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CERAMICA IZNIK
Digo mi equipo y yo, porque un artista puede trabajar solo, pero
como saben todos ustedes, un diseñador debe trabajar con
personas especializadas en diversos campos. Mi equipo de ideas,
por suerte, está compuesto por miembros de mi familia, que al
mismo tiempo son unos expertos que se complementan entre sí.
En 2009 cuando llegué a España gracias a un proyecto de la UE
(LEO), tuve la oportunidad de trabajar sobre unos ejemplares de
cerámica española que habían perdurado hasta hoy y aun se
seguían elaborando. Estas cerámicas demostraban tener las
mismas raíces de las cerámicas de Iznik.
Las semejanzas culturales encontradas aquí no se limitan a la
cerámica, se pueden ampliar a otras como la hospitalidad, a
símbolos comunes, como el toro, el caballo, la espada, el águila
bicéfala, incluso a algunas músicas y bailes populares, a la
sociedad multiétnica, etc. Aunque y quizá, sobre todo he valorado
la mayor de nuestras semejanzas que es sin duda nuestra común
mediterraneidad.
Con su permiso y sin poner su paciencia a prueba, comenzaré mi
ponencia, contando brevemente, dos anécdotas que me han
abierto el camino y pienso llamarán su atención.
Mi infancia transcurrió en Bursa. La ciudad, gracias a sus
monumentos arquitectónicos históricos, es un museo al aire libre
donde poder ver el desarrollo tanto histórico, como estético y
tecnológico de las cerámicas otomanas de Iznik, cuyo origen es
seljúcida-mongól además de las selectas cerámicas de Kutahya.
El brillo, como un espejo de color turquesa de “Yeşil Türbe” (la
Tumba Verde), cunado recibe los rayos del sol matinal, es una
imagen tan espectacular que ya me llamaba poderosamente la
atención a pesar de mis 6 o 7 años de edad. Mi padre me explicó
entonces, que se trataba de una construcción realizada con
ladrillos vidriados, advirtiéndome que, si en el futuro aprendía esa
técnica, también yo podría realizar algo semejante.
En 1966 me presenté al examen de selectividad, y, a pesar de mi
suficiente nota para estudiar ingeniería ó administración de
empresas, opté al examen de la Escuela Estatal de Bellas Artes
en la rama de cerámica. La escuela se regía por disciplinas tipo
Bauhaus, en términos de diseño. Durante mi primera clase, la de
Historia de la Cerámica, nuestro catedrático Hakkı İzzet nos
presentó un cuaderno manuscrito que esperaba ser descifrado.
Aquel día, el de mi cumpleaños lo recibí, tardando nada menos
que 36 años en desenvolver el regalo recibido. Pues abrir el
candado que llevaba mi regalo requirió conocimiento, experiencia,
paciencia y tiempo. En resumen, quiero que sepan que, a lo largo
de estos años por supuesto que modelé la arcilla, pero también la
arcilla me modeló a mí.
En ese cuaderno, Ebul Kasim, hijo de una familia de ceramistas de
Kesan, nos ilumina a los ceramistas, pues se trata de una guía que
explica cómo se elabora la cerámica desde el 1301.
Para los que tienen curiosidad sobre el contenido de dicho
cuaderno les dejo una copia mía en la Escuela de Cerámica. Pero
¡ojo! No cometan la equivocación de aprender turco para
entenderlo, mándelo a traducir. ¡Y espero que la traducción no
tarde 36 años!
ECHEMOS UN VISTAZO A LA TERMINOLOGÍA CERÁMICA.
A finales del reinado del Sultan Mehmet II, el Conquistador (1451-
1481), las cerámicas otomano-turcas reciben el nombre de “Çini”.
Este término significa en persa -hecho en China- o procedente
de China.
Se nota que el nombre es producto de preocupaciones
comerciales...
Como se puede observar, los primeros productos de la época eran
una copia de las porcelanas chinas de aquel entonces, tanto en su
forma como en el tamaño y la decoración
Tras esa breve etapa, forma y decoración encuentran su propia
identidad. La razón de este cambio es la fundación de
“Nakkaşhane”, un nuevo taller- estudio de diseño en el propio
Palacio de Topkapi. En este taller los mejores diseñadores, con su
estilo propio, ayudados por aprendices de cualquier edad,
realizan una amplia gama de trabajos, desde diseñar el caftán del
sultán, adornar su espada,además de encuadernar y crear
diseños para los talleres de cerámica de Iznik, planeando todo
hasta el último detalle.
Podemos definir la cerámica como una piedra artificial, hecha de
polvo de silicatos minerales adecuados, que mediante su
conformación y cocción adquiere características específicas
de dureza.
Como ven aun hoy seguimos en la Edad de Piedra.
