Tynset ist ein lyrisches Prosawerk, das 1965 von dem deutschen Schriftsteller Wolfgang Hildesheimer
veröffentlicht wurde. Oft als Roman bezeichnet, obwohl nicht von Hildesheimer selbst verfasst, ist es ein
Monolog der Gedanken eines Schlaflosen im Laufe einer schlaflosen Nacht. Das zentrale Thema von
Tynset, einem der Hauptwerke Hildesheimers, ist die Resignation angesichts einer absurden Welt. Das
Werk ist nach der norwegischen Ortschaft Tynset benannt, in die der Erzähler zu reisen gedenkt.
Inhalt
Ich liege im Bett, in meinem Winterbett. Es ist Zeit zu schlafen. Aber wann sollte das nicht sein?
Mit diesen Worten beginnt der anonyme Ich-Erzähler den Monolog eines Schlaflosen, der Tynset
ausmacht. Der Erzähler, dessen Lebensumstände denen von Wolfgang Hildesheimer selbst stark ähneln,
lässt seine Gedanken schweifen, erzählt von seinen Erinnerungen, Wünschen und Ängsten, den
Menschen in seiner Umgebung und taucht in die Geschichte seiner beiden antiken Betten ein. Doch
Tynset ist eher ein Strom von Assoziationen als ein tatsächliches Geschehen. Nachdem der Erzähler über
die Geräusche und Gerüche nachgedacht hat, die er wahrnimmt, tastet er "blindlings auf meinen
Nachttisch, um etwas zu lesen". Er legt ein Telefonbuch zurück, dann nimmt er einen Fahrplan der
Norwegischen Staatsbahn von 1963 zur Hand und liest ihn.
Er findet "eine Nebenbahn, die von Hamar nach Stören führt und dabei Elverum, Tynset und Roros
passiert". Er denkt über den Klang der Stationsnamen und die Bilder nach, die sie bei ihm hervorrufen.
Besonders fasziniert ist er von Tynset, wo er noch nie gewesen ist. Später beschließt er, nach Tynset zu
fahren, wird aber abgelenkt, als er aufsteht, um durch das Haus zu gehen, hinauf in den obersten Stock,
wo Hamlets Vater oft steht.
Die Bedeutung, die diese zunächst verwirrende Gestalt für den Erzähler hat, wird später deutlicher,
indem er sich mit Hamlet vergleicht und erwähnt, dass sein Vater ermordet wurde. Wie der Geist in
Shakespeares Stück ist Hamlets Vater eine Mahnung an die Untätigkeit des Erzählers.
Nach weiteren Abschweifungen beschließt er schließlich, nach Tynset zu reisen. Der Erzähler macht sich
jedoch Sorgen über die Hindernisse, die sich ihm in den Weg stellen könnten: "Ich werde mein Bestes
tun, um alle anderen Städte auf dem Weg zu vermeiden: Prada, Chur und Stuttgart, Hannover und - war
es Hannover?" - verortet die Liste den Erzähler in Poschiavo im Schweizer Kanton Graubünden, wo
Hildesheimer ab 1957 lebte. Es folgt die beklemmende Schilderung einer Autofahrt durch eine
labyrinthische deutsche Landeshauptstadt namens Wilhelmstadt durch den Erzähler, der man aufgrund
der verwirrenden Beschilderung kaum entkommen kann.
Der Erzähler will die automatische Straßenstandsmeldung hören, ruft aber die falsche Nummer an und
bekommt ein Kochrezept, er erinnert sich an den Besuch eines Kardinals in Rosenheim, um dort etwas
einzuweihen, er legt sich wieder in sein Bett und es wird Mitternacht.
