INDICE

IMAGINACION ..................................................................................................................................... 2
A. IMAGINACIÓN REPRODUCTORA ............................................................................................. 2
a) TIPOS DE LA IMAGINACIÓN CREADORA .............................................................................. 3
FACTORES DE LA IMAGINACIÓN ......................................................................................................... 3
1. FACTORES DE TIPO INTERNO ...................................................................................................... 3
2. FACTORES DE TIPO EXTERNO ...................................................................................................... 3
3. IMAGINACIÓN SUBJETIVA Y OBJETIVA ........................................................................................ 3
CLASES DE IMÁGENES ......................................................................................................................... 3
1. ICÓNICAS: ................................................................................................................................ 3
2. EIDÉTICAS: ............................................................................................................................... 4
3. HIPNAGÓGICAS ....................................................................................................................... 4
4. ONÍRICAS: ................................................................................................................................ 4
5. ALUCINATORIAS: ..................................................................................................................... 4
MODALIDADES DE LA ACTIVIDAD IMAGINATIVA ................................................................................ 4
I. FANTASÍA DIURNA ....................................................................................................................... 4
II. FANTASÍA LÚDICA.................................................................................................................... 4
III. ACTIVIDAD ONÍRICA ............................................................................................................ 5
IV. LA FANTASÍA CREADORA ..................................................................................................... 5
CREATIVIDAD ....................................................................................................................................... 5
DEFINICION DE LA CREATIVIDAD ......................................................................................... 5
DEFINICIÓN DE CREATIVIDAD POR VARIOS AUTORES .................................................................... 6
DOS ASPECTOS COGNITIVOS DE LA CREATIVIDAD .................................................................... 12
BASE BIOLÓGICA........................................................................................................................ 12
BLOQUEO DE LA CREATIVIDAD ..................................................................................................... 13
LA CREATIVIDAD Y LOS TRASTORNOS MENTALES......................................................................... 13
OBSERVACIONES GENERALES DE LESIONES CEREBRALES Y ENFERMEDADES
NEURODEGENERATIVAS ............................................................................................................ 14
Bibliografía ............................................................................................Error! Bookmark not defined.
 IMAGINACION Y CREATIVIDAD

IMAGINACION

Viene a ser la capacidad que tiene el individuo de poder representar mentalmente situaciones
que no existen. Esta creación se basa en ideas, objetos, imágenes, acciones, etc. La
imaginación constituye un proceso modular que permite elaborara una realidad propia,
subjetiva sin embargo debe tener límites claros, de modo que no intervienen en el modo
general, ya que se podrá conocer la situación psicológica.
Permite desarrollar, crear situaciones posibles.
La imaginación trabaja con dos tipos de imágenes: reproductoras y creadas:
A. IMAGINACIÓN REPRODUCTORA
Se refieren a objetos sensibles anteriormente percibidos. Se la vive en estrecha relación con
la memoria. Son tipos de la memoria reproductora:
 a) Visual: imagina mejor lo que ve.
 b) Auditivo: imagina más fácilmente lo que oye.
 c) Motora: reproduce mejor lo que ha hecho o practicado.
B. . IMAGINACIÓN CREADORA
Son objetos sensibles no percibidos, los mismos, no pueden existir o no, ser reales o ficticios,
posibles o imposibles. La Imaginación creadora es la que elabora en la conciencia productos
nuevos y originales. Ejm: me imagino un paseo por los campos Eliseos,
 a) TIPOS DE LA IMAGINACIÓN CREADORA
 Según las imágenes empleadas:
 Imaginación plástica: Es la crea imágenes precisas, netas, claras, que tienden a la extensión
y a la corporeidad. Esta imaginación es propia de los arquitectos, pintores, escultores,
técnicos, y científicos.
 Imaginación difluente: Es aquella que emplea imágenes vagas, imprecisas, tendientes
al tiempo y a la subjetividad. Se expresa en la música y en la poesía lírica.
 Por la dirección del trabajo creador:
 Imaginación artística: dirigida a la realización de la belleza. Es la más libre y en ella tienen
gran importancia los sentimientos y la inspiración.
 Imaginación científica: se halla al servicio de la utilidad para cuyo logro concibe
los medios más rápidos y adecuados. Es la que impulsa a los inventores, hombres
de negocios, militares, etc.

