ESCUELA DE ARTE XUL SOLAR

Didáctica de las Artes Visuales I

PROFESORADO

TRABAJO PRÁCTICO

VISIÓN CONSTRUCTIVISTA DEL MUSEO

LEER LA BIBLIOGRAFÍA QUE SE ADJUNTA Y RESPONDER LAS SIGUIENTES PREGUNTAS

1- ¿Por qué afirma la autora que los museos cumplen una labor educativa?
2- Si utilizamos la ida a los Museos o Centros de exposiciones como estrategias didácticas
¿Qué deberemos tener en cuenta previamente como Profesores? ¿A qué se refieren
los conceptos “llevar el aula al museo” o el “museo al aula”?
3- ¿Cuál es el objetivo de aplicar esta dinámica? ¿Cómo se genera interés en el alumno?

 Bibliografía de referencia:
 La Escuela y el Museo. Dos dimensiones de la Educación Visual
o Autora: Von Ueltzen
o Editorial: Dunken

1) En las ú ltimas décadas las trasformaciones experimentales en el campo

de la educació n también han arribado al museo, obligá ndolo a adoptar
formas didá cticas segú n las nuevas corrientes. Ofreciendo las
colecciones y organizar actividades educativas en funció n de estas,
donde lo visual se conjugue con la creatividad, la imaginació n, la
organizació n y la fantasía. Su valor educativo dependerá del modo de
presentació n de las colecciones, para que esos mismos objetos se
conviertan en auxiliares de la enseñ anza. Permitiendo al alumno
encontrar informació n que los libros no han logrado transmitir, dado
que es el recinto ideal para transmitir conocimiento. En la visita existen
un objetivo, tratar que los escolares conozcan la herencia cultural,
visualizando la teoría recibida en clase de su establecimiento y a partir
de ella, desarrollar sus capacidades analíticas, imaginativas o creativas.

2) Los establecimientos educativos se inspiran en los éxitos de otras

instituciones no escolares como los museos, para alcanzar sus objetivos,
imitando sus métodos estimulantes y creando un ambiente en los que
los alumnos se sientan libres para explorar los nuevos estímulos y las
sensaciones desconocidas.
Se a conseja que estos trabajos no empiecen y terminen con la
experiencia en el museo mismo, sino que forme parte de un proyecto
pedagó gico que los incluya y que les otorgue sentido. Integrar “el aula al
museo” sino llevar “el museo al aula”, para que una vez que hayan
 efectuado el recorrido, los alumnos puedan recrear los mensajes
visuales recibidos, valiéndose del mismo lenguaje y de los
procedimientos plá sticos utilizados en las obras visualizadas y
analizadas en el museo.

3) Antes de programar cualquier tipo de experiencia en el alumno, es

necesario fijar los objetos cognitivos que se relacionan en el aprendizaje
de informació n, los objetos afectivos que consideran las actitudes y los
objetos sensoriales y motores dirigidos al aprendizaje de determinadas
técnicas. Los contenidos deben ceñ irse al nivel evolutivo-grafico del
educador, dado que deben respetarse los principios madurativos que
rigen las percepciones visuales de los mismos en cada nivel. Saber ver
(percepció n visual, compresió n conceptual-sintaxis visual) y “saber
hacer” (representaciones-instrumentació n plá stica y técnicas
instrumentales), tiene la misma urgencia y seriedad, con que se insiste
la escritura de la lengua. Comprender las obra e arte es captar su
mensaje (tema), como también entender su lengua diferenciando
(composició n, formas, estructuras, color, material, etc.).
Para garantizar el aprovechamiento de la experiencia de la visita, será
necesario que el profesor expliqué a los alumnos, la temá tica de la
exposició n que verá n, la biografía de los artistas seleccionados y las
características criticas de las técnicas aprendidas. Que se engarzará con
un trabajo previo de los aprendices, sobre los conceptos a observar en
sus aspectos temá ticos, técnicos e interpretativos a fin de establecer
relaciones y puedan elaborar juicios acerca de la exposició n.
Para generar interés se provocara la discusió n mediante preguntas
abiertas, lo que permitirá a los participantes exponer sus opiniones e
interpretaciones de una forma argumentada, basada en la observació n y
en el aná lisis verbal, sin preocuparse por la utilizació n de un
vocabulario especializado o de una informació n histó rica. EL dialogo
tiene cará cter contractivo, amplio y educativo, pues el participante es
llevado a reflexionar sobre la temá tica, orientá ndoselo al razonamiento.
EL principio esencial es que no debe darse la solució n de la cuestió n
propuesta y sí orienta para que se llevara al aná lisis del concepto
expresando mediante preguntas, para modificarlo y llevarlo a
expresiones vá lidas. La Flexibilidad del educador y su capacidad para
lograr una clara secuencia de las obras que configuran el recorrido,
partiendo de lo má s simple y cercano al pú blico, a lo má s alejado y
complejo. Proporcionando las herramientas bá sicas para desarrollar un
conocimiento má s profundo y conceptual de los estilos artísticos, de la
interpretació n de los mensajes escondidos tras un estilo y las pautas
para enfrentarnos a una obras, aunque desconozcamos su contexto
histó rico o su origen. Las preguntas abiertas deben activar el proceso
reflexivo para que se produzca el aprendizaje real, solo cuando se haya
creado esta atmosfera de diá logo entre la audiencia y la obra, estaremos
en disposició n de profundizar en los temas histó ricos, estilísticos o
 técnicos. Este proceso analítico e intuitivo llevara a crear un há bito, a
descubrir los mensajes de la obra y a gozar por sí mismo de está .

 Alumna: Erbojo Melany.

 PAV III
 2020