El Cubismo

El Cubismo surge como movimiento artístico

aproximadamente entre 1907 y 1914, y marca un
punto de quiebre con el esquema pictórico
renacentista, centrado en la representación de los
objetos en tercera dimensión
Su principal atributo es la representación de las
formas de la naturaleza por medio de figuras
geométricas, plasmando las distintas partes de
los objetos en un único plano.
El cubismo inicial propone una abstracción
progresiva de la realidad, tendiendo a que la obra
equivalga a esta realidad, y no sea simplemente
una imagen sustitutiva de la misma.
Entre sus influencias podríamos mencionar al
arte tribal: máscaras, estatuillas, y escudos,
producto del intercambio cultural con las colonias y un mundo aún virgen, y que exaltaba la
imaginación y daba por tierra con todo lo establecido hasta el momento. Es por dicha
influencia que a este incipiente movimiento se lo bautiza Fase Negra, con un claro
exponente en Les Demoiselles d’Avignon, de Picasso, obra en la cual dos mujeres portan
máscaras africanas.
Asimismo incorpora de los italianos del Trecento como
Giotto, Simone Martín y Tadeo Gaddi, las técnicas del
punto de vista alto, presente en los edificios, al retratar
tanto sus paredes como tejado. Y también estableciendo
múltiples puntos de fuga divergentes, no orientados al
interior del cuadro sino fuera de él, hacia el espectador,
trasladando la imagen desde el plano pictórico al mundo
físico. Esto se conoce como perspectiva inversa.
En el cubismo, el arte se asume a sí mismo como arte, y
no mera representación, y traslada esto a la obra, es el
sentido mismo de ella.
El mundo comienza a aparecer al público a través de los
ojos del artista, abandonando el compromiso de copia fiel y
realismo de los objetos, y desmitificando el mito del genio
detrás del artista, tan cultivado durante el renacimiento.
Sin embargo es paradójico que a pesar de ser un claro rompimiento
con el renacentismo y el estilo agónico que lo representaba, no haya
un distanciamiento en cuanto a las temáticas de los cuadros, por lo
contrario, los motivos son clásicos, acercándose a la naturaleza
muerta, bodegones y retratos.
El cubismo es bautizado de esta manera por el crítico Louis
Vauxcelles, quien interpretó así a la utilización de cubos en el arte de
Pablo Picasso y Georges Braque, en forma despectiva.
Son estos, junto al español Juan Gris los fundadores y máximos
exponentes de este movimiento, que dio por tierra con los cimientos
de la pintura como arte consolidado, y extendió el sismo a otras ramas
del arte.
Picasso y Braque dan luz a dos ramas del cubismo. Uno de ellos es el cubismo analítico,
el cual se caracteriza por la pintura monocroma, dejando de lado la coloración para hacer
hincapié en distintos puntos de vista y la geometrización. También, a manera de desafío
pero sin caer en lo abstracto, el artista establece pequeñas pautas que permiten la
comprensión del cuadro, una pipa, un reloj, son pistas que el espectador deberá apreciar
para interpretar el mensaje dado, estableciendo un rol activo por parte del público.
 Representantes

Pablo Ruiz Picasso

(N. Málaga, España; 25 de octubre de 1881 -

f. Mougins, Francia; 8 de abril de 1973), conocido
como Pablo Picasso, fue
un pintor y escultor español considerado uno de los
mayores artistas del siglo XX, participó desde la génesis en
muchos movimientos artísticos que se propagaron por el
mundo y ejercieron una gran influencia en otros grandes
artistas de su tiempo. Incansable y prolífico, pintó más de dos
mil obras, presentes en museos y colecciones de
toda Europa y del mundo.
Georges Braque
(13 de mayo de 1882 - 31 de agosto de 1963), pintor y
escultor francés. Con Pablo Picasso y Juan Gris fue uno de
los tres creadores básicos del cubismo. Se mantiene siempre
fiel a la estética cubista. Son características sus naturalezas
muertas: Naturaleza muerta en mesa de árbol, Casas en el
estanque, La Roche-Guyón, El portugués, Ceret: los tejados,
El hombre del violín, Violín y jarra, La mesa del músico.
José Victoriano González-Pérez
(Madrid, 23 de marzo de 1887 – Boulogne-sur-
Seine, Boulogne-Billancourt, Francia, 11 de mayo de 1927),
conocido artísticamente como Juan Gris, fue
un pintor español que desarrolló su actividad principalmente
en París como uno de los maestros del cubismo. Sus
composiciones tienen una firme estructura y un ritmo
armonioso. Su cubismo es, fundamentalmente, sintético
y coloreado.
Francis Picabia
(París, 1879-id., 1953) Pintor francés de origen hispano
cubano. Comenzó su carrera artística en el ámbito del
impresionismo y el fauvismo, con obras fáciles que le
proporcionaron un gran éxito comercial. Pero su
temperamento inquieto y subversivo le llevó a buscar caminos
más comprometidos, por lo que entró en la órbita del cubismo
con obras caracterizadas por la incorporación de elementos
simbólicos y de títulos y frases sin ninguna relación con el
tema.