El Verso y sus Elementos

Definición
Es la unidad mínima menor de análisis en un poema, asociado con otro u otros versos que forma una estrofa
o estrofas en un poema, se caracteriza especialmente por tener un ritmo versal en cada línea, que se crea por
la utilización de una serie de elementos como el número de sílabas (arte menor y arte mayor), el acento, la
rima.

Palabra o conjunto de palabras sujetas a medida y cadencia, o solo a cadencia.

Desde el punto de vista etimológico, versus alude al camino de ida y vuelta que realizan los bueyes que tiran
del arado. Perteneciente al género lírico donde generalmente el escritor o autor expresa sus más profundos
sentimientos.

Elementos del verso

2.1. LA MÉTRICA

Está constituido por el conjunto de sílabas que contiene un verso. Para efectuar la medida del verso, se debe
tener en cuenta dos aspectos: Las licencias poéticas y la ley de los acentos finales.

2.1.1. LAS LICENCIAS POÉTICAS

Es el permiso o consentimiento que tiene el autor para acortar o prolongar las sílabas en cada verso con el
objetivo de conseguir musicalidad, sonoridad o resaltar ciertos términos.7

Sin embargo, para "medir un verso" debemos tener en cuenta, además, ciertos factores que, con mayor o
menor frecuencia y con mayor grado de voluntariedad (por parte del autor) suelen afectar al cómputo
silábico, estos influyentes como licencias poéticas son:

 La sinalefa
 La dialefa (o hiato)
 La diéresis
 La sinéresis

A. LA SINALEFA: Es la unión en una sola sílaba de una vocal final y con la vocal inicial de cada palabra.
Cuando una palabra finaliza en vocal y la siguiente comienza con otra vocal (aunque le preceda una "h"),
ambas forman una sola sílaba métrica.

Si en algún verso nos sale alguna sílaba de más, es probablemente que no la hayamos tenido en cuenta esta
licencia poética.
B. LA DIALEFA, HIATO O AZEUXIS: Es el fenómeno contrario a la sinalefa: se dejan de unir la vocal
final de una palabra y la primera de la palabra siguiente. Por ende, la dialefa permite que no se cumpla la
sinalefa.

Esta licencia poética es aplicable como último recurso, ya que es necesario mantener las sinalefas, e
inclusive haber comprobado la ley de los acentos finales y las posibles diéresis y sinéresis.
C. LA DIÉRESIS: Esta licencia nos permite separar en sílabas distintas dos vocales que normalmente
forman diptongo.
El signo ortográfico (¨) en un diptongo homogéneo se pone sobre la primera vocal para que han de
separarse en sílabas distintas, ejemplo en vïuda, rüido (vï/u-da, rü/i-do), y en caso exista diptongo creciente
o decreciente ha de ponerse encima de la vocal cerrada, ejemplo en fïel,mïel, püente (fï/el,mï/el, pü/e-nte).

Solo debemos hacer uso de esta licencia poética cuando nos hace falte alguna sílaba.

D. LA SINÉRESIS: Esta última licencia consiste en medir como una sola sílaba (como diptongo) dos
vocales distintas que aparecen juntas en un hiato, es decir, permite unir dos vocales abiertas que
normalmente no forman diptongos.

Se utiliza esta licencia siempre que necesitemos "eliminar" alguna sílaba de algún verso "demasiado largo"

2.1.2. LEY DE LOS ACENTOS FINALES

Es un tipo de regla que se utiliza al verificar la última palabra de cada verso, viendo ello se disminuye o
agrega o simplemente queda intacto en su cantidad de sílabas computadas anteriormente.

Por ende, debemos tener en cuenta el tipo de palabra a la que pertenece (aguda, grave/llana o esdrújula).

A. VERSO AGUDO: Si el verso termina en una palabra aguda, se contará más una sílaba métrica.
B. VERSO LLANO: Si el verso termina en una palabra grave o llana, no se aumenta ni se resta sílabas
métricas.

C. VERSO ESDRÚJULO: Si el verso termina en una palabra esdrújula, se restará menos una sílaba
métrica.

Clasificación de los versos

Se clasifican por dos criterios distintos:

 Por el número de sílabas

1. Versos de arte menor: Son aquellos que tienen de 2 a 8 sílabas métricas.

2. Versos de arte mayor: Son aquellos que tienen de 9 a más sílabas métricas.

 Por la longitud del verso

Los versos más largos (doce sílabas o más) suelen necesitar una pausa intermedia, que llamamos cesura, y
que divide el verso en dos partes o hemistiquios*.

