que resulta muy importante y además muy valioso para conocer fenómeno de la literatura desde una perspectiva mucho más digamos sistemática y al mismo tiempo amable para el lector que no tenga conocimientos previos muy profundos sobre la materia que sería el texto de Alfonso reyes Apolo o de la Literatura. Como muchos seguramente habrán escuchado y sepan Alfonso rey es uno de los grandes portentos en materia cultural y también intelectual que tiene américa latina, está a la talla de autores como Mariano Picón Salas o Pedro Henríquez Ureña son personas que escribieron mucho que pensaron mucho la cultura del país del continente e incluso de la civilización occidental en ese sentido Alfonso reyes es una persona que logró tener reflexiones incluso sobre la crítica literaria, en la cultura, en la antigua Grecia no solamente se quedó restringido al ámbito mexicano o latinoamericano lo que lo hace seguramente uno de los autores más prolíficos y ricos en materias temáticas que podamos tener en este continente de manera que este texto Apolo o de la literatura es uno de los que mejor suerte ha tenido de toda su vasta producción que se pueden calcular en tomos enteros hasta más de veinte llego a imprimir el fondo de cultura económica con sus obras completas así que ya podemos imaginar la magnitud de este de este personaje. El texto que vamos a estudiar con detenimiento sobre todo en algunos puntos que nos interesa de cara a lo que podríamos ver más adelante es este texto que fue escrito en los años 40 y fue después recopilado y publicado en 1942 en un tomo titulado la experiencia literaria y otros ensayos de manera que seguramente podremos sentir que algunas reflexiones algunas ideas algunas referencias contextuales que hace el autor no tienen tanta vigencia o nos dicen muy poco de cara a lo que estamos viendo ahorita, pero eso no es lo que nos interesa lo que nos interesa es rescatar aquellos elementos, ideas y análisis que tienen todavía vigencia para conocer y entender desde que hablamos cuando hablamos de literatura y eso es lo que lo hace valioso a pesar de tantas décadas de existencia pues sigue diciéndonos cosas que vale la pena leer y en muchos casos releer. Tomemos por favor en consideración que también que sentirán los que no estén acostumbrados a textos que manejen la prosa conceptual que busquen teorizar que reflexionen fenómenos desde una perspectiva mucho más panorámica sentirá que este texto puede ser un poco quizá confuso quizá denso y a veces hasta un poco fragmentario y en estos últimos puntos pueden tener razón porque notarán que la forma en que Reyes estructura su texto no tiene que ver con subtítulos ni con nada con el estilo sino más bien con puntos punto 1, punto 2 y punto 3 y estos puntos en sí mismos tienen una autosuficiencia tiene un sentido tal que los hace independientes muchas veces del resto y esto lo que permite a un lector común es pasar de un punto a otro saltarse los puntos y en teoría no encontrar una relación de causalidad argumentativa como como suele ocurrir en los textos ensayísticos en las tesis o en cualquier otro tipo de textos con pretensiones científicas o con expresión de un saber determinado y esto viene de cara que él está tratando de sintetizar un asunto muy vasto que obviamente puede haber ríos de tintas hablando sobre este tema y siempre vamos a tener algo que decir y es una pregunta que siempre va a estar muy pero muy vigente que es ¿qué es la literatura? y de qué hablamos de nuestros tiempos con eso ¿cuáles son sus alcances? entonces claro cada punto que reflexiona Alfonso Reyes es muy importante al ser breve lo que le da es una mayor intensidad que en la mayoría de los casos la recomendación es leerlo con detenimiento y tratar de encontrarle un ejemplo o resonancia en el contexto en el que nosotros podamos desenvolvernos ¿ok? así que siguiendo con esto cuando ustedes lean los más de 30 puntos que desarrolla Reyes en este ensayo lo que van a notar es que hay tres ejes de los muchos hay muchos más, pero los ejes principales que ustedes van a notar son estos ¿qué es la literatura? ¿de qué está compuesta la literatura? y bueno de alguna manera ¿cuándo estamos hablando de literatura? son preguntas que como les digo han corrido ríos de tinta siempre vas a ver posiciones encontradas renovaciones a veces re actualizaciones de ideas previas pero que en todo caso no van a agotar jamás el fenómeno de que hablamos cuando hablamos de literatura y básicamente voy a tratar los aspectos que me parecen medulares de cara a un acercamiento primero de esta de esta expresión artística. El primer punto que ustedes notarán es bueno ¿cuál es la ocupación de la literatura? que de qué se iba a encargar esta de este arte y ustedes notaran que en el primer punto el tiene un contraste con tres tipos de discursos: el discurso filosófico, el discurso historiográfico y el discurso pues literario y para no extenderme mucho en estos puntos porque para eso nada mejor que el texto para hablar por sí mismo digamos que para Reyes la literatura siempre va a tratar sobre hechos imaginados con lo cual estamos ya refiriéndonos al famoso tema de la ficción dentro del discurso literario, pero lo interesante para Reyes es no solamente que hable de la literatura como hecho de la ficción sino que no basta solamente con hablar de ficción no basta con imaginar situaciones que no tienen una correspondencia en el plano material también es necesario que estos hechos tengan una manera estética entiéndase un trabajo formal, un tratamiento especial con el lenguaje para que pueda generar el efecto o la sensación de estar ante un texto verdaderamente literario. De manera que ¿cómo hacemos esto posible? pues Reyes va a considerar que para que estos dos hechos puedan ir de la mano como una maquinaria artística que verdaderamente le dé al lector esa potencia estética al momento de leer pues necesariamente tiene que haber algo que se conoce como la intención estética esto ciertamente es algo que puede a mucho lectores serles un poquito difícil de aceptar como nosotros vemos las intenciones y muchas veces las intenciones llevan a acciones que no son precisamente las mejores pues precisamente en el caso de la literatura para Reyes nosotros la única manera de que podamos ver una intención literaria es encontrando la conjunción o la sincronía de hechos imaginados que es a su vez estén tratados de manera estética con una intención de atraer, de deleitar, de fascinar a el lector que esté frente a ese texto. si esto lo encontramos y esto es posible verlo desde un punto de vista material en los textos pues estaríamos ante un texto que dentro de sí tiene esa intención, ¿pero ¿qué ocurre cuando esto no coincide? en algunos casos lo dirá más adelante en otros sencillamente nosotros sacamos la conjetura evaluando los componentes que da Alfonso reyes dentro de su ecuación dentro de su argumentación de manera que tenemos los siguientes tenemos la imaginación tenemos todo lo que tendrá que ver con la ficción la parte que sería de contenido y tenemos también la parte formal la parte de escritura lo que vemos en el papel cuando vamos leyendo ¿qué resultado nos daría? pues ya no los ha dicho Alfonso Reyes en el primer caso cuando la imaginación está conjuntamente alineada con una forma al mismo tiempo estética nos da como resultado la literatura ¿qué pasaría con lo contrario? esto no lo dice, pero como les digo es algo que se puede sacar tomando en cuenta esto que ha dicho anteriormente si tenemos imaginación si tenemos una capacidad inventiva de fantasear de crear de la nada en ciertas imaginaciones personajes etcétera pero no tenemos la forma bien sea porque no es una forma escrita o porque no te está dentro de los parámetros