FACTORES DE LA IMAGINACIÓN
La imaginación, como cualquier otra actividad humana depende de distintos factores que
influyen en ella:
1. FACTORES DE TIPO INTERNO
Son las tendencias individuales, el tipo de asociación, el estado de humor, las experiencias
anteriores, etc., por ejemplo, las distintas formas de la sensibilidad dan como resultado los
distintos tipos de fantasía: fantasía visual, como la del pintor; auditiva, como la del músico;
cinestésica, como la de los acróbatas.
2. FACTORES DE TIPO EXTERNO
Entre estos hay que enumerar lo estímulos, situaciones, elementos, y circunstancias
exteriores que potencian, provocan y afectan de alguna manera a la fantasía. Tomemos como
ejemplo el arte. La imaginación artística se ve influida por la civilización y la cultura de la
época.
3. IMAGINACIÓN SUBJETIVA Y OBJETIVA
Son aquellas formas de actividad imaginativa en las que predomina, o bien lo subjetivo
cuando el artista expresa lo que siente en su intimidad, o bien lo objetivo, cuando el artista
expresa lo que todos ven, porque se da en la realidad exterior, y a él le impresiona de una
manera más profunda.

CLASES DE IMÁGENES
Las imágenes pueden clasificarse en relación con nuestro sentido, y existen por tanto
imágenes visuales, auditivas, gustativas, olfativas táctiles, etc. También se clasifican las
imágenes en:
1. ICÓNICAS: o imágenes normales.
 2. EIDÉTICAS: son imágenes que persisten inmediatamente después de una percepción.
Por ejemplo, cuando miramos un coche, al desaparecer éste detrás de un obstáculo,
durante unos breves segundos permanece en nosotros la imagen del coche.
3. HIPNAGÓGICAS: son las imágenes que surgen antes de dormirnos profundamente.
4. ONÍRICAS: son las imágenes elaboradas durante el sueño.
5. ALUCINATORIAS: son las que provienen de las alucinaciones.
Otra posible clasificación tiene su origen en la relación asociativa de las imágenes y así
podemos considerar que existe una imagen inductora, y junto a ella un grupo de imágenes
inducidas. Por ejemplo, la imagen de un estadio de futbol lleva asociada las imágenes de los
jugadores, espectadores, árbitro, pelota, entrenador, etc.

MODALIDADES DE LA ACTIVIDAD IMAGINATIVA

Entre las modalidades de la actividad imaginativa encontramos:
I. FANTASÍA DIURNA
Viene a ser el Soñar despierto. Son formas de actividades en las que el sujeto crea un propio
mundo distinto de los demás, para refugiarse en él y dar imaginación a sus frustraciones. En
ella suele sublimar la propia vía de los deseos íntimos. Suele anticipar el futuro o suele buscar
refugio huyendo de las incomprensiones del mundo real y objetivo. El protagonista es
siempre el propio sujeto. En esta fantasía diurna se distinguen dos aspectos principales:
 a. Fantasía desiderativa: Mediante ella satisfacemos de manera recompensada nuestros
propios deseos. Se percibe claramente que lo deseado es diferente del mundo exterior; es
un refugio frente a la realidad.
 b. Fantasía del temor: cuando el mundo real nos mete miedo, o tenemos miedo de
enfrentarnos a él, surge la fantasía del temor. El miedo puede ser muy variado: miedo al
fracaso, al destino, a la derrota, a la lucha por la vida, al ridículo, etc.
II. FANTASÍA LÚDICA
Los juegos son formas de manifestar de un modo activo y exteriorizado los impulsos de la
fantasía. La actividad lúdica y la actividad imaginativa van muy ligadas. El juego es un
fenómeno de la naturaleza psicológica lúdica de múltiples aspectos y que ha constituido
siempre uno de los ejes de la vida de las comunidades humanas ¿por qué se juega? Sabemos
que existe una gran diferencia entre los juegos de los niños y el de los mayores. El niño se
identifica con sus propios juegos creando los objetos y los personajes. El juego de los
mayores es más competitivo e interesante. El juego es un núcleo fundamental en el transcurso
de la vida y en la evolución psicológica de la persona, una forma de salvar la distancia y el
abismo que existe entre el aislamiento personal y la necesidad de relacionarse.
III. ACTIVIDAD ONÍRICA
El problema del sueño y del soñar es un problema no resuelto todavía ¿Por qué soñamos
mientras dormimos? No lo sabemos, pero el hecho está ahí. Freud es uno de los autores que
más ha estudiado los sueños y que más importancia le ha dado. Intenta mediante
la interpretación de los sueños explicar la constitución íntima de
la personalidad inconsciente, que se manifestaría según él a través de los sueños. Para
¨Freud los sueños son siempre la satisfacción de los deseos reprimidos. Los impulsos
alojados en el inconsciente surgen mientras dormimos, porque la censura no ejerce su estricta
vigilancia sobre el mismo.
IV. LA FANTASÍA CREADORA
Llamamos fantasía creadora a aquella capacidad de poder crear en forma de representaciones
un tipo de realidad que no ha sido percibida sensorialmente con antelación. Tiene
un carácter cognoscitivo del mundo que no es posible sin la experiencia pero que trasciende
la experiencia. Es una manera de transformar la realidad. ¿Cómo es posible? Aunque haya
intentos de hacerlos es muy difícil dar una explicación de la fantasía creadora sin admitir una
capacidad trascendente en el ser humano, que necesariamente ha de ira más allá de la mera
inmediatez de sus datos reales de la experiencia.
EVOLUCIÓN DE LA ACTIVIDAD IMAGINANTE
 a) Infancia: La imaginación es desbordante en la infancia, por eso el infante se apasiona
por los juegos y los relatos fantásticos.
 b) Niñez: (7 a 12 años) la actividad imaginante resulta progresivamente controlada por la
actividad pensante
 c) Adolescencia: Vuelve a cobrar inmenso vigor la actividad imaginante, adaptando la
forma de fantasearla referida al mundo del yo.
 d) Juventud: El pensamiento abstracto ha controlado apreciablemente los excesos de la
imaginación.