1. Versos simples: Son aquellos versos que tienen hasta doce sílabas métricas, sin cesura intermedia.

2. Versos compuestos: Son aquellos versos que tienen más de doce sílabas métricas y con pausa intermedia.
Hemistiquio. (Del lat. hemistichium, y este del gr. ?µ?st?????). m. Métr. Mitad de un verso, especialmente
cada una de las dos partes de un verso separadas o determinadas por una cesura.

2.2. LA RIMA

Se denomina rima a la repetición de sonidos total o parcial que se da a partir de la vocal tónica de la última
palabra de cada verso. Existen dos clases de rima:

NOTA: Cuando hagamos el estudio de la rima, aquellos versos que mantienen la misma rima en la estrofa
los designaremos con la misma letra (la primera rima se designará como a; la segunda, como b; la tercera,
como c…) sea consonante o asonante. Cuando sean de arte mayor, se hará con mayúscula.

2.2.1. CLASES DE RIMA

A. RIMA CONSONANTE O PERFECTA: Es cuando se repiten todos los sonidos, es decir, las vocales y
consonantes a partir de la última vocal tónica o acentuada.

B. RIMA ASONANTE O IMPERFECTA: Solo se repiten los sonidos vocálicos, a partir de la última
vocal tónica.
2.2.2. CLASES DE VERSOS SIN RIMA

A los versos que no riman en una composición donde los restantes sí tienen rima, se les denomina:

A. VERSOS SUELTOS: Son aquéllos que quedan sin rima dentro de un poema en que los demás sí riman.

B. VERSOS BLANCOS: Son aquéllos que forman un poema y que, si bien se ajustan a la medida de los
versos, mas no presentan rima.

C. VERSOS LIBRES: Forma parte de poemas que no se ajustan a ninguna norma métrica; es decir, que no
tienen ni rima ni una medida fija, ni tampoco se amoldan a una estrofa concreta.

Estrofa
Es el conjunto de dos o más versos que conforman un poema, que generalmente están sometidos a una
medida y rima (consonante o asonante). Sin embargo, hoy en día existen estrofas con versos que no están
sometidos a una medida ni rima (versos sueltos, versos blancos, versos libres).

En consideración a la tradición, existen una serie de combinaciones estróficas ya fijadas, como: el villancico,
la cuaderna vía, el romance o la copla en la Edad Media; la lira y el soneto en el Renacimiento; el verso
dodecasílabo o el alejandrino en el Modernismo; el romance en todas las épocas. En otros momentos, todo el
siglo XIX y el XX, se ha estimado como valor añadido la originalidad y la innovación métricas y el no
sometimiento a leyes de versificación.
2.3. EL RITMO

Es llamado también ritmo de intensidad – musicalidad del verso, es decir, la distribución razonada de los
acentos al interior del verso.

La poesía contemporánea: superación de la métrica tradicional

Desde las últimas décadas del siglo XIX y, especialmente, todo el siglo XX, la poesía ha sufrido importantes
transformaciones, no tanto en los contenidos (que también) como en el aspecto puramente formal, en el que
cabe destacar especialmente la superación de los modelos métricos tradicionales. No obstante, aunque las
diferencias puedan parecer inmensas, esta transformación no se ha hecho, en general, desde el rechazo,
incluso aversión, hacia las formas tradicionales, como ocurrió en otras épocas y en otras artes, aunque
muchos poetas proclamaran la muerte de la poesía tradicional y el nacimiento de la poesía del futuro. Sin
embargo, en la práctica, se trató más bien de una evolución personal de cada poeta, en la que cada cual, cada
uno a su manera, fue evolucionando desde la primeras poesías de su carrera, generalmente basadas en
modelos clásicos, especialmente hasta la primera mitad del siglo XX. Aunque, como se verá, no faltaron
épocas de radical experimentación, que en algún caso pretendía incluso la aniquilación del propio lenguaje.
Desde los años 70 del siglo XX, podemos decir que, si bien parecen haberse superado ya las épocas de
mayor experimentalismo, son cada vez más raros los poetas que usan habitualmente formas métricas
tradicionales.