que podríamos considerar según nuestro momento histórico como artístico tendríamos como resultado o mala literatura o una mentira. Recordemos lo que hemos hablado de las mentiras las mentiras se diferencian de la ficción, sobre todo porque tienen una incidencia en la realidad y la afectan en una u otra manera de manera que la mentira ciertamente no va a tener una forma literaria no la persigue muchas veces tiene una forma utilitaria utiliza un lenguaje estándar en función de perseguir objetivos precisos y que no nos lleven a ambigüedad en el plano de la existencia, pero están cargados de una imaginación de una fabulación para fines que no son específicamente literarios cuando una persona miente sobre su estatus legal sobre cierta información que debe decirle autoridades en caso de que por ejemplo haya habido un crimen eso no puede considerarse como un hecho artístico por muy inventivo que haya sido la persona estamos hablando de una mentira que tiene consecuencias penales o de julio jurídicas dentro del mundo en que vivimos o en el caso que quiera tener algún tipo de intención al no haber manejado correctamente la forma bien sea porque no se corresponde a las formas a las convenciones genéricas del momento bien sea porque el tratamiento que hace todavía requiere mayor puliltura bien sea porque la expresividad literaria que pretende dar esta obra sea bastante pobre al momento de leerla en cualquiera de estos casos y estaríamos ante una idea literaria pero mala lo que ocurre con muchos casos de escritores que muchas personas nos consideran menores o intentos de escritores fallidos o simplemente no son escritores son escribidores etcétera etcétera. Todo esto está de alguna manera jugando esta ecuación que, aunque no la dice reyes bien puede colegirse de lo que ha señalado. El tercer elemento que diré más adelante sería cuando encontramos obras que no tienen una imaginación que no buscan sencillamente entretener deleitar que no están hechos por sí mismo en la intención creativa y sin embargo tienen una manera de expresarse bastante atractiva y a veces hasta mucho más atractiva que otros textos que podrían entrar dentro de la primera ecuación que nos ha señalado Alfonso Reyes en este caso Alfonso Reyes tiene una terminología que varía dependiendo de los ensayos que uno lea de él. El primero es literatura aplicada y es el que vamos a ver con mayor frecuencia en este texto que vamos a comentar, pero la segunda categoría o la segunda definición que hace Alfonso Reyes también se conoce como literatura ancilar que va a caracterizar esta idea de literatura con literatura ancilar no solamente que está en teoría no persigue desde el punto de vista del contenido un fin en sí mismo artístico de deleite de disfrute y de alguna manera atraer estéticamente, sino que además al ser aplicada estamos hablando de que utilizan las formas de la literatura para perseguir objetivos que no son artísticos ni literarios en principio. Pensemos por ejemplo en toda esta literatura que tiene una narración en muchos casos decentes buena bien manejada pero que al momento de ver el contenido no tiene una finalidad propiamente literaria sino por ejemplo, mostrar la realidad de una sociedad. Pongamos un ejemplo que ha estado debatir que en este caso estaría el debate la crónica periodística la crónica periodística puede tener en muchos casos una forma literaria bastante poderosa de hecho es el género más libre y artístico dentro del periodismo y lo que va a decir lo que va a representar esa crónica no está de alguna manera sujeta a la imaginación entre otras cosas porque está anclado en hechos que el comunicador el periodista por lo general necesita transmitir falseando lo menos que puede para mostrar bien sea la situación de un país dado bien sea señalar desde el punto de vista ideológico ciertas fortalezas o debilidades de grupos sociales los objetivos pueden ser muchos, pero en este caso que estamos hablando de la crónica no entraría dentro de la ecuación por la sencilla razón de que está utilizando las formas de la literatura para algo que no es literario que en este caso sería la comunicación de ciertos fenómenos de carácter histórico dentro de la sociedad contemporánea se entiende. Otro elemento que podríamos señalar de literatura aplicada serían los poemas o las canciones, aunque la canción digamos estaría más ligada también al ámbito musical que se crean con la finalidad de aleccionar o educar a ciertas personas de una manera mucho más entretenida. Pensemos en lo que ocurre con las canciones que buscan aprender las letras de un abecedario las cantan tiene armonía la persona que ejecutó eso seguramente tiene un conocimiento artístico muy importante puede ser incluso atractiva para la persona que percibe esa melodía, pero sabemos que lo que está de fondo no es un objetivo artístico en sí mismo, sino que las personas a través de la música puedan recordar mejor cierta información y así potenciar el proceso educativo en materia de idiomas. Lo mismo ocurre con estas literaturas que buscan a veces desde el punto de vista de la ficción elaborar ideas que vayan en contra de ciertos grupos políticos, por ejemplo aquí el caso de la literatura testimonial también sería muy paradigmático personas que sufrieron represión a lo largo de un momento histórico dado luego escriben una novela en la cual cuentan lo que les ocurrió y bien narrado de alguna manera el objetivo va más allá de sencillamente mostrarnos un material fascinante en sí mismo, sino que también genera una indignación en un colectivo que al ver lo que sufre esta persona en un proceso de dictadura condenen también esa dictadura que suponemos ya no está presente en el momento en que la obra está surgiendo. Entonces fíjense que la literatura aquí se está aplicando a otras finalidades o imagínense obras literarias dramas o novelas históricas que más que prestar la atención a qué de qué manera crean una historia determinada lo que quieren es que se entienda mejor cómo fue un proceso histórico. Allí de alguna manera el discurso de la literatura también se está utilizando para finalidades que no serían propias de la literatura porque más allá de fascinarnos o no lo que le interesa al autor de esa obra es ilustrar los pedagógicamente algo mucho mejor. El segundo elemento que va a hablar y fíjense como las cosas empiezan poco a poco, aunque parecieran estar fragmentadas a tener conexión entre sí es ¿cuál es el componente de la literatura en principio? pues sencillamente la ficción es un elemento clave dentro de todas las teorías que encontremos en general de la literatura sin la ficción se pierde gran parte del arte que nosotros conocemos o como lo conocemos. Lo interesante para Alfonso reyes es que la ficción cuando se produce están ocurriendo tres cosas importantes en el arte que no ocurren en los otros discursos como la historiografía o la filosofía. El primero es que todo escritor que ejecuta la ficción que crea a través de la ficción siempre va a traducir una realidad subjetiva de manera que incluso si somos escritores que nos dedicamos a la novela histórica lo artístico sería que esa realidad histórica que ocurrió, aunque tenga documentación, aunque tenga personajes que puedan ser constatados en los libros de historia en los periódicos en las fotografías a pesar de eso insisto hay una suerte de interpretación de visión personal que te forma el objeto histórico y va en función entonces de cómo yo artísticamente presento eso de manera atractiva para el lector. Es por eso que obras históricas como las lanzas coloradas novelas históricas quiero decir Cubagua de Enrique Bernardo Núñez por poner algunos ejemplos clásicos nos pueden o no deberían leerse como propiamente este éstos