Jorge Iván Manrique Arias

Es una composición de imágenes para comunicar algo: un

cartel, una imagen para canales sociales, un logotipo, un
folleto... Es una herramienta online, accesible desde dispositivos
con navegadores completos.

Canva es una herramienta de diseño gráfico con una

interfaz atractiva y fácil de usar para cualquier persona,
un sitio web con diversas funcionalidades en la que
puedes diseñar y compartir cualquier contenido con tus
compañeros y clientes.
Es tu área de trabajo sobre la cual podemos plasmar
determinada obra de nuestro gusto, ya que es una pagina de
diseño, que permite trabajar como lo hacen los profesionales
ofreciendo una gran variedad de: lienzos, decoraciones,
imágenes, entre otros. De manera gratuita.

Canva es simplemente una alternativa de software

para la creación de elementos visuales bonitos, con una
curva de aprendizaje muy baja y que pone al alcance de
cualquier usuario con pocos conocimientos, el poder de
dar vida a sus ideas con una mano amigable guiándole
durante todo el proceso.
Canva se ha convertido en una herramienta indispensable para
profesionales del marketing, blogueros y dueños de pequeñas empresas, aunque
su gran ventaja es que pone en manos de los “no diseñadores” la posibilidad de
crear contenidos sencillos con el fin de poder implementar sus objetivos.

La forma principal de utilizar Canva para los negocios es crear y publicar

contenido atractivo que atraerá a tus clientes potenciales y fidelizará a
los ya existentes. Sólo necesitas escoger las imágenes, las tipografías y los
colores perfectos que se adecuen al estilo que deseas transmitir. Consta de
muchas plantillas gratuitas y tiene una interfaz muy intuitiva y sencilla
de utilizar que puedes usar para crear tus diseños gráficos. También
tienes disponible una versión “pro” con más plantillas a tu disposición.
Puedes descargar Canva en formato de aplicación gratuita para iPad y
cuenta con un plugin para WordPress que integra la aplicación con tu
blog.
Digitando en un navegador www.Canva.com
Habilita tu cuenta (es Gratis)
En caso de que ya la tengas ingresa directamente
Si no tienes cuenta en Canva
Si ya tienes cuenta en Canva
Para registrarnos en Canva lo podemos hacer
de tres maneras, a través de:

Facebook
Google
Correo electrónico
Una vez nos hayamos logueado de cualquiera de las tres
maneras, en ese mismo perfil quedarán guardados todos
nuestros diseños, por lo que es importante que nos
acordemos de la manera que nos hemos dado de alta.
Como consejo, si accedes por Facebook podrás usar las
fotos que tengas en el perfil para tus creaciones.
Canva es una web con una parte
gratuita y otra de pago. Con la versión
gratuita podemos acceder a la mayor
parte de las utilidades. Con la versión
gratuita solo disponemos de dos carpetas
➢ Opción a dos carpetas para organizar los diseños
➢ Diseños colaborativos: hasta 10 miembros por equipo
➢ 1 GB de almacenamiento para fotos y diseños terminados
➢ Acceso a más de 8.000 plantillas
➢ Opción de subir tus propias imágenes
➢ Puedes comprar fotos, si quieres, por 1$ cada una
➢ Carpetas ilimitadas para sus diseños
➢ Opción a guardar imágenes con fondo transparente
➢ Invitar a un máximo de 50 miembros al equipo
➢ Almacenamiento ilimitado de fotos y activos
➢ Opción a cambiar el tamaño de sus diseños una vez creados
➢ Puedes subir fuentes personalizadas
➢ Puedes guardar un conjunto de paletas de colores
➢ Sistema de búsqueda de fotos mejorado
➢ Plataforma de ayuda y apoyo de diseñadores
En la columna de la izquierda vemos
varios apartados:

✓ Crea un diseño.
✓ Todos tus diseños.
✓ Crear un equipo.
✓ Tu marca.
✓ Explorar plantillas.
✓ Carpetas.
Al hacer clic podemos acceder a la configuración de
nuestra cuenta, a nuestro perfil personal y a las
suscripciones: En “Información de cuenta” podemos cambiar
el correo electrónico con el que nos hemos registrado, añadir
una contraseña, elegir el idioma, cerrar la sesión en todos los
dispositivos donde hayamos iniciado sesión y desactivar nuestra
cuenta. Además, podemos rellenar mas datos de nuestro perfil,
como el nombre de usuario, añadir nuestra página web, poner
nuestra ubicación y una foto de perfil. Si vamos a optar por la
suscripción de pago, también podremos añadir los datos de
facturación de nuestra empresa. Por último, nos encontramos un
apartado donde podemos ver todas las órdenes de impresión que
hemos dado.
En este apartado podemos ver todos los
diseños que hemos creado. Cuando hacemos un
diseño, se guarda por defecto con el nombre de
la plantilla preconfigurada que hemos utilizado o
con lo que hayamos escrito en el diseño. Si queremos
cambiar el nombre del diseño tenemos que colocar el
cursor del ratón sobre el nombre de la imagen que
queremos editar y aparecerá un lapicero, hacemos clic
sobre él y podemos escribir el nuevo nombre.
En este apartado aparecen los diseños que
otras personas han compartido con nosotros. Este
apartado es especialmente útil si trabajamos en
equipo y queremos editar los diseños que otras
personas han creado.
Para poder trabajar en equipo, tenemos que
crearlo previamente. En la versión gratuita de
Canva podemos crear un equipo formado por un
máximo de 50 personas. Simplemente tendremos que
escribir su dirección de correo electrónico y enviar
una invitación. Cuando escribimos la dirección de
correo nos aparecerá la opción de añadirle como
miembro del equipo o como administrador:
 “

Si tenemos la versión gratuita de Canva

no podremos sacar mucho provecho a este
apartado. En este caso, solo podremos
configurar los colores de la marca. si hacemos
clic en el signo “+” que aparece se abrirá la
paleta de colores y podemos elegir tono. Incluso
podemos buscar los colores por su código:
La ventaja de añadir aquí nuestro color de
Marca, es que cuando vayamos a hacer un nuevo
diseño no tendremos que buscarlo en la paleta de colores:
Al hacer clic en este apartado se abre una
Ventana nueva donde podemos ver las plantillas
disponibles en Canva. Si nos gusta alguna hacemos
clic sobre ella y editarla. La única pega es que no
podemos saber si es gratuita, de pago o para usuarios
de la versión de pago de Canva hasta que la abrimos
para editarla.
En la versión gratuita de Canva tenemos dos
carpetas disponibles. Para utilizarlas, simplemente
les daremos un nombre y en el apartado “Tus
diseños” arrastraremos nuestros diseños hasta la
carpeta correspondiente. De esa manera, cada vez
que accedamos a la carpeta podremos ver todos los
diseños que hemos guardado en ella.
Los diseños que hemos eliminado aparecerán aquí
durante 30 días.

En este apartado podemos suscribirnos a la versión de

pago de Canva. Disponemos de un período de prueba
gratuito de 30 días. 3 días antes de finalizar este período de
prueba nos avisarán por si no queremos suscribirnos. Si no
decimos lo contrario, automáticamente nos cobrarán ya
que para acceder al período de prueba debemos introducir
el número de nuestra tarjeta de crédito:
En la parte derecha de la pantalla de Canva está el
apartado “Crea un diseño”. Nos da varias opciones
preconfiguradas:
Si situamos el cursor del ratón sobre cada una
de las opciones aparece el tamaño del diseño:
Si entre los diseños preconfigurados
no hay ninguno que se adapte a la
medida de lo que queremos diseñar nos
dirigimos a la parte superior de la pantalla
y vemos la opción “Usar dimensiones
personalizadas”. Al hacer clic se abren dos
casillas donde escribiremos el tamaño que
queremos que tenga nuestro diseño (en
píxeles, milímetros o pulgadas):
Escribimos las medidas y le damos a
“Diseña”. Se abrirá una nueva ventana
donde aparecerá un recuadro en blanco:
Al final de cuentas, recuerda que debes asegurar
que tu infografía aporte valor al mundo, es decir, que
sea útil; que sea estética, que funcionen todos los
elementos en armonía visual y que tengan una correcta
jerarquía; y por último, que cuente una historia, que lleve
al lector de la mano y que tenga elementos que la hagan
memorable. En el futuro, las marcas seguirán haciendo uso
de las infografías porque son una herramienta versátil que
te ayudará a generar más tráfico, un llamado a la acción
poderoso, un número de shares más grande y mayor
claridad con tu audiencia.
 Tipos de imágenes que se pueden crear
con Canva

Cada Red Social requiere un diseño con unas

dimensiones concretas, Canva te lo pone fácil con
plantillas predefinidas que tienen los tamaños
más comunes para compartir imágenes, banners,
portadas en Redes Sociales, entre otras
Es una interface limpia atractiva, que de modo
intuitivo nos permite en primer lugar tener
acceso al menú de plantillas, en la parte
superior del carrusel de plantillas,
tenemos la opción “Use custom dimensions” que nos
permite establecer nuestras propias dimensiones, para
un diseño nuevo.
En la parte inferior de la primera pantalla, debajo de las
plantillas, encontramos un área dedicada a nuestros diseños.
Aquellos que ya hemos realizado, que están pendientes de
modificación o que hemos dejado como plantillas propias
para futuros usos
 Estas cambian dependiendo de la selección que hallamos
hecho al comienzo.

