Universidad Nacional Abierta y a Distancia

Vicerrectoría Académica y de Investigación

Syllabus del curso El arte y la modernidad

1. IDENTIFICACIÓN DE CURSO

Escuela o unidad: Escuela de Ciencias

Sigla: ECSAH
Sociales, Artes y Humanidades
Campo de formación: Formación
Nivel: Profesional disciplinar
Curso: Investigación de procesos
artísticos Código: 408040
Tipología de curso: Teórico N° de créditos: 3
Diseñador de curso: Slenka Botello Actualizador de curso:
Fecha de elaboración: 16 de enero de Fecha de actualización: 30 de enero
2019 de 2019
Descripción del curso:
En curso Investigación de procesos artísticos, se inscribe en el núcleo problémico de
la creación, promoción e investigación como alternativa de conocimiento.

El propósito del curso, por una parte, es abordar el análisis de los cambios que se
producen en la concepción del arte y en su posición dentro de la sociedad del
conocimiento y, por otra, incidir en el proceso de transformación de la praxis
artística en estas nuevas condiciones de producción. Así como analizar la
complejidad de los procesos creativos como actos de reflexión, con la intención de
identificar modelos o herramientas colectivas que ofrezcan ideas y que activen el
pensamiento en el marco de una investigación basada en la práctica, asimismo, por
las propias metodologías de investigación artística.

2. INTENCIONALIDADES FORMATIVAS
Propósitos de formación del curso:

• Establecer diálogos para transferir conocimiento sobre investigación creación

en las artes.
• Abordar de forma coherente los procesos investigativos en el ámbito artístico
• Vincular a los estudiantes con métodos que incluyan la exposición como
proceso de investigación, así como sus dimensiones estéticas y políticas.
• Diseñar metodologías compartidas para ampliar la perspectiva hacia proyectos
interdisciplinares
Competencias del curso:

● Demostrar de manera crítica la comprensión de los postulados teóricos y

metodológicos estudiados a partir de textos analíticos propios.
● Desarrollar el pensamiento crítico por medio de debates colectivos en el aula
virtual que permitan a cada estudiante la consolidación de un marco teórico-
metodológico claro, flexible y coherente sobre la producción artística como
proceso investigativo.
● Establecer modelos de investigación artística que impliquen espacios
dinámicos donde intervengan diferentes metodologías
● Diseñar metodologías compartidas para ampliar la perspectiva hacia proyectos
interdisciplinares por medio de revisiones estratégicas del campo del arte en
Colombia.

3. CONTENIDOS DEL CURSO

Unidades/temas Recursos educativos requeridos

UNIDAD 1. Tema 1.1: ¿Qué es la investigación creación en
Artes?
La investigación-
● Daza Cuartas, S. L. (2009). Investigación-creación.
creación.
Un acercamiento a la investigación en las artes.
Acercamiento a un
Plumilla Educativa, (6), 73-79. Recuperado de
problema teórico-
http://revistasum.umanizales.edu.co/ojs/index.php/p
metodológico
lumillaeducativa/article/view/560

OVI Unidad 1.

● Bruno Tackels (2017). La Investigación en el Arte.

Universidad Nacional de Colombia - UN Televisión.
Recuperado de
https://www.youtube.com/watch?v=8AzNXgGKXsc
 Tema 1.2: ¿Por qué debe existir un modelo de
investigación-creación para realizar una producción
de obra?

● Borgdorff, H. (2005). El debate sobre la investigación

en las artes. Encuentro de expertos sobre arte como
investigación. Ghent, Amsterdam, Berlín y
Gothenburg. Recuperado de
http://www.ahk.nl/lectoraten/onderzoek/ahkL.htm.
● Fajardo-González, R. (2010). La investigación en el
campo de las Artes Visuales y el ámbito académico
universitario. (Hacia una perspectiva
semiótica). Recuperado de
http://www.unav.es/gep/InvestigacionArtesFajardo.p
df

● Osuna Barriga, J. G. (2012). Un viaje a ninguna

parte: la investigación-creación como vehículo de
validación institucional de la producción
artística. Cuadernos de música, artes visuales y artes
escénicas, 7(1). Recuperado de
https://www.redalyc.org/html/2970/297023537001/

Tema 1.3: Características de un campo metodológico

aún en construcción.
• Toledo Castellanos, R. (2012). Las investigaciones
artísticas, investigaciones de contexto. Praxis &
Saber, 3(6), 43 - 88.
https://doi.org/10.19053/22160159.2003