historiográficos con todo y que tengan narración porque para el momento en que los autores se están elaborando esas obras están interpretando personalmente cómo fue ese proceso sin querer dar una verdad histórica obviamente en el caso de la novela histórica esto a veces es un poco difícil de delimitar tomando en cuenta que por ejemplo la historiografía desde muchísimos años, pero en el siglo 19 sobre todo, se nota mucho esto a veces los historiadores narran de la misma forma en que narraría un novelista con intenciones plenamente literarias, pero eso ya sería un tema de discusión para otros vídeos u otros temas. El segundo elemento es que cuando se escribe ficción inevitablemente al traducir al mantener una visión personal de ese acontecimiento de esos hechos hay un distanciamiento de la realidad a diferencia de la historiografía que en principio busca y necesita adecuar su reflexión a la realidad para no falsear la o falsear la lo menos posible aquí la ficción inevitablemente al deformar hay un distanciamiento de la realidad total con lo cual pueden 10 o 20 novelistas que toquen el tema de las guerras mundiales o de la guerra de independencia o de cierto personaje histórico tener 20 versiones distintas ¿cuál de ellas es verdadera? ese es un tema que no interesa desde el punto de vista estético lo que interesa en el mejor de los casos es quién de ellos logra hacerlo mucho más atractivo sugerente y valioso desde el plano literario. El tercer punto interesante es que cuando nos distanciamos de esa realidad tampoco es que entramos en un espacio metafísico fuera de este mundo de alguna manera la literatura estructura una nueva realidad sobre la realidad que nosotros conocemos hay este mundo ficticio que se sobrepone y con el cual de alguna manera dialoga. Entonces esto es son elementos claves que Alfonso reyes ve al momento de hacer ficción que no pueden dejarse de lado al momento pues de teorizar o pensar sobre la misma. El tercer punto ya es bastante conocido en el mundo de hoy para que tenemos la ficción que ocurre con la ficción la ficción persigue alguna finalidad en específico se hace ficción, por ejemplo para obtener beneficios económicos se hace la ficción para hacer a la gente mejor se hace ficción para que seamos más felices nos entretengamos más ninguno de éstos en el fondo en la finalidad de la ficción es ser en sí mismo algo suficiente y esto es lo que genera atracción en el arte por lo general es lo que explicaría, por ejemplo porque mientras nosotros leemos obras que no son literarias como manuales de contabilidad maneras manuales de sociología libros de historia y ya los entendemos ya los comprendemos y no volvemos a ellos por lo general en una obra literaria en un poema en un drama a pesar de que lo entendemos y lo dominamos a la perfección siempre podemos leer cuantas veces queramos volver sobre ella porque hay algo que nos fascina y nos deleita y en esa atracción en ese deleite es donde encontramos la razón de ser de ese texto general manera que el carácter utilitario productivo que nosotros le damos por lo general a otros productos no se lo podemos dar a el arte tal cual lo entendemos en nuestro tiempo siempre vamos a volver a estas obras literarias porque hay algo que nos fascina en sí mismo y nada más. Esto nos lleva al punto 4 que de alguna manera es el corolario de todo lo que hemos hablado hasta ahora y es que si no hay intención estética y ya sabemos como para Alfonso Reyes se puede encontrar la intención estética no hay literatura jamás hay literatura por favor entendamos también que es una reflexión que, aunque tiene mucha validez en los tiempos que corren estas cosas no suelen ser tan estrictas ni tampoco tan bien delimitadas, pero en este caso lo importante es que el arte encuentra un área de expresión que la hace independiente de otras como podrían ser la moral la religión la política el mercado etcétera etcétera. Si esto no ocurre lo que encontramos es entonces literatura aplicada una literatura que en cierta medida es esclava de intereses que no las favorecen a ella ni están para enaltecer a ella de alguna manera cuando hay una literatura aplicada a la persona le interesa mucho lo artístico del texto o del relato y más lo que puede aprender de ese tipo de literatura valga como aclaratoria o dato importante que durante mucho tiempo la literatura de alguna manera tuvo este carácter ancilar y aplicado quizá porque antes la ciencia no había tenido su spray es su espacio propio de expresión y el espacio natural donde se expresaba la ciencia la historiografía la filosofía era también en la literatura con lo cual esa relación entre la literatura y su utilidad en el mundo pues era mucho más comprensible esto lo pueden notar por ejemplo si llega a haber textos de filosofías como algunos filósofos presocráticos donde hay un pensamiento de carácter filosófico pero al mismo tiempo la manera en que lo hacen es muy poética o en las crónicas que es antiguamente era un género histórico donde hay unas narraciones que nos semejan mucho a textos literarios cuentos novelas pero lo que está del trasfondo es registrar eventos históricos para que no sean devorados por el olvido conforme pasa el tiempo y la ciencia logra adquirir su discurso autónomo propio y las disciplinas empiezan a adquirir también su propia autonomía y su propia especificidad la literatura empieza eventualmente a desligarse de ese carácter ancilar aplicado y empieza a tener estos rasgos que vemos en lo que señala Alfonso Reyes. El quinto punto tiene que ver con que entonces cuál es el punto clave de la literatura es decir si la historia de alguna manera trata de hechos que ocurrieron y que pueden ser constatados que puede tomar la literatura que nos trae la literatura que tiene dentro de sí la literatura. Para reyes esto es básicamente la experiencia pura a diferencia de la historia que es una experiencia que puede ser comprobada que ocurrió realmente y que necesita pues de cierta evidencia para reconstruirla de alguna manera cuando se escribe literatura la experiencia no está en la realidad la experiencia está en el papel, pero en el fondo es algo que está en la mente tanto del creador como del escritor y que no tiene incidencia en donde ellos se encuentran por eso se habla de experiencia pura hay algo que está ocurriendo, pero eso no tiene carne no tiene materialidad no ha encarnado para en alguna manera afectarnos. Otro punto interesante con relación a este asunto de la literatura y es que para reyes la literatura también es comunicación y no es sólo expresión usualmente podemos utilizar estas palabras como sinónimos, pero no son sinónimos desde un punto de vista un poco más teórico cuando hablamos de expresión tendría que ver un poco con como decimos las cosas más que qué es lo que decimos esto es un elemento que tiene que ver con lo estético desde el punto de vista formal y muchas veces la visión que prevalece por parte de los escritores es que la literatura es un asunto expresivo que es lo que ocurre desde el punto de vista lógico cuando alguien defiende esta postura que un poco como una balanza mientras mayor expresión le damos mayor énfasis le damos a la expresión pareciera que la comunicación perdiera cada vez menos peso esto se puede ver con cierta claridad en géneros como la poesía ustedes notarán probablemente que una visión muy muy común de los lectores de nuestro tiempo es que no leen poesía y cuando tratan de leer algunos poemas no se sienten a gusto porque sencillamente no los comprenden aquí lo que está ocurriendo es que en parte muchos de los textos líricos que están leyendo tienen una alta carga expresiva que al ser así y darle una autonomía a la forma nace muy difícil que se entienda el texto desde el