultur revolutionierte.
In den folgenden 40 Jahren war Vivienne
Westwoods Leben von gescheiterten Be-
ziehungen, Rechtsstreitigkeiten, vom Spott
der Presse und von finanziellen Problemen
geprägt. Doch sie blieb standhaft und wur-
de die Kulturikone Großbritanniens und ein
weltweites Mode-Phänomen. Heute wird
Westwood im gleichen Atemzug wie Gucci,
Dior und McQueen genannt – mit dem Un-
terschied, dass sie nicht nur Namensgebe-
rin ist, sondern ihr Modeimperium sowohl
geschäftlich als auch kreativ selbst führt.
Die Dokumentation begleitet Vivienne West-
wood, als ihr Label Shops in den Mode-
hauptstädten Paris und New York eröffnet.
Das wohl arbeitsreichste Jahr für Westwood
beginnt als überwältigender Erfolg. Doch
schnell zeigt sich: Weltweiter Erfolg hat sei-
nen Preis. Neben allen Erfolgen, Konflikten
und Unsicherheiten, auf die Westwood trifft,
wird von Schlüsselmomenten ihrer Vergan-
genheit erzählt. Ihr politischer Aktivismus
von heute hat seinen Ursprung im antisys-
temischen Punk-Rock-Ethos ihrer Jugend.
Die mit einzigartigen Informationen ange-
reicherte Dokumentation geht weit über
das hinaus, was man sonst von Modefilmen
kennt. Es ist ein intimes und inspirierendes
Porträt einer wahrhaft britischen Ikone – ei-
ner alleinerziehenden Mutter, die auch Punk
und Agent provocateur ist.
BAS I S O F S E X
ON THE RAUENTAG
AC H T A M IN TERNATIONALE
.N
FRAUEN.FILM
/ ab 19.30 Uhr
Freitag 8. März
FRAUEN.OOE.GRUENE.AT
KARTENRESERVIERUNG IM MOVIEMENTO
The Sisters Brohters Willkommen in Marwen
Südwind im Kino AK-Kultur
Earthquake – Der Boden
die welt am Abgrund unter den FüSSen
Fr 29. März, 18.00 – Moviemento Fr 22. März, 20.30 – Moviemento
AK-Kultur & Moviemento haben für Film-
Im März empfiehlt Südwind den Besuch der
freund_innen eine Kooperation vereinbart.
vom Kulturverein KuKuRoots veranstalte-
Inhalt dieser Zusammenarbeit ist, dass ein-
ten »15. Entwicklungspolitischen Film- und
mal monatlich gemeinsam ein Film vorge-
Dialogabende«, die sich in diesem Jahr ganz
schlagen wird, für den AK-Mitglieder mit der
der Region Südkaukasus mit Schwerpunkt
Leistungskarte oder der AK-plus-Card einen
auf Georgien und Armenien widmen.
ermäßigten Eintrittspreis von 6 Euro zahlen.
Im Rahmen der Veranstaltungsreihe zeigt
Das Einführungsreferat für den März-Film
Südwind im Kino den armenischen Block-
DER BODEN UNTER DEN FÜSSEN hält der
buster Earthquake – Die Welt am Ab-
Linzer Filmwissenschafter Markus Vorauer,
grund von Sarik Andreasyan. Der Film
am Freitag, 22. März, 20.30, Moviemento
basiert auf dem verheerenden Erdbeben,
Das gesamte Kulturangebot der Arbeiter-
welches sich am 7. Dezember 1988 im Be-
kammer finden Sie unter: www.ak-kultur.at
reich der Stadt Spitak zugetragen hat und
mehr als 25.000 Menschen das Leben kos-
tete. Der Regisseur zeigt die Katastrophe aus
der Perspektive unterschiedlicher betroffener
Personen und erzählt deren persönliche Ge-
schichten, welche sich infolge der Katastro-
phe überlagern und kollidieren. Im Anschluss
an den Film findet ein Gespräch mit Gerlinde
Astleithner statt. Sie ist Programmverant-
babykino
jeden ersten Mittwoch im Monat – City-Kino
wortliche des Österreichischen Roten Kreu-
zes für den Südkaukasus. Programm der
Entwicklungspolitischen Film- und Dialoga- Am Mi 6. März zeigen wir
bende: filmtagelinz.kukuroots.at gLÜCK IST WAS FÜR WEICHEIER (9.30) /
WIE GUT IST DEINE BEZIEHUNG (10.00)
Mehr zum entwicklungspolitischen Aktuelle Filmhighlights in speziellen Vorfüh-
Engagement von Südwind auf: rungen, bei denen Sie Ihr Kleinkind getrost in
www.suedwind.at/ooe den Kinosaal mitnehmen können.
Ticketpreis für Eltern mit Baby: EUR 3,–
NF
EINTRITT FREI!
WOMEN ONLY!
11
 15. Entwicklungspolitische Filmtage 2019 // südkaukasus
28. – 30. März, Moviemento
Die entwicklungspolitischen Film- und Dia-
logabende bieten Spiel- und Dokumentarfil-
me aus und über die Region Südkaukasus,
mit Schwerpunkt auf Georgien und Ar-
