Los movimientos a mi parecer en su mayoria tienen una energia hacia
afuera, ya que con los movimientos de los pies siempre tratan de ocupar espacio; los movimientos son bastante fluidos aunque con pequeño cortes de poca duracion; el espacio es muy directo ya que en su mayoria de tiempo se encuentra hablando y mirando a la audiencia; como punto final el peso es muy ligero, probablemente es por como la silla soporta su peso y ellos pueden realizar movimientos muy ligeros.
- Composición coreográfica
La soncronizacion y la dualidad del protagonista con el coro llamo
principalmente mi atencion, en la mayoria el coro realiza cambios de posicion mientras que el protagonista realiza el dialogo, aun asi todos ellos realizan el mayoria los mismo movimientos a la par, maneja un aspecto muy simetrico con una persona central (protagonista) y tres personas laterales que van entrando por cada uno de los lados hasta formar el coro
- Uso musical
La musica es de un ritmo constante y continuo, me recuerda mucho a
los ritmos clasicos usados en las caricaturas antiguas, esta a un nivel de volumen suficiente como para no ahogar la voz del protagonista, en si para mi es relajante y acompaña muy bien a toda la obra musical
- Elmentos de apoyo: iluminación, vestuario, elementos escénicos
Claramente se puede identificar a las sillas como el ambiente de apodo, a mi forma de ver, cuando las personas se sientan para conversar es para reflejar que estan la mismo nivel y todos pueden verse a los ojos, el fondo es muy similar a un pizarron de tiza que le da un ambiente de colegio o escuela,la iluminacion es forntal y neutra, cada vestuario me hace sentir en el ambiente de colegio.
Ohad Naharin - Deca Dance
- Lenguaje bailado
Lo primero que llamo mi atencion es como el movimiento al incio no es
en lo absoluto fluido, tiene cambios de direccion muy fuertes y agresivos; el peso se siente muy pesado, recae mucho en llvar las extremidades y la cabeza hacia el suelo como si estos fueran muy pesados; un uso del espacio muy directo;y un uso de energia cerrado; todo esto es al inicio de la obra.
En la segunda parte se percibe una energia muy fuerte hacia afuera,
aunque siempre termina por recaer en una energia que aparentemente se guarda, pero es solo para liberarse, como una energia incontenible; como los movimientos continuan siendo agresivos que en combinacion con la energia y un peso mas ligero da un sentimiento de intimidacion, el uso del espacio es muy dificil de percibir pero a mi parecer es directo, cada uno hacia el frente de la silla.
- Composición coreográfica
En la primera presentacion, empezar con solo una persona en el centro
con los movimientos que realiza me levanta un sentido de curiosidad, y cer como luego mas personas con ese peculiar estilo de baile acompañan a la persona inicial es realizado de una forma muy estetica, como el caos de muchas particulas aun asi conservando su orde, p ara que al final del primer acto todos entren en sicronizacion y continuen con el segundo acto.
El segundo acto mantiene una mayor sincronizacion al estilo de una
onda con varios puntos de actos en conjunto sincronizados, aunque no es posible ignorar a dos personajes, el que se encuentra al final de la cadena y por decirlo asi, recibe toda la fuerza del grupo que es empujado al suelo, el otro sujeto es uno que gana altura repentinamente antes de incorporarce a la rutina de todo el coro.
- Uso musical
La musica del primer acto me dio el sentimiento de musica de elavador
o de espera, no del tipo aburridas, mas bien del estilo animado, en general la musica aporta grandemente al baile realizado y ayuda a mantener una idea de armonia aunque como ya mencione antes, esten en un caos individual.
En el segundo acto da perfecta sincronia con la coreografia, acompaña
de manera esplendida a la composicion y permite reflejar una fuerza en todos los movimientos y la sincronizacion, no voy a negar que me logra hacer sentir desafiado, cabe resaltar que la musica de este acto obtiene su fuerza de las voces cantantes.
- Elmentos de apoyo: iluminación, vestuario, elementos escénicos
La iluminacion es totalmente neutra, nos permite apreciar la obra en
cualquier punto que observemos; el vestuario juega un papel fundamental ya que se lo utiliza de una manera muy interesante, cuando los bailarines comienzan a arrogar la ropa solo me hizo interesarme mas, para saber como terminaria este acto; los elemnetos escenicos son las sillas que dan el apoyo a cada bailarin para relizar movimientos mas atrevidos como elevaciones , cambios de nivel de altura y mas exageracion en los movimientos.