Análisis Iconográfico
Análisis “Arribo”
Por Zamir Niño
Análisis Preiconográfico
Podemos observar a primera instancia que la obra hace uso cromático de la gama de verdes
y rojos; dentro de la composición observamos a una chica cayendo, la cual tiene su cabello
larga y porta un peinado estilo “hongo”, porta una blusa, va descalza y tiene extendidos sus
brazos con las manos abiertas, representada con un nivel de iconicidad alto en primer plano
a una escala superior a los otros elementos de la obra, unos arboles, unas hojas secas cayen-
do al vacio, y unas casas las cuales salen de los mismo arboles; estas representadas con un
nivel de iconicidad bajo, siendo abstracciones geométricas. El autor hace uso de los colores
planos en todo el paisaje, excepto en la chica, la cual podemos detallar que el autor tuvo más
rigurosidad al pintarla, dandole un toque realista a esta a través de la luz y la sombra.
La chica en primer plano nos acerca a un momento intimo y confidencial para ella, parece
estar adentrandose a un vacio profundo, adoptando una posición de caida libre, como si
tratara de volar; asemejandose esto a un deseo de libertad que anhela ella, mientras esta
lo goza mientras hace un gesto feliz, de satisfacción; los arboles dan sensación de lejania,
parecen ser representación de lo perecedero, de la muerte, del final, sus hojas secas cayen-
do terminan siendo una alegoria a desacerse de lo negativo, y las casas, al igual que los
arboles nos dan la sensación de lejania, saliendo de los arboles pueden ser la representa-
ción de que la chica atraviesa una etapa de cambios; mientras que las solas casas/edifica-
ciones desconocemos quienes estan allí, por lo que pueden ser la representación tanto de
la comodidad y seguridad de tener un hogar como de las expectativas que tiene la chica. El
autor hace uso de dos estilos diferentes de dibujo para representar la realidad por medio
de la chica, mientras el resto de la composición nos sumerge a un imaginario que anhela la
chica. Usa los colores complementarios (verdes por encima de lo rojo) a un grado de satu-
ración mixto, transmitiendonos frialdad y calma, dando alusión de que algo acababa de
ocurrir mientras ella caia. La abstracciónes geométricas del paisaje estan ligadas a repre-
sentar una realidad nueva y el transmitir un lenguaje emocional que solo el autor conoce,
que incluso en el arte se han visto ejemplos de ello.
Análisis Iconológico
Frente a la posible solución negociada del conflicto Colombiano, el instituto distrital de las
Artes IDARTES, con el apoyo de la Alta consejería para la Paz y la Reconciliación, abrió una
linea de reflexión cultural y estética alrededor del papel que los lenguajes del arte y el pen-
samiento artístico tienen en la creación de nuevos escenarios de reconciliación y construc-
ción colectiva de la memoria histórica y cultural del país.
Fue así como gracias a un proceso de convocatoria se invito a artistas, escritores urbanos,-
fotógrafos y reporteros gráficos a participar en el proyecto Memorias del Futuro, que pre-
tende construir y proponer, a través de la instalación de fotografías y murales en el espacio
publico de la ciudad, distintos relatos de la violencia en Colombia y que país quisiéramos
recordar e imaginar como futuro. De esta manera Memorias del Futuro busca resignificar
el empeño de una sociedad que opta por el camino de la paz, plasmando en el espacio
publico la esperanza de un país y una ciudad cada vez mas humana, donde los creadores
hacen del arte un camino para reparar el espíritu de una sociedad que desea salir de la
guerra. Uno de los artistas invitados fue Ricardo Correa Alias “Zokos”, Ilustrador nacído en
1982 cuyo trabajo gira principalmente en torno a la exploración y creación de personajes
que oscilan entre retratos que sobresalen por su calidad y oníricos e imaginativos seres y
escenarios. Su trabajo tiene un valor agregado de singularidad y originalidad el cual plasma
en grandes murales, formatos tradicionales y medios digitales.
En su trabajo reciente, explora conceptos tales como la persistencia de la vida a través de
las grietas y los ciclos naturales de muerte y renacimiento representados en la feminidad y
su intrínseca y delicada fuerza creadora. Su técnica combina aspectos controlados como
la fotografía y el dibujo digital para luego dar paso a un proceso de creación más caótico
en el que involucra aerosoles, acrílicos y óleos, entre otros.
La obra que se ha analizádo se titula “Arribo”, donde Zokos comenta que buscó representar
el momento en el que las personas arriban a esa nueva sociedad en paz, desde ahí abordo
principalmente el tema de la paz y de la memoria de manera simbólica; la mujer protagonis-
ta del mural adopta una posición de vuelo, simulando ser un ave que migra libremente
hacia un nuevo territorio de paz y esperanza representado con el color verde. La memoria
está representada mediante el escenario de donde viene el personaje, un horizonte teñido
de rojo representando el pasado violento que deja atrás, parte de la luz que tiene ese hori-
zonte aún baña levemente al personaje y al territorio, representando así, la memoria que se
desea reconstruir y que sirve para transformar el presente.
Análisis Formal