Beruflich Dokumente
Kultur Dokumente
ΤΕΧΝΗ &
ΠΡΟΠΑΓΑΝΔΑ
Τεχνικές προπαγάνδας & χειραγώγησης
στην άμμο του χρόνου
AGRINIOART
e-εκδόσεις AgrinioArt
1
Περιεχόμενα
I Πρόλογος
IV Τεχνικές Προπαγάνδας
IX Σημειώσεις
ΠΡΟΛΟΓΟΣ
Το 2002 στην έδρα των Ηνωμένων Εθνών στη Νέα Υόρκη, το κλίμα ήταν
τεταμένο. Διάχυτη ήταν η ανησυχία για τις επιλογές της αμερικανικής
κυβέρνησης σχετικά με την μονομερή ανάληψη δράσης εναντίον του
Ιράκ. Ο καπνός από τη καταστροφή των Δίδυμων Πύργων μύριζε ακόμη
στα έγγραφα και λόγια των αμερικανών διπλωματών και πολιτικών. Η
απόφαση είχε ληφθεί. Ο τότε Υπουργός Εξωτερικών των ΗΠΑ Κόλιν
Πάουελ, ήταν έτοιμος να δώσει τη συνέντευξη με την οποία θα ανακοίνωνε
στο κόσμο την απόφαση των Ηνωμένων Πολιτειών να εισβάλουν
στο Ιράκ. Τα ΜΜΕ είχαν ήδη λάβει τις θέσεις τους και περίμεναν να
προσέλθει ο αμερικανός Υπουργός Εξωτερικών. Το βήμα του αργό,
σταθερό και το πρόσωπο του καθρέφτιζε τη σιγουριά και αυτοπεποίθηση
καθώς έφθανε στο βήμα. Κάποιος του ψιθύρισε κάτι στο αυτί. Ο
Υπουργός κοντοστάθηκε. Ο προβληματισμός έκδηλος στο πρόσωπο του
μετατράπηκε γρήγορα σε αμφιβολία η οποία έδωσε τη σειρά της στην
αναποφασιστικότητα. Οι δημοσιογράφοι αντιλήφθηκαν επακριβώς
του τι συνέβαινε. Πίσω ακριβώς από το βήμα στο οποίο θα έκανε την
ανακοίνωση του ο Υπουργός Εξωτερικών βρισκόταν στις πραγματικές
της διαστάσεις η Γκερνίκα του Πάμπλο Πικάσο. Το έργο σύμβολο ενάντια
στο πόλεμο, την ανθρώπινη κτηνωδία και το φασισμό. Πως θα μπορούσε
άραγε να εκφωνήσει το λόγο του για πόλεμο ενώ πίσω του οι μορφές
των παιδιών της Γκερνίκα θα στοίχειωναν το χώρο και οι κραυγές των
γυναικών θα διαπερνούσαν μέσω της εικόνας τις ψυχές όλου του κόσμου;
Δεν το έκανε. Φανερά τρακαρισμένος, αμήχανος περίμενε στωικά για μια
λύση. Ξαφνικά διπλωμάτες των Ηνωμένων Εθνών κάλυψαν το πίνακα με
ένα πανί. Φίμωσαν το παρελθόν και ο Υπουργός Εξωτερικών ανακοίνωσε
το πόλεμο. Τα διεθνή ΜΜΕ δεν εκφώνησαν ούτε σχολίασαν το συμβάν.