menien, dazu Filmgespräche und Projekt-
präsentationen. Als Gäste freuen wir uns
u.a. auf Teresa Gruber (SOS Kinderdorf),
Gerlinde Astleithner (Österr. Rotes Kreuz) &
Petra Steinkogler (Hilfswerk International).
Film-Beiträge
My happy family
(Crossing Europe 2017 Empfehlung)
GE/DE/FR 2017, 120 min, R: Nana Ekvti-
mishvili, Simon Groß, OmU
Eine Frau verlässt ihre Kinder, ihre Eltern,
ihren Mann, aber sie lässt sie nicht im Stich:
Der georgische Film Meine glückliche
Familie erzählt von weiblicher Selbstbe-
stimmung – und von einem ergreifenden
Paar. Ein Frauenfilm, der seinem Gegen-
stand mehr als gerecht wird, und ein Famili-
enfilm, der seinem Titel alle Ehre macht.
Earthquake – Die Welt am Abgrund
(Südwind OÖ Film des Monats)
AM 2016, 104 min, R: Sarik Andreasyan,
OmU
Der armenische Blockbuster beruht auf
wahren Begebenheiten und erzählt eine
spannende und mitreißende Geschichte
über die Ausmaße einer unaufhaltsamen
Naturkatastrophe.
12
Hot country, cold winter
AM/DE/NL 2015, 105 min, R: David Safa-
rian, OmU
In den frühen 1990er Jahren erlebte Je-
rewan eine schwere Energiekrise aufgrund
der Unabhängigkeit von der UdSSR. Für die
Bevölkerung gehörten plötzlicher Strom-
ausfall und Gasmangel zum Alltag. Vor die-
sem Hintergrund verfolgen wir die poeti-
sche und berührende Geschichte von Katya
und Tigran, einem Paar mittleren Alters, und
ihren täglichen Bemühungen, Kälte und Ver-
zweiflung zu überleben.
Gogita’s New Life
(Crossing Europe 2017 Empfehlung)
GE/HR/RU/UA 2016, 71 min, R: Levan
Koguashvili, OmenglU
Nach 14 Jahren im Gefängnis möchte Go-
gita in ein normales Leben zurückzukeh-
ren, mit eigenem Zuhause und netter Frau.
Aber wer interessiert sich für einen armen
Landwirt, der bei seiner Mutter lebt? Eine
tragikomische Geschichte, ein zärtlicher
und humorvoller Einblick in das Leben eines
georgischen Mannes.
Line of Credit
(Crossing Europe 2015 Empfehlung)
GE/DE/FR 2014, 85 min, R: Salomé Alexi,
OmenglU
Tiflis wird heute von Kredithaien, Wucher-
zinsen, Pfandleihanstalten und Wechsel-
stuben dominiert. Aber das kümmert hier
kaum jemanden. Trotz der ernsten und
kalten Thematik gelingt es Salomé Alexi mit
ihrem Spielfilm, eine mit sanftem Humor ge-
spickte Leichtigkeit zu transportieren.
alle Filme im Movie 2
9 Euro (Ermäßigungen laut Kino*) für Film/
Gespräch
*Ermäßigungen erhalten AK-Mitglieder,
SchülerInnen, StudentInnen und Movie-
Members.
Programmübersicht
Donnerstag, 28. März 2019
Themenabend »Familie«
18.30: Eröffnung & Film My happy family
im Anschluss Projektpräsentation »Famili-
enstärkung in Zugdidi (Georgien)« mit Tere-
sa Gruber (SOS Kinderdorf)
Informeller Ausklang im Gelben Krokodil.
Freitag, 29. März 2019 - Südwind OÖ
Film des Monats
Themenabend »Katastrophen«
18.00: Film Earthquake – die Welt am
Abgrund im Anschluss Filmgespräch mit
Gerlinde Astleithner (ÖRK) zu ihrem Projekt
»Klimaforum Ost«
21.00: Film Hot country, cold winter
Informeller Ausklang im Gelben Krokodil.
Samstag, 30. März 2019
Themenabend »Eine bessere Zukunft?!«
18.00:
Film Gogita‘s New Life (OmenglU) im
Anschluss Projektpräsentation »Schritt für
Schritt in eine bessere Zukunft« mit Petra
Steinkogler (Hilfswerk International)
20.30: Film Line of credit
Informeller Ausklang im Gelben Krokodil.
KuKuRoots – verwurzelt Kunst & Kultur
ist ein unabhängiger Kulturverein, der das
Anliegen hat einem kunst- und kulturinter-
essierten Publikum ein alternatives Kultur-
programm und die kulturelle Vielfalt dieser
Erde näher zu bringen. Der Kulturverein mit
Sitz in Gramastetten legt bei seinen Ver-
anstaltungen großen Wert auf einen »inti-
men« Rahmen, der den Kontakt zwischen
KünstlerInnen und Publikum ermöglicht
in Kooperation mit dem Kulturverein Ku-
KuRoots – verwurzelt Kunst & Kultur
(www.kukuroots.at). Das gesamte Pro-
gramm der Filmtage finden Sie auf der
Website http://filmtagelinz.kukuroots.at
als Download
 Berlinale 2019
von Wolfgang Steininger

