El Renacimiento

Fue un movimiento cultural europeo que llegó a su apogeo en España en el siglo

XVI. Junto con el Barroco del siglo XVII, el Renacimiento produjo un esplendor en
las artes y ciencias nunca igualado, lo que hoy conocemos como el Siglo de Oro.
El Renacimiento se caracteriza por un renovado interés en el mundo grecolatino, y
por ende el Humanismo. En contraste con el teocentrismo de la Edad Media,
predomina el antropocentrismo, el optimismo, la secularización, la curiosidad
científica, la confianza en la razón y la exaltación de la naturaleza de este mundo.

Reseña Histórica

El Renacimiento marca el inicio de la Edad Moderna, un período histórico que por

lo general se suele establecer entre el descubrimiento de América en 1492 y
la Revolución francesa en 1789, y que, en el terreno cultural, se divide en el
Renacimiento (siglos xv y xvi) y el Barroco (siglos xvii y xviii), con subdivisiones
como el manierismo, el rococó y el neoclasicismo. Otros historiadores sitúan la
fecha de inicio en 1453, caída de Constantinopla, o bien remarcan un hecho
trascendental como la invención de la imprenta (hacia 1440 aproximadamente, de
la mano de Johannes Gutenberg).

Los antecedentes históricos del Renacimiento cabe situarlos en la decadencia del

mundo medieval ocurrida a lo largo del siglo xv por diversos factores, como el
declive del Sacro Imperio Romano Germánico, el debilitamiento de la Iglesia
católica a causa de los cismas y los movimientos heréticos —que darían origen a
la Reforma protestante—, la profunda crisis económica derivada del
anquilosamiento del sistema feudal, y la decadencia de las artes y las ciencias,
lastradas por una teología escolástica sumida en el escepticismo.

Frente a esta decadencia, los principales centros académicos europeos buscaron

regenerarse a través del retorno a los valores de la cultura clásica grecorromana.
A su vez, comenzó a fraguarse una nueva sociedad fundamentada en el auge de
los nuevos estados centralizados, con poderosos ejércitos y administraciones
burocratizadas —inicio del autoritarismo monárquico preconizado
por Maquiavelo—, así como en el crecimiento demográfico y una economía
centrada en una nueva clase social emergente, la burguesía, que puso los
cimientos del capitalismo y una economía mercantil y preindustrial; todo ello
coadyuvado por el progreso técnico y científico experimentado durante este
período, fundamentado en la imprenta y la consiguiente velocidad de difusión de
las novedades.
Características

Las principales características del renacimiento son:

1.- Continua búsqueda del aprendizaje

Es en el Renacimiento cuando se busca aprender cómo funciona el mundo desde

un ángulo científico y analítico, fundamentado en el estudio y la percepción. Es en
el la época renacentista cuando empiezan a germinar los primeros trabajos
modernos sobre las diferentes ramas científicas como biología, física, astrología o,
incluso, anatomía.

2.- Retorno de la cultura grecorromana

Se recuperan los cánones de belleza de las culturas griega y romana y eso se

plasma en el arte y arquitectura. Sobre todo, en la obra de autores como Leonardo
Da Vinci en la pintura o de Miguel Ángel en la escultura (El David de Miguel Ángel
es un buen ejemplo de ello).

3.- Antropocentrismo: el hombre ocupa un papel central

El Antropocentrismo es una de las características principales de esta época, en la

que se pasa del teocentrismo que duró siglos, a la valoración del ser humano,
siendo el eje y centro del universo, lo que tiene una relevancia que se ve a primera
vista en el arte y en la escultura.

4.- Auge de la ciencia

Se produce un auge en la ciencia, se buscan explicaciones racionales y empíricas

en detrimento de las explicaciones religiosas. Uno de los hombres más
representativos de la astrología en la época del Renacimiento fue Galileo Galilei,
quien defendió la teoría heliocéntrica, apoyando la que se conoció como
“Revolución de Copérnico”. Según comentó Bertrand Rusell, el conflicto entre
Galileo y la iglesia se produjo por medio del razonamiento inductivo y el
razonamiento deductivo, puesto que Galileo siempre ofreció pruebas
experimentales de lo que afirmó.

5.- Auge de los valores

Gracias al antropocentrismo y a que el ser humano se considerase el centro o eje

de la sociedad renacentista, también se comienzan a tener en cuenta valores
éticos como la solidaridad, el respeto, la justicia, el honor o el amor.

6.- Optimismo generalizado

Al contrario que en el medievo, época en la que se valoraba más la vida eterna
que la terrenal, en el Renacimiento se da mucho más valor a la vida terrenal que a
la eterna, popularizándose la frase «Carpe Diem», que significa literalmente
aprovecha el día, pero que realmente nos exhorta a que aprovechemos el tiempo
que se nos ha regalado y disfrutemos de todos los placeres de esta vida sin
pensar más allá de hoy.

