Brunelleschi

Fue orfebre, matemático, escultor y sobre todo arquitecto. A él le debemos la invención de la

perspectiva moderna y como humanista de su época, se interesó por varios campos de la ciencia
llegando incluso a inventar máquinas de construcción.
Hospital de los inocentes
El Hospital de los Inocentes (Spedale degli Inocenti) fue un orfanato de niños en Florencia se
encuentra en la Piazza Santissima Annunziata, diseñado por Filippo Brunelleschi, quien recibió el
encargo en 1419.

La fachada de la construcción aparece recorrida por una arquería continua de medio punto, toda
ella apoyada en columnas, en la que destaca la pequeña circunferencia de su fuste y todas ellas de
una regularidad perfecta. Cada uno de los arcos de la arquería se corresponde al interior de la
galería con una cubierta de medio cañón coronada por un cuadrado, cuyos lados coinciden en
dimensiones con la longitud de las columnas. Con este cuidado estudio de cada una de las
dimensiones y proporciones del edificio y de los diferentes módulos que se repiten a lo largo del
mismo, el arquitecto estaba buscando materializar la armonía, y por lo tanto de la belleza, el
máximo objetivo del arte del Renacimiento.

Las arcadas que ya hemos citado se enmarcan entre dos pilastras, ambas situadas en los dos
extremos, así como se ve una larga banda tangente a los arcos.

Entre los arcos encontramos medallones ejecutados por Andrea della Robbia representando niños
envueltos en pañales, aludiendo al destino del edificio.

Un delicado arquitrable divide la planta baja del primer piso cuyo muro se ve interrumpido por
ventanas bastante espaciadas que, coronadas por frontones triangulares, corresponden
exactamente a los arcos de la planta baja. Los tondos (medallones) de AndreaDella Robbia son la
base visual de cada una de las ventanas. Tanto la columna como los arcos muestran el tipo de
piedra grisácea, denominada pietra serena, constituyendo una característica única de la obra de su
autor.

Todos y cada uno de los elementos, sean estructurales o de carácter ornamental, están guiados
por el orden, ya que el propósito de Brunelleschi era crear un organismo claro, armónico, en el que
todo se basa en unas relaciones de media, de proporción, el único medio para alcanzar la deseaba
belleza en la arquitectura.
Cúpula de la Catedral de santa Maria del Fiore
La catedral de Florencia, que sigue las típicas normas del gótico italiano (horizontalidad y
policromía), tiene planta de cruz latina dividida en tres naves y transepto marcado en planta. Se
inició en 1296 por Arnolfo di Cambio a su muerte muchos arquitectos siguieron con la construcción,
entre ellos Giotto construyendo el campanile exento a la catedral.

 Brunelleschi introduce como gran novedad un nuevo sistema de autosustentación por lo que

inaugura la arquitectura moderna.                  

  - La clave es que utiliza dos casquetes : uno interior de forma semiesférica y otro exterior de forma
apuntada, dejando entre ambos un  espacio hueco. Ambas paredes  quedan enlazadas por listones
de madera y ladrillos

  - Estos dos caquetes se asientan sobre un tambor octogonal  con un óculo en cada paño y con
placas de mármol con  policromía, verde, blanco y rosado , de cuyos ángulos salen hacia arriba
ocho grandes espigones o nervios  de mármol.

Entre cada par de estos espigones  de cada lado se levantan otros dos nervios verticales   y entre
ellos se van tramando hiladas de ladrillos horizontales. Es decir  va  levantando la cúpula 
mediante  líneas de ladrillos horizontales que sirven para sustentar a la siguiente línea de ladrillos
verticales , así se construye la obra mediante tramos  contando con andamios  .  

Además utiliza el ladrillo  más ligero que la piedra para construir las nervaduras..

 La cúpula  en el exterior no es semiesférica, sino que presenta un perfil ligeramente apuntado que
aporta solidez y belleza.  

 La cúpula de gallones se levanta sobre un tambor octogonal, en cada una de las caras un vano –
ojo de buey- y efecto de policromía antes señalada,; los gallones, de tejas rojas, quedan divididos
por 8 nervios o meridianos de color blanco , de nuevo color, que se curvan  confluyendo  en la
linterna.

 La linterna tiene por una parte una función como de nudo al unir los nervios  mediante los
aletones y crear el efecto de ascensión o punto de fuga 

Su forma apuntada, los nervios blancos, la policromia, el juego de diseño molduras rectangulares
del tambor y  óculos redondeados le dan un aspecto de ligereza y elegancia.
San Lorenzo
La iglesia en sí, es un templo de tres naves con un largo transepto y con la cabecera plana. Toda
ella techada con techumbre de madera, algo que remite a la influencia de la arquitectura
paleocristiana, aunque en la intersección entre las naves y el crucero se levanta una enorme
cúpula.

La influencia romana se ve en que el espacio está claramente delimitado, es uniforme y rige un

claro orden, características que lo enfrentan al típico alargamiento, las habituales fracciones
espaciales y el entremezclamiento de formas constantes en la arquitectura gótica precedente.
Además del uso de elementos como columnas corintias, pilastras en los extremos o el dintel
horizontal continuo que sirve de apoyo a las ventanas.

Todo el conjunto está regido por un sistema de proporciones matemáticas basado en el cuadrado
y el círculo. La arquitectura de Brunelleschi es clara, hace resaltar los elementos estructurales
(arcos,
arquitrabes, pilastras) con el color gris de la piedra (la pietra serena, característica de la
arquitectura
toscana), lo que, juntamente con el dibujo geométrico del pavimento, muestra claramente las
proporciones de cada parte y del conjunto del edificio
Capilla Pazzi
 Fue un encargo de la familia de banqueros Pazzi y se ubica en el   claustro de Santa Croce en
Florencia. La obra es un ejemplo de proporción, simetría, utilización de módulos  y recuperación de
elementos clásicos.

El exterior  está presidido por un gran pórtico   hexástilo de orden compuesto   y sobre él un

entablamento  con  arquitrabe de tres bandas, friso decorado con medallones y cornisa.  En el
centro un gran arco, cuyo intercolumnio es el doble, a modo de arco de triunfo. De este modo
recoge la herencia griega (arquitrabe)   y romana (arco).

Sobre estas columnas unos paneles rítmicamente cuadrados. Este cuadrado sería el módulo de
todo este paramento.

El interior de este Pórtico se cubre con una bóveda de cañón decorada con casetones y en el
centro una cúpula que se levanta sobre veneras -pechinas  decoradas por Lucca della Robbia. 

Dentro del pórtico hay una nueva fachada formada por cuatro ventanas con arcos de medio punto
separados por pilastras con su correspondiente entablamento  y una puerta con frontón triangular.

Las formas geométricas que esa, el cuadrado para la planta y el círculo para las bóvedas,
responden a una mentalidad neoplatónica humanística propi del humanismo de la época. El
cuadrado simbolizaba al ser humano mientras el círculo o la esfera representarían a Dios. Así la
unión perfecta de ambas formas geométricas simbolizarían la fusión del Hombre y Dios.