Arts – Creating Scope and Sequence 

     Phase 1               Phase 2           Phase 3     Phase 4

 

Learners show an understanding that  Learners show an understanding that  Learners show that, as artists, they can  Learners show an understanding that 

they can express themselves by creating  they can use arts to communicate their  influence thinking and behaviour  their own creative work in dance, 
artworks in dance, drama, music and  ideas, feelings and experiences. They  through the arts they create. They think  drama, music and visual arts can be 
Overall expectations

visual arts. They know that creating in  use strategies in their work to enhance  critically about their work and recognize  interpreted and appreciated in different 

arts can be done on their own or with  the meaning conveyed and to make it  that their personal interests, beliefs and  ways. They explore different media and 
others. They are aware that inspiration  more enjoyable for others. They are  values can inform their creative work.  begin to innovate in arts. They consider 
to create in arts comes from their own  aware that their work can provoke  They show an understanding of the  the feedback from others in improving 
experiences and imagination. They  different responses from others. They  relationships between their work and  their work. They recognize that creating 
recognize that they use symbols and  understand the value of working  that of others.  in arts provides a sense of 
representations to convey meaning in  individually and collaboratively when  accomplishment, not only in the 
their work.  creating different art forms.  process, but also in providing them with 
  a way to understand the world. 

We can enjoy and learn from creating  We can communicate our ideas,  Arts have the power to influence  We act on the responses to our artwork 

art.  feelings and experiences through our  thinking and behaviour.  to inform and challenge our artistic 
Conceptual understandings

  artwork.    development. 
The creative process involves joining in,    We make connections between our   
exploring and taking risks.  We solve problems during the creative  artwork and that of others to extend  We explore a range of possibilities and 
  process by thinking critically and  our thinking.  perspectives to communicate in 
In creating art, people make choices to  imaginatively.    broader ways through our creative 
construct meaning about the world    We can explore our personal interests,  work. 
around them.  Applying a range of strategies helps us  beliefs and values through arts.   
  to express ourselves.  Arts provide opportunities to explore 
We can express ourselves through arts.    our creative potential and engage in a 
  We are receptive to the value of  personal artistic journey. 
Our experiences and imagination can  working individually and collaboratively 
inspire us to create.  to create art. 

Dance  Learners respond to word, rhythm  Learners create movement to various  Learners explore various sources of  Learners improvise to create various 

and/or music through movements  tempos  musical and natural rhythms such as  movements for specific purposes 
    beat, breath, emotional and   
Learners communicate and express  Learners interpret and communicate  environmental rhythms  Learners choreograph movement to 
feelings through body movements  feeling, experience and narrative    music, word and sound 
  through dance  Learners investigate and perform a   
Learners explore the dynamic flow    cultural or historical dance form with an  Learners choreograph performance 
Learners design a dance phrase with a  understanding of the function of the 
beginning, middle and ending  dance form as artistic, ritual or social 
      Phase 1                  Phase 2                Phase 3             Phase 4 
   
of body movements such as fast, slow,  perform increasingly more  to express and communicate an idea, 
big, small, strong, smooth, sharp,  Learners create movement that explores  difficult sequences with control  feeling, experience, relationship or 
tension and relaxation  dimensions of direction, level and shape    narrative. 
    Learners create movement to show   
Learners move freely through the space  Learners develop physical balance and  contrast in designs such as  Learners create and perform in a variety 
to show levels of  coordination  symmetry/asymmetry and  of dance genres and cultural dance 
low, medium and high and change of    opposition/succession  types 
direction  Learners share dance with different     
  audiences by participating, listening and  Learners develop physical flexibility and  Learners show physical confidence in 
Learners use stimulus materials to  watching  strength  the use of their bodies 
extend the body and enhance body       
movements such as streamers, scarves,  Learners work cooperatively towards a  Learners experience varying groupings  Learners work to develop each other’s 
props and costumes  common goal, taking an active part in a  when performing dance, including  ideas during the creative process 
  creative experience  ensemble performance   
Learners develop physical awareness in      Learners analyse and integrate the 
using isolated body movements and  Learners consider and maintain  Learners express their unique values,  reflections of others into the creative 
gross motor skills  appropriate behaviours in dance, as an  beliefs and interests through a dance  process when evaluating and improving. 
  audience  form 
Learners explore different types of  member or as a performer, by listening,   
movements such as travelling, jumping  watching and showing appreciation.  Learners interpret and replicate a 
and turning  variety of dance styles and genres. 
 
