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Albert Einstein
DOCENTE: FECHA:
Cáceres, Vanessa Alejandra
DURACIÓN:
OBJETIVOS Y CONTENIDOS
Objetivos Generales:
Objetivos Específicos:
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MÓDULO 1: GÉNERO NARRATIVO
Profesora: Cáceres, Vanessa Alejandra
Teoría y práctica. (Parte A)
¿Qué es?
El género narrativo es una expresión literaria que se
caracteriza porque se relatan historias imaginarias o
ficticias (sucesos o acontecimientos) que constituyen una
historia ajena a los sentimientos del autor. Aunque sea
imaginaria, la historia literaria toma sus modelos del
mundo real. Esta relación entre imaginación y experiencia, entre fantasía y vida es lo que
le da un valor especial a la lectura en la formación espiritual de la persona.
El narrador es la persona que presenta la narración; él es el encargado de dar a conocer
el mundo imaginario al lector, el cual está formado por personas que realizan acciones
dentro de un espacio determinado y que suceden dentro de unos límites temporales
precisos.
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¿Cuáles son los elementos de la narración?
Son aquellos aspectos que pueden distinguirse en una obra narrativa, los
cuales son:
EL NARRADOR
En algunos textos el narrador nos cuenta la historia desde dentro,
pero en otros no podemos apreciar ninguna marca que indique su
presencia cerca de los hechos narrados. En el primer caso hablamos
de narrador interno, y de narrador externo en el segundo.
Ahora bien, un narrador puede contar la historia desde distintos
puntos de vista. No es lo mismo ser el protagonista del relato que
ser un mero testigo del mismo, o ni tan siquiera formar parte de lo
narrado. Por ello, según el punto de vista adoptado el narrador
podrá ser:
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Narrador en 3ª persona: si el conocimiento de los hechos es total, llegando incluso
a saber lo que piensan los personajes, estamos ante un narrador omnisciente. Si por
el contrario el narrador sólo cuenta lo que puede observar, como si fuera una
cámara de cine, nos encontramos ante un narrador observador.
Narrador en 2ª persona: el narrador se dirige en segunda persona a un "yo"
desdoblado. Es poco frecuente, aunque se ha utilizado en la novela moderna.
Narrador en 1ª persona: si el narrador es además la persona a la que suceden los
hechos narrados, hablamos de narrador protagonista. Sin embargo, si cuenta la
historia en primera persona porque interviene en ella pero no es el protagonista, lo
llamamos narrador personaje secundario o también narrador testigo.
Narrador omnisciente: Es un narrador que “todo lo sabe”, que no sólo cuenta los
hechos, sino los sentimientos íntimos o las intenciones secretas de los
personajes.Ejemplo: “Por qué iba a tener miedo. Le daba, sí, una especie de
vergüenza la idea de trepar a ellos, cansados como estaban...”
LOS PERSONAJES
Los personajes son los elementos que llevan a cabo las
acciones contadas por el narrador. Tienen un carácter
humano, lo que no implica que sean humanos. Las
clasificaciones y caracterizaciones más conocidas y
difundidas por la tradición del análisis literario son,
según distintos criterios, las siguientes:
Por su importancia dentro de la historia:
- Principales, que desarrollan la acción principal.
- Secundarios, menos relevantes, pero que pueden adquirir relevancia en algún episodio.
Por las relaciones de oposición entre ellos:
- Protagonista: desempeña la función principal.
- Antagonista: se opone al protagonista.
Según esté compuesto por un individuo o un grupo, individual o colectivo.
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EL ESPACIO.
El espacio es el marco físico donde se ubican los
personajes y los ambientes geográficos y sociales en los
que se desarrollan las acciones. Si este espacio existe
realmente (Barcelona, por ejemplo) hablaremos
de espacio real. Si por el contrario el lugar donde
ocurren los hechos es inventado (la Comarca, tierra de
los hobbits) lo llamaremos espacio ficticio.
Así habrá que distinguir también entre espacios exteriores o abiertos e interiores o
cerrados.