Remix de tamaños más usados en redes sociales, Estas

cambian dependiendo de la selección que hallamos hecho al
comienzo.
 Publicaciones para social media:

Para publicaciones de Instagram, Pinterest, Facebook y

Twitter.
 DOCUMENTOS:

Para crear presentaciones de trabajo, escribir una carta o

trabajar con una plantilla de tamaño grande A4.
 :

Sirven para hacer las cabeceras o portadas de tus redes

sociales en Facebook, Google plus o para el canal de
YouTube.
Son recursos variados como tarjetas personales,
posters, menús o carteles.
Son tamaños especiales para portadas de libros,
infografías y también cabeceras para el blog.
Son especiales para crear tarjetas de visita, invitaciones o
collages.
incluye una pequeña selección de tamaños óptimos para anuncios
y banners en Facebook y Twitter y otros aprobados por la IAB
(asociación que representa al sector de la publicidad en medios
digitales en España).
Esta opción sirve para escribir alguna frase o mensaje dentro de nuestro
lienzo, también edita algunas formas para escribir posee plantillas y nos da
la opción de modificar lo que dicen (no en todas las plantillas se puede).
Esta opción nos permite cambiar el color o el diseño de nuestro
lienzo para darle más vida y personalidad a nuestra obra.
Nos ofrece la opción de subir a nuestras redes sociales las obras
creadas en canva.
Una de las características
interesantes de la aplicación es que
guarda nuestras imágenes o
elementos que hayamos subido,
para poder reutilizarlos en otros
diseño. También podemos utilizar
las imágenes de nuestra cuenta de
Facebook.
Este botón sirve para encontrar iconos, dibujos y
cualquier elemento visual que necesites. Es intuitivo y
puedes ir desplegando las opciones dentro de categoría:
marcos, formas, iconos, fotos, ilustraciones, gráficos y líneas.
Para llevar a cabo una búsqueda de algún elemento, foto o todo
en general, debemos seleccionar una plantilla para realizar
nuestro diseño, en este caso, seleccionamos un post ( publicación )
para Facebook. En el botón llevaremos a cabo la
búsqueda en el programa de fotos, elementos, ilustraciones o todo.

Cuadro de búsqueda
Plantilla en blanco
Sobre cada foto, al acercar el ratón vemos un
rectángulo con tres puntos en su interior, pinchando
sobre él nos da información sobre la foto, copyright,
palabras clave, etc.

Podemos buscar escribiendo una palabra en el buscador o con

booleanos.

Para localizar una imagen de una manzana roja por ejemplo:

• Apple + red
• Apple NOT red (manzanas pero no rojas)
• Apple OR banana (imágenes de manzanas o plátanos)
• Apple + cutout (imagen sin fondo)
• Apple + icon (iconos de manzanas)
Te permite obtener el dibujo que desees en cuestión de segundos
(posee imágenes prediseñadas).
Se encarga de transformar un diseño simple a uno animado y
creativo posee plantillas para que tu puedas trabajar con ellas,
estas presentaciones se caracterizan por se cortas.
En este paso debemos
hacer la búsqueda con una
palabra, en este caso,
hemos indicado “ LUNES “
todos los elementos que
aparecen en esta búsqueda
son elementos “ Premium “
quiere decir que para
hacer uso de este recurso
debemos pagar.
Los recursos Premium
en Canva son muy
fáciles de detectar, ya
que aparece una
marca de agua y no se
pueden descargar las
imágenes si no es
llevando a cabo el pago
del diseño.
Esta sección es muy útil porque aquí encuentras diseños creados
que pueden inspirarte y modelos optimizados para ese tamaño. Si
elijes uno gratuito lo puedes editar a tu gusto.
Una vez hayamos arrastrado la maqueta podemos
editarla a nuestro gusto. Es importante que
seleccionemos una maqueta que abajo aparezca GRATIS,
si elegimos alguna de pago, de nuevo, para descargar la
imagen, tendremos que abonar la cantidad pertinente.
Elegimos una maqueta gratuita, para encajarla en las
dimensiones de la plantilla que hemos elegido, simplemente hay
que arrastrar y soltar con el ratón y nos encajará perfectamente
la plantilla en el hueco que anteriormente estaba blanco.

Si seleccionamos toda la plantilla, podremos borrar la

imagen de atrás y subir una imagen nuestra
Así queda con el fondo borrado.
Es muy útil porque
en él encuentras diseños
creados que pueden
inspirarte y modelos
optimizados para ese tamaño.
Si elijes uno gratuito lo puedes
editar a tu gusto. Tenemos
varios tipos de elementos que
podemos añadir a nuestras
imágenes.
Fotos gratis: una selección de fotografías sin
derechos de autor que podemos incluir en nuestro
diseño.
Cuadrículas: diferentes cuadrículas para partir
nuestro diseño.
Formas.
Líneas.
Ilustraciones.
Iconos.
Gráficos.
Yo amo Canva: para añadir diferentes iconos de Canva a
nuestros diseños.
Aquí nos encontramos con multitud de
imágenes gratis y libres de n derechos de
autor. Para añadir la imagen a nuestra
plantilla tan sólo tenemos que seleccionar la
imagen que queremos y arrastrarla a la plantilla.
En caso de que no encaje, habrá que redimensionar
la imagen.
Estos elementos son ideales para crear collages
con diferentes imágenes. En este caso podemos
añadir tres imágenes a esta cuadrícula. Pinchamos
de nuevo en imágenes gratis y las arrastramos con el
ratón a las cuadrículas donde queremos añadir la
imagen.
En este caso podemos añadir tres imágenes a
esta cuadrícula. Pinchamos de nuevo en
imágenes gratis y las arrastramos con el ratón
a las cuadrículas donde queremos añadir la imagen.
También podemos subir imágenes propias y crear diseños con ellas, de
esta manera lograremos corporativizar todos nuestros diseños.
Añadir marcos a nuestros diseños.
Con Canva puedes crear diseños con marcos.
Solo tienes que hacer clic en “Marcos” en el panel
de búsqueda y, tras pasar los marcos rectangulares
y convencionales, verás una amplia selección de marcos
artísticos listos para tus fotos.

