Danza individual

El baile es una de las mejores maneras para mantenerse en forma, facilitar el movimiento muscular
sin darse cuenta y disfrutar de una buena terapia tanto para el cuerpo como para el alma. Las danzas
individuales son con las colectivas las primeras danzas humanas. En el trance de la pubertad danzaba
solo la mujer aborigen para conquistar los beneficios de la fecundidad, danzaba solo el hechicero
para conjurar la adversidad. Hoy no son abundantes las danzas individuales debido a la creación de
danza de pareja. Una de las formas que ha llegado hasta nuestros días en algunas poblaciones
peruanas, es individual y de competencia: ¨ dos hombres frente a frente zapatean alternadamente
hasta que uno se da por vencido. Esta es exactamente la del malambo pampeano

Danza en pareja
Danza de pareja:Es una categoría de bailes de salón que abarca las danzas de pareja, en el que
ambos bailarines se sujetan aproximando sus cuerpos para formar una unidad danzante, e incluye
danzas como el tango y el vals, entre muchas otras. Se distinguen de las danzas de pareja tomada
sin enlace, en las que los bailarines se toman ocasionalmente, pero sin formar un enlace, como en
el carnavalito andino o el minué europeo.

Algunas de las danzas incluidas en esta categoría son balboa, blues, chamamé, chamarrita, chotis,
habanera, mazurca, milonga, ranchera, shag, tango, vals, etc.

Una subcategoría son las danzas de pareja enlazada estrechamente (en inglés referida como close
embrace), como por ejemplo el tango y la milonga.

Danza en grupos
Son danzas colectivas circulares, danzas del mundo, danzas sin fronteras preparadas de manera que
todas podamos disfrutar sin dejar a nadie fuera. Se aprenden sobre la marcha en poco tiempo y si
te equivocas, no causarás ningún problema.
Estas danzas relajan tensiones, desarrolla el espíritu comunitario, la cooperación, la alegría, la
creatividad, estimula el desarrollo de la motricidad, la expresión corporal, ayuda a vencer la timidez
y a conocer las costumbres de los pueblos.

Coreografías básicas
La coreografía (literalmente «escritura de la danza», también llamada composición),
del griego χορεία(danza circular, corea) y γραφή (escritura), es el arte de crear estructuras en las
que suceden movimientos. El término composición también puede referirse a la navegación o
conexión de estas estructuras de movimientos. La estructura de movimientos puede ser
considerada como la coreografía. Las personas que crean la coreografía son
llamados coreógrafos/coreógrafas.

Si bien es usado principalmente en relación con la danza, el término coreografía puede ser aplicado
en varios escenarios

Danza rituales
Las danzas rituales son un conjunto de danzas inscritas de manera colectiva en el Catálogo General
del Patrimonio Histórico Andaluz como actividades de interés etnológico y cultural. Representan un
patrimonio inmaterial vivo, dotado de valor simbólico como seña de identidad de los grupos y las
comunidades que lo recrean y reproducen anualmente, siendo el conjunto patrimonial más
numeroso y rico de esta expresión cultural en la comunidad autónoma de Andalucía.
Danzas ceremoniales
Son las danzas ligadas a ceremonias o rituales que pueden estar ligados a actividades comunales
como el riego, la cosecha o la siembra; o que conmemoran algún hecho de la historia de alguna
región. Estas danzas suelen contener escenas teatrales o representaciones.
D. Religiosas: Son danzas ligadas al culto religioso y que se ejecutan durante las fiestas patronales
católicas, en su gran mayoría son producto del sincretismo religioso entre las culturas europeas y
andina.
D. Salón: Son danzas de parejas que actualmente se bailan en todo tipo de festividad.
D. Guerra: Destacan por representar algún tipo de combate o lucha.
D. Caza: Representan el acto de la cacería de animales.

Movimientos individuales
Uno de los principales retos en el diseño de prótesis de mano es poder establecer un control
intuitivo que reduzca el esfuerzo del usuario durante su entrenamiento. Este trabajo presenta un
esquema para identificar tareas de motricidad fina de la mano, agrupadas en movimientos de los
dedos individuales y gestos para el agarre de objetos el cual se ha validado con sujetos amputados.
Se han comparado diferentes métodos de selección de características y clasificadores para el
reconocimiento de patrones mioeléctricos, utilizando cuatro electrodos superficiales

Movimientos grupales
(literalmente "escritura de la danza", también llamada composición de la danza). Es el arte de crear
estructuras en las que suceden movimientos; el término composición también puede referirse a la
navegación o conexión de estas estructuras de movimientos. La estructura de movimientos
resultante también puede ser considerada como la coreografía.
Los elementos (movimientos) y características específicas de una danza, se utilizan para elaborar
una coreografía, y a partir de ellos pueden inventarse nuevos movimientos para crear nuevas
coreografías. La coreografía también es utilizada situaciones especiales, como en la cinematografía,
el teatro, musicales, conciertos, performances, eventos y presentaciones artísticas.

