Ebony Concert

Igor Stravinsky

Antonio Fernández Pérez

Repertorio Orquestal
Índice
1. Biografía y estilo del compositor ------------------------------------------------------- 1
a. Estilo y/o corriente musical que pueda pertenecer ------------------ 1

b. Obras importantes ---------------------------------------------------------------- 2

2. Información sobre la obra en general ------------------------------------------------- 2

3. Analisis de las intervenciones del Saxofón ----------------------------------------- 2

4. Audiciones de diferentes versiones --------------------------------------------------- 3

5. Opinión Personal ----------------------------------------------------------------------------- 4

6. Bibliografía ------------------------------------------------------------------------------------- 4
1. Biografía y estilo del compositor
 Igor Stravinsky, compositor y director ruso (Rusia 1882 - Nueva york
1971).
 Sus padres eran muy severos y sus dos hermanos mayores le hacían la
vida imposible.
 Inició los estudios de derecho, pero tiempo después empezaría con la
composición.
 A los 20 años, empezó a estudiar con Rinski-Korsakov.
 Fue el compositor principal para Serguéi Diáguilev de los Ballets Rusos
 Colaboró con Piccaso o Cocteau, entre otros.
 Se tuvo que transladar a Suiza debido al comienzo de la Primera Guerra
Mundial.
 Durante la Segunda Guerra Mundial viaja a EE.UU. donde recibió una
oferta de la universidad de Harvard para pronunciar una serie de
conferencias en 1939 – 1940, que después serán recogidos en un libro.
 Gran aficionado a la literatura
 Otro de sus grandes colaboradores y amigos fue Robert Craft, que le
ayudó en muchas tareas musicales y sociales.

a. Estilo y/o corriente musical que pueda pertenecer

 Periodo Ruso(hasta 1918): Conocido como privitivismo

 Modificación del compás a través de los acentos y silencios.

 Cambios rápidos de compas y usos de ostinati.

 Uso seco de los instrumentos, pero lleno de colorido.

 Neoclásico (a partir de 1919):

 Abandona la música folclórica rusa y se aproxima a la

occidental.

 Uso del estilo galante, manteniendo el lengua del siglo XX.

 Americano (desde su marcha a EEUU hasta su muerte)

 Adopción de elementos del jazz, como la armonía o

instrumentación.

 Adopción del dodecafonismo, gracias en parte a su amigo

Robert Craft.

b. Obras importantes
  El Pájaro de fuego (1909-1910)

 Petrushka (1910 – revisada en 1946)

 La consagración de la primavera (1911-1913)

 Pulcinella (1919-1920)

 Fuegos de artificio (1908)

 Rag-time para once instrumentos (1918)

2. Información sobre la obra en general

 Compuesto en 1945

 Stravinsky estrenó su obra con el líder de la banda jazz, Woody Herman,

con su grupo el Thundering Herd 03 en 1946.

 Fundido en tres movimientos muy cortos, se compuso para clarinete y

orquesta de jazz

 Ebony Concert:

 Allegro moderato, donde los temas son rítmicos. Elementos de

jazz junto con el estilo neo-clásico del compositor

 Andante es el segundo movimiento, una pieza casi fúnebre

 Moderato. Con moto, es el tercer movimiento, muy alegre, con

mucha energía

 La interpretación tiene una duración de 9 minutos.

3. Análisis de las intervenciones del Saxofón

 Obra para 5 saxofones: saxo alto 1 y 2, saxo tenor 1 y 2 y barítono.
 Allegro moderato:
 Movimiento caracterizado por el uso de corcheas
 El saxofón barítono aparece presentando motivos rítmicos que ya han
presentado las trompetas
 Encontramos un solo de barítono y trompeta, donde los demás
saxofones van realizando el acompañamiento.
  Acordes finales de los saxofones (sin baritono), junto con el clarinete
solista.
 Andante:
 Movimiento en el cual solo aparece el saxofón tenor y barítono
 Realizando solos muy expresivos y con acompañamiento de toda la
agrupación.
 El solo termina junto con la participación del clarinete solista.
 Movimiento muy jazzístico, con influencias también del blues.
 Moderato (no hay saxofones). Con moto:
 Comienza con solo de saxofón tenor, que va alternando con una
respuesta de la trompeta, acompañados por parte de la orquesta con
un ostinato de los clarinetes, arpa, guitarra, contrabajo y percusión.
 Glissandos de los trombones que dan ese toque de jazz característico.
 Tutti sin los saxofones.
 Hay otro solo de saxofón tenor, con un acompañamiento idéntico y
con la ayuda también del saxofón barítono.
 Vivo:
 Mucha presencia del clarinete solista, los saxofones altos y tenores
tendrán papel de acompañamiento rítmico.
 Parte a solo del saxofón alto, muy rítmico, tras la intervención del
clarinete bajo.
 El tenor, de nuevo tendrá también una parte a solo.
 Para terminar, hay que destacar el motivo melódico de los saxofones,
que recuerda al segundo movimiento.

4. Audición de diferentes versiones

Columbia Jazz Ensemble and Benny Goodman - Director: Stravinsky
The Woody Herman Orchestra - Director: Stravinsky

5. Opinión Personal
 Es una gran obra, muy de mi gusto. Obra de estilo americano, pero que entre sus
melodías recuerda al colorido ruso. Consigue una sonoridad muy de jazz, con
ritmos que enganchan al escucharlos, van pasando por todos los instrumentos
que intervienen en la obra.
Agradable y muy divertida de escuchar.

6. Bibliografía
http://es.wikipedia.org/wiki/%C3%8Dgor_Stravinski
http://www.biografiasyvidas.com/biografia/s/stravinski.htm
http://www.epdlp.com/compclasico.php?id=1139