De acuerdo con los últimos datos, los arqueólogos sitúan los
primeros asentamientos humanos en el año 8000 a. C.
En todas las civilizaciones la elaboración de cerámica se remonta
inmediatamente después de la transición a la vida sedentaria
Desde los primeros tiempos la elaboración de un producto
cerámico ha requerido de alto conocimiento, destreza, experiencia
y control. Por estos motivos la alquimia siempre le ha prestado un
especial interés, estudiándola bajo el nombre de “elixir”, que quiere
decir
mezcla exclusiva y perfecta.
Por eso a la mezcla de unas las piedras con otras la llaman: la
piedra filosofal. También y precisamente por este motivo, al
redescubrir la porcelana en 1680 en Sajonia se la llamó “el oro
blanco”.
En el cuaderno de Ebul Kasim también hay comentarios similares
acerca de la cerámica.
La elaboración de cerámica en la cultura turca comienza en los
tiempos de los Uigures (siglo VII), perdurando hasta hoy.
Evidentemente las cerámicas de Iznik, destinadas a la corte
otomana reflejan el gusto de esa corte que, a su vez, fue la que las
comercializó.
Los precios de las cerámicas de Iznik son tan elevados como los
de la porcelana fina, dada su difícultad de elaboración que
requiere mucha experiencia.
BREVE HISTORIA DE IZNIK
Iznik (Nicea) ciudad histórica, fundada a orillas del lago Iznik, al
noroeste de Turquía, se encuentra a 40 kilómetros de la carretera
que une Estambul y Bursa, a 210 kilómetros de Estambul
Por su posición estratégica se la denomina como la puerta de
Anatolia, siendo una de las ciudades cuyas murallas fueron
construidas a principios del año 300 a.C. por orden de Alejandro
Magno. Más tarde pasó a manos de Bizancio, para en el a. 325
convertirse en el lugar donde se celebró el primer Concilio de la
Iglesia católica. También en Iznik y en el año 787 se tomó la
decisión del uso religioso de los iconos, que tanta importancia han
tenido para la iglesia.
En 1075 Iznik pasó de los bizantinos a manos de los seljúcidas.
Éstos refuerzan la ciudad convirtiéndola en la capital turca, al
igual que aquí en España ocurrió con Toledo.
El escudo de la ciudad de Iznik es el águila bicéfala. En 1097
Bizancio retoma el mando de la ciudad hasta el año 1331, donde
fue conquistada por los otomanos.
HISTORIA DE LA CERAMICA DE IZNIK
Entenderemos mejor la historia de la cerámica Iznik, repasando
las cerámicas de épocas anteriores.
A. Época bizantina
El material extraído de las excavaciones arqueológicas demuestra
que en la época bizantina en la ciudad ya existen talleres alfareros
además de yacimientos que incluso actualmente, aunque ya en
menor medida, siguen utilizándose.
Estudios arqueológicos y de análisis estructural arcilloso resultan
coincidentes. La conformación era obtenida mediante moldes y
torno. Los recipientes eran realizados con arcilla roja, y se
revestían con engobe blanco tanto interiormente como además de
la mitad superior externa.
Existen algunas reproducciones de dibujos bizantinos elaborados
con las mismas técnicas de producción. La manera de aplicar los
diseños resultaba bastante naíf. Los colores predominantes eran
amarillos, rojizos, marrones y verdes y en menor medida blancos y
también negros. Los vidriados utilizados eran plúmbicos. Para la
cocción se utilizaban unos hornos parecidos a los de alfarero que
se usan actualmente en Iznik. La temperatura de cocción varía
entre 880º a 900ºC.
B. Época Seljúcida
Se conservan escasos ejemplares de las cerámicas estilo
seljúcida, y los que se conservan mantienen sus peculiaridades
tradicionales. Las excavaciones arqueológicas no han alcanzado
todavía el estrato donde se hallan restos de esta época de los
seljúcidas, por tanto cualquier comentario sería precipitado.
TRAYECTORIA PERSONAL:
LA CERÁMICA ACTUAL DE IZNIK
+D donde
La Turquía de los años 70 carecía de laboratorios de I+
poder realizar investigaciones en cerámica. Los estudios realizados
hasta entonces habían sido muy limitados. La tradicional cerámica
de Kutahya, se adaptó a las necesidades de su tiempo desde el
punto de vista tecnológico, registrando cambios parcialmente.
Además de fundar el laboratorio, pusimos en marcha métodos de
conformación a través de pastas coladas, que no había sido
utilizado para la elaboración de cerámicas hasta entonces, pues
requería elevadas cantidades de cuarzo. En un corto tiempo
desarrollé nuevos colorantes, revestimientos y esmaltes.
