Luigi Colani (1928, Berlín, Alemania) es un diseñador industrial de madre polaca y de

ascendencia kurda por parte de padre.

A pesar de los orígenes kurdos de su padre -que trabajó como arquitecto de cine- su
progenitor nació en Madulain (cerca de St. Moritz, en el este de Suiza).
 En 1946 Luigi Colani estudió escultura y pintura en la Academia de las Artes de
Berlín, y en 1948 realizó un curso de aerodinámica en La Sorbona de París.
 Después de que en 1952 completara sus estudios en ésta Universidad, en 1953 se
fue a California donde fue jefe -como experto en aerodinámica- del grupo de
Proyectos de nuevos materiales en McDonnell Douglas.
Pero realmente su amplia carrera comenzó un año después cuando regresó a
Europa, donde formó uno de los equipos más exitosos de Alemania
diseñando automóviles para compañías como Fiat; Alpha
Romeo; Lancia; Volkswagen y BMW.
Ese mismo año recibió en Ginebra (Suiza) el premio internacional Golden
Rose (1954) por el diseño para la carrocería especial de Fiat.
 Nacido como Lutz Colani, en 1957 dejó de utilizar su nombre de pila (Lutz) y a
partir de ese año se hará llamar Luigi.
 En 1958, realiza el diseño de un catamarán de carreras que fue un éxito en Hawai,
y al año siguiente (1959) presentó el primer automóvil deportivo monocasco del
mundo: el BMW 700.
 Y en 1960 presentó el primer coche del mundo con un kit en serie, el Colani GT,
del que vendió 1.700 copias.
 En la década de 1960, su rango de diseño se amplió a los muebles, y en 1963 hizo
una versión de hucha elefante “Piggy Bank Elefant”.
 En 1965, alcanza un gran éxito en todo el mundo con diseños de mobiliario
para Asko; Fritz-Hansen; Cor; Kusch+Co.