Die 69. Berlinale war die letzte unter Leitung
von Dieter Kosslick. Ein etwas durchwach-
sener Jahrgang.
In einer kurzen Ansprache vor der Vergabe
der Wettbewerbspreise sprach Juliette Bi-
noche im Namen der Jury ihr Bedauern aus,
dass der ursprünglich als 17. Wettbewerbs-
beitrag geplante One Second von Zhang
Yimou kurzfristig aus dem Programm ge-
nommen worden war – offenkundig aus
Zensurgründen.
Mit dem Großen Preis der Jury wurde
Grâce à dieu (Gelobt sei Gott) von
François Ozon bedacht. »Ich weiß nicht, ob
Kino die Welt verändern kann, aber es kann
uns helfen, die Welt besser zu verstehen«,
sagte Ozon.
Beide Darstellerpreise gingen an das chi-
nesische Epos Di jiu tian chang (So
Long, My Son) von Wang Xiaoshuai: Die
Silbernen Bären nahmen Wang Jingchun
und Yong Mei entgegen, die ein Ehepaar
spielen, das damit fertig werden muss, dass
ihr Sohn bei einem Unfall gestorben ist.
Für das beste Drehbuch wurden Maurizio
Barucci, Claudio Giovannesi und Roberto
Saviano für den italienischen Beitrag La
paranza dei bambini (Piranhas) aus-
gezeichnet. Den Silbernen Bär für eine he-
rausragende künstlerische Leistung erhielt
Kameramann Rasmus Videbaek für seine
stimmungsvollen Bilder für Ut og stjae-
le hester (Pferde stehlen) von Hans
Petter Moland.
Die filmische Adaption von Elfriede Jelineks
monumentalen Gespensterroman Die Kin-
der der Toten, produziert von Ulrich
Seidl, wurde mit dem Preis der FIPRESCI-
Jury in der Sektion Forum ausgezeichnet.
»…Das Ergebnis ist urkomisch, bissig,
manchmal verwirrend, witzig und sicher
auch etwas, dem nicht alle zustimmen wer-
den. Aber das macht Kino aus: Wir brau-
chen das Nicht-einer-Meinung-sein!«
Auch nicht einer Meinung waren die Kriti-
ker beim Regiepreis für »Ich war zuhause,
aber…« von Angela Schanelec. Im Berliner
Tagesspiegel hatten 5 Kritiker in ihrer Stern-
chenwertung den Film an der Spitze, in der
Berliner Morgenpost hatten ihn 6 Kollegen
aber am letzten Platz. Auch etwas kurios.
Nicht unumstritten: Fatih Akins Der Gol-
dene Handschuh. Aber da können sie
sich schon ab 1. März selber ein Urteil im
Kino bilden.
Durchwegs positiv wurde Marie Kreutzers
Film Der Boden unter den Füssen“
aufgenommen, auch wenn sie bei der Preis-
verleihung leer ausging.
Erde von Nikolaus Geyrhalter wurde auch
ausgezeichnet. Aus der Jurybegründung:
»Die Ökumenische Jury verleiht ihren Preis
in der Sektion Forum an Erde für ein Be-
schreibung der Verwüstung unseres Pla-
neten durch menschliches Eingreifen – ein
drängendes Thema unserer Zeit. Dieser
Dokumentarfilm zeigt brennend scharfe
Bilder von der Zerstörung der Topographie
der Erde und ebenso offenherzige Gesprä-
che mit Arbeitern, Ingenieuren und Wissen-
schaftlern.«
Schon bei uns im Kino zu sehen: der für
mich überzeugendste Beitrag im Berlinale-
Palast (außer Konkurrenz): Vice – Der
zweite Mann mit einem fulminanten
Christian Bale als Vicepräsident Dick Che-
ney. Und hoffentlich findet sich ein Verleih
für die wunderbare Kinostudie Varda
par Agnès von der Grande Dame aus
Frankreich, Agnes Varda (ebenfalls außer
Konkurrenz). Ansonsten sollten alle hier er-
wähnten Filme demnächst bei uns im Kino
zu sehen sein, vermutlich auch Nadav Lapids
Synonymes, der Goldene Bär 2019.

