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RETRATO

DEFINICION DEL RETRATO


El retrato es la representación de una persona en su
esencia, en donde se expresan características que le
identifican, como pueden ser el género, edad,
personalidad, rasgos fisonómicos, identidad social y
cultural, estado de ánimo, por mencionar algunos.
CARACTERÍSTICAS DE UN RETRATO
Un retrato bien ejecutado debe representar la esencia
interior del sujeto desde el punto de vista del artista
y no sólo la apariencia externa. Los artistas pueden
esforzarse por un realismo fotográfico o un parecido
impresionista, pero no se trata de una caricatura que
pretende revelar el carácter a través de la exageración de los rasgos físicos. El artista en general
intenta un retrato representativo, como afirmó Edwuard Bune-Jones
«La única expresión que se puede permitir en la gran retratística es la expresión del carácter y
la cualidad moral, no nada temporal, efímero o accidental
y Charles Dickens expresó:
«sólo hay dos clases de retratos pictóricos: el serio y el de la sonrisita»
PROCEDIMIENTO
Paso 1. Tomar Referencia Antes De Empezar
Antes de empezar a dibujar nuestro retrato, debemos tener el rostro que retrataremos a mano.
No pensemos que todo se puede hacer viendo una sola vez esta fotografía o esta imagen, lo que
se debe hacer primero es tener nuestra referencia principal.
Paso 2. Líneas Guía Y Mediciones En La Referencia
Ahora que ya tenemos nuestra imagen de referencia, que vendría siendo un rostro, entonces
sobre ese mismo rostro haremos nuestras líneas guía.
Se hace esto primero aquí para que luego podamos plasmarlos en la hoja en donde vamos
a realizar el dibujo.
Paso 3. Pasar Las Líneas Guía Al Papel
Ahora que ya hicimos nuestras mediciones y líneas guía sobre la referencia, las pasaremos al
papel en donde realizaremos el dibujo.
Estas líneas deben de ser tenues para que podamos realizar nuestro dibujo final sobre ella.
Paso 4. Empezamos Con El Dibujo De Arriba Hacia Abajo
Es importante empezar a realizar el dibujo de arriba hacia abajo para evitar borrones o evitar
correr el grafito del lápiz por la hoja.
Es por esto que empezaríamos primero dibujando el cabello en tal caso de que la persona a
retratar posea cabello.
Y también vamos dejando algunas líneas guía para ver más o menos en donde estarán los ojos,
orejas, boca y nariz de nuestro retrato.
Paso 5. Empezamos Con El Dibujo De Los Ojos Y Las Orejas
Ahora ya que vamos de arriba hacia abajo, dibujamos los ojos y las orejas, y como el rostro
está de frente, todo será bastante simétrico y mucho más sencillo.
Si quieres aprender a dibujar ojos aquí verás una guía muy buena.
Paso 6. Ahora Vamos Con La Nariz Y La Boca
Ya que tenemos prácticamente la mitad del rostro, entonces iremos hacia la nariz y la boca,
y para finalizar también incluiremos el cuello.
Y en estos 6 simples pasos ya tienes tu retrato terminado, la verdad es que es bastante
sencillo, la idea de dibujar bien un retrato es la práctica.
CARICATURA
QUE ES UNA CARICATURA
Una caricatura (del italiano caricare: cargar, exagerar) es un
retrato que exagera o distorsiona la apariencia física de una o
varias personas en ocasiones un retrato de la sociedad
reconocible, para crear un parecido fácilmente identificable
y, generalmente, humorístico.
CARACTERÍSTICAS
La caricatura como género artístico suele ser un retrato, u otra
representación humorística que exagera los rasgos físicos o
faciales, la vestimenta, o bien aspectos comportamentales o
los modales característicos de un individuo, con el fin de
producir un efecto grotesco. La caricatura puede ser también
el medio de ridiculizar situaciones e instituciones políticas, sociales o religiosas, y los actos de
grupos o clases sociales. En este caso, suele tener una intención satírica más que humorística,
con el fin de alentar el cambio político o social. La forma más común de las caricaturas políticas
y sociales es la viñeta. Si bien el término caricatura es extensible a las exageraciones por medio
de la descripción verbal, su uso queda generalmente restringido a las representaciones gráficas.
