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PROYECTO DE

EDUCACIÓN ARTISTICA

ESTABLECIMIENTO: INSTITUTO MARCERLO TORCUATO DE ALVEAR

MATERIA: MÚSICA

PROFESOR: MAURICIO CLAVERO

NIVEL INICIAL Y PRIMARIO

AÑO: 2019
“La música da alma al universo, alas a la mente,

vuelos a la imaginación, consuelo a la tristeza

y vida y alegría a todas las cosas”

Platón

FUNDAMENTACION

La transmisión de saberes escolares debe radicar en el logro de formar futuros ciudadanos,


que conozcan sus orígenes, su historia social y política de su país. Es por eso, que la enseñanza de
los contenidos sin historia son vacíos y meros ejercicios de memorización, que lejos de provocar la
emancipación social y la transgresión que provoca el pensamiento, solo dan como resultado que
los alumnos repitan sin pensar. Evocando las palabras del pedagogo francés Phillipe Meirieu “hay
que enseñar no solo los saberes, sino la historia de esos saberes; porque al entender que esos
saberes fueron cruciales en la historia, que constituyeron un gran desafío que permitió liberarse de
creencias arcaicas y que fueron la manera de liberarse del control de los que eran tiranos y
omnipotentes, se puede entender la interacción de todos los elementos de nuestro complejo
mundo”. De esta forma, el proyecto apunta en enseñar las obras que forman parte de nuestro
patrimonio nacional, aquellas canciones que emanan del saber popular, que han dejado una huella
y reflejan el contexto social de la época.

PROPOSITOS

 Promover la construcción progresiva de autonomía y autovaloración respecto de sus


posibilidades de expresarse y comunicar, mediante los lenguajes artísticos (visual, musical,
corporal y teatral).

 Crear las condiciones necesarias para ofrecer una variedad de experiencias que pongan en
juego y amplíen el sentido estético, musical y creativo en los niños, dando inicio a un
proceso de formación que involucre el desarrollo de competencias estéticas y
comunicativas.

OBJETIVOS

 Participar en la realización de una producción artística individual, grupal y colectiva.


 Explorar y reconocer los elementos del lenguaje/disciplina.

CONTENIDOS

El proyecto tendrá como eje enseñar la música de nuestro país, tanto la tradicional, las
marchas patrióticas dedicadas a nuestros próceres, como también el rock nacional, en especial
aquellas canciones que ya son parte del imaginario social. Para ello hemos clasificado los
contenidos según los niveles o grados que comprenden al nivel inicial como al primer ciclo de
primario, quedando divididos de la siguiente forma:

Nivel inicial: Repertorio tradicional infantil, específicamente, las obras de María Elena
Walsh cuyas canciones se encuentran arraigadas a nuestra niñez, además, de complementarlo con
canciones infantiles más actuales con ritmos más cercano a nuestros tiempos como la cumbia o el
rock. También se le dará importancia a inculcar nuestros símbolos patrios, la práctica diaria de
canciones que hagan referencia a nuestros próceres y nuestra bandera tendrá un lugar
predominante durante el desarrollo de nuestras clases.

Nivel primario: comprenderá la enseñanza de nuestro folklore de regiones específicas, las


diferentes danzas o ritmos, los elementos del lenguaje musical, tipo de compás, forma, las
texturas y los instrumentos musicales que se utilizan.

1°grado: trabajaremos con los ritmos folklóricos del Norte Argentino, es decir, el
Carnavalito, Huayno y Bailecito. Como también las marchas patrióticas y el Himno Nacional. La
construcción y distinción de los instrumentos de la región.

2°grado: trabajaremos con ritmos folklóricos de la región de Cuyo y Centro de nuestro


país, es decir, la chaya, zamba y chacarera acompañado del análisis y distinción de cada uno de
ellos, finalizando con la construcción de instrumentos de la región.

3°grado: trabajaremos con el rock nacional, con aquellas canciones que son parte del
cancionero popular argentino, aprendiendo sobre la vida y obra de los principales artistas y/o
bandas de rock. Distinguiendo los estilos, la sonoridad, la forma de las canciones y el empleo de
los instrumentos musicales, como también haciendo hincapié en sus letras, en sus significados
dentro de los diferentes contextos sociales de la época.

Se debe tener en cuenta que los contenidos específicos de la materia establecida en nuestro
Diseño Curricular están especificados en la planificación anual ya presentada ante la autoridad
competente, por eso mismo, sólo se describe los ejes de los contenidos de cada nivel o curso.

RECURSOS

Para el desarrollo de las clases como para la aplicación de los contenidos se utilizarán los
siguientes elementos:

 Instrumentos musicales: guitarra, maracas, panderetas, flautas, etc.


 Cuadernos: actividades para realizar.
 Diferentes materiales para construir instrumentos musicales.
PLAZO

Se aplicará desde abril hasta octubre del respectivo año.

EVALUACION

Se tendrá en cuenta los siguientes elementos para la evaluación:

• La posibilidad de acompañar músicas de diferente procedencia, con instrumentos y


con movimientos corporales.
• El desarrollo del canto en función del contexto de las canciones aprendidas.
• Los avances en la utilización consciente de diferentes modos de acción para producir
sonidos (raspar, golpear, sacudir, entrechocar).

• La ejecución de las canciones, su aspecto melódico, el fraseo, el ritmo, la


memorización de la letra, etc.

• El desarrollo crítico subjetivo del niño.

• La percepción y discriminación auditiva de las obras e instrumentos.

Como cierre del proyecto se llevará a cabo una muestra del trabajo realizado con los diferentes
cursos, a definir junto a los directivos el modo y fecha para su realización.

BIBLIOGRAFIA

 Aguilar M. de C.(2002) Aprender a escuchar música. Madrid, España: Editorial Aprendizaje


Visor.
 Cancionero infantil popular.
 S. Malbrán (1991). El aprendizaje musical en los niños. Buenos Aires, Argentina: Editorial
Actilibro S.A.
 Delalande, Francoise. La música es un juego de niños. Buenos Aires: Ricordi
 Espinosa, Susana (Comp.). Nuevas propuestas sonoras. Buenos Aires: Ricordi
 Fischerman, Diego. Escrito sobre música. Buenos Aires: Paidós, 2005