punto de vista de un mensaje esto es lo que está en juego acá. Para Alfonso Reyes este punto es importante y él de alguna manera lo que nos está queriendo decir es que no importa si la expresión es mucha o poca siempre el escritor además de querer expresar algo de una manera notable que sea digna de recuerdo y de lectura y relectura también tiene detrás de sí un afán de decir algo no importa qué, pero necesito decir algo y eso es así porque el escritor necesita y desea ser reconocido y el reconocimiento siempre viene del otra de manera que no existe escritores desde esta perspectiva que nos habla Alfonso Reyes que escriban para así siempre escriben para otro no importa si ese otro son 100 personas, pero siempre es para otro no formaría parte de algunos géneros donde en principio el discurso es para así y sólo para así pensemos por ejemplo en los diarios los diarios íntimos que en teoría y miren que hay casos que pueden probar lo contrario se escribe para así y no hay intención de que el otro lo sepa esto es un poco lo que está diciendo aquí en el segundo punto de la literatura no solamente esa expresión sino que también hay detrás siempre una comunicación porque va dirigida para el otro de hecho una de los rasgos que vamos a ver dentro de esta perspectiva del arte es que siempre el arte tiene como una finalidad vincular en la mayoría de los casos porque une porque hace que las personas se concilien y se reúnan en función de algo que comparten en el plano estético entonces en ese sentido si el arte y la literatura como una forma de arte es vincular una de las personas a través de un vínculo en este caso estético pues la comunicación es un elemento importante por mucho que le prestemos más atención a la expresión. Tercer punto que vale la pena destacar es que lo como hemos dicho es una necesidad humana no es sencillamente un asunto que yo pueda prescindir si lo deseo o no todo escritor cuando hace su producción tiene el deseo de que otro lo vea y lo reconozca es uno de los grandes motivos que ha tenido la literatura desde siempre más allá de los que podríamos ver hoy como la economía el beneficio económico. El punto seis está relacionados con los valores del lenguaje para Alfonso reyes cuando nosotros hablamos de literatura estamos encontrando elementos importantísimos que sin ellos la literatura no sería lo que nosotros imaginamos el primer elemento que vale la pena destacar es que el lenguaje está compuesto de gramática tenemos como una suerte de herramientas que nos permiten armar ese edificio que nosotros llamamos literatura y la gramática está constituida básicamente por normas que debemos seguir en aras de generar un sentido y esas normas son las normas que nosotros tenemos dentro de nuestro contexto histórico con lo cual obviamente el lenguaje o la gramática que podamos encontrar en el siglo 15 no es la misma que vamos a encontrar en el siglo 21 y es uno de los elementos que hace por ejemplo que aunque se trate del español si un lector quiere encontrarse con textos del siglo de oro' como el quijote de cervantes o el teatro de Lope de vega o los poemas de Góngora o si quiere ir más atrás y conocer los cantares de gestas como el cantar de mío cid muchas veces tenga dificultades para comprenderlo con todo y que a veces la redacción y la grafía sea muy similar a la que tengamos en el siglo 21 porque porque las normas son distintas y obviamente el sentido no va a coincidir con el que tenemos en la contemporaneidad, pero cuando tenemos gramática también estamos hablando necesariamente de fonética porque esas palabras tienen un sonido correspondiente que al estar colocados en contexto pueden generar como dice aquí ritmos y sonidos que potencien o no cierta experiencia estética ya hemos dicho que si la literatura es un una forma entonces la experiencia que nosotros tengamos con la lectura también activa pues nuestro placer estético las palabras que nosotros vemos en contexto tienen la posibilidad de darnos a nosotros una mayor atracción o rechazo frente a eso que estamos leyendo ciertos tonos musicales pueden ser los más atractivos que otras ciertas correspondencias de palabras también y eso tiene que ver también con lo fonético sobre todo en la poesía en la poesía que podríamos llamar pre moderna o la que está al final del comienzo de la modernidad tienen estas características lo fonético lo sonoro tiene mucha relevancia al momento de apreciarse y finalmente conjuntamente con la parte gramática de la parte de fonética tenemos la estilística básicamente para hablar de estilo y quiere decir que es la manera en que nosotros utilizamos los primeros componentes que acabamos de señalar de manera que, aunque nosotros tengamos una gramática no todos utilizamos la gramática de la misma manera no todos de repente por decir fórmulas muy comunes escribimos de manera larga hay escritores que suelen utilizar frases cortas hay escritores que suelen utilizar más adjetivos otros no hay quienes logran utilizar un lenguaje que puede hacer mucho más complicado que a nivel lingüístico tenga un grado de recalcitrancia esto es que para el lector común sea difícil adquirir el sentido de lo que quiere decir todo esto va a conformar lo que se entiende como estilística que es vuelvo y repito como el sello personal que tienen los escritores al momento de emplear el lenguaje está estilístico también es un elemento importantísimo dentro de la literatura porque ayuda entre otras cosas a darle el rasgo particular a cada escritor y no olvidemos que al menos desde la mirada contemporánea la literatura el escritor va a buscar diferenciarse del resto para aportar algo que deje huella dentro de la tradición literaria en todo caso lo importante de esto es que la literatura en contraste con otros tipos de discursos va a representar el más alto nivel del lenguaje porque va a utilizar los niveles en los que se puede expresar con total y absoluta autonomía esto es algo que se puede percibir sobre todo en las personas que están de alguna forma estudiando una lengua secundaria y notarán que las personas que estudian en estas lenguas secundarias se sienten a sí mismos y son percibidas ya como autónomas en el conocimiento de esa lengua cuando empiezan a leer literatura no cuando leen otros textos como manuales como periódicos textos ensayísticos porque todavía ellos manejan un rango estándar del lenguaje que va en función de la información cuando nosotros vemos la literatura vemos como no solamente se utilizan las formas estándar del lenguaje sino también se juega y se rompen con ellas para crear formas mucho más ricas y mucho más complejas de utilizar ese lenguaje entonces ahí podemos encontrar no solamente el lenguaje estándar sino también el lenguaje popular encontramos juegos de lenguaje encontramos ambigüedades y dobles sentidos encontramos juegos metafóricos que no son fáciles de comprender si no se tiene una preparación mucho más compleja a nivel de la literatura. Por eso es que para Alfonso Reyes en el séptimo punto siempre la experiencia literaria es única y variable esto lo que quiere decir en principio es que a diferencia de otros textos como los manuales cada vez que nosotros nos acercamos al texto tenemos una interpretación y tenemos una sensación que no es igual a la de los demás y que además de eso puede cambiar con el tiempo en ese sentido estamos hablando de que es un fenómeno una de la característica de los fenómenos es que existe un objeto y existe un sujeto que lo ve y el sujeto con su bagaje cultural con su historia con su serie de conocimientos interpreta el fenómeno de una manera determinada eso es lo que hace que si viene otro sujeto a ver el mismo objeto de una interpretación que no necesariamente va a ser la misma