En algunas ocasiones el espacio no es un simple decorado sino que llega a determinar el
comportamiento de los personajes y a reflejar el estado anímico de éstos, como ocurre
por ejemplo en el Romanticismo.
EL TIEMPO
Cuando hablamos del tiempo en la narración hay
que distinguir entre:
1. El tiempo externo o histórico: Es la época o
momento en que se sitúa la narración. Puede ser
explícito o deducirse del ambiente, personajes,
costumbres, etc. Por ejemplo, la Inglaterra
victoriana, o la España de posguerra.
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Parte B
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un espacio y un tiempo únicos. El final puede ser abierto o cerrado. No obstante, la
frontera entre un cuento largo y una novela corta no es fácil de trazar. Ejemplos:
Cuentos de Leopoldo Alas "Clarín", cuentos de Cortázar, cuentos de Augusto
Monterroso, etc.
Novela: es el subgénero narrativo más extendido. Está escrita en prosa, de
extensión variada, y presenta un mundo problemático y diverso. La historia puede
variar de espacio y de tiempo, y su protagonista es complejo y rico en matices. Si
atendemos a su argumento, la novela puede ser realista, histórica, de aventuras, de
ciencia-ficción, de amor, policiaca, etc. Ejemplos: La sombra del viento, de Carlos
Ruiz Zafón; El guardián entre el centeno, de J.D. Salinger; Paula, de Isabel Allende,
etc.
Leyenda: Una leyenda es una narración, oral o escrita, de apariencia más o menos
histórica, con una mayor o menor proporción de elementos imaginativos o mito.
Actividades:
1) Observar y leer con atención los siguientes sub géneros, te doy algunos Tips de
lectura:
Lectura rápida o de “barrido”, significa a partir de los títulos puedes hacer
apreciaciones previas e imaginarte de qué tratara el texto.
Consejo: realiza una lectura por vez, significa primero el cuento, luego fábula
y así sucesivamente.
Realiza un glosario de palabras si es necesario.
Puedes hacer anotaciones marginales o extraer ideas centrales de cada
texto.
Elabore una síntesis de cada texto.
EL CUENTO
La inspiración
Por Pablo De Santis
Pablo De Santis (Buenos Aires, 27 de febrero
Cuento inédito, publicado en Imaginaria por de 1963) es un escritor, periodista y guionista
gentileza y autorización del autor de historietas argentino, ganador del Premio
Planeta-Casa de América 2007 por su novela
El enigma de París y también del Premio de la
Novela de la Academia Argentina de Letras
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El poeta Siao, que vivía desde el otoño en el palacio imperial, fue encontrado muerto en su
habitación. El médico de la corte decretó que la muerte había sido provocada por alguna
substancia que le había manchado los labios de azul. Pero ni en las bebidas ni en los alimentos
hallados en su habitación había huellas de veneno.
El consejero literario del emperador estaba tan conmovido por la muerte de Siao, que ordenó
llamar al sabio Feng. A pesar de la fama que le había dado la resolución de varios enigmas
—entre ellos la muerte del mandarín Chou y los llamados "crímenes del dragón"— Feng
vestía como un campesino pobre. Los guardias imperiales se negaron a dejarlo pasar, y el
consejero literario tuvo que ir a buscarlo a las puertas del palacio para conducirlo a la
habitación del muerto.
Sobre una mesa baja se encontraban los instrumentos de caligrafía del poeta Siao: el pincel
de pelo de mono, el papel de bambú, la tinta negra, el lacre con que acostumbraba a sellar
sus composiciones.
—Mis conocimientos literarios son muy escasos y un poco anticuados. Pero sé que Siao era
un famoso poeta, y que sus poemas se contaban por miles —dijo Feng—. ¿Por qué todo esto
está casi sin usar?
—Sabio Feng: hacía largo tiempo que Siao no escribía. Como verá, comenzó a trazar un
ideograma y cayó fulminado de inmediato. Siao luchaba para que volviera la inspiración, y
en el momento de conseguirla, algo lo mató.