Veremos ahora algunos ejemplos:

A. MODERNIZACIÓN DE UN MODELO CLÁSICO: Un soneto sin rima.

SONETO C

En medio de la tierra apartaré

las esmeraldas para divisarte
y tú estarás copiando las espigas
con una pluma de agua mensajera.
Qué mundo! Qué profundo perejil!
Qué nave navegando en la dulzura!
Y tú tal vez y yo tal vez topacio!
Ya no habrá división en las campanas.
Ya no habrá sino todo el aire libre,
las manzanas llevadas por el viento,
el suculento libro en la enramada,
y allí donde respiran los claveles
fundaremos un traje que resista
la eternidad de un beso victorioso.
Pablo Neruda, 1959

B. EL VERSO LIBRE: Versos sin rima (o con una asonancia muy leve) y sin regularidad métrica Versos
de medidas distintas). Los poetas, como en este caso, suelen jugar con la combinación de versos cortos y
largos.
CRECIDA

Con la sangre hasta la cintura, algunas veces

con la sangre hasta el borde de la boca,
voy
avanzando
lentamente, con la sangre hasta el borde de los labios
algunas veces,
voy
avanzando sobre este viejo suelo, sobre
la tierra hundida en sangre,
voy
avanzando lentamente, hundiendo los brazos,
en sangre,
algunas
veces tragando sangre,
voy sobre Europa
como en la proa de un barco desmantelado
que hace sangre,
voy
mirando, algunas veces,
al cielo
bajo,
que refleja
la luz de la sangre roja derramada,
avanzo
muy
penosamente, hundiendo los brazos en espesa
sangre,
es
como una esperma roja represada,
mis pies
pisan sangre de hombres vivos
muertos,
cortados de repente, heridos súbitos,
niños con el pequeño corazón volcado,
voy
sumido en sangre
salida,
algunas veces
sube hasta los ojos y no me deja ver,
no
veo más que sangre,
siempre
sangre,
sobre Europa no hay más que sangre.
Traigo una rosa en sangre entre las manos
ensangrentadas. Porque es que no hay más
que sangre,
y una horrorosa sed
dando gritos en medio de la sangre.
Blas de Otero

C. CALIGRAMAS Y POEMAS VISUALES: Los extremos de la experimentación.

  GUILLAUME APOLLINAIRE, seudónimo de Wilhelm Apollinaire de Kostrowitsky (1880-1918),
poeta, novelista y ensayista francés, que representa el espíritu de la poesía moderna, y autor de
famosos y conocidos caligramas.

"Las tetas de Tiresias" (escrito en 1903; publicado en 1918). Se considera que con esta última obra
Apollinaire introdujo el surrealismo, y de hecho pasa por ser el primero que utilizó ese término. Su
reputación se basa sobre todo en sus dos volúmenes de poesía, Alcoholes (1913), considerada su obra
maestra, y Caligramas (1918). Un caligrama se puede definir como un objeto simultáneamente lingüístico e
icónico. No hay que considerarlo como un texto de lectura por la ausencia de puntuación y las
experimentaciones formales de su tipografía, sino como un signo para identificar.

"LA PALOMA APUÑALADA Y EL SURTIDOR"

Página de una de las obras más célebres de Guillaume Apollinaire, Caligramas (1918), que recoge 86
poesías, entre ellas poemas gráficos como el que aquí se reproduce.

 VICENTE HUIDOBRO FERNÁNDEZ (1893-1948), escritor vanguardista chileno, fundador de su

propio movimiento poético y defensor entusiasta de la experimentación artística durante el periodo
de entreguerras.

Fue una figura clave de ese periodo, por su energía, por la firmeza con la que se proclamaba el primer poeta
vanguardista y por haber fundado el creacionismo. Según este movimiento literario, el poeta debía crear un
poema como la naturaleza crea un árbol.
  CARLOS OQUENDO DE AMAT (1905-1936), figura casi mítica de la literatura peruana
contemporánea, es el autor de Cinco metros de poemas.