CREATIVIDAD

DEFINICION DE LA CREATIVIDAD
Es una capacidad del hombre de reproducir resultados de pensamiento de cualquier índole
que sea esencialmente nuevo y que eran previamente desconocidos a quien las produjo.
Puede tratarse de imaginación o de una síntesis mental que sea más que un nuevo resumen.
La creatividad puede implicar de generación de nuevos sistemas y combinación de
informaciones conocidas, como así mismo la transferencia de relaciones conocidas de nuevas
situaciones y establecimiento de nuevas correlaciones.
Una actividad creativa ha de ser intencional y dirigida hacia un fin, no inútil y fantástica,
aunque el producto no tiene que ser inmediatamente aplicable en la práctica ni perfecto o
cavado. Puede adoptar una forma artística, literaria y científica, de realización técnica y
metodológica.
“No pretendamos que las cosas cambien si siempre hacemos lo mismo. La crisis es la mejor
bendición que puede sucederle a personas y países porque la crisis trae progresos”.
Albert Einstein

DEFINICIÓN DE CREATIVIDAD POR VARIOS AUTORES

 Weithermer (1945): “El pensamiento productivo consiste en observar y tener en

cuenta rasgos y exigencias estructurales. Es la visión de verdad estructural, no
fragmentada”.

 Guilford (1952): “La creatividad, en sentido limitado, se refiere a las aptitudes que
son características de los individuos creadores, como la fluidez, la flexibilidad, la
originalidad y el pensamiento divergente”.

 Thurstone (1952): “Es un proceso para formar ideas o hipótesis, verificarlas y

comunicar los resultados, suponiendo que el producto creado sea algo nuevo”.

 Obsbon (1953): “Aptitud para representar, prever y producir ideas. Conversión de

elementos conocidos en algo nuevo, gracias a una imaginación poderosa.”

 Barron (1955): “Es una aptitud mental y una técnica de pensamiento”.

 Flanagan (1958): “La creatividad se muestra al dar existencia a algo novedoso. Lo

esencial aquí está en la novedad y la no existencia previa de la idea o producto. La
creatividad es demostrada inventando o descubriendo una solución a un problema y
en la demostración de cualidades excepcionales en la solución del mismo.”
 May (1959): “El encuentro del hombre intensamente consciente con su mundo”.

 Fromm (1959): “La creatividad no es una cualidad de la que estén dotados

particularmente los artistas y otros individuos, sino una actitud que puede poseer cada
persona”.

 Murray (1959): “Proceso de realización cuyos resultados son desconocidos, siendo

dicha realización a la vez valiosa y nueva”.