Feng pidió al consejero quedarse solo en la habitación. Durante un largo rato se sentó en
silencio, sin tocar nada, inmóvil frente al papel de bambú, como un poeta que no encuentra
su inspiración. Cuando el consejero, aburrido de esperar, entró, Feng se había quedado
dormido sobre el papel.
—Sé que nadie, ni siquiera un poeta, es indiferente a los favores del emperador —dijo Feng
apenas despertó—. ¿Tenía Siao enemigos?
—La vanidad de los poetas es un lugar común de la poesía, y no quisiera caer en él. Pero en
el pasado, Siao tuvo cierta rencilla con Tseng, el anciano poeta, porque ambos coincidieron
en la comparación de la luna con un espejo. Y un poema dirigido contra Ding, quien se llama
a sí mismo "el poeta celestial", le ganó su odio. Pero ni Tseng ni Ding se acercaron a la
habitación de Siao en los últimos días.
—La policía imperial hizo esas averiguaciones. Tseng estaba enfermo, y el emperador le
envió a uno de sus médicos para que se ocupara de él. En cuanto a Ding, está fuera de toda
sospecha: levantaba una cometa en el campo. Había varios jóvenes discípulos con él. Ding
había escrito uno de sus poemas en la cometa.
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—¿Y dónde levantó Ding esa cometa? ¿Acaso se veía desde esa ventana?
Si, justamente allí, detrás del bosque. Honorable Feng: los oscuros poemas de Ding tal vez
no respeten ninguna de nuestras antiguas reglas, pero no creo que alcancen a matar a la
distancia. ¡Además, la cometa estaba en llamas!
—¿Un rayo?
—Caprichos de Ding. Elevar sus poemas e incendiarlos. Yo, como usted, Feng, tengo un
gusto anticuado, y no puedo juzgar las nuevas costumbres literarias del palacio.
Feng destinó la tarde siguiente a leer los poemas de Siao. A la noche anunció que tenía una
respuesta. El consejero imperial se reunió con él en las habitaciones del poeta asesinado.
Feng se sentó frente a la hoja de bambú y completó el ideograma que había comenzado a
trazar Siao.
—"Cometa en llamas" —leyó el consejero—. ¿La visión de la cometa le hizo a Siao recuperar
la inspiración?
—Siao trabajaba a partir de aquello que lo sorprendía. El momento en que se detiene el rumor
de las cigarras, la visión de una estatua dorada entre la niebla, una mariposa atrapada por la
llama. De estas cosas se alimentaba su poesía. Aquí en el palacio, ya nada lo invitaba a
escribir: por eso su pincel nuevo estaba sin usar desde hacía meses. Ding puso allí el veneno,
y con la suficiente anticipación como para que nadie sospechara de él. Sabía que Siao, como
todos los que usan pinceles de pelo de mono, se lo llevaría a la boca al usarlo por primera
vez, para ablandarlo. Los restos del veneno se disolvieron en la tinta. Esa fue una de las armas
de Ding.
—Ding sabía que al ver algo tan extraño como una cometa en llamas, la inspiración volvería
al viejo Siao.
—Mis dotes como poeta son pobres, pero acaso no esté tan alejado del tema que hubiera
elegido Siao —Feng limpió con cuidado el pincel—. Como poeta Ding rechaza toda regla,
pero como asesino acepta las simetrías. Para matar a un poeta eligió la poesía.
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B) LA FÁBULA
El amor y el tiempo.
Una fábula es una composición
Había una vez una isla muy linda y de naturaleza literaria sencilla y breve, en
indescriptible, en la que vivían todos los sentimientos y valores verso o prosa, con personajes
del hombre; El Buen Humor, la Tristeza, la Sabiduría… como que generalmente son animales o
también, todos los demás, incluso el AMOR. seres inanimados. Buscan
Un día se anunció a los sentimientos que la isla estaba por enseñar verdades morales que se
hundirse. resume en la moraleja
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C) POEMA ÉPICO
CANTO I
El cual declara el asiento y descripción de la Provincia de Chile y Estado de Arauco, con las
costumbres y modos de guerra que los naturales tienen; y asimismo trata en suma la entrada y
conquista que los españoles hicieron hasta que Arauco se comenzó a rebelar.
