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MODELO DE RAE Y FICHA DE LECTURA

Consecutivo: (01) Fecha de elaboración : Realizado por:


Título y autor del texto, Número de 27/05/2019 Juanita Aldana Hernández.
páginas:
DIDASCALIAS, ACOTACIONES Tipo de documento:
Y DIÁLOGOS, Publicado por Prof. texto
Sofía Prediger en 9:42 1.

Texto:
Martes, 19 de mayo de 2015
DIDASCALIAS, ACOTACIONES Y DIÁLOGOS
El concepto de didascalia (del griego “enseñanza”) se aplica al lenguaje teatral y se refiere
a las instrucciones dadas por el autor para la representación de la obra, con descripciones de
espacios y elementos. Es un concepto más amplio que el de acotaciones pues, aunque las
incluye, también se refiere a otros elementos del texto teatral.
Las didascalias incluyen las acotaciones, el listado de dramatis personae (personajes
dramáticos) que encabeza la obra, las distintas divisiones de la obra teatral (“actos”,
“escenas”...) y el nombre de los personajes delante de cada intervención.
Acotación en teatro
En el teatro, la acotación se refiere a las notas o comentarios de naturaleza descriptiva que
el autor incluye en la obra teatral para explicar detalles relativos a los movimientos y
acciones de los personajes en escena, así como todo lo relacionado con la puesta escénica.
En este sentido, las acotaciones no forman parte del texto pronunciado por los actores, y su
función es más bien indicar a los actores y al director ciertos aspectos de la representación
teatral, como gestualidad, tono de voz, expresiones, etc. Las acotaciones, en general,
aparecen en todos los textos de carácter dramático, sean para teatro, televisión, cine u
ópera. Un ejemplo de acotación ocurre en este diálogo de Los dos hidalgos de Verona,
extraído de la literatura de William Shakespeare. Nótese la acotación en el paréntesis:
«Relámpago: Señor: vuestro guante (entregándole un guante).
»Valentín: No es mío. Tengo puestos los dos».
Diálogo:
El diálogo teatral es también acción hablada. La incidencia del diálogo en una obra teatral
es total: sin diálogo no hay teatro, mientras que en la narrativa se puede eludir.
http://teatroyde.blogspot.com/2015/05/didascalias-acotaciones-y-dialogos.html
Conceptos clave: y sus respectivos significados.
Teatro: El teatro es un arte escénico que tuvo origen en antiguos rituales mágicos, y que fue
evolucionando hasta tomar la forma y complejidad que tiene hoy. La palabra teatro
encuentra su origen en la palabra griega theatrón que significa “espacio para la
contemplación”. Esto nos da una pauta de su naturaleza pero no es la única acepción.
Fuente: https://concepto.de/que-es-teatro/#ixzz5pAUe0sXr
Enseñanza: La enseñanza refiere a la transmisión de conocimientos, valores e ideas entre
las personas. Si bien esta acción suele ser relacionada solo con ciertos ámbitos académicos,
cabe destacar que no es el único medio de aprendizaje.
Fuente: https://concepto.de/ensenanza/#ixzz5pAVyJ3o1
Actor(es): Un actor es una persona que interpreta un papel en la televisión, el cine, el teatro
o la radio. Se trata de un individuo que se pone en la piel de un personaje, es decir, que
juega a representar la vida de otro sujeto.
Fuente: https://definicion.de/actor/
Obra: La palabra proviene del latín “opera” que quiere decir trabajo; cosa hecha o
producida por un individuo o varios. En la ciencia, arte o cultura una obra es la producción
del pensamiento humano, creada en un momento determinado y permanece en el tiempo
por tu valor artístico. Este término se le atribuye a la estructura de una edificación o
construcción que está en proceso de ajuste o arreglo.
Fuente: https://conceptodefinicion.de/obra/
Dramaturgia: Se conoce como dramaturgia el arte de componer y representar una historia
sobre el escenario. A su vez, dramaturgo es aquel que escribe las obras para que sean
representadas en teatro o adapta otros libros a dicho formato.
Fuente: https://definicion.de/dramaturgia/
Dramático: Como dramático denominamos aquello perteneciente o relativo al drama. El
drama, como tal, es un género literario que se caracteriza por haber sido concebido para ser
escenificado, bien de manera teatral, televisiva o cinematográfica. La palabra dramático,
por su parte, es un adjetivo que proviene del latín dramatĭcus, y este a su vez del griego
δραματικός (dramatikós).
Fuente: https://www.significados.com/dramatico/
Acotaciones: En el teatro, la acotación se refiere a las notas o comentarios de naturaleza
descriptiva que el autor incluye en la obra teatral para explicar detalles relativos a los
movimientos y acciones de los personajes en escena, así como todo lo relacionado con la
puesta escénica.
Las acotaciones no forman parte del texto pronunciado por los actores, y su función es más
bien indicar a los actores y al director ciertos aspectos de la representación teatral, como
gestualidad, tono de voz, expresiones, etc.
Las acotaciones, en general, aparecen en todos los textos de carácter dramático, sean para
teatro, televisión, cine u ópera.
Fuente: https://www.significados.com/acotacion/
Descripción
(Breve párrafo en el que muestra cómo el autor aborda el tema, desde cuál perspectiva y
cómo presenta el texto, es decir cómo está organizado el texto.)
La autora de este texto nos expone tres componentes fundamentales de la estructura teatral,
en donde nos indica su función e importancia dentro de una obra teatral.
Contenidos
Didascálico, a
adj. ENSEÑANZA Que tiene relación con la enseñanza o es propio para instruir.
Relacionando este concepto al libro de este segundo trimestre “la vida es sueño”, la vida es
sueño es una obra de teatro de pedro calderón de la barca entrenada en 1635 y perteneciente
al movimiento literario del barroco. La estructura de esta obra consta de actos o escenas,
cada una de estas conformadas por distintos componentes teatrales así como la didascalia,
cuya función es dar las instrucciones del autor para que sean realizadas en la obra, con
descripciones, espacios y elementos incluidos en la escena.
La autora del texto nos comenta la función de otros dos componentes teatrales que hacen
parte de una obra, acotación y el dialogo.
Conclusiones
(Aquí se muestra a cuáles conclusiones teóricas, investigativas, críticas, entre otros, plantea
el autor en el texto.)
Las didascalias son una parte fundamental de la estructura teatral, ya que dirigen el detalle
de las acciones que se esperan ser realizadas por los personajes de la obra. Al momento de
actuar, las didascalias no deben ser leídas, solo son una orden que debe ser previamente
aprendida tras bambalinas.
Metodología
(Señalar qué tipo de proceso investigativo, textual, experiencial, entre otros, empleó el
autor en o para la construcción del texto.)
Revisando el perfil de la autora del texto que elegí para hacer este rae, su perfil estaba
dedicado a el teatro, incluso su blog tiene como nombre “Teatro y Diseño escenográfico”
así que la autora ya tiene un conocimiento previo y confiable sobre este tema. También
pude notar que el texto presenta un enfoque a la escritura específicamente, así que se puede
inferir que sus ideas están dirigidas al guion de la obra.
Fuentes
(Aquí se señala cuáles fuentes bibliográficas el autor empleó en o para la construcción del
texto. )
Las fuentes utilizadas se ven debidamente citadas al final de su correspondiente texto.

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