Learners develop the ability to 
cooperate and communicate with others 
in creating dance 
 
Learners work individually or in groups 
with trust and confidence. 
      Phase 1                  Phase 2                Phase 3             Phase 4 
   
Drama  Learners engage in imaginative play  Learners share drama with different  Learners create a devised or scripted  Learners manipulate a variety of 
using a range of stimuli  audiences by participating, listening and  performance for a particular audience or  different drama strategies and 
  watching  purpose  techniques to 
Learners develop the ability to      create informed scripts, 
cooperate and communicate with others  Learners identify with characters  Learners make artistic choices about  characterizations and contexts 
in creating  through role‐play development  role, situation and context   
drama      Learners work to develop each other’s 
  Learners use performance as a problem‐ Learners identify how cultural  ideas during the creative process 
Learners explore basic bodily  solving tool  connections can be made with different   
movements and the use of space    types of drama  Learners create and perform a 
  Learners work cooperatively towards a    sequential drama that explores a 
Learners explore familiar roles, themes  common goal, taking an active part in a  Learners identify and develop the  particular issue by experimenting with 
and stories dramatically  creative experience  personal and related skills encountered  different dramatic forms 
    through the drama experience   
Learners create roles in response to  Learners make use of simple    Learners consider the skills and 
props, set and costumes  performance conventions to share ideas  Learners find appropriate ways to  techniques used by a range of drama 
    communicate specific meaning using  practitioners in the performing arts 
Learners work individually or in groups  Learners consider and maintain  dramatic action   
with confidence.  appropriate behaviours in drama, as an    Learners show an awareness of 
audience  Learners express their unique values,  audience and adapt performances 
member or as a performer  beliefs and interests through a dramatic  accordingly 
  form   
Learners value and develop imaginary    Learners consider the advice and 
roles or situations.  Learners interpret written dialogues or  feedback of others as an essential part 
scenarios.  of the creative process 
 
Learners explore writing for 
performance. 
      Phase 1                  Phase 2                Phase 3             Phase 4 
   
Music  Learners use vocal sounds, rhythms and  Learners explore vocal sounds, rhythms,  Learners create a musical composition  Learners create music that will be 
instruments to express feelings or ideas  instruments, timbres to communicate  expressing their own ideas and feelings  continually refined after being shared 
  ideas and feelings  on a social issue  with others 
Learners create and accompany music       
using a variety of sounds and  Learners express one or more  Learners deliver a musical message to  Learners present, in small groups, 
instruments  moods/feelings in a musical composition  different audiences (for example, peace  innovative musical performances on a 
    message to parents, kindergarten  selected issue 
Learners play untuned percussion  Learners create music to represent  children, friends)   
instruments in time with a beat  different cultures and styles    Learners incorporate the other arts and 
    Learners create and perform a  available resources 
Learners use the voice and body to  Learners create a soundscape based on  movement sequence using known  in order to broaden their creative 
create musical patterns  personal experiences  musical elements  expression 
       
Learners explore sound as a means of  Learners collaboratively create a musical  Learners improvise upon a basic pattern  Learners read and write music in 
expressing imaginative ideas  sequence using known musical elements  to reinforce the importance of the  traditional and/or non‐ traditional 
  (for example, rhythm, melody, contrast)  individual within the group  notation. 
Learners recreate sounds from familiar     
experiences  Learners read, write and perform simple  Learners create and record a 
  musical patterns and phrases  composition focusing on form, structure 
Learners participate in performing and    and style to give more meaning to their 
creating music both individually and  Learners create music for different  message 
collectively  purposes.   
  Learners express themselves as 
Learners record their personal, visual  individuals through musical composition 
interpretation of elements   
of sound (for example, loud/  Learners read and write music using 
soft, high/low, fast/slow)  non‐traditional notation. 
 
Learners create their own basic musical 
instruments. 
      Phase 1                  Phase 2                Phase 3             Phase 4 
   
Visual arts  Learners engage with, and enjoy a  Learners identify, plan and make specific  Learners show awareness of the  Learners become increasingly 
variety of visual arts experiences  choices of materials, tools and processes  affective power of visual arts  independent in the realization of the 
      creative process 
Learners select tools, materials  Learners sharpen their powers of  Learners make connections between the   
and processes for specific purposes  observation  ideas they are exploring in their artwork  Learners adjust and refine their creative 
    and those explored by other artists  process in response to constructive 
Learners combine different formal  Learners demonstrate control of tools,  through time, place and cultures  criticism 
elements to create a specific effect  materials and processes     
    Learners create artwork for a specific  Learners identify factors to be 
Learners realize that their artwork has  Learners make predictions, experiment,  audience  considered when displaying an artwork 
meaning  and anticipate possible outcomes     
    Learners use a personal interest, belief  Learners utilize a broad range of ways to 
Learners use their imagination and  Learners combine a variety of formal  or value as the starting point to create a  make meaning 
experiences to inform their art making  elements to communicate ideas, feelings  piece of artwork   
  and/or experiences    Learners select, research and develop an 
Learners create artwork in response to a    Learners use a range of strategies to  idea or theme for an artwork 
range of stimuli  Learners identify the stages of their own  solve problems during the creative   
  and others’ creative processes  process.  Learners develop an awareness of their 
Learners take responsibility for the care    personal preferences. 
of tools and materials  Learners consider their audience when 
  creating artwork. 
Learners take responsibility for their 
own and others’ safety in the working 
environment 
 
Learners participate in individual and 
collaborative creative experiences.