Είναι ενδιαφέρον να σημειωθεί ότι τόσο οι επιπτώσεις της έκβασης του β'
παγκοσμίου πολέμου, όσο και η επιτυχία της συμμαχικής προπαγάνδας
αντανακλώνται ακόμη και σήμερα στην ίδια τη χρήση της ορολογίας από
ευρύ κοινό, αλλά και από την ιστοριογραφική κοινότητα. για παράδειγμα,
γίνεται πάντοτε λόγος για "ναζισμό", ακόμη και για "γερμανικό φασισμό"
αντί για τον ορθό ιστορικό όρο "εθνικοσοσιαλισμός". οι πρώτοι όροι μάς
αποκαλύπτουν αρκετά για τον τρόπο και με τον οποίο αντιμετώπιζαν
την εθνικοσοσιαλιστική Γερμανία και τους πολίτες της οι αστικές
δημοκρατικές χώρες και η κομμουνιστική ΕΣΣΔ, ελάχιστα όμως για
την εικόνα των ίδιων των γερμανών για τους εαυτούς τους και τα
κίνητρα δράσης τους. από αυτή την άποψη παρεμβάλουν ένα σύνολο
λανθασμένων κατηγοριών, το οποίο λειτουργεί κατ' εξοχήν διαθλαστικά,
ανάμεσα στα πραγματικά κίνητρα δράσης ενός κοινωνικού συνόλου και
στις υποτιθέμενες επιδιώξεις του κράτους αυτού. μετά από την άκριτη
αποδοχή τέτοιων κατασκευών, που προέρχονται από τα αντίπαλα
προπαγανδιστικά επιτελεία, είναι φυσικό να απλοποιείται βολικά η
διαδικασία της γένεσης του πολέμου σε πρόχειρα στερεότυπα, όπως "ο
Χίτλερ ήθελε να κατακτήσει τον κόσμο" ή "ο επανεξοπλισμός της Γερμανίας
προκάλεσε τον παγκόσμιο πόλεμο", διατυπώσεις τόσο χαρακτηριστικές
για τη σύγχυση εννοιών και αποτελεσμάτων ή μεθόδων και σκοπών.
‘Άρμα Εξουσίας’
Αποτελεί μια από τις ποιο κοινές τεχνικές προπαγάνδας τόσο σε ειρηνικές
όσο και σε εμπόλεμες συνθήκες. Είναι μια από τις εφτά κύριες τεχνικές
αναγνωρισμένες από το Ινστιτούτο Προπαγάνδας και παίζει σημαντικό
ρόλο στη σύγχρονη διαφήμιση. Στηρίζεται σε μια επαναλαμβανόμενη
προτροπή προς το υποκείμενο να ακολουθήσει το πλήθος επειδή και οι
άλλοι το πράττουν. Με άλλα λόγια κύριος σκοπός αυτής της τεχνικής
είναι να ακολουθήσεις το πλήθος επειδή οι πολλοί είναι στη πλευρά του
νικητή. Το υποκείμενο πρέπει να πειστεί ότι επειδή οι πολλοί βρίσκονται
στη συγκεκριμένη πλευρά άρα η νίκη είναι αναπόφευκτη. Καθώς ο μέσος
πολίτης θέλει, έχει ανάγκη, να είναι στη πλευρά που κερδίζει, σταδιακά
προσχωρεί στο τρόπο ζωής, τα θέλω, τις πολιτικές πεποιθήσεις των πολλών.
Στη σύγχρονη προπαγάνδα η συγκεκριμένη τεχνική εξελίχτηκε προς μια
νέα κατεύθυνση. Συγκεκριμένα, το υποκείμενο πρέπει να πειστεί ότι εάν
δεν ακολουθήσει θα μείνει ‘έξω’ από τις εξελίξεις, τον τρόπο ζωής κ.ο.κ,
με αποτέλεσμα να απομονωθεί. Η συνεχής επανάληψη έχει ουσιαστικά
αποτελέσματα. Ένας τρόπος αντιμετώπισης είναι, η ζύγιση των θετικών και
αρνητικών και η προσχώρηση ή μη, ανεξαρτήτως του αριθμού των ατόμων
που ήδη έχουν αποδεχτεί την ιδέα, φιλοσοφία, άποψη, τρόπο ζωής κ.τ.λ.
‘Η ελάχιστη αρνητική επίδραση’
‘Απλός Πολίτης’
‘Χρήση Στερεοτύπων’
‘Μεταφορά’
Από την Αρχαία Ελλάδα μέχρι σήμερα οι προσπάθειες για ορισμό της
Τέχνης ίσως να είναι τόσες, όσες και οι καλλιτεχνικές δημιουργίες.
Παράλληλα, οι συγκρούσεις μεταξύ θεατών, κριτών και ειδικών αναφορικά
με καλλιτεχνικά έργα και εκθέσεις κυριαρχούν στους καλλιτεχνικούς
χώρους. Ο χώρος της Τέχνης έχει αναρίθμητα παραδείγματα
τέτοιας σύγκρουσης, όπως η υποδοχή του κυβισμού στη ζωγραφική.