También se hizo famoso con el rediseño de “Abarth” de Alfa Romeo, tomando elementos
de versiones no exitosas del “Abarth 1000 GT Coupé” y que se mostró en 1966 en
el IAA de Frankfurt.
 A partir de la década de 1970, se expandió aún más en áreas que van desde
objetos domésticos y artículos para el hogar (con cocinas), accesorios (bolígrafos)
y electrodomésticos (televisores) en incluso ropa (uniformes) y vehículos de
transporte pesado (camiones).
 Así en 1972, había desarrollado una reputación y unos ingresos suficientes para
establecer un Estudio con un importante equipo de diseño en Harkotten Castle,
cerca de Sassenberg, Alemania.
El Estudio tuvo un éxito enorme, con trabajo y exposiciones en todo el mundo, realizando
proyectos para muchas empresas importantes como Villeroy and
Boch; Rosenthal; Thyssen; Pelikan y Boeing.
Y mientras tanto continuó con sus innovaciones en el diseño de automóviles, incluyendo
su diseño del “Eifelland Formula Uno“.
Pero no todos sus diseños fueron exitosos y entre ellos están el desarrollo de su primer
diseño aerodinámico de camiones, según él, “fue una respuesta directa a la crisis mundial
del petróleo”, que pasó inadvertido.
 En 1973, realizó su primer viaje al Lejano Oriente, durante el cual compradores
japoneses reconocieron su potencial por lo que recibió numerosas invitaciones de
distintas empresas para establecer un Centro de Diseño Colani en Japón.
Durante esta década, la tetera “Drop” que diseñó para Rosenthal, un líder mundial en
porcelana, fue adquirida para la colección permanente del Museo Cooper-Hewitt de
Nueva York.
 Posteriormente, en 1999, Rosenthal volvería a sacar una edición especial de su
ahora famoso diseño.
 Es en 1976 cuando se le asigna la tarea de diseñar el “Fanliner RFB“, el primer
avión deportivo de plástico con un motor rotatorio.
 En 1978, sus revolucionarios estudios de camiones, aviones, coches y barcos
habían comenzado a verse con frecuencia en exposiciones de todo el mundo.
 En la década de los años 80 Colani continuó con su interés por economizar en el
consumo de combustible y logró definitivamente abrirse camino en Asia, logrando
ser contratado por varias compañías como Sony; Yamaha; Seiko; Hitachi
Nissan y Canon.
 En 1981, estableció un récord mundial de economía de combustible con el “Colani
2CV ” de cuatro plazas (basado en el francés “Citroën 2CV “) que consumía sólo
1,7 litros de gasolina por cada 100 km.
 Y a partir de 1982 también aceptó ser profesor en varias universidades de Japón y
Alemania.
 En 1984, desarrolló para Canon, los prototipos de cámara “5 Systems”, siendo
elegido como el mejor diseñador industrial en Japón en la Exposición de Otaru por
su proyector de 60 m.
 Luigi Colani ha sido premiado numerosas veces y también muy alabado, pero también
repudiado y criticado por su enfoque poco convencional.
 Algunos de sus diseños de vehículos son muy poco utilitarios, por lo cual muchos de
sus diseños siguen siendo conceptuales, lo que le ha dejado en gran medida fuera de
la corriente principal del diseño industrial.
 La característica principal de sus diseños son sus formas redondeadas y orgánicas,
definidas por él mismo bajo el término “Biodinámico o Biodesign“, reivindicando así una
ergonomía superior a la aplicada tradicionalmente.
 “La tierra es redonda, todos los cuerpos celestes también lo son; todos se mueven en órbitas
circulares o elípticas. Esta misma imagen, es la de un globo circular formado por mini mundos
que se orbitan unos a otros como si tratasen de microcosmos“, reconoce Colani.
 Él incide además que “nos despertamos incluso en presencia de formas redondas
relacionadas con el erotismo y la propagación de la especie. ¿Por qué debo unirme a la
desviación de la masa que quiere hacer todo angular? Voy a seguir la filosofía de Galileo
Galilei. ¡Mi mundo, también es redondo!“.
  Como dato curioso a reseñar, Luigi Colani fue presentador y orador invitado en el Foro
Económico Mundial 2004 en Davos (Suiza).
 Una de las últimas muestras que tubo como protagonista al excéntrico diseñador fue
en la Trienal de Milán, en el barrio de Bovisa, que presentó “El futuro se muestra en
Milan. Colani, biodesign codex show“.
 Desde el 21 de Septiembre de 2011 al 8 de Enero de 2012 tubo lugar esta
retrospectiva que se realizó en la Triennale Bovisa Milano (Italia), dedicada al arte
contemporáneo, donde se presentaron los miles de proyectos, diseños, invenciones,
prototipos y modelos de tamaño natural concebidos por el artista.
 Las más de mil obras, diseños e instalaciones que Colani ha producido en los más de
60 años de trayectoria profesional forman la colección más grande jamás realizada por
un solo artista con sus propias manos y sin la ayuda de ordenadores.
 Esta exposición fue como hacer un viaje en el tiempo de su metodología evolutiva,
donde arte y naturaleza se fusionan con la ciencia.
 Aquí se exhibía el trabajo del que se puede considerar un gurú y pionero del diseño
ecológico -el biodiseño- que genera formas cambiantes interpretando las formas de la
naturaleza, y conectando naturaleza con humanidad.
 Ya en la década de 1960 hacía campaña para ahorrar energía, reducir el consumo y
utilizar recursos energéticos alternativos.
 Dentro del recinto ferial, en la galería interior de 800 m², se instalaron una selección de
diseños conceptuales y elementos de diversas escalas, desde sillas hasta cúpulas
geodésicas.
 Y en el área exterior, en un espacio al aire libre de 1.500 m² (y también en lugares
monumentales de la ciudad de Milán) se exhibieron objetos adicionales dispersos que
mostraban la diversidad de formas de sus proyectos automotrices, siempre con un
enfoque aerodinámico.
 Luigi Colani piensa radicalmente y con visión de futuro. Afirma que “…necesitamos un
verdadero cambio repentino. La humanidad simplemente debe volver a sus orígenes y volver a
la naturaleza“.
 “Tenemos que ser parte de la naturaleza en sí, no solo consumirla: Biodesign nos muestra cómo
vivir en armonía y en paz con la naturaleza. Podemos aprender a proteger lo que sabemos y
amamos“.
 Actualmente Luigi Colani reside entre Shangai (China) y Karlsruhe (Alemania).
También su hijo Solon Luigi Lutz , que vive en Berlín, trabaja como diseñador.

https://decorador.online/disenadores-destacados/luigi-colani/

Otra vertiente, como el Biodiseño, ha revolucionado las normas creativas considerando

que la naturaleza es una gran telaraña superior a cualquier estructura que el hombre haya
inventado o creado, considerando a Luigi Colani uno de sus representantes. Gracias a
nuevas aplicaciones informáticas – industriales se da la opción de crear esas formas que
toman un gran valor seductor: las ondas generadas por la caída de una piedra en las
aguas calmadas de un estanque, la trayectoria de un cuerpo al caer…
https://learningfromdesign.wordpress.com/2015/12/06/2015-funcionalismo-yo-estetica-en-el-
producto/