Agrega el marco a tu diseño, arrastra una foto

al interior, y ellos la recortan y adaptan a tu
marco, no importa qué tamaño o forma tenga.
Seleccionamos el marco que queremos añadir a nuestro diseño de la
misma manera que hemos hecho anteriormente, lo seleccionamos y
lo arrastramos a la plantilla.
Seleccionamos formas
geométricas que
podemos añadir a
nuestros diseños.
Seleccionamos la forma y la arrastramos hasta
donde tenemos nuestra imagen
Podemos añadirle transparencia a la forma
para que no tape la imagen inferior
También podemos añadir líneas a nuestros diseños.
Seleccionamos la línea que queramos añadir a
nuestro diseño y la arrastramos hacia la imagen
Podemos añadir ilustraciones a nuestros diseños.
Una vez seleccionada la ilustración que queremos añadir,
también podemos editar los colores, de esta manera
conseguiremos corporativizar más nuestros diseños.
Podemos añadir iconos a nuestros diseños, hay
infinidad de ellos, totalmente gratuitos y editables.
Podemos cambiar el color de los iconos
Añadimos gráficos a nuestros diseños, totalmente
editables en cuanto a colores y texto.
Añadimos corazones y formas con I LOVE CANVA,
en este caso el texto NO es editable.
Esta función te permite añadir texto. Tienes
tres tamaños establecidos, pero después puedes
aumentar o disminuir tanto como necesites. Hay
gran variedad de fuentes y estilos, actualizados y de
tendencia. Déjate guiar por los diseños establecidos
para combinar diferentes tipos de letra.
Puedes mover y cambiar el tamaño del texto de
la misma forma que todos los otros elementos de
diseño. Solo debes hacer clic dentro de la caja de texto
y escribir.
Puedes destacar tu texto, volviendo un fondo borroso.
Hay muchas maneras de destacar un texto en una foto.
Por ejemplo, puedes aumentar el tamaño de fuente o darle
un color que contraste. Puedes también reducir el volumen de tu
foto con un ligero desenfoque, o tal vez un poco de
transparencia. Selecciona tu foto, abre la ventana de filtros y
desliza lentamente el control de desenfoque hacia la derecha.
Tendrás una vista previa de cómo tu foto va volviéndose más
borrosa; puedes detenerte cuando veas el texto con claridad.
La mejor manera de agregar texto a una
foto es hacerlo en un lugar que parezca natural
y que contribuya a que la fotografía dé la
sensación de estar completa. Prueba a añadir texto
en el espacio negativo de una foto: áreas muy
abiertas, sin muchos detalles o variaciones, como
horizontes abiertos, colores mate o fondos tupidos. Al
seleccionar una tipografía creativa, con una buena
edición y alineación del texto, tendrás una imagen en
la que el texto se funde con naturalidad.
Añade globos de texto y bocadillos a
cualquier diseño, y complétalos con un
diálogo con gancho.

Busca en nuestra biblioteca de imágenes y

encontrarás un montón de globos de texto en todos
los colores y estilos. Simplemente elige el que más te
guste, déjalo caer en el diseño, haz clic y empieza a
escribir.
 Tamaños de textos editables
Plantillas predefinidas
Para añadir el texto al diseño en el que estamos
trabajando, tan sólo hay que seleccionar el texto o
plantilla que queremos añadir y editar. También
permite cambiar la fuente.
Seleccionamos el tipo de texto que queremos
añadir y lo arrastramos nuestra plantilla.
Este texto tiene fuentes editables, en las que podemos
cambiar tanto la fuente, como el tamaño, el color, poner
en negrita, cursiva, entre otras
Aquí tenemos un desplegable de fuentes, pero
también cabe la posibilidad de descargarnos
fuentes de Google font o dafont y subirlas a la
herramienta.
Una vez cambiadas las fuentes y los colores, nos queda un
diseño adaptado a nuestra imagen corporativa.
Este botón te permite poner un fondo
original a tu diseño. Hay muchas texturas
gratuitas y también tienes la opción de
personalizar el color siempre que quieras con la
paleta o introduciendo el código de cada color.

Paleta de colores predefinida

Fondos gratuitos
Elegimos el fondo y arrastramos a la plantilla,
en este caso no tendremos que redimensionar el
fondo, ya que encaja perfectamente con las
dimensiones de la plantilla elegida.
A este fondo le podemos añadir elementos, imágenes
propias, texto, entre otras… en este caso vamos a poner
el ejemplo de un texto. Lo seleccionamos y lo arrastramos,
siempre quedará superpuesto al fondo.
Desde aquí cambiamos la fuente, el color de la fuente, todos los
cambios que queramos realizar sobre el texto.
Le quitamos transparencia para que se vea bien el
fondo.
Este último apartado del lateral izquierdo puede ser
tu mejor aliado porque te permite cargar las fotos
que quieras Ledesde un archivo
quitamos transparencia o el fuente
para que se vea bien fondo. externa.
También puedes subir fotos desde Facebook (si logeas
desde la red) o desde Google Drive. De esta manera
podremos combinar los recursos que hay dentro de
Canva y también los tuyos propios conseguidos en otras
webs y bancos de imágenes gratuitos.
Desde Archivo:
Subimos las fotos
nuestro pc, donde
tengamos la carpeta de
archivo de imágenes.
Imágenes compradas:

Imágenes compradas
en el banco de
imágenes de Canva
 Facebook:
Imágenes que tengas
guardadas en tu perfil de
Facebook personal, esta
opción sólo está disponible
si te logues con la cuenta
de Facebook.
 Para subir una imagen para editar en
Canva, debemos seguir los siguientes pasos:

Debemos elegir el modo de subida de nuestra imagen, en

este caso, hemos seleccionado “ desde archivo “, habiendo
descargado previamente en nuestro ordenador una imagen
de un banco de imágenes gratuito.
Arrastramos la imagen hasta nuestra plantilla
y la dimensionamos ( si es más pequeña que la
plantilla ) mucho cuidado que tenga buena calidad
para evitar que se pixel.
Elegimos un texto y lo arrastramos encima de
la imagen, el sistema es de capas, por lo que
siempre quedará el segundo elemento por encima
del primero.
Cambiamos las fuentes del texto y quitamos
transparencia
Una vez finalizado el diseño de nuestra imagen
podemos compartirla o descargarla en tres tipos de
formato.
Podemos invitar a otros usuarios de
Canva que vean o editen nuestro diseño
introduciendo su correo electrónico.
Deberemos atribuir un derecho a cada
usuario que invitemos, ya que quizás no nos
interese que pueda editar los diseños, tan
sólo verlos.
Le quitamos transparencia para que se vea bien el fondo.
Compartimos el diseño directamente en nuestra página de
Facebook o perfil de Twitter. No vale para páginas de
empresa, lo compartirá en el perfil personal con el que nos
hayamos logueado.
Podemos compartir este enlace en nuestro blog
o web, para que los usuarios puedan editarlo,
para ello habrá que poner nuestro perfil de Canva
en MODO PÚBLICO.
Podemos insertar nuestra imagen en nuestro blog a con el código que
nos facilita CANVA. Nos recuerda que tan sólo podemos insertar los
diseños que los hemos marcado como PÚBLICOS.
 La descarga se puede efectuar en
tres formatos:

Jpg Png Pdf Pdf para impresión

La descarga del diseño irá directamente a la carpeta
de descargas de nuestro PC, una vez descargado también
lo podrás compartir en Facebook, Twitter o compartir por
correo electrónico.
 Le quitamos transparencia para que se vea bien el fondo.

Aplicación de diseño gráfico online y como en otras herramientas hay dos

versiones, una de pago y otra gratuita. Es un programa destinado al retoque
fotográfico. Dispone de aplicación web y app móvil.
Puedes usarlo para retocar tus fotografías online o para realizar carteles o imágenes
con frases. Este es otro programa de retoque para poder realizar diseños gráficos
creativos y ayudar así a viralizar tus contenidos.
La versión gratuita de este software de diseño gráfico
online es un poco limitada en cuanto a plantillas, pero es
plenamente funcional si empiezas un diseño desde cero. La
versión de pago de Piktochart es un poco cara, pero te da
acceso a muchas plantillas y elementos para usar en tus
diseños.

Con la versión gratuita de esta aplicación de diseño gráfico online

tienes acceso a un número limitado de imágenes para usar en tus
trabajos. Easel.ly cuenta tanto con versión gratuita como de pago.
Es una aplicación exclusivamente pensada para la creación de
infografías.
Las imágenes que podrás utilizar son aquellas cuyo
autor te ha dado permiso por escrito, o bien las que
poseen una Licencia de Creative Commons que te habilite
a ello. Creative Commons es una Asociación Sin Fines de
Lucro que se dedica justamente a brindarle difusión “gratuita” a
autores (ya sean fotógrafos, editores de video, escritores o
cualquier generador de una pieza creativa), a través de la
creación de regímenes de licencias “libres de derechos”.
Hay muchos tipos de Licencias Creative Commons, algunos es
posible darles un uso personal pero no comercial, otros para uso
personal y comercial pero con atribución (tenés que incluir
nombre del autor y enviarle un link), otros no te dejan retocarla
o modificarla en ningún aspecto.
 Para simplificar es mejor que a utilices el
Siguiente tipo de imagen:
Aquellas cuyo autor te ha dado permiso por escrito: ya sea
en un email, en la bandeja de mensajes de Flickr, donde sea,
el caso es que tengas su permiso por escribo, virtual o en papel.
Las que posean Licencia Creative Common CC0.

¿Qué significa una licencia CC0?