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para que quien lo viere en más lo tenga:
y si esto no bastare a no tacharlo,
a lo menos confuso se detenga
pensando que, pues va a vos dirigido,
que debe de llevar algo escondido.
senderos,
D) La leyenda.
Observen este links y elijan una leyenda para trabajar.
https://sites.google.com/site/mitosyleyendasdesanluis/
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Actividad 1b. Complete el siguiente cuadro comparativo.
Subgéneros
Tipo de
narración
Tipo de
narrador
Tiempo
Lenguaje
Personajes
Espacio
Mail: vcaceres1974@gmail.com
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Plan de trabajo (parte A)
Antes de comenzar a analizar esta hermosa novela quiero que reflexiones un rato y respondas con
suma sinceridad las siguientes preguntas.
Parte B.
Actividad 1. El planeta B-612 es la propia vida del Principito. Plantéate la tuya diseñando “tu
planeta”, que será tu proyecto vital. Dibujar un planeta que represente vuestra vida presente y
futura.
o Etc...
EL REY. El Rey le recrimina que no entienda nada de los adultos y en llega a llamarle “tontito”,
“mocoso” y “poca cosa”. Comentad un valor y un contravalor.
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EL HOMBRE DE NEGOCIOS. ¿Por qué y para qué cuenta estrellas?, ¿qué responde a la pregunta de
para qué sirve ser rico? Valor y contravalor.
EL HISTORIADOR. Dice que la historia está escrita por él y por eso es verídica, pero cuando el
Principito le pregunta si conoce la verdad dice que no. ¿Qué le pasa a ese adulto? Valor y contravalor.
EL MILITAR. ¿Qué significa que el militar le hable de cosas que no hay como banderas, enemigos,
soldados, etc.?, ¿qué supone eso en la realidad? Valor y contravalor.
LA SERPIENTE. ¿Con qué artimañas convence al Principito?, ¿qué le está ofreciendo?, ¿qué hay oculto
en sus intenciones?, ¿peligros? Valor y contravalor.
EL ZORRO. ¿En qué se parece la domesticación con el valor de la amistad? Habla de acercarse cada
vez más, ¿para qué nos sirve la cercanía entre las personas? Gracias al zorro logró comprender que
su rosa es única por ser la que él quiere y no por no haber otras iguales (como creía antes). ¿Has
experimentado esa cercanía de amistad con tu animal de compañía?, ¿por qué tu mascota es única
para ti?, ¿y tú mejor amig@?
Actividad 3
Todo lo que hacemos a lo largo de nuestro desarrollo y evolución personal debería ir orientado
a darle sentido a la vida, pero qué difícil resulta casi siempre.
Dotar de significatividad a la vida puede suponer diferentes cosas para cada persona, sin
embargo hay valores que son tan universales, tan actuales y tan “de cabecera” que no pueden
estar ausentes en un proyecto vital.
Lean el capítulo XXI del libro El Principito, durante este capítulo, el Principito abandona su pequeño
planeta, desilusionado por su relación con su amiga la flor y emprende un largo viaje a través del
universo en busca de amigos. En un momento, llega a la Tierra y después de muchos encuentros se
topa con un zorro, quien le revela el secreto de la amistad.
1. ¿Qué significa "domesticar"?, ¿cuáles son las experiencias que hicieron que la rosa pasara a ser
para el Principito una flor única en el mundo?, ¿en qué sentido, como dice el zorro, la paciencia es
una cualidad de toda amistad?
2, Reflexionen -esta vez de modo más personal- sobre el significado que tienen, para cada
uno, las siguientes expresiones.
3. En la página 48, el principito llega a la región de los asteroides, donde tendrá la oportunidad de
conocer a diversos personajes. ¿Por qué abandonó su planeta?