Oquendo de Amat fue casi un mito por varias razones: desapareció sin dejar rastro por un buen tiempo,
murió joven en la exaltación revolucionaria de la Guerra Civil española y escribió un sólo libro memorable:
Cinco metros de poemas (Lima, 1927). Recientes investigaciones han echado luz sobre la misteriosa y
brevísima vida del poeta, que puede considerarse la expresión más pura e intensa del vanguardismo peruano
de la década de 1920. Entre los 17 y los 23 años de edad, el autor, nacido en la remota región andina de
Puno, escribió un puñado de poemas que publicó en revistas, además de los 18 textos que recogió en el
mencionado libro.

Cinco metros de poemas no tiene páginas; en realidad es un plegable, un acordeón que, extendido, alcanza
los cinco metros de los que habla el título. Aunque con propósitos distintos, es un lejano antecedente de
Blanco del mexicano Octavio Paz. Todos los signos de la primera vanguardia están presentes: completa
libertad para crear un mundo imaginario, juegos tipográficos y visuales, dinamismo, humor, erotismo. Las
notas ultraístas y creacionistas dominan, pero también ofrece tenues espejeos del onirismo surrealista y
vagas sugerencias de cinetismo incluso hay toques indigenistas, como en el poema "Aldeana". La anécdota
ha desaparecido por completo; el lenguaje es transparente y delicado; las imágenes aletean y vibran como
cuerpos volátiles en un espacio encantado, a medias entre el sueño y la vigilia. La limpidez casi líquida de
estos versos y su temblor emocional se han mantenido intactos hasta hoy.

POEMA DEL MANICOMIO

Recogido en su poemario "cinco metros de poemas".

D. POEMAS EN PROSA

FRAGMENTO DE ESPACIO (1954)

Y el hablar es lo mismo que el rumor de los árboles, que es conversación perfectamente comprensible para
el blanco y el negro. Allí el goce y el deleite, y la risa, y la sonrisa, y el llanto y el sonlloro son iguales por
fuera que por dentro; y la negra más joven, esta Ofelia que, como la violeta silvestre oscura, es delicada en sí
sin el colejio ni el concierto, sin el museo ni iglesia, se iguala con el rayo de luz que el sol echa en su cama,
y le hace iris la sonrisa que envuelve un corazón de igual color por dentro que el negro pecho satinado,
corazón que es el suyo, aunque el blanco no lo crea. Allí la vida está más cerca de la muerte, la vida que es
la muerte en movimiento, porque es la eternidad de lo creado, el nada más, el todo, el nada y el todo
confundidos; el todo por la escala del amor en los ojos hermosos que se anegan en sus aguas mismas, unos
en otros, grises o negros como los colores del nardo y de la rosa; allí el canto del mirlo libre y la canaria
presa, los colores de la lluvia en el sol, que corona la tarde, sol lloviendo.

Juan Ramón Jiménez

Términos básicos
VERSO: Cada una de las líneas del poema. Necesita de otros versos para comunicar.

VERSIFICACIÓN: Es el arte de componer versos, o teoría de la estructura fonética del verso.

ESTROFA: Conjunto mínimo de versos que contiene una serie de elementos sujetos a ritmo y cuya
estructura se mantiene en el poema.

POEMA: Composición literaria, normalmente en verso, con unidad de tema y estructura. El poema, como
cualquier texto, es el resultado de la unión entre un fondo (significado) y una forma (configuración externa).

POESÍA:

1. Poema, composición en verso.

2. Poema lírico en verso.

3. Manifestación de la belleza o del sentimiento estético por medio de la palabra, en verso o en prosa.

4. Cada uno de los géneros en que se dividen las obras literarias. Ejemplo poesía épica, lírica, dramática.

5. Idealidad, lirismo, cualidad que suscita un sentimiento hondo de belleza, manifiesta o no por medio del
lenguaje.

6. Arte de componer obras poéticas en verso o en prosa.

FONDO: Es el contenido, es la sustancia de la composición literaria. Está constituido por las ideas, los
conceptos, sentimientos, inquietudes, puntos de vista que el autor quiere expresar.

FORMA: Es el continente, es la configuración externa de la composición literaria. Está representada por el

manejo del lenguaje que hace el autor para trasuntar el fondo. – generalmente el elemento literario de la
forma son utilizadas las llamadas figuras literarias en los versos de un poema.

MÉTRICA: Arte que trata de la medida o estructura de los versos, de sus clases y de las distintas
combinaciones que con ellos pueden formarse.