Σίγουρα όλοι έχετε βρεθεί κάποια στιγμή στη ζωή σας στη δύσκολη θέση να
αιτιολογήσετε γιατί ένα έργο, μια παράσταση, ένα ποίημα, μια ταινία, ένας
πίνακας ενός μεγάλου δημιουργού δεν σας ‘αρέσει’. Δεν σας προδιαθέτει,
δεν σας εγείρει συναισθήματα πράγμα που είναι αυταπόδεικτο για τους
περισσότερους. Πως λοιπόν μπορεί κάποιος να μιλήσει απαξιωτικά για το
έργο ενός δημιουργού όπως ο Χατζιδάκης ή ο Πικάσο; Σίγουρα χρειάζετα
θάρρος και θράσσος… Πολλές φορές ωστόσο, μόνο αυτό χρειαζόμαστε.
Και εγώ, από τον κυβισμό και έπειτα, ικανοποίησα τους σοφούς και τους
κριτικούς με όλες τις ευμετάβλητες σαχλαμάρες που μου έρχονταν στο
κεφάλι, και όσο λιγότερο με καταλάβαιναν τόσο περισσότερο με θαύμαζαν.
Με το να διασκεδάζω με αυτά τα παιχνίδια, αυτές τις κουταμάρες, αυτές
τις σπαζοκεφαλιές, έγινα διάσημος και μάλιστα πολύ γρήγορα. Και η
διασημότης για ένα ζωγράφο σημαίνει πωλήσεις, κέρδη, περιουσία,
πλούτη. Και σήμερα ¬ όπως ξέρεις ¬ είμαι διάσημος, είμαι πλούσιος. Αλλά
όταν βρίσκομαι μόνος με τον εαυτό μου, δεν έχω το κουράγιο να θεωρούμαι
καλλιτέχνης με τη μεγάλη και την παλιά σημασία της λέξεως. Αυτοί ήσαν
μεγάλοι ζωγράφοι, ο Τζιότο, ο Ρέμπραντ, ο Τισιανός, ο Γκόγια. Δεν είμαι
παρά ένας κοινός σαλτιμπάγκος, που κατάλαβε το πνεύμα των καιρών
του και εξήντλησε όσο καλύτερα μπορούσε τη βλακεία, τη ματαιοδοξία,
τη φιλοχρηματία των συγχρόνων του. Είναι πικρή η εξομολόγησή μου,
πιο θλιβερή απ’ όσο φαίνεται, αλλά έχει τη χάρη να είναι ειλικρινής».
Βασισμένη στη λογική του ‘ορθού’ και ‘πρέπον’ στη Τέχνη, τέθηκε σε
εφαρμογή μια από τις μεγαλύτερες επιθέσεις στα ίδια τα θεμέλια της
καλλιτεχνικής δημιουργίας που έχει βιώσει ποτέ ο κόσμος. Μια ιδεολογική
επίθεση που στόχο είχε τη καρδιά της τέχνης και ενορχηστρωτής
ήταν ο Αδόλφος Χίτλερ. Η ρήση του ‘Όποιος ζωγραφίζει και βλέπει
έναν ουρανό πράσινο και λιβάδια μπλε θα έπρεπε να στειρώνεται’
αποτέλεσε το θεωρητικό υπόβαθρο της Έκθεσης ‘Εκφυλισμένη Τέχνη’.
Η Γερμανία στις αρχές του 20ου αιώνα ήταν ένα από τα βασικά κέντρα
της αβάν γκαρντ σκηνής. Εκεί γεννήθηκε ο εξπρεσιονισμός στη γλυπτική
και ζωγραφική, η ατονική μουσική του Άρνολντ Σένμπεργκ καθώς
και γερμανικές κινηματογραφικές ταινίες όπως το ‘Εργαστήριο του
Δρ. Καλιγκάρι’ που έφεραν τον εξπρεσιονισμό στον κινηματογράφο.