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4. Lee el capítulo XX, en la página. Ahí, el principito encuentra un rosal y comprende que su rosa
pertenece a una especie común. ¿Por qué crees que su rosa era única para él?
Para ir finalizando…
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Trabajo evaluativo. Producción de una breve novela.
Leer y observar la siguiente información:
Cómo escribir una novela paso a paso…
Desarrolla subtramas
En el cuento corto suele haber una sola trama, un solo acontecimiento principal. En la
novela, sin embargo, hay una trama principal y otras secundarias que pueden servir
para reforzar o complicar la primera; pero también para incidir en la idea general de la
novela o para ayudar a caracterizar personajes.
Planifica el trabajo
Es lo que suelo aconsejar siempre a todos los que se inician en la escritura de la novela.
Los cuentos cortos permiten una mayor flexibilidad, pero la novela es un trabajo que
suele llevar meses y no está de más tener una hoja de ruta que te ayude a no perderte
en el camino.
No se trata de que todo esté preparadísimo antes de escribirlo. Si quieres, puedes dejar
cierto margen para la improvisación, como crear varios finales alternativos para seguir
sorprendiéndote mientras la desarrollas. Pero, por norma general, cuanto más
planifiques la novela de antemano, más sencillo será concluirla.
Los pasos que usan algunos escritores para la planificación, son los siguientes:
1. Idea principal. Intento definir en una o dos frases lo que me gustaría contar con esa
historia. Esto puede cambiar más adelante, pero me ayuda como punto de partida.
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3. Resumen de las características. Por ejemplo, la época en la que ocurre, el tono, el
lugar donde se desarrolla, etc. En este momento empiezo a darme cuenta de cuánto
necesitaré investigar para la obra.
4. Resumen más largo de la trama principal. Esto puede llevarme al menos un par
de semanas, pero me dedico a ir desarrollando la trama principal en lo que acaban
siendo una o dos hojas. Elaboro una lista con todos los pasos que tendrán que ir
sucediendo para llegar desde el principio hasta los posibles finales (tener varios finales
alternativos, además de mantenernos intrigados mientras la escribimos, nos ayuda a
que el final no resulte previsible para el lector) y luego voy creando el resumen.
5. Personajes y subtramas. A partir del punto cuatro, creo las fichas de personaje, me
documento si es necesario, creo las subtramas y sus resúmenes, etc.
6. Documentación. Una vez que está construida la historia grosso modo, empieza la
fase fuerte de la documentación o investigación (aunque puede que ya haya tenido que
recurrir a ella en alguno de los puntos anteriores).
Obviamente, esta fase de la preescritura puede hacer que descubramos cosas nuevas
que afecten a la trama y a los personajes, así que es posible que haya que rehacer
alguno de los elementos ya creados. Pero esa es la parte interesante de construir una
obra de ficción. Sabes cómo empiezas, pero nunca cómo acabas.
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preguntas complejas, porque no hay una respuesta rotunda para ellas.
Lo primero que hay que tener claro es que NO existen reglas fijas a la hora de decidir
cuántos capítulos tiene una novela. Algunas cuentan con cientos de ellos mientras otras
no tienen ninguno. Es una división más artística y estructural que de contenido y
dependerá de las elecciones del propio autor.
Ahora bien, como no existen normas para determinar cuántos capítulos ha de tener una
novela, resulta extremadamente difícil tomar esa decisión. Por eso quiero compartir con
ustedes las siguientes reflexiones que espero los ayuden la próxima vez que vayáis a
organizar las divisiones de vuestras historias:
Las escenas: una escena es una unidad dramática dentro de la trama. Es decir, cada
parte de la trama que tiene continuidad en sí misma, ya sea por contar con una única
situación, un único escenario o unos personajes determinados.
Las partes: además de la división por capítulos, hay novelas que también dividen su
estructura en varias partes. Para ello tampoco hay una norma fija. Hay novelas con dos
o tres partes, novelas con muchas partes y novelas con ninguna. Como siempre,
depende de la historia y cómo quieras estructurarla.