ESTROFA: Es el conjunto de dos o más versos, cuyas rimas, asonantes o consonantes se distribuyen de un
modo fijo a lo largo del poema.

Cualquier unidad métrica formada por un cierto número de versos agrupados en torno a un motivo temático,
aunque no rimen.

RITMO:

1. Orden acompasado en la sucesión o acaecimiento de las cosas.

2. Grata y armoniosa combinación y sucesión de voces y cláusulas y de pausas y cortes en el lenguaje
poético y prosaico.

3. Metro o verso. Mudar de ritmo.

4. Música, proporción guardada entre el tiempo de un movimiento y el de otro diferente.

Por ende, debemos dar relevancia al ritmo como el factor fundamental de la poesía.

Autor:

Javier Walter Mamani Caira

Leer más: http://www.monografias.com/trabajos101/verso-y-sus-elementos/verso-y-sus-

elementos.shtml#ixzz47RtgFuF9
LICENCIAS POÉTICAS
Licencias poéticas: Recursos que utiliza el poeta para mantener el número de sílabas del verso,
ignorando las normas establecidas del lenguaje. Las cuales son: sinalefa, hiato, diéresis y sinéresis.

la Sinalefa: La unión , dentro del mismo verso, de la vocal final de una palabra a la vocal inicial de la palabra
siguiente, aunque ésta comience con “h”. Se pueden unir más de dos palabras. ejemplo:

Ca-mi-nan-te, nohay ca-mi-no…

El Hiato: La separación de las vocales que normalmente deberían estar unidas en una sinalefa. Se usa para
obtener un número específico de sílabas. A veces ocurre cuando una de las vocales está acentuada. Ejemplo:

Ca-mi-nan-te, no - hay ca-mi-no

La Sinéresis: Ocurre cuando en el interior de una palabra, se unen dos vocales que generalmente no forman

un diptongo. Ejemplo:

P- oe -ta
La Diéresis: ocurre cuando se separan dos vocales que generalmente forman un diptongo. Ejemplo:

G ü-an - te
LICENCIAS POÉTICAS
.

EL poeta cuenta con recursos que le auxilian a la hora de hacer sus obras. Algunos amparos él mismo los
inventa o se basa en otros ya establecidos.

Podrán hacerse de muchos de ellos para dar una mayor imagen resaltada a nuestros oídos. No cavilen
demasiado ni saturen a sus obras, solamente tomen lo necesario para lograr una poesía sencilla y atractiva a
la vez.

Sinalefa: La unión de dos palabras, en las cuales la última sílaba de la primera termina en vocal y en la segunda
la sílaba empieza con vocal o en otro caso, con hache.

Ejemplo: En “El canto”

Llevarte yo a razón de mi camino, -11

Seguirte hasta los fines de mi ocaso; -11

Perderme quiero, igual, en cada paso -11

En los que tu vida a la mía vino. -11

Osfelipe
.

Dialefa: Se refiere a no hacer sinalefa.

Ejemplo: En “El canto”

Ayúdame a armar mi propio sino, -11

A lucir como agua, diamante fino, -11

Por saberte agitarme, huir a ratos, -11

Morirme no con la sed de mis años. -11

Osfelipe
.

Hiato: No hay formación de diptongo, pues son dos vocales fuertes o abiertas que lo impiden.

Ejemplo: En “Amor”

Deja, amor, sea canto el triste aullido… -11

Que aves canten, a rosas, en un coro; -11

Y cuidemos los dos cual un tesoro -11

Aquel sano amor que nos dio Cupido. -11

 Osfelipe

Diéresis: La separación de un diptongo para dejar por separado tales vocales débiles que se presenten. Se
denota con este signo (¨).

Ejemplo: En “Voces nocturnas”

En inmensos rüidos muérese mi alma -11

Y yo no hablo, ya duermo y no respiro… -11

Si resuenan misterios de la nada, -11

Osfelipe
.

Sinéresis: La unión de dos vocales fuertes que formarían hiato, para formar diptongo. Se denota con este
signo (¨).

