GOBERNACIÓN DE BOYACÁ

SECRETARÍA DE CULTURA Y TURISMO EN CONVENIO CON EL COLEGIO DE

BOYACÁ

INFORME DE TRABAJO ACADÉMICO CORRESPONDIENTE A LOS PERÍODOS COMPRENDIDOS ENTRE

EL 23 DE MAYO AL 30 DE AGOSTO DE 2016

CARGO: Profesor de Piano- Instrumento principal y Piano Funcional de la Escuela de

Música del Convenio Colboy en Convenio con la Secretaría de Cultura de la Gobernación
de Boyacá.

PRESENTADO POR: Luis Ángel Medina Guzmán

FECHA DE INFORME: Octubre 04 de 2016.

LUGAR DE EJECUCIÓN: Sala José Mosser, Secretaría de Cultura y Turismo de Boyacá,

Fondo Mixto de Cultura de Boyacá.

DURACIÓN: mayo 23 a 30 de agosto de 2016.

OBJETO DEL CONTRATO: Prestación de Servicios como Profesor del Área de Piano y
Piano Funcional a los estudiantes del Convenio Colboy-Gobernación de Boyacá y Plan no
Formal.

PRESENTADO A: Doctora Patricia Vergara Duarte; Profesional Gobernación de Boyacá-

Interventora Secretaría Cultura y Turismo de Boyacá.
 INFORME ACADÉMICO DE FORMACIÓN EN LOS PROCESOS DE ENSEÑANZA-
APRENDIZAJE DE LOS ESTUDIANTES DE PIANO INSTRUMENTO PRINCIPAL, Y
PIANO FUNCIONAL DEL CONVENIO COLBOY-GOBERNACIÓN Y EN EL PLAN NO
FORMAL

1°INTRODUCCIÓN:

Este informe comprende tres partes: La primera presenta los objetivos y aspectos
generales de las bases teóricas de la metodología utilizada en la enseñanza y estilo
pedagógico trabajado en las clases de Piano y Piano Funcional. En la segunda parte, se
presentan las actividades desarrolladas, las metas y las conclusiones.

1.1 PRÁCTICA DE LA ENSEÑANZA DEL PIANO COMO INSTRUMENTO PRINCIPAL Y

FUNCIONAL

La experiencia del proceso de enseñanza-aprendizaje en el Convenio de la Escuela de

Música de la Secretaría de Cultura de Boyacá en Convenio con el Colegio de Boyacá, me
ha llevado a nutrir el trabajo desarrollado con los niños, y en general con todos los
estudiantes pertenecientes a los Programas ofrecidos. Este trabajo me ha permitido
observar la importancia del adecuado seguimiento de los procesos pedagógicos,
referentes al avance del proceso de aprendizaje de los estudiantes y observar las
problemáticas que se presentan más frecuentemente en el aprendizaje del piano y cómo
abordarlas como profesor para darles solución.

La observación del contexto musical en las clases de piano y piano funcional

desarrolladas en los procesos de formación inicial en la Escuela de Música ha sido una
experiencia fuente de motivación que se ha concretado en los siguientes objetivos, y ha
enriquecido la experiencia pedagógica de la observación y de la práctica pedagógica
musical.

2°OBJETIVOS:

2°OBJETIVO GENERAL:

Adquirir recursos básicos de técnica pianística para la comprensión de los contenidos

musicales vistos en las otras asignaturas.

3°OBJETIVOS ESPECÍFICOS:

3.2.1 Conocer las posibilidades del piano como instrumento polifónico.

3.2.2 Comprender la armonía elemental a través de la visualización en el teclado.

3.2.3 Iniciar al alumno en el reconocimiento auditivo de acordes.

3.2.4 Estimular la creatividad: improvisación.

3.2.5 Sentar las bases de una buena lectura musical.

3.2.6 Impartir la enseñanza integrada de la música a través del Piano en los contenidos
musicales como: Lectura melódico rítmica, Teoría Integrada, trabajo de improvisación,
armonización y pequeños ejercicios de composición al piano.

3.2.7 Conocer las posibilidades del piano como herramienta básica para el estudio y
comprensión de la disciplina musical general.

3.2.8 Comprender la armonía avanzada a través de su visualización en el teclado.

3.2.9 Aprender los diferentes ritmos, los diferentes modos de ataque, trabajo de
sonoridad, fraseo, articulación, agógica, dinámica. Relajación corporal, adaptación de las
manos y el cuerpo al instrumento.

3.2.10 Hacer un entrenamiento permanente y progresivo de la memoria musical.

3.2.11 Interpretar obras de acuerdo a los criterios de estilo correspondientes (Barroco,
Clásico, Romántico y Moderno).

3.2.12 Mostrar en los estudios y obras la capacidad de aprendizaje progresivo individual.

3.2.13 Leer textos a primera vista con fluidez y comprensión.

3.2.14 Adquirir velocidad en las obras que así lo requieran. Aprender a diferenciar los
planos sonoros e interpretativos que se utilizan en la interpretación de las obras de
acuerdo a su estilo.

