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RECOMENDACIONES PARA PRODUCIR UN VIDEO DE CALIDAD

La realización de un video descansa sobre un conjunto de temas a


considerar. Un video no es lo mismo que una foto instantánea. A
pesar de crear la ilusión de naturalidad, está lejos de ser un
testimonio improvisado y su construcción requiere de una cuidadosa
planificación de cada uno de sus detalles.

ASPECTOS TÉCNICOS
Definen la calidad de la imagen y el sonido.
La elección del equipo para filmar y grabar su video es fundamental para crear
una impresión de profesionalismo y seriedad. Descarte la posibilidad de grabar
con un equipo que no garantice una calidad HD que le asegurará una mejor
resolución a nivel de imagen. De igual forma, la calidad del sonido no es la
misma si utiliza un micrófono que si no lo hace.

Tampoco descuide la ILUMINACIÓN que lo haga aparecer en la penumbra o


con sombras en su rostro y evite los RUIDOS ambientales que compiten con el
sonido de su voz.

Otros consejos útiles:


 Haga pruebas de luz y sonido.
 Utilice en lo posible luces de piso para fotografía (por ej. Fresnel)
 Cerciórese que el foco esté en posición manual y que la imagen sea nítida
 Elija la opción de grabar en alta resolución.
 Combine planos cortos (cara/ frente y ¾ perfil), medios (cara + torso) y
largos, o por lo menos use los dos primeros.
 Si graba en exteriores considere utilizar rebotadores (discos reflectores que
ayudan a iluminar al sujeto a retratar), además de asegurarse que sea una
zona libre de ruidos y que el sol no quede detrás del protagonista.
 En You Tube podrá encontrar tutoriales sobre cómo utilizar los rebotadores.
 Si graba en interiores considere poner luces además de las que estén en el
ambiente.
 Utilice micrófono corbatero para grabar la voz para evitar que se pierda el
sonido.
 Tenga en cuenta que si la toma del plano se hace ubicando la cámara
desde abajo creará el efecto que lo hará aparecer más grande.

ASPECTOS NARRATIVOS
Definen la calidad del relato.
Aunque el relato acompañe a la imagen, esto no significa que deba improvisar
para llenar espacios vacíos. Debe contar una historia con una introducción,
un desarrollo y una conclusión en no más de un minuto. El testimonio verbal
apuntará a complementar a la imagen, en vez de competir con ella, y tampoco
pretenderá parafrasear lo evidente que ya se percibe con los ojos .

En materia de contenido no debe perder de vista su objetivo: persuadir a su


audiencia de que Ud. es un candidato idóneo para merecer la beca. Los temas
a abordar en la construcción de su argumento son: los logros/ reconocimientos
en su vida—personal y académica—que sean prueba de sus virtudes, valores,
talentos y personalidad, así como también, ante la posibilidad de haber sido
elegido, tendrá que sugerir cómo podría beneficiar a la comunidad aplicando la
experiencia adquirida. En otras palabras, destaque sus fortalezas a través de
resultados y experiencias concretas y demuestre que tiene un proyecto
profesional en donde podrá volcar en el futuro la formación y práctica
obtenidas.

Por otra parte, es tan importante saber qué decir como saber cómo
presentarlo. Ensaye su discurso y cronometre la extensión. Maneje los tonos e
inflexiones de la voz. Preste atención a la velocidad y a la dicción. No hable
rápido ni demasiado despacio. Hable con claridad, modulando sus palabras y
no entre dientes. Evite la monotonía. Sea ameno y enfático sin exagerar y
mostrarse excesivamente eufórico. No recite, hable como si conversara con
alguien, expresándose con seguridad sin caer en la solemnidad. Asegúrese
que la grabación registre todo lo dice y no se pierda algo porque habló muy
bajo o muy apurado. Lo bueno si breve, dos veces bueno.

La potencia es la intensidad de la voz y de los sonidos. Puede crear sensación


de confianza. Este es un recurso muy interesante: se puede elevar el volumen
para destacar alguna idea o jugar con reducirlo para inducir a una mayor
concentración de la audiencia.

La voz se puede impostar, por ejemplo, para introducir diferencias en una


historia. El tono es una forma de contar algo. Un mismo mensaje emitido con
diferentes tonos sugiere distintas connotaciones: pregunta, afirmación, orden,
exclamación, súplica, o reproche.

La velocidad en la emisión de palabras influye en el ritmo del discurso. Se


recomienda una velocidad de 120 palabras por minuto. Al cambiar el ritmo, se
dota de contraste al discurso. Puede bajarla para destacar ciertos aspectos y
acelerarla en los más descriptivos. Con los nervios, la aceleración dificulta la
comprensión de la audiencia. No se debería hablar más rápido que en una
conversación normal. Se puede comenzar con un ritmo lento para acostumbrar
a la audiencia a nuestro tono y estilo de expresión. Modulando y variando tono
y velocidad, se evita la monotonía.