Οι Ναζί ένιωθαν αηδία για την τέχνη της περιόδου της
Δημοκρατίας της Βαϊμάρης. Αυτή η αντιμετώπιση πήγαζε εν μέρει
από τη συντηρητική αισθητική τους, αλλά και από την πρόθεσή
τους να χρησιμοποιήσουν την τέχνη σαν μέσο προπαγάνδας.
Για τους δυο αυτούς λόγους, ένας πίνακας όπως οι Ανάπηροι Πολέμου
του 1920 του Ότο Ντίξ αποτελούσε κόκκινο πανί για τους Ναζί,
καθώς απεικόνιζε τις καρικατούρες τεσσάρων ακρωτηριασμένων και
παραμορφωμένων βετεράνων του Α Παγκοσμίου Πολέμου, θεάματος
συνηθισμένου στους δρόμους του μεταπολεμικού Βερολίνου. Στην
"Έκθεση Εκφυλισμένης Τέχνης", ο πίνακας αναρτήθηκε δίπλα σε μια
επιγραφή που κατηγορούσε τον Ντιξ - που πολέμησε ως εθελοντής στον
Α' Π. Π. - για "προσβολή των Γερμανών ηρώων του Μεγάλου Πολέμου".
Ο πίνακας αργότερα κάηκε, σε καύση και άλλων έργων τέχνης.
Η τέχνη που θεωρούνταν ιδανική κατά τους Ναζί -σύμφωνα και με τα
προσωπικά γούστα του Αδόλφου Χίτλερ ήταν η αρχαία ελληνική και ρωμαϊκή
τέχνη, καθώς αυτές θεωρούνταν "μη μολυσμένες" από εβραϊκές επιρροές,
και ενσαρκώσεις ενός φυλετικού ιδεώδους. Η σύγχρονη τέχνη θεωρούνταν
πράξη αισθητικής βίας των Εβραίων κατά του γερμανικού πνεύματος.
Η υποτιθέμενη "εβραϊκότητα" της τέχνης που ήταν ακατανόητη, μη
ρεαλιστική ή απεικόνιζε "διεφθαρμένα" θέματα, εξηγούνταν μέσω
της θεωρίας του εκφυλισμού, σύμφωνα με την οποία η τέχνη αυτή
ήταν αποτέλεσμα κατώτερης φυλετικής ταυτότητας. Διαδίδοντας
τα περί εκφυλισμένης τέχνης οι Ναζί συνδύασαν τον αντισημιτισμό
τους με την επιθυμία τους να ελέγξουν την τέχνη, και έτσι
εξασφάλισαν τη λαϊκή υποστήριξη και για τους δυο αυτούς σκοπούς.
Η αρχή έγινε από την Αμερική, η οποία, ξεκινώντας από ένα προπολεμικό
σύμπλεγμα κατωτερότητας έναντι της ευρωπαϊκής τέχνης, αποφάσισε
να προπαγανδίσει την αμερικανική τέχνη (ιδίως τον αφηρημένο
εξπρεσιονισμό) αρχικά μέσω του υπουργείου Εξωτερικών (ήδη από το
1946, συνοδεύοντας το σχέδιο Μάρσαλ) και στη συνέχεια (το 1953)
από το διεθνές συμβούλιο του Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης της Νέας
Υόρκης. Τότε είναι που ο μεγάλος ζωγράφος Τζάκσον Πόλοκ (ήταν ένας
από τους περιφερόμενους Αμερικανούς καλλιτέχνες) κατηγορήθηκε
ως «πράκτορας» των αμερικανικών μυστικών υπηρεσιών, ενώ έκφραση
ηγεμονισμού θεωρείται και η «περιφρόνηση» της ευρωπαϊκής ζωγραφικής
από τους Αμερικανούς μινιμαλιστές καλλιτέχνες της δεκαετίας του
'60, με πρωταγωνιστή τον κύριο εκπρόσωπό τους Ντόναλντ Τζαντ.
AGRINIOART
ΤΕΧΝΗ & ΠΡΟΠΑΓΑΝΔΑ (Τερληθέο
Πξνπαγάλδαο & Χεηξαγώγεζεο ζηελ Άκκν ηνπ
Χξόλνπ
AGRINIOART e-book
series
www.agrinioart.gr
e-book: 1
agrinioart@agrinioart
.gr
27/20/2010