3.2.15 Aprender los diferentes tipos de ataques según la época de la obra a estudiar.

3.2.16 Utilizar la técnica del pedal en las obras que así lo requieran.

3. 2.17 Lograr la precisión en la velocidad a través de ejercicios técnicos creados para

este fin. Estudio de Escalas Mayores y Menores.

3.2.18 Estudio de los arpegios en distintas tonalidades.

3.2.19 Estudio de los encadenamientos; (I, IV, V grados), en distintas tonalidades.

3.2.20 Asimilar los conceptos básicos de la técnica pianística.

3.2.21 Comprender e interiorizar el concepto del pulso como elemento básico del ritmo
musical.

3.2.22 Utilizar adecuadamente la digitación como herramienta indispensable para el

desarrollo orgánico del discurso musical y como elemento básico de desarrollo de la
técnica pianística.

3.2.23 Entender el concepto de la agógica como elemento de entendimiento del discurso

musical y su desarrollo artístico.

4°JUSTIFICACIÓN DEL PIANO COMO INSTRUMENTO BÁSICO EN LA

ENSEÑANZA MUSICAL

El piano es un instrumento que ofrece un aprendizaje relativamente fácil en sus inicios, ya

que no padece, a ese nivel, las limitaciones y desventajas que presentan los instrumentos
de cuerda o viento (afinación, embocadura, respiración, obtención de un sonido de
entonación y calidad razonablemente aceptable, etc.). En cuanto a la amplitud de registro,
el piano es, a efectos prácticos, equiparable a la orquesta sinfónica, y cabe decir en lo que
se refiere a su riqueza dinámica, inmediatez en la emisión de sonido y agilidad sin más
límites que los que imponga la propia habilidad del ejecutante, son otras cualidades
valiosas del piano. Por último, habla en favor de él su inmensa difusión en el mundo
musical de hoy.

Hasta el momento actual, el piano ha estado presente como materia obligatoria en ciertas
carreras musicales, para las que se exigía, al menos, el grado elemental de dicho
instrumento; en estos casos, el nivel de exigencia en cuanto a capacidad técnico
interpretativa ha sido siempre el mismo para pianistas y para no pianistas, y en nada se
diferenciaba la metodología a seguir en unos y otros casos. Por otra parte, esa
obligatoriedad del piano no contemplaba la posible necesidad que de él pudieran tener
otros instrumentistas, sino que se refería solamente a compositores, directores,
musicólogos, cantantes, etc.

Con la incorporación de esta asignatura se pretende ofrecer una enseñanza orientada a

complementar la formación de los instrumentistas no polifónicos, y a poner en manos de
los estudiantes que vayan a optar por otras especialidades en el grado superior un útil que
les permita el acceso práctico a cualquier música. Con este objetivo, la enseñanza no se
orientará tanto hacia el desarrollo de una gran capacidad técnica, cuanto a potenciar otros
aspectos, ya señalados antes, tales como percepción global de la polifonía, audición
interna, habilidad en la lectura a primera vista (incluida una posible simplificación rápida
de lo escrito en la partitura), así como la armonización de sencillos trozos de música y
ejercicios. etc. Por supuesto, conviene tener muy en cuenta que la capacidad de
realización al teclado estará siempre condicionada por el grado de dominio alcanzado en
la técnica del instrumento, pero es

5°ACTIVIDADES:

5.1 Análisis en clase y fuera de ella del repertorio adecuado al nivel técnico e
interpretativo de cada estudiante.

5.2 Realización de clases individuales o grupales, haciendo énfasis en la lectura

melódico-rítmico y el trabajo detallado del repertorio.

5.3 Seleccionar los ejercicios técnicos de acuerdo a las necesidades musicales y técnicas
de cada estudiante.

5.4 Estudio continuo de las escalas y arpegios en las tonalidades mayores y menores.
Estos ejercicios se realizan en todas las clases como parte de la práctica básica musical
para la comprensión de la tonalidad y de la técnica pianística.
5.5 Énfasis en la Interpretación y ejecución de las articulaciones, dinámicas y fraseos
escritos en la partitura.

5.6 Trabajo con Fórmulas rítmicas básicas; Acordes de séptima con sus respectivas
inversiones; transporte de tonalidad; improvisación y simultaneidad de ritmos.

5.7 Ejecutar las escalas y los arpegios (manos separadas), para la comprensión de los
conceptos técnicos básicos como: Tensión, relajación, postura.

5.8 Conciencia de la relajación corporal para la producción de una buena calidad de

sonido.

6°METAS PROGRAMADAS:

6.1 Se Logró la calidad interpretativa del estudiante, reforzando sus conocimientos a

través del estudio permanente del instrumento.