Otros consejos útiles


 No se trata de un discurso de supremacía sino de un reconocimiento
honesto de su rendimiento/ trayectoria y potencialidades.
 Tampoco se trata de crear un discurso para leer enfrente a una cámara. El
lenguaje audiovisual requiere de otro tipo de recursos expresivos que no
son equivalentes a un relato que vuelque en una hoja de papel. Un video de
un minuto es como un spot publicitario.
 Es ilusorio creer que puede resumir su vida en un minuto. Seleccione el
material y elija la experiencia o anécdota ilustrativa para destacar un rasgo
sobresaliente de su personalidad. No desperdicie la oportunidad que le
permite este tipo canal para expresar su vivo testimonio. Los relatos
persuasivos más efectivos son aquellos que logran la identificación de su
audiencia. Apele a las emociones para llegar al corazón y a la evidencia
puntual y veraz que conquiste a la razón.
 Fíjese un objetivo modesto en cuanto a qué quiere que su audiencia retenga
acerca de su exposición. No hay nada más cierto que a las palabras se las
lleva el viento. El discurso verbal no soporta las explicaciones y
descripciones largas. Al contrario, necesita de oraciones cortas y contenidos
redundantes para facilitar la retención.
 Puede comenzar con una anécdota breve o mechar su parlamento con
algún detalle personal—sin exagerar ni abusar al extremo de ser cargoso o
chistoso.
 No olvide presentarse con nombre y apellido y actividad académica/
profesional al comenzar.
 Póngale ganas a lo que afirma. Si Ud. mismo no lo cree, menos lo harán
otros. La convicción moviliza y transmite energía al oyente, querrá creerle
 Evite hablar con papel y sentado detrás de una mesa u escritorio.
 Las preguntas son un recurso interesante para encuadrar un asunto y
sugerir la respuesta deseada.
 No olvide hablar de sus pasatiempos e intereses extracurriculares.
 Cuando no le gusta el tema se nota. No se apure por terminar. Es peor y las
probabilidades de equivocarse son mayores.
 El ojo de la cámara es implacable: evite el uso de muletillas del tipo “no
sé,… de verdad … esteee,… bueno,…. Obvio, eeehh,…). Sea preciso en lo
que afirma.
 Evite coloquialismos (¡Qué tal!, Metí la pata, No va…, qué se yo, dale,…),
sea formal sin volverse acartonado ni perder naturalidad.
 Las pausas son excelentes para marcar transiciones, crear expectativa,
enfatizar contenidos y cambiar de tema. Sin embargo, no debe abusar de
ellas. Si son muy cortas sugieren inseguridad y si son muy largas
adormecen. El habla debe ser fluida y poner énfasis en palabras clave.
 Asertivo significa mostrarse sereno, firme, concreto, preciso, sin dudar.
Manténgase enfocado y compenetrado con lo que realmente quiere decir.
 Sea positivo en sus afirmaciones. Esto siempre predispone mejor los
ánimos.
 Tampoco adorne demasiado sus dichos con palabras pretenciosas de las
cuales no está seguro de su significado.
 Utilice un tono de voz medio, rico en inflexiones y cálido en lo personal y la
cercanía. No finja ser quien no es, sea auténtico y sincero. Las personas
desconfían de los “discursos envasados” que dicen cosas por compromiso.
Es su oportunidad para mostrar lo especial que es y lo que lo hace único e
irrepetible.
 El discurso audiovisual busca conmover para convencer. No se muestre frío,
indiferente ni distante. Sea afable, sencillo y simpático sin caer en la burla o
en la arrogancia.

ASPECTOS DE PRODUCCIÓN Y POSPRODUCCIÓN


Condicionan la efectividad de su esfuerzo de comunicación.
Una vez que tiene claro qué quiere decir y practicó cómo lo presentará, así
como también cuenta con el equipo para registrar su exposición, deberá
organizar la grabación y cuidar todos sus detalles. Es el momento de la verdad
en el cual su intervención será inmortalizada por la cámara. No olvide que,
cada elemento que se percibe en la imagen COMUNICA.

La seducción de la imagen no pasa por ser lindo, aunque explota nuestra


vanidad. El relato de video articula una secuencia de imágenes que deberán
ser grabadas en un lugar y momento apropiados y enmarcados por una
iluminación adecuada al espacio y tiempo. Terminada la grabación, deberá
contemplar un proceso de edición adecuado para su presentación, destacando
sus instancias clave y eliminando sus defectos.

El ojo de la cámara no es piadoso: no disimula las sonrisas forzadas, las


ojeras, la palidez de la piel, los tics, la rigidez de la postura corporal, la mirada
perdida, los ojos en blanco, el jugueteo con el pelo o los dedos, los hombros
encorvados. Ud cumple un rol protagónico y deberá prepararse en
consecuencia, como cuando lo hace para asistir a un evento especial.