Ejemplo: En “Voces nocturnas”

Guardaré el sueño hasta la mañana -11

E iré a quedarme donde caë el rocío, -11

Contemplando ilusiones con que vivo. -11

Osfelipe
FIGURAS LITERARIAS
Índice

1. Onomatopeya
2. Humanización o prosopopeya
3. Hipérbole
4. Antítesis
5. Elipsis
6. Hipérbaton
7. Metáfora
8. Reiteración o anáfora
9. Asíndeton y polisíndeton
10. Paradoja

 Onomatopeya

Consiste en la imitación de los sonidos de la naturaleza.

Por ejemplo: El kikirikí del gallo me despertó.

 Humanización o prosopopeya

Es cuando se le atribuyen cualidades o acciones propias de los seres humanos a seres inanimados.

Por ejemplo: Con mi llorar las piedras enternecen.

 Hipérbole

La hipérbole como figura literaria es sinónimo de exageración.

Por ejemplo: Érase un hombre a una nariz pegado.

 Antítesis

Una antítesis significa 'lo opuesto', es decir, consiste en anteponer dos ideas. En ocasiones, se suelen
repetir estas ideas varias veces a fin de reforzar el contraste.

 Elipsis
 ¿Te suenan aquellas frases a las que les falta algún elemento? Este es el cometido de la elipsis,
eliminar palabras, omitir elementos que no son necesarios para la correcta comprensión de la frase.
Se pueden eliminar, por ejemplo, los verbos y sustituirlos por comas.

 Hipérbaton

Es alterar el orden gramatical de las oraciones. En vez de escribir sujeto y predicado, el escritor
prefiere redactar primero el predicado y después el sujeto.

Ejemplo: Formidable de la tierra bostezo.

 Metáfora

¿Alguna vez has identificado un objeto con otro debido a su relación de semejanza? Si la respuesta
es afirmativa, entonces has hecho una metáfora. Puedes ver aquí una lista de metáforas muy
completa.

Para que se entienda mejor, si se dice la frase 'el cristal del agua', estás relacionando la claridad del
agua con el aspecto de un cristal.

 Reiteración o anáfora

Como su propio nombre indica, estas figuras literarias consisten en la repetición de palabras en
frases o al principio de un verso, como se puede ver en el siguiente ejemplo:

Soledad, y está el pájaro en el árbol

soledad y está el agua en las orillas,

soledad, y está el viento en la nube (...)

 Asíndeton y polisíndeton

Ambos términos expresan significados distintos. Así mientras asíndeton se refiere a la ausencia de
conjunciones y a la presencia constante de comas en su lugar; el polisíndeton es aquella figura
literaria que se caracteriza por usar más conjunciones de las necesarias, para dar al relato de una
mayor lentitud y solemnidad.

 Paradoja

Consiste en la unión de dos ideas contrapuestas. Es mucho más que una antítesis, ya que las dos
ideas contrapuestas son contradictorias por naturaleza y están en un mismo pensamiento.
 Como por ejemplo: Vivo sin vivir en mí.

Sigue leyendo: http://educacion.uncomo.com/articulo/cuales-son-las-principales-figuras-literarias-

20140.html#ixzz47RyjOtpf

1- ¿Qué son las figuras literarias?

Son recursos estilísticos que usa el poeta para transformar el lenguaje común y corriente en uno
artísticamente elaborado. Los escritores los utilizan para dar belleza y expresividad a sus textos.

De forma coloquial, reciben también el nombre de recursos literarios, recursos estilísticos, recursos
retóricos, figuras retóricas, etc.

Las figuras literarias que estudiaremos son:

- Comparación o símil
- Personificación
- Hipérbaton
- Hipérbole
- Metáfora
- Anáfora
- Onomatopeya
- Aliteración
- Antítesis
- Epíteto
- Ironía
- Perífrasis
- Pleonasmo
- Sinestesia
- Sinécdoque

1.1- Comparación o símil

Es una figura literaria que consiste en establecer una semejanza entre dos cualidades, dos seres, dos hechos,
etc. Presenta una relación se semejanza directa. Tiene los siguientes conectores: como, tal como, igual que,
etc.

Ejemplos:
- "Tus ojos son como dos luceros".
- "Hay algunos que son como los olivos, que sólo a palos dan fruto".
- "tenía el cuello largo como un avestruz".
- "sus muslos como ríos, sus brazoz como ramas, sus ojos como un camino en paz bajo la noche".

1.2- Personificación

es un recurso que consiste en atribuir cualidades o acciones humanas a seres que no lo son, como las plantas,
los animales, los objetos, etc..