6.2 Incentivar en el estudiante el gusto por la música colombiana a través de su diversidad

rítmica y sonora.

6.3 Desarrollar la interpretación, improvisación y creación de los diferentes ritmos

aprendidos en clase.

6.4 Reforzar la técnica, la memoria, la lectura a primera vista y desarrollar hábitos

correctos de disciplina en el estudio.

6.5 Aprender el repertorio musical universal como fuente de contenidos básicos de

aprendizaje.

6.6 Se adquirió la técnica básica pianística en todos los estudiantes de Piano Principal y
Piano Funcional.

6.7 Se logró la comprensión de los contenidos técnicos musicales básicos: Pulso, Ritmo,
Lectura melódico rítmica, articulaciones, digitaciones, fraseo.

6.8 Se logró la comprensión del estilo de las obras musicales asignadas.

 7°LOGROS ALCANZADOS:

-Se realizaron 10 horas semanales de clase de Piano y Piano funcional según lo estipula
el horario y lo comprueban las planillas entregadas al señor Demetrio Puerto.

-Se desarrollaron en los estudiantes los hábitos correctos y eficaces de estudio,

estimulando la concentración, el sentido de la autocrítica y la disciplina en el trabajo.

-Se inició a los estudiantes en el trabajo de la aplicación de las formulas armónicas T-S-D
en sus respectivas inversiones.

-Se hizo un entrenamiento permanente de la memoria.

-Se comprendió del trabajo en el piano como instrumento armónico.

-Se interpretaron obras del repertorio Nacional y Universal con el fin de ampliar la visión
musical del estudiante.

-Se leyeron textos a primera vista para entrenar al estudiante en ésta técnica.

-Se estudiaron los diferentes estilos de interpretación, de acuerdo a la época en que fue
escrita la obra.

8°CONCLUSIONES:

Este trabajo de impartir formación musical a los estudiantes del Convenio-Colegio

de Boyacá en Convenio con la Gobernación de Boyacá me ha posibilitado ver
claramente la gran responsabilidad de ser profesor en los diversos campos que
tiene la docencia en música. No solo ser un gran músico pianista, sino también
tener una visión ética del trabajo que se fundamenta en la responsabilidad de
estar avanzando diariamente en el conocimiento y en el respeto al ser humano,
valor que nos lleva a tener presente que la cercanía diaria con los estudiantes, y
los avances pedagógicos nos llevan a pensar y actuar desde campos como son:
El manejo de la interacción humana, en donde el respeto es fundamental y en
donde el conocimiento de las etapas del desarrollo psicológico y social son
necesarias para conocernos y compartir, máxime cuando nuestra actividad
docente nos lleva a interactuar con n niños desde las edad más tempranas y
posteriormente hasta su adolescencia y adultez.
La falta de su conocimiento y el no comprender algunos aspectos fundamentales
del desarrollo humano de los niños en situaciones difíciles que se atraviesan
durante el proceso de formación musical pueden llegar hasta a frustrar la vida de
quienes están bajo nuestra dirección pedagógica musical.

Este trabajo, de igual manera me ha permitido de acuerdo a la observación de los

procesos de aprendizaje y de la enseñanza ver la importancia de la acción
rigurosa que debe tener el proceso formativo de evaluación. De igual manera, la
interacción los estudiantes en clase ha permitido un trabajo individual en donde los
niños están aprovechando el trabajo, cosa que solo se puede lograr con un buen
manejo de las técnicas de trabajo técnico, y una formación rigurosa musical y
metodológica que conllevan la esencia de este proceso.

A través de este recorrido pedagógico, y fruto de la experiencia de los procesos

con los estudiantes en estos meses de trabajo que han abarcado dos ( 2 )
períodos escolares; se pueden concluir los siguientes puntos, que son esenciales
para la evaluación del trabajo desarrollado, y el mejoramiento de dichos procesos
formativos:

1. He cumplido con el trabajo asignado a cabalidad.

2. He trabajado en las clases como Profesor de Piano y Piano funcional impartiendo los
conocimientos consecuentes al plan de trabajo.

3. Se ha trabajado la técnica instrumental y el repertorio asignado realizando el montaje

de obras que lleven un proceso gradual y de exigencia para cada estudiante según su
nivel musical.
LUIS ÁNGEL MEDINA GUZMÁN

Profesor Piano Especialidad y Piano Funcional, Programa de la Gobernación en convenio

con el Colegio de Boyacá.

EVIDENCIAS
Estudiante: Cesar Corredor, grado 7° Colegio de Boyacá
Estudiante: Andrea Julieth Barón, grado 11° Colegio de Boyacá
Estudiante: Mariana Fierro grado 8° Colegio de Boyacá

Estudiante: Angie Rodríguez PNF- Adultos

VoBo.

Interventora Secretaría de Cultura y Turismo de Boyacá

Copia: Consecutivo.