Existen caricaturistas de muy distintas índoles, temas y estilos, ya que la caricatura, con muy
pocas palabras (en algunos casos, sin palabra alguna) permite también hacer comentarios
políticos en clave de humor verdaderos chistes visuales, y por ello casi todos los diarios del
mundo suelen incluir una o más caricaturas en su sección de opinión, también suelen observarse
caricaturas exentas en otros más media, por ejemplo, en ciertas revistas de cómics,
generalmente de índole satírica.
PROCESO DE LA CARICATURA
Bueno, el desarrollo de una caricatura se divide en cuatro pasos principales:
1. La observación del personaje, tanto en rasgos físicos como características de su
personalidad. Lo importante es resaltar o exagerar lo más notorio, en el ejemplo
podemos rescatar la forma redondeada de la cara, la sonrisa marcada o simplemente el
peinado característico del personaje y sabiendo de antemano que el sujeto se caracteriza
por su personalidad alegre, extrovertido… “canchero” o algunas de sus actividades
diarias. Usando esos datos creamos la estructura básica del personaje.
2. La definición de las facciones y detalles en el boceto. Con esto debemos, ya, comenzar
a descubrir al personaje en el dibujo, dejando una pauta clara para el siguiente paso; el
entintado.
3. Una vez que estemos conformes con los dos pasos anteriores, seguimos con el entintado
que consiste en definir, de manera lineal en este caso, todos los rasgos y formas de
manera definitiva en la figura, también estableciendo los márgenes principales para el
coloreado.
4. Con el color enriquecemos el dibujo, acercando más al parecido, resaltando partes del
rostro, color de pelo y vestimenta, puntos muy importantes para generar una asociación
de nuestro simple dibujo con la persona exageradamente retratada.
HISTORIETA
QUE ES LA HISTORIETA
La historieta gráfica o cómic consiste en la narración de una historia a través de una sucesión
de ilustraciones que se complementan con un texto escrito. También hay historietas mudas, sin
texto.
CARACTERISTICAS DE LA HISTORIETA
La historieta se compone de una secuencia de viñetas o imágenes que pueden o no estar
acompañadas de texto, así como de íconos y otros signos típicos del lenguaje-cómic, como las
líneas de movimiento o los globos de texto. Todo ello compone una historia y le aporta diversos
niveles de sentido.
La historieta se puede dar en papel o en formato digital (los llamados Webcomics), y a menudo
es obra de colaboraciones entre escritores, dibujantes, coloristas y diseñadores, cuya
cooperación recuerda a la de los profesionales del cine.
PROCEDIMIENTO DE LA HISTORIETA
Los pasos para elaborar una historieta son, en principio, simples, pero metódicos. Como todo
en la vida, hacerlo con maestría requerirá práctica, pero podemos ordenarlos en tres grandes
momentos:
 Conceptualización. El primer paso, como siempre, es sentarse a pensar en qué
queremos contar y cómo. ¿Qué tipo de historia queremos contar? ¿Con qué tipo de
dibujos queremos contarla? ¿Cuáles y cómo serán los protagonistas, los antagonistas, y
cuál es el guion a seguir? De todo se deben hacer bocetos y practicar hasta dominar
cada personaje.
 Creación. Una vez sepamos qué hacer, podemos empezar por rotular la hoja, es decir,
organizar las viñetas en la hoja según el estilo de nuestra narrativa. Uno más
convencional requerirá viñeta tras viñeta en una relación de dos o tres por página,
mientras que una más vanguardista puede romper el flujo narrativo o emplear la página
entera. Hecho eso, deberemos añadir en cada viñeta la ilustración que deseamos: contar
lo que ocurre.
 Revisión. Una vez contada la historia, deberemos añadir los detalles mínimos: los
signos que esclarecen la situación, el texto en los bocadillos, el texto de soporte, etc. Es
el momento de revisar que la acción sea lógica y que no haga falta ninguna aclaración
para seguir el hilo narrativo. Entonces podemos añadir texturas y otros aspectos más
decorativos.