Ese mismo año fui contratado por la fábrica de porcelanas de
Estambul, donde había hecho las practicas del último año de
carrera. Durante 5 años trabajé como directivo en varios
departamentos. Así tuve la oportunidad de comprender y dirigir el
proceso de producción que tenía como modelo la elaboración de la
cerámica tradicional. Para mí fue un honor conocer a Füreya Koral,
primera artista de cerámica de Turquía, en está fabrica. Para ella
exclusivamente se investigó y elaboró la pasta de porcelana
traslúcida que se utilizó en la fabricación de sus diseños personales
que sirvieron para la exposición titulada “la industria y el arte”
inaugurada en 1974
En 1976 fundé el primer taller cerámico de la región de Bursa desde
la proclamación de la República de Turquía, donde empecé a
elaborar mis obras. A la vez restauré un parte de las cerámicas del
Museo de Bursa, aprovechando la ocasión para estudiar sus
formas, sus métodos de elaboración, usos y peculiaridades
artísticas. En un primer momento realicé las replicas de éstas
piezas utilizando en gran medida materias primas locales.
Me invitaron a la valoración, medición y restauración de los restos
arqueológicos cerámicos extraídos en la excavación del “Teatro de
Iznik” comenzada en 1980, que duró 25 años. Así mismo realicé
las replicas de los restos encontrados en 1986. En la Galería
Estatal de Bellas Artes de Bursa expuse 162 piezas que abarcaban
diversas épocas del Imperio otomano. Tuve la oportunidad de
estudiar numerosas piezas que pertenecían a varias civilizaciones y
épocas, y a través del método de comparación pude comprobar,
corregir y desarrollar mis personales conocimientos
En 1995 fui designado para fundar la Escuela de Formación
Profesional de Iznik que depende de la Universidad de Uludag.
Gracias a este nombramiento tuve la oportunidad de cumplir el
legado de mi catedrático Hakki Izzet quien me había presentado el
Cuaderno de Cerámica de Ebul Kasim. La Escuela Superior
consiguió reanimar el oficio de elaborar cerámica al estilo de Iznik, y
cumplió su objetivo gracias a la creación de 95 nuevos talleres.
Mi trayectoria como ceramista transcurrió a lo largo de 35 años
desde mi licenciatura en la universidad en 1970 y hasta mi
jubilación en 2005. Durante todo este tiempo me esforcé en
mejorar mis conocimientos. En 2005 fundé Elxsir en Iznik, que es
un taller donde mi esposa Şebnem Tuna, que va a dirigir el work-
shop que vamos a realizar aquí, y yo seguimos estudiando la forma
ideal de trasmitir la tradición cerámica a la actualidad y al futuro
desde el punto de vista formal, decorativo y tecnológico.
Nuestra investigación está centrada en la creación de nuevos
diseños y métodos de elaboración, a través de las “formulas de
Turgut Tuna”, más acordes con la tecnología actual, para poder
responder a los cánones estéticos actuales en cuanto a de forma,
dimensión, color, brillo y profundidad.
Si todavía tienen paciencia para escuchar, y si hay algún valiente
entre ustedes que desee formularme una pregunta estoy su
dispuesto a responder.
Nuestra investigación está centrada en la creación de nuevos
diseños y métodos de elaboración, a través de las “formulas de
Turgut Tuna”, más acordes con la tecnología actual, para poder
responder a los cánones estéticos actuales en cuanto a de forma,
dimensión, color, brillo y profundidad.
TECNICA DE CERAMİCA İZNİK:
Como tenemos tiempo muy limitado para esta sesión les haré un
resumen de la tecnología desarrollada por nosotros.
MATERIAS PRİMAS
Hemos realizado investigaciones acerca de las canteras arcillosas
de Iznik.
I- La arcilla plástica que se utiliza en cada época en Iznik es de la
familia de las ilitas. El cuarzo utilizado posee la forma fracturada
del pedernal. A continuación mostramos los análisis de éstas
materias primas de Iznik
MATERIAS FUNDENTES
1.)Plomo: En los esmaltes de Bizancio se utilizaban óxido de plomo
procedente de los ricos yacimientos de galena que se encontraban
alrededor de Iznik. La galena se calentaba al aire libre en
recipientes de cobre o hierro hasta se convertirse en el óxido de
plomo.
2.)Carbonato de sodio: Los seljúcidas utilizaban carbonato de
sodio extraído de la ceniza de sosa (salicor, saponaria, jabonera), y
los otomanos extraían carbonato de sodio del lago Gazli (Kazli) de
Kütahya, que se usaba para la frita.
.
MATERIALES SiO2 Al2O3 Fe2O3 CaO MgO NaO K2O A.Z
Ilita roja 52,18 13,29 4,66 12,90 1,19 0,87 1,70 14,12
Contiene material plástico (ILITA) de acuerdo con el método de
conformación. El criterio para elegir el tipo de material plástico, es
la cantidad mínima de agua necesaria para convertirlo en fluido
(defloculante).