El mundo comienza a entenderse como un lugar para vivir y disfrutar al máximo.

7.- Mecenas del arte

El arte, gracias al antropocentrismo imperante de la época, se ensalza como

creación de los seres humanos. Por este motivo, se comienza a patrocinar por
personas y grupos con buena capacidad económica, conocidos como mecenas.
Con estos patrocinios, los mecenas conseguían dos cosas:

 Fomento del arte: Con la ayuda de los mecenas, se ayudó a impulsar o

fomentar el arte

 Fama: Gracias a estos patrocinios, los mecenas ganaban fama, prestigio

social e, incluso, poder político, lo que estaba muy bien visto en la época

8.- Establecimiento de la burguesía

La burguesía, que había emergido en la edad media con un gran poder económico
pero con un nulo poder político (correspondiente en mayor medida a los señores
feudales y nobles), se establece y asienta con un mayor poder e influencia en la
época renacentista, apartando o desplazando a los señores feudales.

9.- Renacimiento de los bancos

El desarrollo de la actividad empresarial de forma creciente, conllevó la necesidad

de la concesión de préstamos, lo que supone también un renacimiento de los
bancos. Se recuperan procesos bancarios y se crean otros nuevos, como por
ejemplo las letras de cambio, que permitió a los comerciantes depositar el dinero
en un lugar y recogerlo en otro, lo que facilitó el comercio enormemente.

10.- Se persiguió el conocimiento universal

Se buscó perseguir el conocimiento en una gran diversidad de áreas científicas y

artísticas como la astrología, la anatomía, la biología, la física o en el campo de las
artes la pintura o la escultura. Dos de los referentes en este sentido fueron Miguel
Ángel, o Leonardo Da Vinci, a quien se le considera como “hombre universal”, por
haber perseguido el conocimiento en tantas áreas.
Clasificación del Renacimiento

Etapas del Renacimiento

– PRE-RENACIMIENTO O TRECENTO: siglos XIII y XIV. Coincide con el

período gótico europeo.

– QUATROCENTO: llega hasta finales del siglo XV y su centro cultural es la

ciudad.

– CINQUECENTO: llena todo el siglo XVI y su cabeza es Roma.

Pre- Renacimiento o Trecento.

(Entre los siglos 13 y 14 de nuestra era).

A esta época temprana del surgimiento del renacimiento se le conoce como PRE-
RENACIMIENTO O TRECENTO y aunque lo novedoso en Europa aun es el arte
gótico y bizantino, en Italia estas concepciones artísticas, estrictamente
enmarcadas en el acto religioso no tienen mayor auge, no resuenan para ellos y
por tanto no estaban dispuestos a ceder en su empeño por restaurar el antiguo
concepto de belleza clásico.

En lo que se refiere a las artes se aprecia en Italia la aplicación de algunos

conceptos y tendencias que algunos artistas en el periodo del gótico tardío habían
ya planteado y que se avenían muy bien con los nuevos cambios que se querían
implementar. Así toman del pintor Jean Van Eyck su conceptualización de la
pintura atraves de mensajes ocultos y pistas. Tomaron inspiración también de las
expresiones de sumo dramatismo de algunos pintores del periodo gótico tardío.
Ellos a su vez heredaron del pintor perteneciente al gótico temprano Giotto de
Bondone la representación del patetismo religioso mediante gestos y expresiones,
cuyos efectos había logrado tan eficazmente.

Los avances técnicos se funden paulatinamente con los conceptos clásicos de

perfección y proporcionalidad, resultando en obras tanto bellas como un poco mas
intelectualizadas, donde el artista poco a poco comienza a comunicar su mensaje
personal y su estilo con más libertad, independientemente de que este
representando en su obra temas religiosos, retratos, paisajes, construyendo una
escultura o una catedral. En este periodo se sientan en Italia las bases para la
unificación de los elementos más importantes que conforman el estilo
renacentista, estos elementos se perfeccionan durante el alto renacimiento con
figuras cumbres que no solo son artistas sino también innovadores y científicos.

Quatrocento.

En este periodo es donde se inicia en Italia el renacimiento y se observa el apego

por las pautas clásicas en el arte. Las obras poseen un gran sentido del equilibrio
y la armonía.

Se produce una transformación radical del arte y del artista y una explosión de
temáticas diferentes. En la arquitectura se produce una ruptura radical con el
lenguaje característico de la edad media y se asientan los principios
fundamentales de la nueva formulación renacentista, donde se recuperan los
elementos de la antigüedad clásica como las arquerías y los órdenes de las
columnas, integrándolos con la nuevas fórmulas de construcción, como la
utilización de planchas de mármol de color y los llamados casetones.

En este periodo se construyen en mayor cuantía las iglesias de planta centralizada

aunque aún se siguen construyendo las de estructura basilical. Se frecuenta la
construcción de cúpulas hemisféricas u ojivales Apertura en la representación de
los elementos decorativos con nuevos temas variados en los exteriores del
edificio, como policromía en los muros y apertura de edículo.