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Tantos como quieras. Como decía antes, algunas novelas tienen cientos, otras ninguno.
La decisión es únicamente del autor y depende de las propias necesidades de la
historia. El instinto de escritor será vuestra mejor guía.
Pero, como esto no siempre es suficiente y a veces nos asaltan las dudas, a
continuación comentaré las tres claves a tener en cuenta a la hora de decidir dónde
colocar cada capítulo de la novela:
1. Tensión y dudas: uno de los aspectos más importantes a la hora de decidir dónde
empezar y terminar un capítulo es la tensión narrativa. Un lugar estupendo para colocar
un cambio de capítulo es aquel donde se produce un giro narrativo o bien donde
podemos colocar una pregunta en el aire esperando ser respondida, para que el lector
se quede enganchado a la trama.
¿Aceptará el soborno? ¿Dirá que sí? ¿Explotará la bomba? Todas esas preguntas al
final de un capítulo reciben el nombre de cliffhangers y pueden tratarse de preguntas
sencillas o complejas. Lo fundamental es que provoquen ganas de seguir leyendo.
Estas preguntas no tienen por qué estar escritas tal cual en la narración, sino que se
las hace el lector según lo que le hayamos contado. Por ejemplo, el detective
protagonista que cree que su archienemigo está muerto, recibe una misteriosa carta
firmada por este. Ese instante, ese giro narrativo, es un momento perfecto para cambiar
de capítulo, mientras el lector aún se está preguntando: “Entonces… ¿está vivo el
archienemigo?”.
2. Estructura: cuando escribes una novela, es útil tener un mapa previo del camino a
seguir con las diferentes partes de la historia.
Cuando crees los diferentes puntos de tu historia, también puedes analizar la estructura
y calcular los sitios donde habrá giros de la trama, donde el suspense se quedará en
alto, etc. Estos lugares, como vimos en el punto anterior, funcionan muy bien como
cambios de capítulo.
Luego, cuando revises el borrador un tiempo después (con la distancia que esto
supone), ponte en el sitio del lector y marca aquellos lugares que crees que funcionarán
mejor como cambios de capítulo. El propio manuscrito te irá pidiendo respiros.
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LLEGO LA HORA DE TRABAJAR, NO TENGAS MIEDO A ESCRIBIR , REESCRIBIR Y VOLVER A ESCRIBIR …
RECORDAR:
LA PRODUCCIÓN DE LA NOVELA LA PUEDEN TRABAJAR
EN EQUIPO (NO MÁS DE TRES), CADA UNO DEBERÁ
TENER UN ROL PERO LO IRÁN INTERCAMBIANDO SI ES
NECESARIO.
EL TIPO DE NOVELA LA ELIGEN USTEDES (
ROMÁNTICA , POLICIAL , CIENCIA FICCIÓN , DE ÉPOCA ,FANTÁSTICA ETC )
NO OLVIDEN LA PRESENTACIÓN EXTERNA E INTERNA. MUCHAS VECES LA “CANTIDAD” NO
SIGNIFICA CALIDAD , ES DECIR AL SER UNA NOVELA NO PUEDE TENER MENOS DE 50 PÁGINAS.
NO SE DESANIMEN NI FRUSTREN TAN RÁPIDO, VAMOS PASO A PASO, LOS ACOMPAÑO EN ESTE
MARAVILLOSO CAMINO , ÉXITO.
El siguiente módulo será evaluado en proceso y también con una breve producción de
una Novela.
INDICADORES DE EVALUACION
Ejercicio 1: Reconocer la estructura de la novela.
Ejercicio 2a: La escritura coherente y de cohesión.
Ejercicio 2b: Identificar los tipos de lenguajes.
Ejercicio 3: Analizar en equipo los fragmentos o capítulos de la novela.
Ejercicio 3a: comprometerse con la producción.
Ejercicio 3b: la novela debe responder a las características pertinentes del género.
Ejercicio 4: En la presentación de la novela debe conceptualizarse la estructura externa
e interna.
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