La cantidad de agua determina también la cantidad de material no
plástico que se puede añadir a la hora de dar forma según cuadro:
Caolín no plástico 20-30
Caolín 40-50
İlita 50-60
Montmorillonita 70-85
Bentonita 90-95
Tipo de elaboración Agua para llegar
al punto%
Conformación por vacío (presión) 5-10
Modelado a mano 15-20
Modelado a torno 18-23
Colage 28-35
Inmersión, brocha, pulverización 45-55
Al aumentar el grosor de la pared frontal del producto crece
también el tamaño de las partículas (1mm max.) del material no
plástico. En las pastas que contienen arcilla refractaria este tamaño
llega hasta 5 mm. Al utilizar moldeado a torno el tamaño de las
partículas deben ser 500μ. Las partículas más grandes causan un
rápido desgaste de la piel de las manos, de las plantillas y los
moldes de yeso.
El método de conformación más utilizado actualmente es el
colage que ya comenzó ser utilizado en 1850, en Paris. La ventaja
que tiene este método respecto a los otros es que al aumentar el
número de moldes las piezas moldeadas se asemejan más al
modelo original. Por este motivo yo prefiero este método. Sin
embargo en este método hay que ser más cuidadoso y selectivo
que en otros métodos de preparar la pasta y moldearla.
Es imprescindible un cuidado y un control férreo para preparar la
pasta, calcular la fórmula, para pesar el material y mezclarlo. Para
garantizar un resultado bueno hay que elegir material fiable del que
podamos conocer sus análisis químicos, físicos y mineralógicos, y
del que podamos controlar su contenido en agua.
Optaremos por el material plástico de bajo contenido en alúmina
y alto en cuarzo.
A continuación se presenta la proporción necesaria de los
materiales que se utilizan para la cerámica de Iznik dependiendo
del método de elaboración:
MATERIAL SOPORTE Moldeado a torno COLAGE
y a mano
Bentonita 0,2 – 4,0 0,2 – 1,0
Montmorillonita 5 - 10,0 2 – 4
İlita 5 – 10 5 – 10
Caolín plástico 0 – 25 10 – 30
Caolín no plástico - 0 - 20
Polvo de vidrio, Frita 0 – 25 0 – 25
Piedra caliza 0 – 30 0 – 30
Feldespato 0 – 25 0 – 25
Cuarzo 20 – 50 20 – 50
Para ensayar una de las fórmulas, deben de tener en cuenta que el
material que van a elegir debe estar en el tramo de valores
determinados en los análisis químicos del material de la fórmula en
cuestión
III – Revestimientos arcillosos ENGOBES
Excepto las piezas de estilo bizantino y alfarero, las arcillas
naturales no se suelen utilizar solas. Si la pasta cuece blanca no
necesitará revestimiento. O como se suele utilizar en España la
pasta roja se puede decorar con un esmalte crudo (majólica). Para
un uso práctico la pasta que se cuece blanca se puede afinar un
poco más.
Arcilla ilita % 25-30
Vidrio o frita % 20-25
Piedra caliza % 0-25
Feldespato % 0-25
Cuarzo % 25-30
Mientras las técnicas de decoración en los seljúcidas eran variadas
(unas 30), en las cerámicas otomanas de Iznik sólo se utilizaba la
técnica de decoración bajo vidrio, posiblemente para imitar la
porcelana china de la época.
La cocción se hace en atmósfera oxidante independientemente de
que el horno funcione con electricidad, leña o LPG.
La velocidad de incremento de la temperatura del horno debe
rondar entre 80 y 150ºC por hora. La velocidad de enfriamiento es
un poco más elevada que la velocidad de cocción. No se debe abrir
la tapa del horno hasta que la temperatura del horno baje a 180ºC.
La velocidad de incremento de la temperatura del horno debe
rondar entre 80 y 150ºC por hora. La velocidad de enfriamiento es
un poco más elevada que la velocidad de cocción. No se debe abrir
la tapa del horno hasta que la temperatura del horno baje a 180ºC.
La cocción del bizcocho se debe realizar a temperatura parecida
a la de la cochura del vidriado.
Muchas gracias, les agradezco a todos Vds.el haberme prestado
atención
CERAMICA IZNIK
TURGUT TUNA
1911 CENTENARIO DE LA ESCUELA DE CERÁMICA DE
MADRID 2011
DE LA PRESENTACIÓN:
TEXTO: Turgut Tuna
IMÁGENES. Turgut Tuna y Ayse Arat
TRADUCCION DEL TEXTO:Çağla Soykan
PRODUCCION: Alfonso d’Ors (ecm*)