Unidad 2: Tema 2.1: Colciencias y el reconocimiento de la

producción y el saber artístico.
La investigación-
creación en la • Dirección de Fomento a la Investigación – Colciencias
escena colombiana. (2017). Productos de Artes, Arquitectura y Diseño en
el Modelo en el Reconocimiento y Medición de Grupos
de Investigación, Desarrollo Tecnológico o de
Innovación y en el Reconocimiento de Investigadores
 del SNCTeI. Recuperado de
https://drive.google.com/open?id=0By-YbRx1Q-
4XeUZuV25lNHFDSXRhQzdFQ3NXUDBuV3BsNVpv

OVI Unidad 2.

• Botello, S (2019). Formato Presentación de

Propuestas de Investigación Artística. [Recurso en
vídeo]. Recuperado de
http://hdl.handle.net/10596/23774

Tema 2.2: La investigación-creación en la UNAD.

Revisión de un modelo propio.

● Artes visuales UNAD. (2017) Las artes en la era

digital. Recuperado de
https://drive.google.com/open?id=1BDc4hARbv_De3
BN5PPIlV-2BODrtGS_O
● UNAD (2018). Formato de presentación propuesta
investigación-creación. Recuperado de
https://drive.google.com/open?id=1dPIECHZatm8IAj
IwXWk_xzpRkQ-UiVCy

UNIDAD 3. Tema 3.1: Las fases de la investigación. 1. Encontrar

el problema.
Investigar creando,
asuntos ● Roco, L. (2005). El problema plástico visual en la
metodológicos. investigación artística.(Tesina de licenciatura). Mendoza,
Universidad Nacional de Cuyo. Facultad de Artes y
Diseño .Recuperado de
http://bdigital.uncu.edu.ar/objetos_digitales/2766/tesin
aroco.pdf

OVI Unidad 3.

● Castillo, A. (2015) ¿Qué es un problema plástico visual?

Recuperado de https://prezi.com/kimhcscslzog/que-es-
 un-problema-plastico-visual/

Tema 3.2: Las fases de la investigación 2. Ruta

metodológica

● Arias, J. (2010). La investigación en artes: el problema

de la escritura y el “método”. Cuadernos De Música,
Artes Visuales Y Artes Escénicas, 5(2), 5-8. Recuperado
a partir de
https://revistas.javeriana.edu.co/index.php/cma/article/
view/1955

● García, S. S., & Belén, P. S. (2011). Perspectivas

ontológicas, epistemológicas y metodológicas de la
investigación artística. Paradigmas: Una Revista
Disciplinar de Investigación, 3(2), 89-107. Recuperado
de
https://dialnet.unirioja.es/servlet/articulo?codigo=3798
212

Tema 3.3: La obra: solución plástica-visual del

problema.

● Banco de la República (2013). William Kentridge

FORTUNA. Recuperado de
http://proyectos.banrepcultural.org/william-
kentridge/es

● Salas, X. Z. (2015). La investigación artística en las

artes visuales: estudio de tres casos en la Universidad
de Costa Rica. ESCENA. Revista de las artes, 74(2), 55-
74 Recuperado de
https://revistas.ucr.ac.cr/index.php/escena/article/view
/21175

● William Kentridge – ‘Art Must Defend the Uncertain’

TateShots. [Videocast] Recuperado de
https://www.youtube.com/watch?v=Dnweo-LQZLU
Recursos educativos adicionales para el curso:

Unidad 1:

● Hoff, M. (2012). Curaduría pedagógica, metodologías artísticas, formación y

permanencia: el giro educativo en la Bienal del mercosur. ERRATA# 4. 42 –
63. Recuperado de
https://issuu.com/revistaerrata/docs/errata_4_pedagogia_educacion_artistica

Unidad 2:

● Colinnovación S.A.S. (2017) CvLAC Registro básico. [Videocast] Recuperado

de https://www.youtube.com/watch?v=zK7O3w4K25I
● Toledo Castellanos, R. (2013) Investigación y arte: espacializar el
pensamiento. XII Congreso “La Investigación en la Pontificia Universidad
Javeriana”- Recuperado de
https://repository.javeriana.edu.co/handle/10554/15169

Unidad 3:

● Gray, C. y Malins, J (1993). Procedimientos / Metodología de Investigación

para Artistas y Diseñadores. Traducido por A. Sancho 2013. Recuperado de
http://carolegray.net/Papers%20PDFs/EPGAD%20Spanish%20translation.pdf