Una licencia CC0 es una Licencia Creative Common de dominio
público, o sea, Sin Derechos Reservados. Esto quiere decir que
puedes: Utilizarla para uso personal o comercial. Puedes copiarla,
modificarla o distribuirla. Todo esto, sin pedir permiso ni dar
atribución de ningún tipo.
Básicamente, puedes hacer lo que quieras con ella, ya que es de
dominio público.
Bancos de imágenes gratuitos:

Stokpic: Completo banco de imágenes ya que

cuenta con imágenes de altísima calidad, una gran
creatividad, crecimiento sostenido
Le quitamos transparencia ybien
para que se vea constante
el fondo. (10
nuevas fotos cada 2 semanas), muy fácil de navegar y
buscar fotos, y una licencia Creative Common de
dominio público con una sola limitación: puedes hacer lo
que quieras, salvo redistribuirlas.
Excelentísimo banco de imágenes gratuito,
con una amplia comunidad de fotógrafos
que le permiten atransparencia
Le quitamos Pexels para quesumar 5 fotografías
se vea bien el fondo.

de alta calidad todos los días. Todas sus

imágenes son con Licencia de dominio público
Creative Common 0 (CC0).
Le quitamos transparencia para que se vea bien el fondo.
y las modificaciones” o mejor aún
“Sin restricciones de derecho de autor
conocidas”, para así no perder tiempo en
determinar si las podrás utilizar o no. Esto lo
puedes hacer donde dice “Cualquier licencia”,
hace clic en la flecha y selecciona alguna de
las dos opciones que te mencioné.
Le quitamos transparencia para que se vea bien el fondo.
Esta web clasifica un catálogo de casi
30.000 tipografías porparatemas,
Le quitamos transparencia que se vea bien elademás
fondo. de
detallar qué tipo de licencia tiene cada una:
gratuita para uso personal, donationware...
Google tiene una excelente plataforma
de tipografías gratuitas para utilizar en
webs o cualquier otra cosa en la que
queramos trabajar.
Le quitamos transparencia para que se vea bien el fondo.
Otra web donde hay tipografías gratuitas para un
uso personal, aunque hay que fijarse bien en las
licencias ya que algunas son Shareware.
Dispone de un banco de imágenes libres de derechos, así como
vectores, iconos, y plantillas PSD.
Banco de vectores gratis
Banco de vectores gratuitos.
Las imágenes es aconsejable subirla en formato
.png y transparentes para poder trabajar con ellos
sobre tu diseño y evitar esquinas y marcos de otro
color.

Más botones y trucos para dar efectos a las imágenes:

En el panel central tienes a su vez diferentes elementos

para dar un toque profesional a tus diseños. Vamos a ver
dónde encontrarlos y cómo podemos usarlos para dar
profundidad, textura y uniformidad a la imagen.
 Insertar link en la imagen:
Selecciona la pestaña desplegable (como puedes
ver en la imagen) y haz clic sobre “Link” para
insertar una url personalizada cualquier elemento
del dibujo. Muy útil para insertar links en nombres
propios, en tu curriculum, en páginas web o correos
electrónicos. De esta manera al pinchar sobre la
imagen nos llevará a la página que hemos linkado.
Canva nos ofrece una serie de plantillas,
para Redes Sociales, blog, documentos, entre
otras… pero también ofrece la posibilidad de
poder crear una imagen con nuestras propias
dimensiones en px, mm y in.
También tienes la opción de seleccionar
un icono o texto y situarlo directamente a
la izquierda, en el centro o a la derecha del
Le quitamos transparencia para que se vea bien el fondo.

panel. Otra de las cosas buenas que tiene

Canva es que incorpora guías de espacio que
te dirán si todo está centrado.
Le quitamos transparencia para que se vea bien el fondo.
En la parte superior derecha Canva creará
por defecto un archivo con una etiqueta x
dependiendo de la plantilla que hayas elegido.
Para tener todos los proyectos organizados es
aconsejable personalizar y poner un nombre a cada
trabajo. Así podremos volver a ellos si lo necesitamos
para seguir diseñando con ese tamaño.
Es importante que le demos un nombre a nuestro
diseño por si queremos editarlo en un futuro.
Aquí quedan guardados todos nuestros
diseños, donde podremos recuperarlos para
editarlos
Junto a estos botones está el de “Uppercase”
para poner en mayúscula el texto. Más abajo
encontrarás el botón de “Text Spacing” para
graduar si quieres más o menos espacio entre
las letras de tus palabras.
Le quitamos transparencia para que se vea bien el fondo.
Esta función nos permite graduar el
grado de transparencia de la imagen o texto
que selecciones. Es
Le quitamos cuestión
transparencia de
para que se vea bien ir probando
el fondo.

para ver qué efecto conseguimos difuminando

el fondo o alguna imagen que no necesita
tanto protagonismo.
Es posible atenuar las fotos con el efecto
“transparencia” .Canva también tiene herramientas
de realce fotográfico o filtros. Si está apagada, podemos
aumentar la saturación. Si está oscura, podemos ajustar el
brillo y el contraste. Puedes ver todas las mejoras en la pantalla
del diseño a medida que las haces y, como conservan los archivos
originales, siempre podrás filtrarlas y mejorarlas las veces que
Le quitamos transparencia para que se vea bien el fondo.
necesites. Tienen filtros muy variados, incluso en blanco y negro.
Los primeros pasos con el desenfoque de fotos no podrían ser más
sencillos. Puedes probar a desenfocar fotografías con cualquier foto
de su biblioteca o con archivos tuyos que subas. Solo tienes que
seleccionar la foto, hacer clic en “Filtro” y luego en “Opciones
avanzadas”. Desliza hacia la derecha para desenfocar o a la
izquierda para enfocar.
Le quitamos transparencia para que se vea bien el fondo.
Le quitamos transparencia para que se vea bien el fondo.
También es posible dar a las fotos los efectos viñeta,
para recrear la calidez de las fotos antiguas o vintage,
o mejorar la composición atrayendo la atención al centro
de la foto.
Además de fotografías, Canva te permite utilizar
iconos gratuitos.
Es interesante conocer sitios webs en los que podemos
encontrar recursos para utilizar en nuestros diseños.
Encontraremos muchas fotografías que podemos utilizar incluso
con fines comerciales, también podremos modificarlas. Las únicas
restricciones son que las fotos no sean el objeto de comercio y que no
se utilicen con fines ilícitos.

Es importante comprobar siempre las licencias a las que están

sujetas las imágenes que vamos a utilizar.

https://gratisography.com
https://www.rawpixel.com
Dentro del panel desplegable tenemos el
botón “Move Back” para trasladar esa capa
al fondo o “Move Forward” para superponer
encima. Será muy útil para cargar archivos
propios y si quieres incorporar un elemento
tras otro.
Muy parecidos a los filtros de Instagram y
pueden dar mucho juego a la hora de crear
diferentes efector de color a las imágenes.
Podemos calibrar el brillo y el contraste. Además
si desplegamos la pequeña pestaña de “advanced
options” podrás aumentar o disminuir efectos más
avanzados como de color, enfoque, calidez o
márgenes.
Como hemos visto en el lado derecho se despliega el área de
trabajo de Canva. Una ves hemos seleccionado una plantilla,
se nos muestra en el cuadro central. Todos los elementos de la
plantilla son seleccionable de manera individual. Tanto imágenes
como texto son colocados en capas superpuestas. En la parte inferior
del recuadro central tenemos un botón largo “+Add a new page” que
nos permite crear una nueva página de diseño. Respetando el fondo
de nuestro anterior diseño. En el margen derecho aparecen otra serie
de iconos que nos indican el número de la diapositiva y la opción de
clonar el diseño a una nueva. Por último en la parte superior de esta
área aparecen los botones de compartir y publicar pudiendo subir,
nuestro diseño, directamente a nuestra red social.
Una de las propiedades, que más me han
sorprendido es la capacidad de modificar los
distintos elementos de una composición. Si nos
fijamos en la imagen, cuando seleccionamos un texto
nos parece una barra superior que nos permite
cambiar el tipo de letra, tamaño, color, borrar o
establecer link y alineación del texto. También
degradados, etc.
Otros detalles que hacen de esta aplicación
una de las versátiles es la adopción de
imágenes, de manera automática, cuando las
soltamos en el diseño. También el texto se adapta,
automáticamente, cuando escribimos. Todo un
lujo de opciones, perfectamente optimizadas. Además
al seleccionar el texto o la imagen, aparecen dos
marcadores laterales y uno inferior que nos permiten
girar y aumentar el tamaño del gráfico.
Para finalizar nuestro trabajo, podemos
compartir directamente en Redes Sociales, como
antes he mencionado, pulsando en el menú superior
derecha del área de trabajo, o podemos exportar la
imagen en formato PNG o PDF.
No se han dejado un detalle atrás, pues demás
cuentan con tutoriales y blog donde puedes ir
aprendiendo y estando al día de las nuevas
características que van incorporando. Como por
ejemplo este video de presentación donde muestran
como se trabaja con Canva.
Para empezar es importante contar con una
idea clara y sencilla (fomentar la vida sana
entre los alumnos) y escoger un esquema de
presentación. Una vez que tengamos clara la
estructura general del mensaje que queremos
transmitir, incluiremos formas como flechas,
triángulos o marcos que destaquen y encadenen
unas ideas con otras.
Resaltaremos la información jugando
con los fondos (color verde remite a la
idea de ecología en el alumno) y los colores
de los elementos gráficos que hayamos
utilizado. Siempre es aconsejable mantener
una misma línea de colores, preferiblemente
colores cálidos y suaves.
Por último, define una familia
tipográfica que sea lo más clara y
legible posible. Antes de decidirte,
comprueba que está disponible en itálica
o negrita para no llevarte sorpresas
desagradables. De nuevo, recuerda no
abusar de los elementos gráficos.
Gracias a Canva podrás crear tus propias
presentaciones en poco tiempo y con infinidad de
detalles. Ahora bien, si tu punto fuerte no es el diseño,
siempre puedes utilizar las plantillas prediseñadas
que te ahorrarán tiempo y complicaciones y cambiar
los distintos elementos:
Colores, tonalidades y texturas (maderas o efectos metálicos)
Fuentes y efectos especiales, como sombras, reflejos
Íconos, gráficos, tablas que muestren datos concretos
Imágenes o fotografías que acompañen al texto
Un fondo llamativo puede ayudar
a que tu presentación sea más alegre
y dinámica. Escoge bien los colores y las
formas para que texto y elementos gráficos
estén en concordancia.
Ten cuidado a la hora de elegir fondos:
algunos motivos pueden dar un aire
excesivamente jovial e infantil a un tema
serio, y viceversa.
Explota los recursos que te ofrece
Canva: hay multitud de imágenes y
plantillas que podrán ayudarte sin la
necesidad de empezar desde cero.