 Rogers (1959): “La creatividad es una emergencia en acción de un producto relacional

nuevo, manifestándose por un lado la unicidad del individuo y por otro los materiales,
hechos, gente o circunstancias de su vida”.

 Mac Kinnon (1960): “La creatividad responde a la capacidad de actualización de las

potencialidades creadoras del individuo a través de patrones únicos y originales”.

 Getzels y Jackson (1962): “La creatividad es la habilidad de producir formar nuevas y

reestructurar situaciones estereotipadas”.

 Parnes (1962): “Capacidad para encontrar relaciones entre ideas antes no

relacionadas, y que se manifiestan en forma de nuevos esquemas, experiencias o
productos nuevos”.

 Ausubel (1963): “La personalidad creadora es aquella que distingue a un individuo

por la calidad y originalidad fuera de lo común de sus aportaciones a la ciencia, al
arte, a la política, etcétera”.

 Freud (1963): “La creatividad se origina en un conflicto inconsciente. La energía

creativa es vista como una derivación de la sexualidad infantil sublimada, y que la
expresión creativa resulta de la reducción de la tensión”.

 Bruner (1963): “La creatividad es un acto que produce sorpresas al sujeto, en el

sentido de que no lo reconoce como producción anterior”.
 Drevdahl (1964): “La creatividad es la capacidad humana de producir contenidos
mentales de cualquier tipo, que esencialmente puedan considerarse como nuevos y
desconocidos para quienes los producen”.

 Stein (1964): “La creatividad es la habilidad de relacionar y conectar ideas, el sustrato

de uso creativo de la mente en cualquier disciplina”.

 Piaget (1964): “La creatividad constituye la forma final del juego simbólico de los
niños, cuando éste es asimilado en su pensamiento”.

 Mednick (1964): “El pensamiento creativo consiste en la formación de nuevas

combinaciones de elementos asociativos. Cuanto más remotas son dichas
combinaciones más creativo es el proceso o la solución”.

 Torrance (1965): “La creatividad es un proceso que vuelve a alguien sensible a los
problemas, deficiencias, grietas o lagunas en los conocimientos y lo lleva a identificar
dificultades, buscar soluciones, hacer especulaciones o formular hipótesis, aprobar y
comprobar estas hipótesis, a modificarlas si es necesario además de comunicar los
resultados”.

 Gutman (1967): “El comportamiento creativo consiste en una actividad por la que el
hombre crea un nuevo orden sobre el contorno”.

 Fernández (1968): “La creatividad es la conducta original productora de modelos o

seres aceptados por la comunidad para resolver ciertas situaciones”.

 Barron (1969): “La creatividad es la habilidad del ser humano a traer algo nuevo a su
existencia”.

 Oerter (1971): “La creatividad representa el conjunto de condiciones que preceden a

la realización de las producciones o de formas nuevas que constituyen un
enriquecimiento de la sociedad”.
 Guilfrod (1971): “Capacidad o aptitud para generar alternativas a partir de una
información dada, poniendo el énfasis en la variedad, cantidad y relevancia de los
resultados”.

 Ulmann (1972): “La creatividad es una especie de concepto de trabajo que reúne
numerosos conceptos anteriores y que, gracias a la investigación experimental,
adquiere una y otra vez un sentido nuevo”.

 Aznar (1973): “La creatividad designa la aptitud para producir soluciones nuevas, sin
seguir un proceso lógico, pero estableciendo relaciones lejanas entre los hechos”.

 Sillamy (1973): “La disposición para crear que existe en estado potencial en todo
individuo y en todas las edades”.

 Wollschalager (1976): “La creatividad es como la capacidad de alumbrar nuevas

relaciones, de transformar las normas dadas de tal manera que sirvan para la solución
general de los problemas dados en una realidad social”.

 Arieti (1976): “Es uno de los medios principales que tiene el ser humano para ser libre
de los grilletes, no sólo de sus respuestas condicionas, sino también de sus decisiones
habituales”.

 Torrance (1976): “Creatividad es el proceso de ser sensible a los problemas, a la

deficiencias a las lagunas del conocimiento, a los elementos pasados por alto, a las
faltas de armonía, etc.; de resumir una información válida; de definir las dificultades
e identificar el elemento no válido; de buscar soluciones; de hacer suposiciones o
formular hipótesis sobre las deficiencias; de examinar y comprobar dichas hipótesis
y modificarlas si es preciso, perfeccionándolas y finalmente comunicar los
resultados”.

