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¿QUÉ INSTRUMENTOS UTILIZABAN?

CLAVECÍN: es un
La música del periodo barroco es el género instrumento musical con
musical relacionado con una época teclado y cuerdas
Estimado docente y cultural europea, que abarca desde el pulsadas, como el arpa y
nacimiento de la ópera en el siglo XVII la guitarra. El clave, muy
compañeros, en esta ocasión (aproximadamente en 1600) hasta la conocido y utilizado
durante el Barroco, fue
doy a conocer como fue la mitad del siglo XVIII (aproximadamente
cayendo en el olvido.
hasta la muerte de Johann Sebastian Bach,
MÚSICA BARROCA, desde en 1750). La música instrumental ha FAGOT: es un instrumento
cuando empezó, llegado desde las primeras formas musical de tubo cónico
primitivas, a un gran color y riqueza perteneciente a la familia de
características, compositores, instrumental. viento-madera y provisto de
instrumentos utilizados y La palabra Barroco era un término lengüeta doble. El fagot tiene
despectivo que significaba “perla irregular” una altura de 156 cm.
todo respecto al tema. o “joya falsa” aproximadamente y una
longitud total del taladro de
250 cm.
Este tema también nos ¿QUÉ DEFINE LA MÚSICA
INSTRUMENTAL BARROCA?
servirá como cultura general VIOLÍN: La época barroca, en la que la
producción artístico solista
ya que la MÚSICA A partir de alcanzó una altura hasta
1600, año en entonces desconocida.
BARROCA es estilo musical que comienza Sobrepasó los límites que
europeo y ha llegado desde el Barroco, la todo instrumento tiene por
música naturaleza a favor del
las primeras formas instrumental solista. El violín encarna,
iguala por como ningún otro
primitivas, a un gran color y primera vez su instrumento musical, el
espíritu del barroco.
riqueza instrumental. importancia
con la vocal. TÍMBAL: durante el
Es de suma importancia Cambia de carácter con las nuevas técnicas Barroco los Timbales
y, sobre todo, se inventan otras de interés (tambores de caballería) se
conocer todo sobre la transcendental como son la suite, la sonata, pusieron a uso de las
MÚSICA GRIEGA, ya que nos el concierto, la fuga. La orquesta se orquestas para uso exclusivo
transforma. Ya no se trata de una serie de en acompañamiento de las
ayudará a culturizarnos. instrumentos unidos por azar, sino de un trompetas siendo
grupo pensado, donde la cuerda pronto instrumentos tanspositores ya que siempre se
Gracias (: será la espina dorsal del conjunto. escribían en Re (agudo) y La (grave).
LA ORQUESTA BARROCA ETAPAS Y CARACTERÍSTCAS DEL BARROCO “Año de la Inversión para el
Aparece el MUSICAL
concepto de ETAPAS Desarrollo Rural y la Seguridad
orquesta como tal, *BARROCO TEMPRANO (1580-1630). Se da un Ciudadana”
ya no se trata de mayor predominio de la música vocal sobre la
una serie de instrumental. Se produce un rechazo al
instrumentos unidos contrapunto renacentista.
por azar, sino de un *BARROCO MEDIO (1630-1680). Es la época de la
grupo pensado, ópera y la cantata, y con ella, la distinción entre
donde la cuerda aria, arioso y recitativo.
pronto será la *BARROCO TARDÍO (1680-1750). Se da un
predominante del predominio de la música instrumental sobre la
conjunto. En vocal. Las formas adquieren unas dimensiones
comparación con una orquesta actual, la más largas, aparece el estilo concertado, ya bien
orquesta barroca es pequeña y de composición constituido, y con ello el énfasis en el ritmo
variable, pero ya incluye las secciones de mecánico.
cuerda, viento-madera, viento-metal y CARACTERÍSTICAS
percusión. LA MONODÍA: Los compositores del Barroco
consideraron excesiva la complejidad a la que
COMPOSITORES había llegado el contrapunto renacentista. Por
ALEMANIA: Bach, Telemann ello, una de las innovaciones que van a crear es
el uso de la monodía acompañada (una sola
melodía con acompañamiento instrumental).
Esta técnica les permite comprender el texto y
transmitir una mayor expresividad.
EL BAJO CONTINUO: Es una línea de notas
INGLATERRA: Purcell, Haendel graves que se interpreta de manera
ininterrumpida desde el inicio hasta el final de
la composición. La melodía principal es
acompañada por esas sencillas notas del bajo,
pero el intérprete puede improvisar sobre las
mismas, creando un relleno armónico que va
ITALIA: Vivaldi, Pergolesi cambiando durante toda la obra. Es la
característica que define y distingue a la
música barroca.

FRANCIA: Rameau, Lully