¡Aprovecha esta útil herramienta y bucea

en los diferentes estilos y busca el que más
se adapte a tus necesidades!
En Canva podemos editar una imagen muy
fácilmente, solamente con entrar a esta página
Editor de fotos. Allí subes tu imagen o foto y aplicas
los filtros que mas te gusten
A veces, tenemos una foto que necesitamos
usar en un diseño y deseamos saber que
colores tiene esa fotos para incluirlas en el
diseño. Con esta página de Canva podemos
subir la foto y descubrir que colores tienen.
Como vez en la imagen de abajo te da el
numero exacto del color con el código
hexadecimal.
También Canva, nos ayuda a combinar
tipografías en nuestros diseños. Ingresa a
esta página y selecciona la tipografía que deseas
para el titulo y te dará opciones para el cuerpo
del texto, o viceversa.

RECURSO Utiliza Google Fonts para descargar

tus propias tipografías gratuitas tanto para usar
en tus diseños como para descargar en tu
computadora.
La ilustración y el diseño de carteles ha
sido fundamental en el desarrollo de las artes
gráficas: portadas de discos, anuncios de
películas o cubiertas de libros… las posibilidades
que ofrece la gráfica son infinitas a la hora de
reforzar una determinada idea. Todos asociamos
ciertas imágenes a ideas o movimientos como el
emblemático You can do it o el I want you for US
Army por culpa de un póster.
En este caso, te propongo aprovechar
esta herramienta para enseñar una
lengua extranjera. Puedes, por ejemplo,
repartir una palabra a cada uno de tus
alumnos para componer entre todos un
abecedario. Cada uno de ellos tendrá que
escoger una sola palabra y diseñar un póster
con la voz en la lengua original y su
traducción a la lengua en cuestión.
En el primer paso hemos escogido dos tonos
bien diferenciados que ayuden al estudiante a
distinguir las dos lenguas con un primer vistazo.

En segundo lugar hemos usado la misma tipografía de

modo que el contenido sea claro y de fácil lectura.

Por último, hemos invertido el orden de los colores de la

tipografía para cada uno de los idiomas, de manera que
tanto tono como tipografía queden bien articulados.
Recuerda que en este caso, todos
los alumnos deberán cumplir unas
mismas reglas y escoger un mismo
esquema, dos tonos opuestos y una
misma tipografía; de esta manera
lograremos que cada uno de ellos remita
a la serie a la que pertenece. Y ya sabes:
menos es más.
Saber presentarse de una manera apropiada ante un cliente
potencial puede decidir el futuro de tu carrera. Un currículum
vitae es sin duda la mejor presentación de ti mismo. Por eso es
importante dejar que hable por ti según tus intereses.
Te propongo que examines tu currículum actual y revises algunos
ejemplos de la plataforma sobre los que podrás editar tu propia
información. Comprueba que todos ellos cumplen las siete reglas
que consideramos elementos clave para un curriculum vitae
exitoso.
Estructura el documento en bloques, como “Datos personales” o
“Vida laboral.”
Resalta distintas secciones, por ejemplo “
Formación académica” o “Experiencia laboral.”
Ordena la información según una única dirección
temporal: de lo actual a lo anterior.
Escoge una determinada tipografía que sea neutral
y que aporte identidad gráfica.
Prioriza unos campos sobre otros con un refuerzo
como el uso de itálicas o negritas.
Añade varios tonos o usa colores distintos para
poder resaltar unas partes sobre otras.
Por último, revisa tu ortografía y las posibles erratas
que se hayan colado en el texto.
 Diseñar cubiertas para cualquier trabajo ya no es una tarea
imposible. Ahora, con el banco de imágenes de Canva tienes a
tu disposición más de un millón de imágenes con las que puedes
diseñar una portada adecuada al contenido de tu trabajo.
Una cubierta es la tapa que anuncia lo que un lector encontrará en su
interior. Por eso es importante tener en cuenta que un trabajo
determinado –por ejemplo un trabajo de economía o de ciencias
naturales– debe contener determinados elementos relativos a lo que
contiene. Sigue estos sencillos pasos y logra una portada atractiva que
atraiga a lectores incluso con las tapas cerradas.
Antes de nada, debes tener claro de qué modo puedes
representar la información contenida en el trabajo. Por
ejemplo, si el trabajo es de matemáticas, usa símbolos
matemáticos para romper la monotonía.
Comienza por escoger una tipografía adecuada al tema que se trata en el
trabajo. En ocasiones, la tipografía no es clara, lo que produce problemas de
legibilidad en el lector; otras veces, un uso excesivamente desenfadado confunde
al lector.
Encuentra un balance entre los elementos que ilustran la cubierta.
Recuerda que el peso del título, los colores del fondo y el uso de
imágenes debe estar equilibrado para no producir un caos visual.
Algunas de las portadas de libros de
Colección, la tipografía, la información y
el estilo se mantienen a lo largo de todos
los títulos.
 Kurt Schwitters, Hannah Höch y Helmut Herzfeld
son algunos exponentes que encumbraron la técnica
artística del collage hasta convertirla en una corriente
de la historia del arte.
Es por todos conocido en qué consiste: se selecciona una
imagen, se recorta de un fondo y se pega sobre otro fondo
distinto, provocando una sensación de tridimensionalidad.
Aunque menos conocida, la técnica inversa, el de-collage,
juega con superponer los elementos recortados sobre el mismo
recorte, colocados a pequeña distancia.
Es de suma importancia contar con repositorios y
bancos de imágenes en alta calidad. Si la imagen
con la que estás trabajando no es nítida o está pixelada,
es mejor eliminarla. ¡Ten en cuenta que hay más de un
millón de imágenes en el banco de imágenes de Canva
disponibles para tus collages! En caso de que no encuentres ese
pattern que llevas días buscando, es probable que lo encuentres
en los repositorios de recursos libres. Si no es así, atrévete y usa la
plataforma para crear tus propios diseños y poder reutilizarlos
para otros trabajos. Experimenta y trabaja con recursos sencillos
como la combinación de color y blanco y negro, pueden
sorprenderte. Retoca el contraste, la saturación o la luz de la
imagen original y experimenta.
La técnica de estudio conocida como mapas
conceptuales puede ser un gran aliado a la hora de
estudiar, crear una presentación o preparar una clase
Es un diagrama que te ayudará a entender y/o
explicar un tema específico al realizar conexiones
visuales entre elementos que conforman dicho tema.
crear uno puede ser una gran ayuda al momento de
estudiar para un examen, por ejemplo. el mapa conceptual
te ayudará a recordar tanto temas específicos como las
relaciones que existen entre sus diferentes componentes o
subtemas.
Otro ejemplo de su uso sería organizar
la información para una presentación,
ya que los mapas conceptuales son,
por naturaleza, jerárquicos. Para sacarle
más provecho y descubrir todas las aplicaciones
que le puedes dar a esta práctica herramienta
hay que entenderlas, para conocer las
características, elementos y aprender a elaborar
tus propios mapas conceptuales.
los mapas conceptuales son herramientas
Gráficas para organizar y representar
conceptos o conocimiento. El internet está lleno
de ejemplos, desafortunadamente no todos muy
precisos. De acuerdo a Novak y Cañas algunos
de las características de los mapas conceptuales
son las siguientes:
Cuentan con una estructura proposicional. Esto significa que los
mapas conceptuales relacionan de forma explícita un conjunto de
conceptos al exponer directamente en su estructura.