porque su bagaje cultural su forma de comprender el mundo es diferente eso es una de las características de los fenómenos que son mucho más culturales y tienen que variar según la persona que los ve ahí el problema no está en el objeto está en el sujeto que ve el objeto y eso es lo que ocurre con la experiencia literaria es lo que explica por ejemplo que algunas obras clásicas sean leídas de una manera en un periodo histórico como, por ejemplo el quijote que fue básicamente comprendida como una gran obra graciosa para el momento en que cervantes pública al quijote realmente el éxito no se debe a que la gente haya considerado que está ante uno de los grandes clásicos de la literatura de occidente sino básicamente en que es una historia muy divertida y que vale la pena leer para pasar el rato que ha pasado siglos después pues precisamente que nuevos lectores nuevas nuevas visiones del mundo han logrado darle una interpretación mucho más académica y seria de manera que muy difícilmente podríamos decir que miguel de cervantes estaba consciente de que el quijote iba a ser la gran obra por la que le iba a pasar a la historia literaria y esto nos habla un poco de cómo la literatura es el producto de una experiencia que siempre va a ser cambiante incluso insisto para un mismo lector una persona que lea una obra hoy la puede leer tres años después y tener incluso una apreciación distinta si antes le gustaba puede que hoy no le guste si antes no le gustaba puede que le guste si antes pensaba una cosa después puede tener una interpretación distinta y así sucesivamente esta es una de las riquezas que nos muestra la literatura y por las cuales podremos decir que de alguna u otra manera la literatura no se agota a diferencia a otros discursos que están hechos con la finalidad de tener un sentido unívoco y que ese sentido unívoco nos preste una utilidad de cara a un problema determinado. El punto número 9 del texto tiene que ver con un elemento que vale la pena destacar no solamente con la poesía sino con cualquier manifestación literal y es que una cosa es la emoción poética y recordemos que en este texto Alfonso reyes habla de poesía poeta aplicándolo prácticamente todo lo que implica una creación artística producto del espíritu y no de la técnica ok la emoción poética no es igual a la ejecución verbal y esto de alguna manera atenta contra ciertos prejuicios que nosotros tenemos con relación al arte que pueden interpretarse como cuando la gente dice que el poema que tiene un tono triste es el resultado de la tristeza del poeta o si un texto toca un tema relacionado con la pobreza pues esa historia tiene que ver con algo que el escritor vivió entonces hay una idea muy común de querer ver en la literatura autobiográfico de los escritores y aquí Alfonso reyes está hablando de algo muy importante porque una emoción sublime que nosotros veamos en un poema no va a garantizar que el poema sea de igual tenor es decir que si usted como escritor tiene un sentimiento muy elevado hacia un tema específico pongamos la muerte y quiere decir algo no garantiza que ese sentimiento que usted tenga vaya a dar un poema de igual calidad más aún poniéndolo a la inversa que un poema trate de manera extraordinaria el tema de la muerte no quiere decir necesariamente que el autor ha vivido esa experiencia de muerte o que sencillamente sea una un testimonio de el devenir histórico que ha tenido esa persona una cosa es el autor y otra cosa es la construcción literaria y eso es lo que habla de que la literatura es un asunto de trabajo y de pensamiento en la literatura de hecho hay una frase bastante famosa de un escritor francés llamado andrey y andré gide se escribe que decía que la literatura no se escribe con buenas intenciones y que de alguna u otra manera estoy parafraseando siempre la buena literatura viene con algo de ayuda del diablo y qué quiere decir con esto precisamente que tener buenas intenciones tener buenas ideas no garantiza ni es una un reflejo de que la obra va a ser exactamente igual de buena hay que saber manejar la materia literaria y conocer sus formas para saber qué efectos podemos generar y por eso vamos al segundo punto y es que debe haber trabajo para crear los efectos que queremos en un texto determinado en este sentido hemos tenido en la historia de la literatura occidental autores de la talla de Edgar Allan Poe quienes ya estaban muy conscientes de esto en textos como la filosofía de la composición donde reflexiona sobre cómo escribió el poema el cuervo que muchas personas consideraban básicamente el reflejo de una desdicha que lo embargaba y cosa que él desmiente en este texto. Otro punto (10) interesante y aquí un poco ya reflexionando con la poesía en cuanto a la lírica tal cual nosotros la entendemos y es que la poesía es siempre un combate contra el lenguaje y esto es algo muy interesante porque en principio en lo que nos está diciendo es que uno cuando hablamos de poesía siempre estamos hablando de que es escritura a diferencia de otras percepciones que pueden teóricas que puedan decir que él hay poesía en un paisaje hay poesía en un gesto hay poesía en una fotografía realmente en principio a la poesía es un género que se construye con palabras y al ser un gesto una obra que se construye con palabras lo que lo va a caracterizar frente a otras manifestaciones discursivas es que se va a distanciar de las normas del lenguaje lo que podríamos llamar un lenguaje otro como entendemos esto en el plano de la poesía bueno fácilmente en el hecho de que muchas veces cuando nosotros estamos leyendo poemas hay como una suerte de simbología privada hay como una suerte de usos de palabras usos de tropos de juegos retóricos con las palabras que no lo hacen comprender con tanta facilidad entonces porque Alfonso reyes señala que es un combate contra el lenguaje básicamente porque la poesía lo que trata éste con el lenguaje estándar que nosotros tenemos utilizarlo para darle un sentido completamente distinto y ahí encontramos elementos como la cata crisis que señala reyes como clave, pero también otros como la sinedo que la metáfora el símil, el oxímoron y otros muchos más que de alguna manera lo que hacen es distanciarse de la forma natural en que entendemos el lenguaje entonces cuando ellos utilizan ciertas palabras esas palabras no tienen el sentido que usualmente les damos porque han sido deformadas han sido resignificada se le ha dado un sentido completamente distinto y ahí cuando vemos ese combate que tiene la poesía contra el lenguaje estándar para crear una suerte de nuevo lenguaje lo curioso es que este nuevo lenguaje está hecho con las palabras de las que en la poesía se quiere distanciar entonces en ese sentido se habla de combate contra el lenguaje.
En el punto 11 es algo muy muy llamativo