Ejemplo:

- Lloran las rosas porque no estás aquí.

- El mar sonríe a lo lejos.

1.3- Hipérbaton
Figura que consiste en la alteración del orden lógico de la oración.

Ejemplos:
- Volverán las oscuras golondrinas en tu balcón sus nidos a colgar.
- Del monte, en la ladera, por mi mano plantado, tengo un huerto.(L. de León).
- Del salón en el ángulo oscuro, de su dueño tal vez olvidada, silenciosa y cubierta de polvo, veíase el arpa.
(Bécquer).

1.4- Hipérbole
Exagerar lo que se está interpretando.

Ejemplos:

- Eres lo más grande del cosmos.

- Cubre la gente el suelo, debajo de las velas desaparece, la mar la voz del cielo, confusa y varia crece,
el polvo roba el día y lo oscurece. (Fr. Luis de León).
- Que no hay puñadode tierra, sin una tumba española. (Quevedo).

1.5- Metáfora
Esta designa una realidad con el nombre de otra con la que mantiene alguna relación de semejanza.

Ejemplo:

- Nuestras vidas son los ríos que van a dar al mar que es el morir.
- La cebolla es escarcha cerrada y pobre.
- El manto blanco de la montaña. (nieve = manto blanco).

1.6- Anáfora
Repetir una palabra o conjunto de palabras al comienzo de una frase o verso.

Ejemplos:

- Oh luna que me guiaste, oh luna amable compañera, oh luna mi eterna viajera.

- Esto cantan los salmos, esto dicen los profetas,esto anuncian los Apóstoles, esto predican los
evangelistas.(Fr Luis de Granada).

1.7- Onomatopeya
Consiste en escribir el sonido.
Ejemplo: El tic-tac del reloj despierta a todos alrededor.

1.8- Aliteración
Repetir y/o combinar sonidos a lo largo de una misma frase. Su objetivo es conseguir un efecto lírico sonoro
y se usa en básicamente todos los trabalenguas.

Ejemplo: En el silencio solo se escucha un susurro de abejas que sonaba.

1.9- Antítesis
Es una contraposición de dos palabras o frases de significación opuesta, que adquieren así mayor
expansividad y viveza.

Ejemplo: Que muero porque no muero.

1.10- Epíteto
Adjetivo calificativo obvio que no es necesario para el conocimiento del objeto al que califica.

Ejemplo: El pasto verde del estadio.

1.11- Ironía
Es un procedimiento ingenioso por el que se afirma o se sugiere lo contrario de lo que se dice con las
palabras. así puede quedar claro el verdadero sentido de lo que pensamos o sentimos.

Ejemplo: Yo no sé porque mi díos le regalo con largueza, sombrero con tanta cinta a quien no tiene cabeza.

1.12- Perífrasis
Esta expresión se usa para evitar decir algo vulgar o como adorno.

Ejemplo: Me duele ahì donde la espalda pierde su honesto nombre.

1.13- Pleonasmo
Consiste en la utilización de palabras innecesarias para la comprensión del mensaje.

Ejemplo: Yo lo he visto con estos ojos que se han de comer la tierra.

1.14- Sinestesia
Consiste en mostrar como uno percibe algo con los sentidos y algunas veces es contradictorio.

Ejemplo: Oyen los ojos, miran los oídos.

1.15- Sinécdoque
Consiste en expresar la parte de un objetivo por el todo, o el todo por la parte.

Ejemplo: Llegó toda la policia.

Nota:

Vocales fuertes o abiertas: a, e, o.

Vocales débiles o cerradas: i, u.

Si la última palabra del verso es -----------------AGUDA O OXITONO SE SUMA 1 SILABA METRICA

----------------GRAVE O PAROXITONO QUEDA IGUAL

----------------ESDRUJULA O PROPAROXITONO SE RESTA 1 SILABA METRICA

GRAMATICA

AGUDAS + 1 silaba métrica

GRAVES = queda igual

ESDRÚJULAS - 1 silaba métrica

LITERATURA

OXITONO + silaba métrica

PAROXITONO = queda igual

PROPAROXITONO - 1 silaba métrica

Como identificas las licencias poéticas

Sinalefa

Sinéresis

Diéresis ..
Dialefa /