Tienen una estructura jerárquica. En un mapa conceptual

generalmente encontraremos en la parte superior los conceptos más
genéricos y, conforme avanzamos hacia abajo, encontraremos los
más específicos. Por ejemplo, un mapa conceptual sobre el reino animal puede
comenzar arriba con animales en general, seguido por vertebrados e
invertebrados, unidos con las palabras “pueden ser” estableciendo así tanto la
estructura proposicional antes descrita, como la estructura jerárquica del
conocimiento.

Enlaces cruzados. Los enlaces cruzados incluidos en los mapas conceptuales te

ayudan a ver relaciones entre conceptos distantes desde el punto de vista del
desarrollo del mapa conceptual, pero que guardan relación entre si. Estos
enlaces cruzados frecuentemente representan “saltos creativos” por parte del
creador del mapa conceptual, quien está logrando interconectar puntos
dispersos, generando así nuevo conocimiento.
Debemos comenzar por comentar que los mapas
conceptuales tienen muchos elementos. Es posible
encontrar mapas conceptuales creados con el fin de
incluir todos los elementos que deben incluirse en un mapa
conceptual, sin embargo, para fines prácticos, podemos
reducir dichos elementos a los siguientes:
Pregunta de enfoque
Conceptos
Líneas de enlace
Etiquetas
Crear un mapa conceptual es muy sencillo.
Podemos crear uno en pocos pasos que nos ayudarán
a que el resultado final sea útil para nuestros
propósitos. los pasos a seguir para crear un mapa
conceptual con Canva son. Antes de comenzar deberás
ingresar a tu cuenta de Canva.
Elige una plantilla y formula tu pregunta
de enfoque
Lo primero es elegir una plantilla prediseñada
o comenzar un nuevo diseño desde cero. ¡Tú decides!
Un mapa conceptual sin pregunta de enfoque puede
salirse de control muy fácilmente. Sin la pregunta de
enfoque el mapa conceptual puede derivar hacia otro
tema, extenderse más allá de lo que originalmente
deseábamos o, por el contrario, no abarcar lo suficiente.
La pregunta de enfoque, entonces, es el elemento
principal por donde se debe comenzar el mapa
conceptual. Supongamos que se trabaja en un mapa
sobre tecnología educativa.
El mapa podría ser en extremo extenso, abarcando
desde el lápiz y papel (pasando por el ábaco)
hasta herramientas digitales. Entonces la pregunta
de enfoque podría ser ¿Qué herramientas digitales ayudan
a la educación? De esa forma se está delimitando el tema y
haciéndolo más manejable.
Tras elegir tu plantilla para el diseño del mapa conceptual,
sigue agregar un texto con la pregunta de enfoque para
mantenerla a la vista. Es posible usar la pregunta a manera
de título o subtítulo dentro de tu mapa conceptual.
Crea una lista de conceptos

Una vez que se ha definido la pregunta de enfoque

se comenzará a hacer una lista con los conceptos
relacionados a la pregunta. Una buena idea en este paso es
no usar conceptos demasiado largos, con una o dos
palabras por concepto es suficiente. Así se evitará que el
mapa conceptual quede demasiado cargado de texto.
A esta lista de conceptos, algunos le llaman un
estacionamiento, y de aquí se pueden ir tomado para
después irlos acomodando según su relación y su jerarquía.
Una forma sencilla de crear la lista de
conceptos es dando clic en Texto y después
en Agregar caja de texto. Esto añadirá una
nueva caja de texto a tu diseño donde
podrás escribir el primer concepto. Para
continuar, simplemente duplica el texto para
agregar cada uno de los conceptos que necesites
para tu mapa conceptual. Duplicar es muy sencillo:
puedes copiar y pegar el texto o puedes arrastrar el
cuadro de texto mientras mantienes presionada la
tecla alt de tu teclado.
Acomoda los conceptos de acuerdo a su relación
y jerarquía

Una vez que ya tienes todos los conceptos puedes

comenzar a acomodarlos de acuerdo a la relación que
guardan con otros y a su jerarquía. Los enlaces aquí
cobran importancia: cada enlace debe tener su etiqueta que
demuestra en una o dos palabras la relación entre los
conceptos que une. Por ejemplo, si estás uniendo los conceptos
“herramientas móviles” con iOS o Android, entonces la línea
de enlace podría llevar la etiqueta “puede ser para”. De esta
forma, podrás “leer” el mapa conceptual fácilmente y te lleva
al entendimiento de las relaciones de forma natural.
Refina y ajusta el mapa conceptual

Conforme avanzas en la creación del mapa es

buena idea regresar y verificar los enlaces y
conceptos que has hecho. Es posible que encuentres
nuevas relaciones entre los conceptos o sea necesario
cambiar las jerarquías. La práctica y el conocimiento
del tema serán esenciales en este punto. Volver a leer
todo el mapa conceptual te dará una idea de si te está
sirviendo como lo esperabas, si necesitas agregar nuevos
conceptos, cambiar la ubicación de uno o un grupos de
conceptos o simplemente ajustar sus enlaces.
Los mapas conceptuales pueden ser una gran
herramienta para el aprendizaje, en particular
para quien tiene un estilo de aprendizaje visual,
pero esta herramienta puede beneficiar a cualquiera.
Algunas de las ventajas de los mapas conceptuales
son:
Ayuda a crear presentaciones.
Por naturaleza, los mapas conceptuales
organizan la información de forma tal que
facilitan el dar estructura a una presentación.
Crear un mapa conceptual puede servir para
preparar las diapositivas o, en su defecto como guía
para el ponente para tener la estructura mental de
todos los puntos y ramificaciones de un tema en
particular
Ayuda a estudiar.
Los estudiantes puede utilizar los mapas
conceptuales como ayuda al momento de estudiar,
permitiéndoles recordar relaciones y la jerarquía de los
conceptos de forma visual.
Muestra la estructura jerárquica de los conceptos. Dado que los
mapas conceptuales suelen ser leídos de arriba hacia abajo, son
especialmente útiles para mostrar la posición, relación y jerarquía de
los conceptos analizados en el mismo.
Permite interpretar la información de forma rápida. Un mapa
conceptual ayuda a que los estudiantes comprendan un tema de
forma rápida y efectiva de manera visual.
Permite generar aprendizajes significativos. Dado que un mapa
conceptual requiere que se analicen conceptos y sus relaciones, ayuda
a generar aprendizajes significativos al lograr correlacionar nuevos
conceptos con aprendizaje previo.
Existen 4 tipos principales de mapas conceptuales,
en base a como representan la información:

Mapas conceptuales de araña

El mapa conceptual de araña comienza con el concepto
principal al centro y de ahí nacen hacia los lados los demás
conceptos, como si fueran las patas de una araña. Este tipo
de mapa conceptual es bueno para conectar un concepto o
idea central con otros que sean relacionados, se supediten, o
sean dependientes, pero guardando la misma jerarquía.
Mapas conceptuales jerárquicos

Los mapas conceptuales jerárquicos

presentan la información en orden de
importancia, habitualmente de arriba hacia
abajo. Los múltiples niveles representan la
jerarquía de los conceptos en relación con los
otros. Los factores que determinan dicha
jerarquía deben ser definidos por quien crea
el mapa conceptual.
Mapas conceptuales de flujo