Su apariencia no puede ser desprolija, sea hombre o mujer, maquíllese para


evitar brillos y una palidez extrema. Una visita a la peluquería también ayuda a
crear una imagen profesional cuidada. Sea cauteloso con el color de ropa que
elija. Evite los colores claros que lo empalidecen y los cuellos altos que le
acortan el cuello. Apueste al contraste de colores y no abuse de los accesorios
y objetos brillantes.

Estudie sus expresiones faciales y detecte cuales son sus mejores ángulos
para grabar su rostro. Será una buena idea ensayar delante de un espejo. La
cámara intimida y hace perder la naturalidad que deberá esmerarse por
recuperar. Mientras habla, sonría para suavizar su expresión, aunque no se
reía cuando presenta temas serios. Mire de frente a la cámara cuando vaya a
decir algo importante. Decida si va a hablar sentado o parado y vigile su
postura. No frunza el ceño o haga muecas. Mueva las manos pausadamente,
acompañando lo que está diciendo. Sea natural. No hable de brazos cruzados.
Mueva la cabeza como si estuviese con otra persona. Evite los movimientos
violentos y la rigidez extrema. No se hamaque ni juegue con sus accesorios.
No necesita distraer a su audiencia.

Elija con cuidado la locación donde grabará su intervención. El fondo no debe


competir con el actor, proporciona un ambiente para enmarcar su
interpretación—al igual que la música—pero nunca tiene que opacarlo. Evite
fondos abigarrados u oscuros. El ambiente tiene una connotación para la
interpretación de su mensaje. Por ejemplo, si quiere presentarse como
intelectual elija un despacho con una biblioteca creíble. No olvide utilizar
siempre una buena iluminación que elimine las sombras.

Si bien una imagen vale más que mil palabras, no se trata de cualquier imagen
sino de las mejores. Edite su video para obtener mejores resultados.

Otros consejos útiles


 Se recomienda utilizar un trípode para evitar imágenes movidas, torcidas o
fuera de cuadro.
 Se recomienda que otra persona supervise y realice la operación de la
cámara.
 Antes comenzar estudie cuidadosamente los ángulos y la toma de los
planos.
 No tema grabar demás o hacerlo tantas veces hasta que quede satisfecho.
Con la práctica siempre mejora. Es muy raro que la grabación salga bien en
una sola vez. Esto evitará que salgan las cabezas cortadas.
 Cada plano tiene una forma correcta de grabarse para encuadrar fondo,
figura y aire.
 Edite su material para asegurarse de que mostrará las mejores imágenes y
de que estas se acoplarán adecuadamente a sus palabras.
 Exhiba su video a su amigo para verificar que la interpretación de su
material se acerca a lo que Ud. pretende expresar.

ASPECTOS CREATIVOS
Aportarán diferenciación a su realización.
La originalidad del enfoque de su presentación será el resultado de la
combinación particular de efectos en materia de musicalización, edición de
imágenes, recurso a apoyo gráfico, ilustraciones con fotos, animaciones… que
Ud. elija para presentarse y reforzar algunos ángulos de su mensaje. Sus
decisiones relativas a estas cuestiones determinan una estética que descubre
su sensibilidad y gustos. Esta es su oportunidad para poner su sello personal al
video. No tema experimentar sin perder de vista a su objetivo

Otros consejos útiles


 No ignore el poder de síntesis de la imagen.
 Tampoco descarte su sentido del humor si sabe usarlo, o rescate sus
habilidades artísticas como la pintura o el dibujo.
 Incorpore en el cierre una placa que recuerde su nombre, dirección de
correo electrónico o cuenta de Twitter si hubiera necesidad de especificar la
forma de contactarlo a Ud. o a quien sea la persona escogida para dar
referencias.
 Se recomienda ser cauteloso con la difusión de direcciones privadas en
redes sociales. No se deben confundir los usos de estas plataformas y
mezclar cuestiones privadas con profesionales.
 No tema musicalizar su video aunque evite sonidos estridentes que
distraigan la atención de su audiencia.
 También en materia de efectos puede realizar distintas tomas de planos
colocando la cámara arriba o abajo, o acercando o alejando el foco. No
abuse.
 Si no tiene idea del potencial de un video mire otras presentaciones de años
previos.

En los siguientes links podrá hallar información adicional

http://www.alfared.org/content/tutorial-para-la-b-squeda-de-empleo/884

https://www.youtube.com/watch?v=EQJYB8yjsxs

https://www.youtube.com/watch?v=BariprazhKo

https://www.socialancer.com/crear-videocurriculum-impacto/

http://yoriento.com/2012/01/el-mejor-video-curriculum-que-he-visto-por-10-
razones-733.html/

http://sobrevivirrhhe.com/2013/05/19/como-hacer-tu-video-cv-en-solo-4-pasos-
con-yovijob/

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