FRAUENFILME im Moviemento

Fr 8. März, 18.30 Mo 11. März, 18.30

RBG – EIN LEBEN FÜR DIE GERECHTIGKEIT THE EUROPEAN GRANDMA PROJECT
von Julie Cohen von Alenka Maly, Hadas Neuman, u.v.m.
Das fesselnde Portrait einer inspirierenden und starken Frau. Filmemacherinnen aus neun europäischen Ländern haben gleich-
zeitig Porträts über ihre Großmütter gedreht.
Sa 9. März, 18.30
#FEMALE PLEASURE Di 12. März, 18.30
von Barbara Miller WESTWOOD: PUNK. IKONE. AKTIVISTIN
Die Doku erforscht weibliche Sexualität in verschiedenen Regi- von Lorna Tucker
onen der Welt und die Hindernisse, die dieser noch immer im Die Dokumentation beleuchtet Westwoods Schlüsselmomente
Weg stehen. ihrer Vergangenheit, die sie zu dem machten, was sie heute ist.
So 10. März, 18.00 Mi 13. März, 18.30
DIE BERUFUNG – IHR KAMPF FÜR GERECHTIGKEIT GENIALE GÖTTIN – DIE GESCHICHTE VON HEDY LAMARR
von Mimi Leder von Alexandra Dean
Biopic über den emanzipatorischen Kampf von Ruth Bader Dokumentation über die wissenschaftliche Arbeit der großen
Ginsburg. Hollywood-Diva Hedy Lamarr.

Do 14. März, 18.00

ASTRID
von Pernille Fischer Christensen
Biopic über die junge Astrid Lindgren.

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 nachrichten.at

Ganz großes Kino!

The Party Oper: La Traviata rote sonne

Eine Tageszeitung mit Programm. In den OÖNachrichten finden Sie

täglich das aktuelle Programm aller Kinos. Außerdem versorgt Sie
der umfassende Kulturteil mit zahlreichen Tipps und Informationen
zu allen Veranstaltungen des Landes sowie mit wertvollen Kritiken
und spannenden Rezensionen. Somit ist garantiert, dass Sie immer
das richtige Programm finden. Das Beste für dich.
14
 g n e r so lo
D a v id Weia genem Anbau
s
Lieder au

Do, 04. April 2019 20:00 Uhr

BlackBox Lounge Musiktheater
Kartenservice: 0732/7611-400 oder www.landestheater-linz.at

„Eine Wucht,
dieser Wagner“
OÖNachrichten

www.alles-wagner.at

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 Moviemento & City-Kino
Die Spielzeiten und -orte entnehmen Sie bitte
unserem Wochenprogramm, unserer Home-
page sowie der Tagespresse