La iglesia sigue siendo quien comisiona la mayoría de las obras de arte por lo que
la arquitectura del Quatrocento sigue contemplando entre sus edificios más
importantes templos de muy variada condición.

Los palacios cobran una importancia creciente y se integran plenamente con la

ciudad.

En la escultura se busca la representación de los cánones de belleza de la

antigüedad clásica y la representación de un realismo objetivo. Se representa con
mayor realismo el cuerpo humano.

Renace el sentido de la proporcionalidad en la escultura cuyo canon se establece

en la medida de nueve y diez cabezas. Cobra nueva vigencia el desnudo
relacionado en muchas ocasiones con el tema mitológico en la escultura.

Amplitud temática en la que la naturaleza se representa más realista y detallada

y hay una tendencia a realizar la imitación de modelos escultóricos de la
antigüedad.
 En la pintura en este primer periodo del renacimiento hay preocupación por la
representación visual de la naturaleza inspirados en los modelos pictóricos de la
antigüedad clásica. Después de varias experimentaciones se encuentra la
perspectiva geométrica o lineal en este periodo, en el que fundamentalmente en
composiciones cerradas y en forma triangular se realizan las pinturas iluminadas
de una luz traslúcida repartida de forma homogénea en la obra. Se busca la
complementariedad cromática en las pinturas distribuyendo los colores en forma
equilibrada y armoniosa, utilizando varias técnicas y soportes diferentes como
frescos, oleos, temples sobre soportes fijos o portátiles como tablas o lienzos.

Cinquecento:

Este periodo de alto clasicismo se desarrolla en la primera mitad del siglo XVI, es
importante para Roma y los llamados papas príncipes que tienen un papel
importante en el desarrollo del arte actuando como mecenas, con Julio II, León X,
o Clemente VII.

Los artistas importantes reciben encargos para decorar las estancias papales.
Entre ellos se encuentran Miguel Ángel Buonarroti, Donato Bramante y Rafael.

En relación a la arquitectura se mantienen la influencia clásica en la utilización de

los órdenes y técnicas constructivas.

En los palacios se observa mayor lujo y suntuosidad combinando el carácter

práctico con el decorativo.

– Se utilizan las plantas centralizadas en las iglesias pero con nuevos

planteamientos arquitectónicos que estuvieran en función del pensamiento
humanista.

– -Entre las obras importantes en este periodo se encuentra el nuevo palacio

Vaticano. Las obras del arquitecto Bramante y las villas del arquitecto Paladio.

– Se mantienen equilibrio y armonía en la realización de las esculturas pero

se observa cierto agitamiento y dinamismo del que las esculturas de Miguel Ángel
Buonarroti son un ejemplo.

– En la pintura aunque se mantienen las composiciones equilibradas con las

obras de Rafael, se introducen aportaciones revolucionarias como el esfumato y la
perspectiva aérea de Leonardo da Vinci.

– Se producen las primeras incursiones manieristas de los pintores como

Rafael, Tiziano y Giorgione.
– Se produce una respuesta anti clásica a los dogmas del clasicismo en la
segunda mitad del siglo XVI con el Manierismo, que son el preámbulo del futuro
estilo Barroco.

– El arte se comienza a inclinar a finales del siglo XVI por la tensión frente al
equilibrio clásico, el agobio espacial frente a la amplitud de las estancias, la luz
contrastada frente a la homogénea, el cromatismo intenso frente a la aplicación
suave del color. Se enfrentan también el volumen de las obras que parecen
gigantes en piedra frente a la gracilidad anterior. Se muestra alta expresividad de
las emociones frente al idealismo esquemático. Pero sobre todo se aumentan la
sensación de inquietud y zozobra frente a la calma y el orden.

Mapa Conceptual
Importancia del Renacimiento

Florencia, Italia fue la cuna del renacimiento cuando los artistas se unieron en una
sola batalla para realzar sus trabajos.

Es por ello que el renacimiento se conoce como un movimiento cultural que surge
luego de la época de sufrimiento europeo, en miras de solventar trabajos,
educación, medicina y el arte, principalmente en Italia, en Francia y seguida por
España.

La importancia de este levantamiento fue una nueva visión de la vida. Se

establecieron alianzas entre los artistas para promover el respeto por las artes.

Tanto así, que muchas de las presentaciones de esta época son punto de
referencia para estudios actuales, nombrando a Johannes Gutenberg inventor de
la imprenta, Maquiavelo con sus reformas políticas a través de la escritura,
Leonardo Da Vinci en el arte, entre otros.

Socialmente el renacimiento tiene relevancia puesto que es un momento decisivo

en la intimidad de una persona en búsqueda de nuevos proyectos, horizontes o
estilo de vida.

El renacer es surgir desde las cenizas hasta estabilizarse en un punto clave lleno
de fortalezas, confianza, motivaciones y proyectos tangibles. Renacer es
renovarse.