Agrupación: colectivo la vitrina. Coreografía: Daniela Marini, Marcela Olate, Javiera Sanhueza Diseño Sonoro: Vicente Yáñez. 2. La obra trabaja la relación entre cuerpo, espacio y estructura. Plantea esta relación desde la perspectiva que son las personas quienes constituyen las estructuras, ven sus movimientos condicionadas por estas y también las destruyen. El transito del movimiento del cuerpo puro, a la creación de las estructuras de madera y plástico y los movimientos condicionados especialmente por estas hasta finalmente el desprenderse de las ropas muestran un transito propio del espíritu humano en su historia, de la creación de formas de significar y ordenar su mundo. Este proceso también va acompañado por la destrucción de las formas previas, la creación de nuevas formas y el desarrollo de una cotidianidad múltiple dentro de sus limites, para volver a la destrucción y re comenzar el ciclo. Estas estructuras y sus momentos son experimentados concretamente por personas, por cuerpos que ejercen su subjetividad mediados por un entorno real, además de tener la capacidad de transformar ese entorno. La obra plantea que esta búsqueda de sentido es colectiva, cíclica, creativa y destructiva al mismo tiempo. 3. La estructura de la obra se relaciona a lo señalado en la anterior pregunta. En base a eso la dividiremos en cuatro momentos, a saber: Movimiento libre inicial, escena de los palos, escena de los plásticos y movimiento final. Ellas representan simbólicamente distintas estructuras de significación del movimiento y del mundo. La primera etapa se caracteriza por movimientos diversos, con bastante iluminación y sin objetos en escena.
4. Dentro de la obra la noción del tiempo es bastante flexible, al
alternar momentos de movimientos con momentos estáticos. Durante esos momentos estáticos el tiempo parece parar, dejando un espacio mayor para la observación de una configuración especifica de cuerpos sobre el espacio. En cuanto al ritmo se hace dificil identificar patrones rítmicos estables, ya que el diseño sonoro de la obra se compone más con sonidos de aparatos mecánicos que con música rítmica. 5. Los sonidos presentes en la obra son principalmente sonidos de estructuras mecánicas, metálicas e inertes. Suenan muchos golpes de metales, sonidos de engranajes y dispositivos de ventilación. Estos sonidos suelen manifestarse en los momentos en que los interpretes hacen movimientos mas similares a los de las maquinas, movimientos fuertes, entrecortados entre sí, carentes de la fluidez propia de los movimientos más “orgánicos” que se notan en los momentos en que no están presentes estos sonidos. 6. elegir escena y analizar rol de la musica. 7. La escenografía tiene la funcion de separar los distintos momentos de la obra, en tanto condiciona las interacciones de los interpetes con su espacio. Por otro lado, muestra de forma concreta en el espacio escenico la idea de estructura. 8. lenguaje del movimiento, dinamica y expresividad. 9. relacion interpretes espacio 10. comentario
Pensamiento Crítico: Utiliza modelos mentales para desarrollar tomas de decisiones efectivas y habilidades de resolución de problemas. Supera los obstáculos cognitivos y las falacias en los sistemas para pensar con claridad en tu vida cotidiana.