porque forma parte del aporte que quiso Alfonso reyes dar en el conocimiento de la literatura en general y es cuando él dice que la literatura para comprenderla desde el punto de vista discursivo deberíamos hablar de funciones y de modos para Alfonso reyes la literatura tendría tres funciones y tendría dos modos usualmente nosotros cuando hablamos de novela hablamos de drama y hablamos de poesía no hablamos de funciones hablamos de géneros qué es lo que va a decir Alfonso reyes nosotros llamamos a estas cuestiones géneros, pero no son géneros literarios son funciones y las maneras en que estas funciones se van a expresar son el verso y son la prosa entonces aquí entendemos un poquito de qué está hablando veámoslo así cuando nosotros hablamos de novela drama y poesía son tipos discursivos fijos de manera que si alguien le dice que está leyendo una novela ya entendemos que esta persona está leyendo un género que está hecho en prosa que probablemente es larga que tiene una trama con muchas sub tramas y que eventualmente esa trama puede ser resuelta cuando vemos a alguien que está leyendo un drama sabemos que ese drama eventualmente va a ser representado en una escena que ese drama tiene diálogos donde básicamente hay personajes y algunas que otras didascálicas y que sobre todo, va a predominar la acción y no a otros tipos de recursos como la narración que es propio de la novela o expresiones emocionales e subjetivas que podría ser un elemento de la poesía de manera que cuando la gente lee poesía ya asume que desde el punto de vista del discurso de la escritura hay cosas que se van a mantener por ejemplo puede ser básicamente la permanencia del verso, aunque hoy en día existe el poema en prosa muchos de esos versos van a tener un lenguaje críptico hermético difícil de comprender porque es un lenguaje otro es una lucha contra el lenguaje en donde vamos a encontrar una simbología privada es decir un lenguaje que hay que encontrarle el sentido verdadero no es tan fácil ni claro de comprender, pero qué es lo que nos va a decir reyes esto realmente no son géneros estos son funciones y cuando el habla de que es una función va a señalar lo siguiente esto es un término muy interesante procedimientos de ataque de la mente literaria sobre sus objetivos es decir que es una manera con la cual la ficción se aborda permítanme colocarles un ejemplo para que se entienda mejor estas son cosas que pasan muchísimo a los escritores y que a veces los definen desde el punto de vista de su carrera artística hay escritores que comienzan escribiendo el drama y eventualmente algún amigo les lee la obra y les dice esto que estás escribiendo no me parece muy teatral deberías hacerlo como novela o al revés personas que están escribiendo cuentos y cuando alguien les lee los cuentos les dice por qué no lo haces en una obra de teatro porque esto se percibe como muy teatral entonces qué es lo que está ocurriendo en estos casos que estos escritores tienen una historia han imaginado una ficción tienen en su mente de manera abstracta una sustancia pero qué pasa con esa sustancia que esa sustancia tiene que materializarse de alguna forma y la forma en que la materializan es lo que dice Alfonso reyes es a través de funciones novela drama poesía de manera que si un escritor quiere escribir sobre la muerte él puede abordar el tema de la muerte de muchas maneras es decir con muchas funciones con la función de novela es decir dándole la forma de una novela con la función del drama dándole la forma de un drama y con la función de la poesía dándole la función de la poesía con lo cual un mismo tema puede ser elaborado de múltiples maneras. Entonces para él lo que nosotros entendemos como género no es un género son funciones y vuelvo a repetirlo porque es algo que a veces puede ser difícil de captar procedimientos de ataque de la mente literaria es decir como el escritor teniendo un tema va a atacar va a abordar va a moldear eso que tiene en bruto en su mente y cómo lo va a hacer a través de estas funciones es decir, a través de estas maneras de moldearlo, entonces claro eso queda un poco esto nos genera ciertas dudas porque entonces nos deja la pregunta de bueno si lo que nosotros entendíamos como géneros son funciones es como la manera en que yo voy a atacar es la manera en que yo lo voy a crear la manera que yo le voy a dar vida que son entonces los géneros si los géneros no es esto que son los géneros y es cuando viene el asunto de qué es el género para Alfonso reyes para Alfonso reyes el género básicamente son elementos accesorios que nosotros colocamos dentro de las funciones para decirlo un poco más éste explicitó básicamente cuando el habla de género estaría hablando de temas por ejemplo vamos a hablar de las siguientes características y señaló algunos exponentes de esto el segundo elemento es que son el resultado de la costumbre de la época es decir el género está caracterizado por que cambia según las tendencias que vamos a encontrar en un momento histórico determinado y el tercer punto es que como son tendencias cambian porque hay predilección es según las escuelas o corrientes literarias entonces para decirlo de una manera mucho más sencilla cuando el habla de género de alguna manera está hablando en lo que nosotros hoy en día entendemos como temas por ejemplo cuando nosotros decimos novela es una función es una manera en que está ordenando una historia una ficción, pero si yo digo novela picaresca ya ese adjetivo picaresco nos está hablando de un género nos está hablando de un tema porque cuando nosotros veamos esa novela picaresca veremos que hay una serie de rasgos que se van a repetir a lo largo de la historia es decir que la temática nos va a dar una serie de cosas que se van a ver con frecuencia entonces que nosotros podemos ver cuando leemos una novela picaresca vamos a notar que en estas novelas hay personajes que son de baja clase social que pertenecerían al grupo de los pillos de los pícaros desde donde viene el nombre de los delincuentes de los malandros de los tristes claro no es un delincuente peligroso el pícaro es más bien un delincuente tramposo que hace artimañas entre traviesas y y problemáticas pero en todo caso vamos a encontrar elementos que se van a repetir en cada una de esas funciones entonces además de encontrar personajes bajos vamos a encontrar situaciones de pobreza situaciones en donde se va a aprovechar de las otras clases sociales más pudientes vamos a encontrar que el ambiente en donde se desarrolla la acción suele ser realista no vamos a encontrar nada fantasioso y además de eso marcado por la decadencia decadencia espiritual la decadencia económica la decadencia política suelen ser espacios en donde lo bajo del mundo los excluidos de la sociedad tienen protagonismo eso es un elemento que podríamos llamar genérico vamos a poner otro cuando hablamos de las novelas otra vez una función específica de la literatura y de caballería cuando decimos de caballería le estamos dando un género es un elemento que se ha puesto accesorio antes era una novela picaresca y ahora el accesorio cambia estamos hablando de caballería que tiene ese elemento que es llamativo cual es la costumbre de la época bueno porque es costumbre de la época porque es un género que fue muy popular en un momento determinado y después deja de serlo hasta el punto de que ya no se escribe ese tipo de novelas ya no existen por ejemplo en el mundo de hoy novelas de caballería no existe en el mundo de hoy novelas picarescas pueden existir obras que se hacen en discursivamente a las novelas picarescas, pero no son novelas picarescas y esto tiene que ver porque cambia los gustos las predilecciones de los escritores que forman parte de ciertas corrientes literarias entonces volviendo al tema que tiene de característico una novela picaresca perdón una novela de caballería pues que la novela de caballería vamos a encontrar caballeros se entiende esto y como buenos caballeros van a ir en el mundo enfrentando peligros y adversidades entonces son personajes que al ser caballeros tienen cierto estatus moral noble con ciertos ideales caballerescos como podríamos reconocer tales como el honor como la gloria como el combate como el ayudar al prójimo como el hacer bien como el mantener un espíritu místico etcétera etcétera etcétera personajes que están pagando por el mundo y resolviendo los problemas con los que se puedan encontrar la gente en ese sentido se convierte en una especie de héroe o superhéroe para decirlo de manera anacrónica de el siglo 16 17 que es la época en donde surgen estas novelas de caballería como el tirante el blanco como el amadís de gaula etcétera