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Contenido Descripción del taller de guitarra.

 Objetivos generales
 Objetivos específicos
 Contenidos Generales
 Contenidos específicos
 Orientaciones metodológicas
 Evaluación
 Temas transversales
 Materiales y medios didácticos necesarios

Descripción del proyecto.

La guitarra es un instrumento polifónico ideal para la creatividad artística que


ejemplifica el concepto de la música como el arte de combinar el sonido, el
silencio y el ritmo. La actividad pretende fomentar la expresividad (creatividad)
de los/as niños/as a través de la educación musical y, concretamente, a través
del instrumento de la guitarra.

OBJETIVOS

Objetivos generales

Aprender y mejorar la práctica de tocar la guitarra adquiriendo los


conocimientos específicos.

Objetivos específicos

Estimular la atención, capacidad de concentración, la atención, la memoria, el


autocontrol y la sensibilidad.
Fomentar el aprendizaje de las lenguas, de las matemáticas, de la historia, de
los valores estéticos y sociales que contribuye al desarrollo intelectual, afectivo,
interpersonal, psicomotor, físico y neurológico.

Favorecer el trabajo en grupo.

Analizar las posibilidades de las disciplinas rítmicas.

CONTENIDOS

 Generales
 La postura del instrumento.
 Cuerpo e instrumento.
 La técnica y el ritmo.
 La interpretación.
 El canto: la interpretación de un repertorio musical a varias voces.
 La guitarra española: partes, afinación y aprendizaje de melodías a
través de los ritmos y punteos.
 El desarrollo de la preparación deportiva de los niños
 Con esta actividad se pretende que los niños y niñas aprendan a tocar la
guitarra como medio para apreciar y valorar la música.

OBJETIVOS:

1. Potenciar el conocimiento, tanto teórico como práctico, de la guitarra con el


fin de progresar en su manejo.

2. Conocer y saber interpretar la escritura musical (solfeo y cifrada).

3. Adquirir los conocimientos musicales necesarios sobre el ritmo, la melodía y


la armonía para poder interpretar correctamente una partitura.
4. Desarrollar la destreza manual idónea para tocar la guitarra con naturalidad,
dominando la técnica precisa que requiere este instrumento.

5. Conocer la guitarra como instrumento: sus partes, los tipos de guitarras, sus
características técnicas, su proceso de fabricación, así como su cuidado y
mantenimiento.

Contenidos específicos

 Introducción al Curso
 Estructura de la Guitarra
 La Posición
 Afinación o Posiciones de las notas o Afinación de la guitarra
 Lectura de Notas y Acordes
 Acordes mayores (M)
 Acordes menores (m)
 Acordes séptima (7)
 Acordes mayores séptima (ma7)
 Acordes menores séptima (m7)
 Acordes en cuerdas primas
 Acordes en cualquier traste
 Arpegios
 Acordes con Cejilla
 Formación de acordes
 El Diapasón
 La Tablatura

Orientaciones metodológicas

La metodología propiamente dicha será, siempre que se pueda, variada


y flexible, incorporando diversos procedimientos que se ajusten a las tareas y a
las diferentes condiciones personales o grupales.

Se trabajará partiendo de las capacidades de los alumnos combinando


por un lado el estudio del lenguaje musical, armonía o Lecto-escritura y por otro
el Instrumento. Se impartirán los contenidos orientados a cubrir los aspectos
técnicos, rítmicos, melódicos y de improvisación referidos al instrumento.
Mediante una metodología ágil y clara el programa trabaja sobre el proceso de
asimilación y comprensión de los diferentes tópicos en su aplicación práctica.

Se tratarán entre otros temas: Lectura, Técnica, Tríadas, Acordes de


7ma, Tensiones, Escalas mayores y menores, Modos, Arpegios, Improvisación.
La metodología estará también orientada a conocer el lenguaje musical, lo que
significa aprender el código de comunicación elemental a fin de interactuar sin
obstáculos en situaciones prácticas. Sirve de base y fundamentación de la
materia Instrumento.

Se tratará entre otros temas:

 Tonalidades mayores y menores.


 Intervalos.
 Formación de acordes.
 Modos.
 Tríadas Acordes de 7ma y de 6ta.
 Tensiones.
 Funciones Armónicas.
 Escalas.
 Arpegios.
 Análisis Armónico.
 Relación Escala-Acorde.

Evaluación Se hará una evaluación inicial para conocer el nivel de partida de


cada alumno. La evaluación del aprendizaje de los alumnos constituye un
proceso continuo, personalizado e integrador. Se evaluará tanto el aprendizaje
de los alumnos como los procesos de enseñanza y su práctica docente en
relación con el logro de los objetivos educativos.

En la Evaluación se tendrán en cuenta los siguientes aspectos:

La observación del proceso de aprendizaje de la clase es uno de los


instrumentos más importantes para evaluar. Pero para que sea efectivo es
necesario que se haga de un modo sistemático que permita recoger
información que fundamente las conclusiones del profesor.

Deberá observarse la situación de partida del alumno, su evolución durante el


proceso de aprendizaje y si ha llegado al máximo de sus posibilidades. Es
conveniente que cada uno participe en su propia evaluación, siendo consciente
de lo que ha aprendido, de los fallos que debe corregir y de los aspectos en
que debe hacer más hincapié.

 El cuaderno del alumno, donde deben quedar registradas tanto las


actividades que se han desarrollado durante la clase como los trabajos
de profundización e investigación que el alumno haya realizado.
 La actitud entendida en los siguientes términos: Interés, participación,
respeto a las personas y al medio, puntualidad y asistencia, tolerancia,
asimilación de las ideas del grupo, ayuda a los compañeros.

El sistema de evaluación se enfoca hacia la comprobación de los objetivos


generales del programa y particulares de los escalones de trabajo. Permite
evaluar tanto el proceso como el resultado de la aplicación del programa.
Pueden servir de ejemplos los siguientes casos:

• Educación moral y cívica. Se potencia la tolerancia y el respeto como


actitudes esenciales

• Educación para la paz, la música contribuye a establecer relaciones entre


personas de procedencias geográficas dispares, soslayando barreras étnicas,
idiomáticas, religiosas o culturales.

• Educación para la igualdad entre los sexos. En la música se potencian


actitudes favorecedoras de la coeducación.

• Educación para la salud. La música contribuye a través de la toma de


conciencia sobre comportamientos sanos para la práctica adecuada de este
arte.

Materiales y medios didácticos necesarios

Instrumentos (guitarra)

Material impreso: Fichas de ejercicios, diagramas, planillas,

Revistas y Libros de música.

Vídeos

Internet.

“La música es el arte de jugar”. TERESA CARREÑO

TEMILO CHACÍN BALZA


PSICOPEDAGOGO-MÚSICO

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