Estilo de danza
Hip Hop baile

El hip hop es un estilo de baile, que por lo general se baila con música hip hop que se desarrolló de
la cultura hip hop. Esta danza danza consiste principalmente de movimientos ejecutados cerca de
la tierra.

Danza del vientre

El término “danza del vientre” es un nombre inapropiado ya que cada parte del cuerpo está
implicado en la danza. La parte del cuerpo más destacada es la cadera. Básicamente se originó en el
Oriente Medio.

Salsa

La salsa es un género de danza sincrética de Cuba. La salsa es un baile de pareja normal, aunque se
reconocen las formas en solitario, para mí paraser es un baila que representa muy bien la calidez y
la sensualidad de latinoamerica..

Baile de salón

Baile de salón se refiere a un conjunto de danzas asociadas, que son disfrutados tanto en lo social y
competitiva en el mundo. Sus aspectos de rendimiento y el entretenimiento también son
ampliamente disfrutados en teatro, cine y televisión.

Tap

El Tap es una forma de danza que se caracteriza por un sonido a que se ha creado a partir de placas
de metal que se unen tanto a la bola y el talón del zapato de la bailarina. Estas placas de metal,
cuando se golpea contra una superficie dura, crea un sonido de percusión y como tal, los bailarines
se consideran músicos.

Bhangra
La danza Bhangra es una danza originaria del norte de la India y del sur de Pakistán; de una región
llamada Punjab, que comparte su cultura entre ambas naciones. Es una alternativa, no sólo cultural,
si no también para poder controlar el estrés generado por las diversas activiades diarias.

Break Dance

El Break-dance incorpora muchos tipos de movimientos que pueden variar tanto como la
imaginación de un interruptor y el atletismo se lo permita. El inventario de los movimientos de baile
break-es muy amplia, y hay competenciass en todo el mundo.

Danza irlandésa

Originario de Irlanda esta interesante danza por lo general se hace en grupos, pero cuando se realiza
como un solo de danza, en general se caracteriza por un cuerpo superior tieso y los movimientos
rápidos y precisos de los pies.

Baile Robot

El robot es un estilo de baile ilusión, son pasos de intentos de imitar a un robot bailando o un
maniquí. Se originó por Charles Washington.

Líne Dance (Country)

Un baile en línea es la coreografía de baile con una secuencia repetida de pasos en los que un grupo
de personas bailan en una o más líneas o filas sin tener en cuenta el sexo de los individuos, todos
en la misma dirección y ejecución de las medidas al mismo tiempo.

Danzas de salón
Los bailes de salón (en francés, danse de salon; en inglés, ballroom dance) es un conjunto de bailes
de pareja, que se disfrutan social y competitivamente en todo el mundo. Debido a sus aspectos de
rendimiento y entretenimiento, los bailes de salón también se disfrutan ampliamente en
el escenario, el cine y la televisión.

Los bailes de salón pueden referirse, en su definición más amplia, a casi cualquier tipo de pareja
bailando como recreación
Tipos de ritmo
Ritmo por repetición:

Es el más simple. Consiste en repetir indefinidamente el mismo motivo en una dirección

determinada, conservando siempre su tamaño, forma y distancia. La figura se repite varias veces de
la misma manera, conserva su tamaño forma y distancia entre uno y otro.

Ritmo por alternabilidad:

Se emplean dos o más elementos distintos que se van alternando en el mismo orden y dirección de
manera que formen un contraste. Es más variado y resulta muy interesante en la decoración;
mientras no se abuse de los motivos

Ritmo por simetría:

Otro tipo de ritmo muy importante es el ritmo por simetría, aquí las formas se repiten a ambos lados
de un eje imaginario como si hubiera un espejo que las reflejara. El artista parte de una línea llamada
eje de simetría para colocar a cada lado elementos exactamente iguales.

Ritmo radial:

Es una modalidad de la simetría, consiste en la repetición circular y simétrica de un motivo,

alrededor de un centro siguiendo la dirección de las agujas del reloj.

Ritmo por progresión:

En este tipo de ritmo, el mismo elemento puede aumentar progresivamente su altura, ancho,
tamaño o intervalos.

Ritmo quebrado:

En el ritmo quebrado las formas se repiten siguiendo la configuración de líneas quebradas o en

zigzag.

Ritmo libre:
Difiere de los anteriores, por no estar sujeto a un origen establecido, pero siempre manteniendo el
equilibrio.

Tipos de música
Jazz

Nace a finales del siglo XIX en EEUU y resulta uno de los géneros musicales más difíciles de definir
ya que cuenta con infinidad de subgéneros. Así pues, el jazz no conforma una identidad tan sólida
como el de otros tipos de música. Lo que si podemos asegurar es que se trata de un estilo
procedente de la cultura afroamericana que surgió sobre la década de los 20.