etcétera otro tipo pues que podría ser más contemporáneo con lo que estoy diciendo pues novelas volvemos otra es una función un procedimiento de ataque de la mente literaria sobre esos objetivos y la novela policial o la novela negra que tiene en común estos elementos que estoy diciendo ahora pues si es policía lo es negra estaríamos hablando de que hay personajes que son policíal y si son policías probablemente estamos ante la presencia de crímenes ligados además, a su más alta expresión como puede ser el asesinato y dentro de ese asesinato hay un criminal que necesita ser resuelto con lo cual encontramos otro elemento que es el misterio y sobre esa base una búsqueda de quién es el asesino con lo cual empieza el proceso de investigación y obviamente al tratarse de mundos donde hay crímenes estamos en espacios donde suele mostrarse el lado negativo oscuro perverso y poco amable del mundo porque es el espacio en donde opera el mal donde opera la corrupción donde operan los bajos fondos donde operan las bajas pasiones que hacen que otras cuentas otras cosas se hace cine entonces fíjense como son elementos que suelen estar fijos en ese género es prácticamente imposible bueno no no digamos imposible pero desentonaría mucho con la idea de género si esto ya está establecido y por ejemplo metemos dentro de una novela policíaca de pronto algún elemento mitológico entre un dios griego dentro de la trama o entre un caballero dentro de la trama esto lo que nos dice es que el género en la temática ya tiene sus elementos bien establecidos como su paquete obviamente en la literatura contemporánea una de las características que vamos a ver es que estos elementos que suelen estar muy fijos y que no parecieran uno meterse dentro de el espacio del otro pues se mezclan es una de las características que suelen tener y podríamos encontrar estos elementos de manera plausible mente elaborada, pero en todo caso me interesa que quede un poco bien explicado el hecho de que lo que nosotros entendemos usualmente como géneros novela poesía drama para Alfonso reyes no se llaman género sino funciones es decir, la manera en que nosotros vamos a darle estructura a lo que queremos hacer y cuando estructuramos eso le podemos dar cierto tono a la historia le podemos dar ciertos elementos accesorios a la historia que según nuestras costumbres pueden cambiar y en ese sentido siempre la función es estructuralmente mayor que el género pues lo va a contener esto quiere decir que puede existir función sin género pero no puede existir un género sin función y la prueba más grande de esto es que puede existir novela policíaca y puede prescindir del género ya no tenemos novela policíaca ya tenemos novela picaresca pero no puede ser al revés no puede existir picaresca sin que esto tenga una forma de estructurarse no puede haber o se hace bajo la forma de una novela el tema picaresco o bajo un tema una forma poética o bajo una forma dramática pero no se puede tener género sin tener función es como tener una idea, pero no tener la forma todavía de hacerla sencillamente quedaría en el tintero esto es uno de los aportes que hizo reyes y que de alguna u otra manera no tuvo éxito dentro de la comunidad académica y dentro de los pensadores de la literatura, pero no deja de ser una manera muy inteligente y aguda de a afirmar y las formas en que se está operando literariamente. En este sentido del punto 13 ya nos deja en claro pues cuáles son las diferencias entre estas funciones si son formas de ordenar que caracterizaría la forma de ordenar de cada una de ellas pues en principio cuando hablamos del drama también conocido como el teatro pues son acciones de personas en tiempo presente ya sabemos que el drama no se caracteriza por la narración entre otras cosas porque es un elemento de la novela que lo caracterizaría por acciones de personas que están ausentes en un tiempo pasado cuando nosotros leemos una trama novelesca notaremos que mucho de lo que ocurre allí no está ocurriendo en ese tiempo, sino que de alguna manera ya pasó y finalmente la función de la lírica va a tratarse de una enunciación de estados subjetivos e interiores note el poeta recordemos que ya para Alfonso reyes una cosa es la emoción poética y otra cosa es la forma en que está construido ese poema entonces cuando nosotros hablemos de la lírica digamos que uno de los rasgos va a ser la enunciación de estados subjetivos interiores evitemos en la medida de lo posible de establecer un paralelismo entre el poema y el poeta no es en la mayoría de los casos una suerte de testimonio de la vida del poema del poeta manera que si hay un poema donde se habla de tristeza no quiere decir que sea la tristeza del poeta ni mucho menos la tristeza de algo que haya podido vivir a lo largo de su vida el poeta de hecho el mejor método la mejor forma para hablar de esto sería de un hablante lírico es decir hay alguien desde el punto de vista de la escritura que no es el autor y que está creado ficticiamente ahí para expresar ese sentimiento esa mirada esa expresión que tiene un toque intimista de hecho, durante muchísimo tiempo esto es lo que hizo que la lírica se percibiera como básicamente el discurso de las emociones hoy en día sabemos que esto no es así pero tampoco podemos negarnos al hecho de que la lírica ha sido el discurso que más predominó ha tenido para la expresión del discurso subjetivo es decir como yo construyó a través de las palabras algo que me da la impresión de ser personal pero no quiere decir insisto que sea la vida y la expresión del autor estos por lo general es algo que no solamente va para la lírica sino para toda la literatura en general la vida del autor y la obra que hace el autor tienen puntos en común si si hubiese sido otro autor probablemente hubiese escrito otro texto, pero eso no da pie para pensar que hay un reflejo de la vida en la obra al menos no en los casos que podemos ver siempre la literatura es algo distinto a la vida si algo de eso entra en la literatura tiene que tratarse como literatura porque la literatura es la que de alguna manera tiene la capacidad de transformar todo lo que toca en ficción entonces en este sentido es algo que debemos tener siempre en cuenta entre la vida y la obra hay límites. Otro elemento (18) que vale la pena destacar y tiene que ver con el uso del verso y la prosa básicamente desde el punto de vista de Alfonso reyes es una mirada histórica a la idea de verso y prosa porque porque muchas veces nosotros tenemos una especie de predilección por el verso por encima de la prosa porque la consideramos mucho más excelsa y mucho más artística que la prosa y esto tiene sus razones históricas cuando nosotros vemos el verso notamos que es un espacio de la lírica y la lírica es un género literario que no encontramos con tanta frecuencia en el espacio cotidiano mientras que la prosa es el espacio donde encontramos la discursividad de todos los días, es decir que mientras el verso en el espacio donde alguien escribe un sentimiento noble donde alguien puede hacer por ejemplo una plegaria y recordemos por ejemplo que la biblia está llena de muchos versos donde se expresan ideas profundas profundamente religiosas y muy intensas a nivel de emotividad el espacio de la prosa es el espacio que utilizamos prácticamente para todo con la prosa no solamente escribimos la ciencia no solamente escribimos hoy en día la filosofía con la prosa también escribimos nuestros mensajes de textos y con la prosa pues básicamente registramos todo lo que valga la pena ser registrado entonces esto nos ha dado a nosotros la idea de que la prosa es lo mismo que hablar es lo mismo que hacemos constantemente que nos comunicamos es el espacio en donde el lenguaje utilitario