Este mapa conceptual nos ayuda a mostrar la

información de forma lineal, siguiendo el flujo
de la información. Es idóneo para mostrar
procesos de forma clara.
Mapas conceptuales sistémicos
Muy similar al mapa conceptual de flujo, la
principal diferencia que tiene es que en este se
manejan “entradas” y “salidas”.
Crear un mapa conceptual puede ser una
excelente forma de ayudar a la comprensión de
muchos temas que de otra forma podrían resultar
complejos. Dada su misma naturaleza los profesores
se pueden beneficiar de la estructura que les ofrece,
cuando los usan para si mismos o para organizar una
ponencia. Por otro lado, pueden ayudar a los alumnos al
sintetizar información de tal forma que la comprensión
aumente muchísimo. Como hemos visto, hacerlos es muy
fácil. ¿por qué no intentas crear tu propio mapa
conceptual usando alguna de nuestras plantillas?
Tengo que descargar Canva para diseñar logotipos

Como Canva es una plataforma completamente online,

no necesitas descargar o instalar ningún programa en
tu computador. Solo entra a www.canva.com/es_co/,
crea una cuenta y empieza a diseñar tu logotipo. Pero si
quieres diseñar desde tu celular, descarga la aplicación
de Canva para iPhone, iPad y dispositivos Android. Así,
puedes diseñar en tu casa, en tu trabajo o donde sea que
estés.
Puedo editar mi logo luego de haberlo guardado?

Sí cualquier diseño guardado, solo tienes que ir a tu

página de inicio de Canva. Elige un diseño, edítalo y
descárgalo tantas veces como quieras. Si compraste
algún elemento premium, tienes 24 horas para volver a
descargar tu diseño antes de que tengas que volver a
pagar por la licencia de uso del elemento.
Cuánto cuesta diseñar un logotipo en Canva

Si usas tus propias imágenes en el diseño, todo el

proceso es completamente gratis. También puedes
explorar nuestra biblioteca de layouts, que fueron
creados por nuestro equipo de diseñadores profesionales.
Así, con tan solo unos clics, tendrás un logotipo
personalizado para tu negocio. Además, puedes
Aprovechar nuestros elementos premium, que solo
cuestan USD 1.
Cómo puedo compartir mi diseño con
permisos para editar?
Diseñar un logo en equipo, ya sea con un socio o
con un grupo de varias personas, es muy fácil. Solo
tienes que hacer clic en el botón Compartir y seleccionar
la pestaña Social para compartir el diseño por correo
electrónico o la pestaña Enlace para generar un enlace
para tu diseño. Asegúrate de seleccionar la opción "Puede
editar", así las personas con las que compartas tu diseño
podrán acceder y editarlo desde sus propias cuentas de
Canva.
Ingresa al Editor de Fotos.
Da clic sobre el botón de “Sube” y escoge
la fotografía que quieres editar.
Inmediatamente verás tu foto desplegada
con el menú principal de edición en la parte
de arriba.
Los filtros de Canva son una herramienta
simple que te permiten darle un look
particular a tu foto en segundos. Pero para
aprovechar al máximo esta herramienta vale la
pena adentrarnos un poco a la psicología del color y
preguntarnos qué efectos tienen diferentes colores
en el observador.
Si describieras las sensaciones que te provoca, ¿acaso
serenidad y pureza serían algunas de esas sensaciones?

¿Qué hay de esta otra?

La podemos conectar con palabras como dinámico y entusiasmo?

El contenido de la imagen tiene mucho que ver pero
la psicología del color nos dice que tonos fríos tienden
a evocar, entre otras, sensaciones de relajación y
tranquilidad. Mientras que tonos cálidos nos hablan más
de energía y estimulación.

Antes de ver cómo nos puede ayudar esto al usar los filtros de
manera más efectiva familiarízate un poco con las opciones que
ofrece Canva.
Una vez que tengas tu foto desplegada en el editor, verás
seleccionada la primer herramienta que es Filtro. Verás 14 filtros
desplegados en el submenú. Navégalos y da clic en cualquiera para
verlo aplicado en tu fotografía. Para quitar cualquier filtro
simplemente da clic sobre la primer opción llamada “Normal”.
Filtros cálidos
¿Playa, sol y surf? ¿Qué tal probar el filtro Cali para
acentuar esa atmósfera? Este es un filtro, dentro de los
cálidos, de bajo contraste.
Veamos la misma imagen con Summer que tiene un
mayor contraste y una viñeta, que es un
Oscurecimiento difuminado del contorno de la imagen
que ayuda a enmarcar el contenido de esta.
Filtros de alto contraste
Si el efecto que estás buscando es uno de impacto, quizá
te funcione Festive que, aparte de alto contraste, tiene
considerable saturación.
Por otro lado, Epic mantiene ese contraste pero con
menor saturación.
 Si le quitamos el color
Según la psicología del color, el negro es un mensajero de
poder, elegancia y autoridad (piensa en un smoking).
Por otro lado, el blanco puede ayudar a transmitir apertura,
claridad y limpieza.

En la práctica, la realidad es que usar imágenes en blanco y negro es

más empírico que científico. Nunca sabes a qué fotografía o diseño le
vendrá perfecto.

Grayscale es un filtro blanco y negro con un look clásico.

Si prefieres un blanco y negro más atrevido quizá
Street te convenza más.
Si retirar por completo el color no es lo tuyo, quizá
The Blues, con su look “vintage” puede ser el filtro
indicado.
 Filtros que no pasan desapercibidos
También están los filtros para experimentar algo diferente.
Para darle un tinte a toda tu fotografía experimenta con
Whimsical o Retro.
O prueba aumentar la definición (sharpening en inglés)
drásticamente con Edge.
Los filtros pueden ser un excelente punto
de partida pero, así como en cualquier
proceso creativo, en la edición de tus imágenes
las posibilidades se abren exponencialmente
cuando te sales del molde. Para eso está la siguiente
herramienta de edición: ajustar.
El submenú te da tres controles: brillo, contraste y
saturación.
El brillo de un objeto se refiere a qué tanta luz es
capaz de reflejar. Transfiriendo eso a una imagen
bidimensional puedes entender mejor el efecto que tiene
este ajuste en tu imagen. La particularidad de este ajuste
es que es “noble” con los extremos. Esto quiere decir que se
enfoca más en aumentar o disminuir qué tan luminosos son los
tonos medios de tu imagen, respetando (mientras no te excedas)
las altas luces y sombras profundas.
Veamos qué efecto tiene en esta imagen aumentar el brillo
(moviendo el control hacia la derecha) y disminuirlo
(moviéndolo a la izquierda):
Las fotos se pueden modificar utilizando filtros
y herramientas avanzadas de edición
fotográfica. Y no sólo fotos, también existen otros
elementos como iconos, gráficos, marcos para fotos,
líneas, etc. Combinándolos con tipografías podremos
crear atractivos diseños, desde collage creativos a
infografías o presentaciones para los congresos o las
sesiones. Si es la primera vez que realizas un trabajo con
Canva, sus tutoriales resultan muy útiles, te dan una serie
de consejos sobre técnicas de diseño y manejo de la
aplicación que te ayudarán a que tus proyectos adquieran
un aspecto más profesional.
Dicho simple, el contraste ajusta la
gama de tonos que hay entre las luces y
las sombras de una imagen. Esto se entiende
mejor visualmente.
Alto contraste: Predominan las altas luces y
sombras profundas. Se reducen los tonos
medios y los colores se intensifican.
Bajo contraste: Se suavizan esos blancos y negros,
llevando la imagen más hacia los grises. Bajar el
contraste vuelve una imagen más “plana”.
Sin saturación tu imagen es blanco y
negro; en el otro extremo se asemeja a un
anuncio de neón. Básicamente, la saturación
ajusta la intensidad de los colores.
Manejando estos ajustes siempre ten en cuenta que
tienen un límite estético. Una mala fotografía no se
hace buena simplemente con estos ajustes, pero
pueden ayudar a revelar el verdadero potencial de
tu imagen.
Hablar de cómo recortar o reencuadrar
una imagen puede ser un tema muy técnico
y árido en el mejor de los casos y una
herramienta que usamos al “ahí se va” en el
peor. Pero esta tercera herramienta de
nuestro editor de foto no tiene que ser así.
El encuadre horizontal se ha vuelto sinónimo de
encuadre de paisaje, y el vertical de retrato. Esto
nos puede dar una guía a las ventajas y desventajas
de usar uno u el otro.
En la práctica, la decisión de cuál usar suele ser
mayormente intuitiva entre profesionales y entusiastas de
la imagen. Pero la intuición nos es infalible y a veces,
especialmente cuando quieres salirte del molde, cae bien
tomar la decisión de manera más deliberada.
Como esta fotografía que, a pesar de ser un
paisaje urbano, todos los elementos tienden
Hacia la vertical y, por lo tanto, este encuadre
resulta favorable.