● Hannula, M., Suoranta, J. y Vadén, T. (2005) Artistic Research. Theories,

Methods and Practices. Recuperado de
http://www.academia.edu/2396657/Artistic_Research._Theories_Methods_Pra
ctices.
 4. ESTRATEGIA DE APRENDIZAJE

Descripción de la estrategia de aprendizaje:

El curso aplica como estrategia el Aprendizaje basado en tareas, buscando que
los estudiantes aprehendan y pongan en práctica los conocimientos adquiridos en
cada unidad temática. Se plantea la relación constante y dinámica entre los
contenidos del curso y el desarrollo de las actividades; de manera tal que los
estudiantes adquirir elementos teóricos y analíticos y los pongan en práctica para
realizar producciones escritas y visuales propias.

5. DISTRIBUCIÓN DE LAS ACTIVIDADES ACADÉMICAS DEL CURSO

Semana Contenidos a desarrollar Actividad a desarrollar según la

estrategia de aprendizaje
Unidad 1.
Tarea 1. – Reconocimiento del tema de
estudio
1-2 Tema 1.1: ¿Qué es la
Realizar el ensayo sobre: ¿Qué es la
investigación creación en
investigación en las artes?
Artes?
Unidad 1.

Tema 1.2: ¿Por qué debe

existir un modelo de Tarea 2
investigación-creación para Realizar el debate colaborativo
realizar una producción de
3-6 “Reflexiones sobre la pertinencia de la
obra?
investigación-creación en artes”
Tema 1.3: Características de
un campo metodológico aún
en construcción.
 Unidad 2.

Tema 2.1: Colciencias y el

Tarea 3.
reconocimiento de la
Realizar el trabajo individual
7-9 producción y el saber artístico.
“Convertirse en un joven investigador-
creador”
Tema 2.2: La investigación-
creación en la UNAD. Revisión
de un modelo propio
Unidad 3.
Tarea 4.
Tema 3.1: Las fases de la
10 - 13 Realizar el trabajo colaborativo
investigación. Encontrar el
“Hoja de ruta metodológica”
problema y la ruta
metodológica
Unidad 3.
Tarea 5. Trabajo final
Realizar el trabajo individual
Tema 3.2: Las fases de la
14 - 16 “Artistas contemporáneos, lo que sus
investigación: La obra,
obras nos cuentan de la metodología de
solución plástica-visual del
investigación”
problema.

6. ESTRATEGIAS DE ACOMPAÑAMIENTO DOCENTE

Descripción de las estrategias de acompañamiento docente a utilizar en

este curso.
A. Acompañamiento directo

Atención a los estudiantes y resolución de dudas vía correo del curso, Skype o a
través del escenario de web conference de manera sincrónica.

B. Acompañamiento indirecto

● Presentación de Guías de actividades para la elaboración de tareas y de Guías

de contenidos que organicen la revisión de los materiales y referentes
bibliográficos presentados en el curso.
● Atención de dudas y comentarios a través de los distintos foros y el correo
interno del curso.
 ● Videos tutoriales del manejo de software y otros recursos educativos (OVI,
OVA).
● Consulta de grabación de las web conference ya realizadas - asincrónico.

7. PLAN DE EVALUACIÓN DEL CURSO

Número Momentos Puntaje Ponderación

Productos a entregar según
de de la máximo/ /500
la estrategia de aprendizaje
semana evaluación 500 puntos puntos

Tarea 1. – Actividad de
reconocimiento
1–2 Inicial 25 25
Realizar el ensayo sobre: ¿Qué
es la investigación en las artes?

Tarea 2
Realizar el trabajo colaborativo:
Intermedia
3–6 “Reflexiones sobre la 120
Unidad 1
pertinencia de la investigación-
creación en artes.”

Tarea 3. Realizar el trabajo

Intermedia individual 350
7–9 110
Unidad 2 “Convertirse en un joven
investigador-creador”

Tarea 4.
Intermedia
10 – 13 Realizar el trabajo colaborativo 120
Unidad 3
“Hoja de ruta metodológica”
 Tarea 5. Trabajo final
Realizar el trabajo individual
“Artistas contemporáneos, lo
14 – 16 Final 125
que sus obras nos cuentan de
la metodología de
investigación”
Puntaje Total 500 puntos 500 puntos