 Marín (1980): “Innovación valiosa”.

 Pesut (1990): “El pensamiento creativo puede ser definido como un proceso
metacognitivo de autorregulación, en el sentido de la habilidad humana para
modificar voluntariamente su actividad psicológica propia y su conducta o proceso
de automonitoreo”.

 De la Torre (1991): “Capacidad y actitud para generar ideas nuevas y comunicarlas”.

 Davis y Scott (1992): “La creatividad es el resultado de una combinación de procesos

o atributos que son nuevos para el creador”.

 Gervilla (1992): “Creatividad es la capacidad para generar algo nuevo, ya sea un

producto, una técnica, un modo de enfocar la realidad”.

 Mitjáns (1995): “Creatividad es el proceso de descubrimiento o producción de algo

nuevo que cumple exigencias de una determinada situación social, proceso que,
además tiene un carácter personológico”.

 Csikszenmihalyi (1996): “La creatividad es cualquier acto, idea o producto que cambia
un campo ya existente, o que transforma un campo ya existente en uno nuevo”.

 Pereira (1997): “Ser creador no es tanto un acto concreto en un momento

determinado, sino un continuo ‘estar siento creador’ de la propia existencia en
respuesta original… Es esa capacidad de gestionar la propia existencia, tomar
decisiones que vienen ‘de dentro’, quizá ayudadas de estímulos externos; de ahí su
originalidad”.

 Esquivias (1997): “La creatividad es un proceso mental complejo, el cual supone:

actitudes, experiencias, combinatoria, originalidad y juego, para lograr una
producción o aportación diferente a lo que ya existía”.

 López y Recio (1998): “Creatividad es un estilo que tiene la mente para procesar la
información, manifestándose mediante la producción y generación de situaciones,
ideas u objetos con cierto grado de originalidad; dicho estilo de la mente pretende de
alguna manera impactar o transformar la realidad presente del individuo”.
 Rodríguez (1999): “La creatividad es la capacidad de producir cosas nuevas y
valiosas”.

 Togno (1999): “La creatividad es la facultad humana de observar y conocer un sinfín

de hechos dispersos y relacionados generalizándolos por analogía y luego
sintetizarlos en una ley, sistema, modelo o producto; es también hacer los mismo per
de una mejor forma”.

 Gardner (1999): “La creatividad no es una especie de fluido que pueda manar en
cualquier dirección. La vida de la mente se divide en diferentes regiones, que yo
denomino ‘inteligencias’, como la matemática, el lenguaje o la música. Y en una
determinada persona puede ser muy original e inventiva, incluso imaginativa, en una
de esas áreas sin ser particularmente creativa en ninguna de las demás”.

 Goleman, Kaufman y Ray (2000): “…contacto con el espíritu creativo, esa musa
esquiva de las buenas –y a veces geniales- ideas”.

 Matisse: “Crear es expresar lo que se tiene dentro de sí”.

 Gagné: “La creatividad puede ser considerada una forma de solucionar problemas,
mediante intuiciones o una combinación de ideas de campos muy diferentes de
conocimientos”.

 Acuña: “La creatividad es una cualidad atribuida al comportamiento siempre y cuando

éste o su producto presenten rasgos de originalidad”.

 Grinberg: “Capacidad del cerebro para llegar a conclusiones nuevas y resolver

problemas en una forma original. Se relaciona con la efectiva integración de ambos
hemisferios cerebrales”.

 Bianchi: “Proceso que compromete la totalidad del comportamiento psicológico de un

sujeto y su correlación con el mundo, para concluir en un cierto producto, que puede
 ser considerado nuevo, valioso y adecuado a un contexto de realidad, ficción o
identidad”.