Pasando al aspecto más práctico de la herramienta de

Recorte, veamos las proporciones (o ratios en inglés) más
comunes y por qué es un paso de nuestro flujo de trabajo que
no hay que olvidar.

Cómo acceder a las proporciones en Canva

En el Editor de Fotos da clic sobre el tercer icono del menú
“Recorte” y verás en el submenú las opciones.
 Qué es la proporción

La proporción es la relación que hay entre lo

ancho y lo alto de una imagen, definiendo esta
relación de manera proporcional. Se expresa en valor
numérico, siendo el primer número siempre lo ancho.
Por ejemplo, la proporción 2:1 nos dice que el ancho (2) es
el doble de lo alto (1). Fácil, ¿no? Ahora, usemos la
herramienta y veamos el resultado final:
El sensor de una cámara fotográfica digital
full frame (sensor de tamaño “completo”,
equivalente a la película de 35mm) es 3:2, donde
lo ancho (3) es 1.5 veces la dimensión de lo alto (2).
Compárala con el sensor de una cámara no
full frame que es 4:3.
16:9 es la proporción estándar de pantallas
de televisión HD.
Una proporción cuadrada se expresa como 1:1,
dando a entender numéricamente que el ancho
es igual a lo alto.
Puedes referirte a este gráfico para ver estas
proporciones comparadas:
Puedes hacer un recorte libre, solo ten en
cuenta el riesgo de esto. Si tu imagen tiene
una proporción distinta a la pantalla donde
será desplegada, podrías acabar viéndola
recortada donde no quieres o con demasiado
espacio vacío alrededor.
Para hacer un recorte libre simplemente da clic
sobre cualquier esquina de tu imagen y, sosteniendo,
arrástrala.
No olvides darle clic a “Aplicar” una vez que hayas
Encontrado el recorte que se ajusta a lo que necesitas.
Para regresar a tu proporción original da clic en
“Restablecer”.

Te sirve para aumentar o reducir las dimensiones de tu

imagen. Para usarla simplemente da clic en cualquier de las
esquinas de la imagen y arrastra el cursor hacia
el centro para reducir el tamaño y hacia las orillas de tu
monitor para aumentarlo. Dentro de los recuadros de W
(width, ancho) y H (height, alto) verás los pixeles
ajustándose.
Hay dos maneras de utilizar esta herramienta:

bloqueada o sin bloquear.

Para mantener la proporción bloqueada da clic en el
recuadro de “Bloquear relación de aspecto”. Verás una
palomita sobre fondo azul. Da clic otra vez en el recuadro
para quitar la palomita y poder redimensionar tu imagen
libremente. El uso más común que le darás será con la
proporción fija, lo cual evita que se deforme tu imagen a
la hora de reajustarla. Pero si estás creando algo sin
restricciones, quizá deformar tu imagen sea justo lo que
quieres.
En lo que se refiere deformar la imagen,
André Kertész, fotógrafo húngaro, se reconoce
como un maestro del área. Él lograba distorsiones,
entre otras maneras, con espejos deformantes.
Incluso en su fotografía de calle encontraba
la manera de crear una forma de distorsión.
Otro fotógrafo apasionado de encontrar
perspectivas raras para generar una distorsión
dentro de la imagen fue Bill Brandt. Viendo este
par de sus fotografías quizá reconozcas a qué se
refiere cuando expresó:

“No me interesan las reglas ni las convenciones.

La fotografía no es un deporte”.
Bill Brandt
El uso de esta herramienta es sumamente
simple pero sus aplicaciones pueden ser muy
interesantes.
Para usarla tienes dos botones: “a la izquierda” y
“a la derecha”.
De lo simple a lo complejo, hablemos de arte. ¿Por
qué quisieras rotar una imagen de cabeza? Estas
fascinantes fotografías de la artista mexicana
Alinka Echeverría dicen más que cualquier
respuesta que pueda darte.
las ilusiones ópticas no son solo tema fotográfico.
Echemos una mirada más allá de la fotografía.
Escher y sus dibujos surrealistas:
Sino incluso de la arquitectura, como
muestra esta casa en Taiwán:
A pesar de que a menudo el resultado es
desconcertante, girar llega a ser muy útil. Esta
herramienta invierte la imagen como la hace un
espejo utilizando un eje, ya sea vertical u horizontal.
Un uso común de la inversión horizontal es en diseño
editorial. A veces el espacio libre donde necesitas agregar
texto quedó del lado opuesto.
En cuanto a la inversión vertical, a
veces es usada en la técnica de
tromp l’oeil, que literalmente significa
“engañar el ojo”, cuando se aplica en
pinturas que muestran reflejos en agua o
superficies pulidas.
Además Canva cuenta con modo
presentación. Esto quiere decir que
podemos proyectar la presentación en una
pantalla y en otra ver lo que estamos
proyectando, anotaciones personales y las
diapositivas anteriores y posteriores.
El modo presentación lo podemos aplicar a
cualquier trabajo, es decir, no es necesario que
estemos trabajando sobre una plantilla de
presentación.
Podemos elegir entre seis tipos de transiciones
distintas, así como establecer
un tiempo fijo para cada diapositiva o cambiar nosotros
mismos de diapositiva cuando queramos.

Grupos de trabajo
Un aspecto muy interesante es la posibilidad de crear grupos de
trabajo. En la versión gratuita puedes formar varios equipos de hasta
10 miembros. Sólo les tienes que enviar una invitación a la dirección de
correo con la que se han dado de alta en Canva y definir que tipo de
miembro va a ser: administrador o invitado. Varias personas podrán
trabajar sobre un proyecto e ir modificándolo. Todavía no es posible
que los miembros de un equipo trabajen simultáneamente sobre un
diseño.
Para obtener un color concreto que has visto en
Una página web para un fondo o una fuente.
Puedes obtener el código RGB con el inspector de
elementos de tu navegador. En este caso estamos
trabajando con Firefox. El inspector lo abres pinchado
en cualquier parte de la página web que aparece en tu
navegador. Se abre el inspector y pinchando en el icono
de capturar el color (tiene forma de cuentagotas) haces
clic sobre el color quieras obtener para copiar el código
en el portapapeles.
A continuación pinchas sobre el elemento al que
quieres cambiar el color, vas al + y se abrirá un cuadro
que ponga selector de color. En la parte inferior del cuadro
borras el código que aparece y lo sustituyes por el del
portapapeles. Ya puedes utilizar se color.
Nos puede interesar utilizar siempre los mismos
colores en distintos documentos. Canva permite
crear paletas de colores personalizados. Para crear
una paleta, desde la pantalla de inicio, seleccionamos
“Kit de marca”, aparecerán varias opciones, vamos a
paletas de colores, le damos un nombre a nuestra paleta y
vamos agregando los colores que nos interesen. La versión
gratuita permite crear una sola paleta.
Canva nos ofrece la posibilidad de añadir
enlaces multimedia a nuestros trabajos.
Podremos insertar, por ejemplo, un vídeo en una
presentación, o una pista de audio de Spotify. Tan
sólo deberemos pegar el enlace del contenido
multimedia en la caja de la parte superior y
podremos insertarlo en una presentación.
En esta nueva pestaña de opciones
también encontraremos emoticonos. Hoy
en día son una poderosa manera de
comunicarse ya que se han incorporado
a nuestro lenguaje cotidiano.
Podrás descargar tu creación en
jpg, png, o pdf. y compartirlo en redes
sociales o enviarlo por correo.
Podrás realizar una copia para trabajar
diferentes versiones de un diseño, o bien
borrarlos, si ya no los necesitas.
Trucos que necesitamos conocer para pasar al
siguiente nivel del diseño. Con estos trucos ganarás
tiempo y velocidad a la hora de diseñar.

Ctrl (command)+Shift+K = transforma todo tu texto en

mayúsculas
Alt+Shift+B = añade un borde a tu caja de texto
Ctrl (Command)+clic = seleccionar un elemento
Ctrl+ arriba/abajo = mueve las capas arriba o abajo T =
añade una caja de texto
Flechas de movimiento = desplazan los elementos un pixel
Shift+flechas de movimiento = desplazan los elementos 10
pixels
Shift+Clic = selecciona varios elementos a la vez