Soul

El Soul es una combinación de ritmos del doo-wop y del Góspel. Se desarrolló en los EEUU a finales
de la década de 1950. Mientras el gospel era uno de los tipos de música más alegres, el soul resulta
más lento y profundo. Caracterizado por el uso de las palmas y los movimientos corporales de los
cantantes. Además se trata de un tipo de música que suele contar tanto con solistas como con coros.

Ahora conozcamos algunos de los intérpretes más populares: James Brown, Sam Cooke, Mavin Gaye
y Amy Whinehouse.

Blues

Se caracteriza por tener una estructura de doce compases cuyo origen se remonta a las
comunidades afroamericanas de Estados Unidos de principios del siglo XX. Desde entonces se han
desarrollado muchos estilos, algunos en pequeñas ciudades del sur de EEUU y otros en grandes
ciudades como Chicago o Nueva Orleans.

Dicho tipo de música ha sido la influencia de otros como: el jazz, soul, e incluso el hip hop… Los
principales exponentes de dicho género fueron artistas como: B.B. King, Eric Clapton o Stevie Ray
Vaughn, entre otros.

Flamenco

Se trata de la música tradicional en nuestro país. Nace al sur de España y está relacionada
directamente con la cultura gitana. Sus raíces se desarrollan gracias al mestizaje cultural de
Andalucía, donde destacaron civilizaciones como: oriundos, musulmanes, gitanos, castellanos y
judíos. Todos ellos, propiciaron su distintivo sonido en el que la voz y la guitarra tienen el máximo
protagonismo.

Veamos algunos de esos virtuosos artistas que popularizaron la música flamenca: Paco de Lucía,
Tomatito, Enrique Morente, Estrella Morente o Diego el Cigala.

Salsa

La salsa surge de la síntesis y combinación de los sonidos cubanos y caribeños, así como del jazz y
otros ritmos estadounidenses. Este tipo de música abarca varios subgéneros y cuenta con estilos
diferenciados según el país, podemos notar una clara diferencia entre: Puerto Rico, Venezuela, o
Colombia. Pero en todo caso se caracteriza por emplear mucha percusión: maracas, los timbales,
el güiro cubano, el cencerro jamaicano o el bongó.

Ahora toma nota de sus principales representantes: Héctor Lavoe, Johnny Pacheco, Rubén Blades o
la “reina de la salsa”, Celia Cruz.

Reggaeton

Se originó en Puerto Rico a finales de los años noventa. Está influenciado por el hip hop y la música
latinoamericana y caribeña. Emplean ritmos y letras pegadizas y repetitivas, haciendo un sonido
muy bailable. Los artistas de este género más conocidos son: Daddy Yankee, Don Omar y Arcángel.

Tango

Si bien se suele asociar a Argentina, lo cierto es que la zona de influencia de este género musical es
el Río de la Plata, por lo que involucra también a algunas zonas de Uruguay. El paso del tiempo fue
generando diferentes ramas dando lugar a diferentes etapas históricas: La Guardia Nueva, La Edad
de Oro… No obstante, todas sus melodías y letras tienen temas comunes relacionados con
los deseos profundos e internos del ser humano.

Las mayores referencias del tango fueron: Carlos Garde, Ignacio Corsini, “La dama del tango”,
Mercedes Simone y Libertad Lamarque conocida como “La novia de América”.

Pop

Su origen ronda la década de los 50 y se define como toda música popular, por tanto puede cntener
distintos subgéneros. De hecho, abarca un gran abanico de tipos de música. Algunos de los más
famosos son: el Power pop, el Dance-pop o el Pop latino. Y sus artistas de referencia: Michael
Jackson, Madonna, Britney Spears y Shakira.

House

Se popularizó Chicago a comienzos de los 80 y es uno de los tipos de música electrónica que más
ha evolucionado y más subgéneros ha dado desde su nacimiento. El house es un género ya
puramente electrónico cuyas principales influencias están en el electro, synthpop, hi-
NRG y electrónica, aunque también está influido por las variantes más soul y funk de la música
disco.

Rock
Originalmente se popularizó con el término que denota uno de sus subgéneros, el Rock and Roll
cuyo máximo representante fue el famoso Elvis Presley. Se extendió tanto que este pasó a ser una
parte del todo, cuya etiqueta gené

Diseños coreográficos de las danzas en los pueblos guatemaltecos

Entre las más de 20 comunidades lingüísticas mayas, la conquista española y la colonia criolla
existen prácticas de danzas culturales y bailes folklóricos que deben diferenciarse.

Las primeras experiencias, tienen origen en las culturas prehispánicas como la Maya. En ellas se
incluye cosmovisión, filosofía, cultura e identidad propia.

Los bailes que vienen de la conquista española y de

la colonia criolla, surgen del mestizaje y la idiosincrasia de una población no indígena que tienen la
necesidad de mostrar su propia nacionalidad.

El folklore guatemalteco expresado en bailes es acompañado de música de marimba, sencilla o

doble.

En las culturas indígenas, particularmente del pueblo Maya, se revisten manifestaciones culturales,
espirituales, ecológicas como el agua, bosque, flora y la fauna.