März 2019
Filmstarts
ab fr 1. März ab fr 22. März FilmBrunch
Odf Sonntags im Moviemento & Gelben Krokodil
der goldene handschuh der Boden so 3. März
DE 2019, 110 min, R: Fatih Akin unter den Füssen OdF 11.00 green booK
Laufzeit: mindestens 2 Wochen AT 2019, 108 min, R: Marie Kreutzer 11.10 The favouriTe
Laufzeit: mindestens 3 Wochen 11.10 Wie guT isT deine beziehung?
OmU
eIn KönIglIcher tausch 13.20 bohemian rhapsody
L‘ échange des princesses destroyer OmU 13.25 can you ever forgive me?
FR/BE 2017, 100 min, R: Marc Dugain US 2018, 123 min, R: Karyn Kusama 13.30 Wie ich lernTe, bei mir
Laufzeit: mindestens 2 Wochen Laufzeit: mindestens 2 Wochen selbsT Kind zu sein
so 10. März
WIe gut Free solo OmU 11.00 green booK
Ist deIne BezIehung? OdF US 2018, 98 min, 11.15 beale sTreeT
DE 2019, 111 min, R: Ralf Westhoff R: Jimmy Chin, Elizabeth Chai Vasarhelyi 11.15 KunsT im Kino: cézanne –
Laufzeit: mindestens 3 Wochen Laufzeit: mindestens 2 Wochen porTraiTs eines lebens
13.00 bohemian rhapsody
WIe Ich lernte, BeI mIr generatIon Wealth – 13.30 die berufung
der preIs des amerIKa- 13.30 WomiT haben Wir
selBst KInd zu seIn OdF das verdienT?
AT 2019, 140 min, R: Rupert Henning nIschen traums OmU so 17. März
Laufzeit: mindestens 3 Wochen US 2018, 106 min, R: Lauren Greenfield
Laufzeit: mindestens 2 Wochen
11.00 green booK
11.15 beale sTreeT
ab fr 8. März 11.15 WomiT haben Wir
Iron sKy: das verdienT?
anomalIe OmU the comIng race OmU 13.00 bohemian rhapsody
AT 2019, 82 min, R: Richard Wilhelmer FI/DE 2018, 90 min, R: Timo Vuorensola 13.25 love machine
Laufzeit: mindestens 1 Woche Laufzeit: mindestens 2 Wochen 13.30 die berufung
so 24. März
Beale street OmU WIr OmU 11.00 green booK
If Beale Street could talk Us 11.15 der boden unTer den füssen
US 2018, 119 min, OmU, R: Barry Jenkins US 2019, 120 min, R: Jordan Peele 11.15 der Junge muss
Laufzeit: mindestens 3 Wochen Laufzeit: mindestens 3 Wochen an die frische lufT
13.15 a sTar is born
dIe BeruFung – Ihr KampF ab fr 29. März 13.15 desTroyer
13.30 WomiT haben Wir
Für gerechtIgKeIt OmU auFBruch OdF das verdienT?
On the Basis of Sex
AT 2018, 103 min, R: Ludwig Wüst so 31. März
US 2018, 120 min, R: Mimi Leder
Laufzeit: mindestens 2 Wochen 11.00 ein gauner & genTleman
Laufzeit: mindestens 3 Wochen
11.20 der Junge muss
ab fr 15. März
dIe tage WIe das Jahr OdF an die frische lufT
AT 2018, 87 min, R: Othmar Schmiderer 11.20 love machine
OmU Laufzeit: mindestens 2 Wochen 13.00 a sTar is born
dIe erscheInung 13.15 bohemian rhapsody
L‘ apparition
eIn gauner & 13.15 my big crazy
FR 2018, 137 min, R: Xavier Giannoli
iTalian Wedding
Laufzeit: mindestens 2 Wochen gentleman OmU
The Old man & the Gun Tischreservierung im Gelben Krokodil
OmU dringend empfohlen: 0732/784182
the sIsters Brothers US 2018, 93 min, R: David Lowery
FR/ES/RO/US/BE 2018, 122 min, Laufzeit: mindestens 3 Wochen
R: Jacques Audiard
Laufzeit: mindestens 2 Wochen my BIg crazy Filmgespräche
ItalIan WeddIng OmU mit Markus Vorauer
trautmann OmU Puoi baciare lo sposo
DE 2018, 120 min, R: Marcus H. Rosenmüller fr 15. März, 20.30, MoViEMEnto
IT 2018, 90 min, R: Alessandro Genovesi
Laufzeit: mindestens 2 Wochen The sisTers broThers
Laufzeit: mindestens 3 Wochen
mit der Volkshochschule
WestWood: fiXtErMinE iM MoViEMEnto fr 22. März, 20.30, MoViEMEnto
punK. IKone. aKtIvIstIn OmU OmU
der boden unTer den füssen
GB 2018, 84 min, OmU, R: Lorna Tucker mId90s mit der Arbeiterkammer
Laufzeit: mindestens 2 Wochen PT/FR/BR 2018, 92 min, R: Jonah Hill
Do 7. März, 20.30
Moviemento OK Platz 1, 4020 Linz, 0732/78 40 90
City-Kino Graben 30, 4020 Linz, 0732/77 60 81
www.moviemento.at
Österreichische Post AG/Sponsoring.Post - Verlagspostamt: 4020 Linz, Donau - GZ 02Z031032 S