tiene su cabida y esto es algo que ya veremos Alfonso reyes no considera totalmente cierto entonces claro el verso viene después es como más artístico mientras que la prosa vino primero, es decir dentro de esta mirada el hombre antes de hablar en verso habló en prosa antes de decir una metáfora probablemente dijo un sustantivo con un verbo y así sucesivamente esto lo que ha hecho es que el verso se ha mirado como un discurso superior frente a la prosa de manera que bueno de aquí a mirar a los poetas como artistas superiores frente a otros artistas como los dramaturgos los ensayistas y los cuentistas pues es algo que no necesita mayor explicación correcto eso lo que hace es que básicamente el verso sea por antonomasia el espacio de el arte de la lengua estética cuando alguien hace un verso inmediatamente el cerebro del lector común se activa y dice esto no es lengua cotidiana esto es el producto de una creación con una finalidad mucho más elevada y obviamente para Alfonso reyes esta concepción es sólo aparente y lo va a decir con mucha claridad y nosotros confundimos la prosa con el coloquio que es lo que de alguna manera haríamos nosotros cuando hablamos constantemente y hay una idea de pensar el coloquio como un sustituto de la prosa y para reyes esto es un error por la sencilla causa de que cuando nosotros escribimos nosotros estamos operando de manera distinta a cuando hablamos quiere decir que al momento de escribir hay una serie de reglas que implica al mismo tiempo un tono de artificio y con artificio quiero decir que hay un proceso creativo y un proceso de construcción que se distancia por necesidad de la forma natural en que nosotros usamos el lenguaje de manera que cuando uno habla uno ciertamente puede repetir palabras uno puede cometer errores porque es algo que se hace desde la improvisación y se respeta y se acepta o al menos se tolera pero cuando se está escribiendo ya es un proceso que cambia totalmente ya hay un proceso de cálculo y hay un proceso de pensamiento y un proceso en donde todo está organizado y estructurado y eso obviamente lo hace antinatural y por ende escribir en prosa es un proceso que es tan artístico tan meticuloso y tan complejo como escribir verso y que esto básicamente para desmontar la idea de que el verso superior a la prosa con ambos se puede hacer gran arte y ambos son procesos artísticos que son distintos al acto de hablar no es lo mismo el habla que estas dos modalidades que estamos viendo acá. y para terminar otro elemento (23) que vale la pena resaltar y no tiene que ver un poco sobre cuando es literatura que es literatura como la percibimos ya de eso hemos visto muchísimo y seguramente en las lecturas notarán que hay mucho más de eso estamos hablando de como para crear la literatura como una noción conceptual es decir, la literatura en el fondo es la creación teórica que hacen las personas leyendo los objetos literarios con los que se encuentran realmente no hay literatura como quien ve un animal y dice que es un perro o un gato sencillamente la literatura es la construcción teórica de personas que han leído los materiales y han logrado darle un sentido a esos materiales y una de las importancias que nosotros tenemos que darle entonces dentro de la literatura es a la idea de canon el canon como seguramente ustedes saben en literatura se refiere a una serie de textos que son imprescindibles dentro de una cultura determinada con lo cual pues sin ellos no se puede entender un poco que somos o qué es algo pensemos quizás en él en la religión católica pues hay muchos hay muchos libros verdad por ejemplo para conocer la vida de jesús pero dentro de la biblia el canon solamente establece cuatro que todos ya sabemos cuáles son los demás son considerados apócrifos o no oficiales en otros casos. En el caso de la literatura es igual y porque para Alfonso reyes es importante la idea de canon en la literatura primero porque cuando nosotros escogemos una lista de los libros estamos siempre escogiendo a los más relevantes y fíjense que cuando hablamos de relevancia estamos hablando en términos cualitativos y no cuantitativos de manera que el canon en literatura no se establece por votos no se establece por cuántas personas le gusta o no le gusta sino precisamente por cuál ha sido la importancia el valor que le ha brindado esa obra al desarrollo de ese arte en su área específica entonces la relevancia va más allá de que a la gente le guste o no le guste el segundo elemento es que para que exista una idea de canon y este canon insisto tiene la función de establecer un poco los valores que definen culturalmente a ciertas sociedades o a ciertos grupos culturales necesita una relectura a través de las generaciones cuando nosotros decimos por ejemplo que el quijote para utilizar ejemplos que vale la pena leer eventualmente el gargantúa y pantagruel de france guardan vélez o el fausto de goethe o la divina comedia de dante el libro del buen amor del arcipreste de hita por poner ejemplos que son importantes dentro de la vida de canon se consideran valiosos dentro de estas naciones entre otras cosas porque han podido transmitirse de generación en generación a medida que estas obras se leen bien sea porque se enseñan en las escuelas porque se hacen programas de radio de televisión en internet donde se difunden porque hay políticas culturales que editan los libros que hacen charlas o sencillamente se publicitan en las bibliotecas o en las librerías esto hace que el libro no muera a pesar de tener siglos de haberse escrito entonces hay generaciones que van leyéndolo y se comienza a convertir en una especie de referente dentro de ese espacio donde donde se desarrolla de manera que cuando uno dice estas obras y la mayoría las recuerda es porque a lo largo de los siglos las personas la han leído la han comentado la han difundido y aunque tienen y aunque tengan siglos de haberse editado y producido estas obras tienen la particularidad de sentirse como si forman parte de nuestra vida como si forman parte de lo que somos en parte culturalmente entonces además de ser relevantes es importante que hay una relectura generacional porque sin eso no la capacidad de crear lo que vamos a hablar en el punto 3 una conciencia histórica de quiénes somos nosotros no solamente somos el resultado de una geografía o de cierta tradición política también somos el resultado de un pasado cultural que define la manera en que nosotros nos comportamos y sentimos el mundo de una manera específica entonces esto también nos habla de que el canon no solamente habla de obras relevantes que se transmiten a través de la relectura y comentarios a través del tiempo, sino que también son decisiones que tienen un alto carácter político con lo cual pues se toman decisiones desde las esferas del poder en aras de conseguir ciertas idea y cierta conciencia histórica sobre lo que nosotros somos sin esto no podríamos hablar de literatura sencillamente estaríamos hablando de textos literarios que están en librerías unos más recordados que otros, pero no le estaríamos dando un sentido que de alguna manera unifique este arte como lo que entendemos y que al mismo tiempo le dé sentido a lo que nosotros podamos ser como seres culturales y básicamente estos son los puntos que me parecen más destacados de lo que ha dicho Alfonso reyes y que vale la pena, sobre todo releer los de cara a lo que podamos estar viviendo culturalmente en esta área y bueno estas son básicamente las los aspectos que me interesa señalar si algunos de ustedes tienen alguna duda por favor pueden comentar lo podemos discutir esto con mucho gusto y no me queda más nada que agradecerle por la atención que prestaron y nos seguimos viendo muchísimas gracias