DOS ASPECTOS COGNITIVOS DE LA CREATIVIDAD

 RAZONAMIENTO: actividad cognitiva o faculta que permite resolver problemas,

extraer conclusiones y aprender de manera consiente de los hechos, estableciendo
conexiones causales y lógicas necesarias entre ellos.
El razonamiento está estrictamente ligado a la abstracción. Para llegar a hacer uso de la razón,
se debe hacer una observación del medio, abstraer dicha información captada y mediante
unos procesos introspectivo en el que el sujeto interpreta información en su mente, se llega
al razonamiento de la información y a la generación de conclusiones. El conocimiento
estimula el razonamiento. Mientras más conozcas y más observes, tendrás para abstraer lo
que hará que un conste proceso de ejercitación de tu uso de la razón.
 RESOLUCION DE PROBLEMAS: unión y síntesis de ideas conceptos y pensamientos con
un énfasis evolucionista que plantea el avance, la progresión, consecución de metas

BASE BIOLÓGICA
PROCESO COGNITIVO DE LA CREATIVIDAD
Aprendizaje: experiencia fundamental en el proceso cognitivo adaptativo y constructivo de
la estructura de la mente, basada en la práctica y experiencia. Orgánicamente se consolida a
partir de la sinapsis que relaciona la función básica de conducta y la capacidad de recibir
estímulos e información.
Lenguaje: es un cumulo de relaciones perceptuales y subjetivas, pero se ubica como parte
esencial de él la función y capacidad de significar en el ser humano
Memoria: este es el proceso biológico que nos permitirá registrar, almacenar y recuperar diga
información a lo largo de todo nuestro desarrollo, toda nuestra vida.
La memoria se divide en 3 etapas:
1) Registro /Codificación
2) almacenamiento
3) evocación/recuperación
Inteligencia y capacidades intelectuales específicas: es una característica variante de acuerdo
a la estructura molecular de cada individuo
Fases del proceso creativo:
1) cognición: en esta primera fase, el creador se hace consiente de la ane4cesidad de
crear, de soluciona run problema o de exteriorizar de unas ideas que le habrían estado
preocupando. Hasta este momento, no tiene inspiración, sino únicamente un bajo
sentimiento de insatisfacción, o la, noción de que hacer hay que hacer algo. Ejemplo:
Contaba Federico Chopin que un día tuvo la curiosidad una pieza musical solo con
las teclas negras del piano, algo como que lo asumió como un reto, de ese sentimiento
inical surgió una inquietud de la cual era consiente, que luego dio origen asu blaks-
keys, hermosa melodía interpretada solo con la steclas del piano
PATOLOGÍA DE LA IMAGINACION
TRASTORNO/ALTERACIONES PROCESOS COGNITIVOS
BLOQUEO DE LA CREATIVIDAD
En el proceso creador pueden surgir bloqueo que inhiban y la solución original de un
problema. Entre ellos tenemos:
1.- BLOQUEOS PERCEPTUALES Consiste en la incapacidad de ver los problemas, o no darse
cuanta realmente de que cosa anda mal en una situación. Esta son las clases de bloqueos que
nos hacen ¨Querer danos una patada a nosotros mismos ¨ por no haber visto la solución antes.
por ejemplo, cómo hacer que cuatro nueves sean igual a cien
2.- BLOQUEOS CULTURALES Si no obedecemos las reglas de la sociedad seriamos
inconformistas. Pero el conformismo y la creatividad rara vez se da la mano. El creativo
requiere desafiar las maneras actuales de hacer las cosas, los bloqueos culturales a la
creatividad son algunos de los más difíciles de eliminar.
Por ejemplo, galileo invitaba a los representantes de la iglesia a observar, por medio de su
telescopio nuestro sistema planetario, pero estos se negaban afirmando que la única manera
de llegar a la verdad era argumentando y no observando.
3.- BLOQUEOS EMOCIONALES Este tipo de bloqueo esta entre nosotros. las emociones y el
intelecto son dos fuerzas que pueden estar en constante pugna. Las emociones, muy intensas,
tales como temor, odio, e ira suelen cegarnos, hacernos congelar, pueden debilitar nuestra
creatividad.
Por ejemplo, si un apersona entra en estado de ansiedad su creatividad puede verse afectada,
pues el miedo irracional a lo nuevo pueden ser un factor que disminuya la capacidad creativa.

LA CREATIVIDAD Y LOS TRASTORNOS MENTALES

 Trastorno bipolar
 Depresión
  Esquizofrenia

OBSERVACIONES GENERALES DE LESIONES CEREBRALES Y ENFERMEDADES

NEURODEGENERATIVAS
Las observaciones generales son:

a. Los artistas son vulnerables a los mismos tipos de lesiones y enfermedades que los
no artistas.
b. La manifestación de los síntomas suele ser más florida porque se manifiesta en la
producción de estos artistas.
c. La mayor parte de los creadores siguen creando, a pesar de todo.
d. No necesariamente si se produce algún efecto, éste ha sido valorado negativamente
por los críticos.

 Infartos cerebrales
La mayor parte de artistas que sufren un infarto cerebral vuelven a ser productivos,
pero sólo después de recuperar funciones a través de un proceso de rehabilitación. Y
suele haber un cambio más o menos evidente en el estilo.
En contra de lo que se suele decir, hay poca evidencia de que la creatividad esté
asentada en el hemisferio derecho. Estudios sistemáticos de casos no dicen que se
producen efectos en la obra creativa tanto si el infarto está en el hemisferio izquierdo
como si está en el derecho. Lo que suele pasar es que si el infarto afecta al hemisferio
derecho se aprecian más problemas de tipo organización espacial en la producción de
los artistas.
 Agnosia visual
El paciente no es capaz de identificar correctamente los objetos. Hay dos tipos de
agnosia visual: una que tiene que ver con la dificultad para captar los aspectos
perceptivos del objeto y otra que afecta a la capacidad para captar los aspectos más
conceptuales del objeto.
En el primer caso la persona puede pintar los elementos que desea pero están
desorganizados. Si la agnosia es más conceptual afecta a la capacidad de dibujar si
no hay un modelo delante. En este caso los dibujos sin modelo son “más infantiles”
porque es incapaz de tener una imagen mental del objeto.
 Heminegligencia especial
Estos pacientes por alguna lesión son incapaces de relacionarse con uno de los dos
lados del espacio. A la hora de producir los artistas ignoran que existe una de las dos
mitades (de la producción), o si dibuja es con ausencias o deformidades en uno de los
lados.
  Afasia
La afasia constituye una especie de saco en el que hay tantas cosas distintas que es
muy difícil sacar una conclusión. Hasta que no podemos acotar mejor a qué se debe
la afasia, qué extensión de córtex se ve afectada, etc. tenemos poco qué decir.
 Alzheimer
En general tiene un efecto devastador a largo plazo. El cambio, como en la esfera
cognitiva, es muy paulatino y progresivo. Se va perdiendo el interés por la realidad.

 Demencia frontotemporal. Demencia semántica

Hay casos en que las personas nunca habían dibujado y ahora se entregan de manera
compulsiva y producen cosas bonitas, aunque repetitivas.

FUNDAMENTO FISIOLÓGICO DE LA CREATIVIDAD

Es muy poca la información accesible que existe sobre la creatividad desde el punto de vista
fisiológico, sin embargo, al parecer está ubicada en el hemisferio derecho. La explicación
supone que una de las posibles bases fisiológicas de la creatividad es el “desarrollo de niveles
jerárquicos de inclusión, asociados con la actividad de circuitos de convergencia”. (Manuela
Remo, 1997)
Además, se postula que la creatividad, en alguna medida, se relaciona con la comunicación
entre los dos hemisferios. La creatividad es el principio básico para el mejoramiento de la
inteligencia personal y del progreso de la sociedad y es también, una de las estrategias
fundamentales de la evolución natural. Es un proceso que se desarrolla en el tiempo y que se
caracteriza por la originalidad, por la adaptabilidad y por sus posibilidades de realización
concreta.
BIBLIOGRAFIA:
Psicología En una perspectiva Científica. (s.f.). Lima - Perú: Lumbreras S.R.L.
Serrano, M. T. (2004). CREATIVIDAD: DEFINICIONES, ANTECEDENTES Y
APORTES. Revista Digital Universitaria, 4 - 7.
Umeres, L. G. (2005). https://dadun.unav.edu/bitstream/10171/3712/1/185.pdf.
PREGUNTAS:
I. ¿Cuál es el objetivo de la imaginación?
Valorar el papel de la imaginación en el proceso creador. El conocimiento y
aprendizaje
II. ¿Cuál es la importancia de la fantasía e imaginación?
Importancia de la fantasía: consiste en la capacidad que otorga al ser humano
de ir más “ir más allá” del aquí y del ahora.
…la fantasía es la fuente de la que surgirá la creatividad
III. ¿Cuál es el objetivo de la creatividad?
Conocer las fases del proceso creador y los factores externos e interés que
puedan favorecer la creatividad o bloqueada