Nun beschreibt er sein Winterbett, "in dem vor mir schon hundertzwanzigtausend Nächte lang niemand
mehr gelegen hat. Ich kaufte es einem reichen Knaben ab, der es von seinen Eltern geerbt hatte", als das
Bett, in dem der italienische Komponist Carlo Gesualdo seine erste Frau und deren Liebhaber
ermordete, und malt sich in langen, lyrischen Sätzen den Todesmoment der Liebenden aus, bis seine
Gedanken plötzlich nach Tynset zurückkehren. Tynset wird immer mehr zu einem besonderen Ort für
den Erzähler:
Tynset kann nie ganz dunkel sein, denn die Schwärze der Nacht mag zwar dazu dienen, das Triviale und
Oberflächliche zu verdunkeln, aber sie lässt auch geheimnisvollere Qualitäten aufscheinen, Qualitäten,
die Tynset immer noch besitzt - wenn auch nur für mich. Für andere ist es nur Tynset, und für die meisten
nicht einmal das.
Noch immer schlaflos, steht der Erzähler auf, um eine weitere Flasche Rotwein zu holen, und geht noch
einmal nachdenklich durch das Haus. In einer längeren Episode erinnert er sich an die letzte Party, die in
dem Haus stattfand, und wie Wesley B. Prosniczer sie mit proselytischen Absichten überfiel. Prosniczer
ist der einzige Partygast, den der Erzähler wiedersieht. Er erfriert in seinem Auto, als er versucht, den
Bergpass zu überqueren, wie bereits zu Beginn von Tynset erwähnt.
Nach einiger Zeit beschließt der Erzähler, sein Sommerbett aufzusuchen. Dabei handelt es sich um ein
großes Renaissancebett aus einem englischen Gasthaus, das Platz für sieben Personen bietet. Der
Erzähler beschreibt, wie sieben Personen das letzte Mal im Jahr 1522 in diesem Bett geschlafen haben,
wie sie als Gäste im Gasthaus ankommen, ihre Hintergründe und Charaktere, und wie sie alle in dieser
Nacht in dem Bett am Schwarzen Tod sterben.
Der Erzähler denkt noch einmal über sein unterentwickeltes Ziel nach: Tynset. "Tynset, der einzige Ort,
für den ich mein Haus und mein Bett, mein Winterbett, das weiße Reich, verlassen würde - und selbst
dann nur schweren Herzens." Zurück in seinem Winterbett, hört er am Telefon den Bericht über den
Zustand der Straße und schläft schließlich ein. Als er erwacht, ist es hell und es hat geschneit, es ist
Frühwinter geworden. Tynset ist für ihn jetzt "weg, erledigt. Es ist zu spät. Damit ist es vorbei. Bei
solchem Schnee wäre ich nie nach Tynset gekommen, nie." Er erwägt, der Beerdigung eines Kindes
beizuwohnen, die von den Glocken der Stadt eingeläutet wird. Der Erzähler beschließt, nicht nach
Tynset zu reisen und auch nicht zur Beerdigung des Kindes zu gehen, sondern weiterhin in seinem
Winterbett zu liegen:
in diesem Bett der Winternächte, der Mondnächte, der dunklen Nächte, dem Bett, in dem ich wieder
liege, tief unter der Decke, trotz des Tageslichts, dem Bett, in dem ich für immer liegen werde und aus
dem ich Tynset verschwinden lassen werde - ich sehe es in der Ferne verblassen, es ist schon weit weg,
und jetzt ist es weg, der Name vergessen, vom Wind verweht, wie ein Echo, wie Rauch, wie ein letzter
Atemzug
Kontext
Tynset ist Teil eines monologischen Werks, das Hildesheimer 1962 mit Vergebliche Aufzeichnungen
begann und mit Zeiten in Cornwall (1971) und Masante (1973) abschloss. Tynset bezieht sich immer
wieder auf Hamlet, der die berühmtesten Monologe der Weltliteratur enthält. Obwohl Tynset oft als
(lyrischer) Roman bezeichnet wird, hielt Hildesheimer selbst diese Klassifizierung für unangemessen und
bezeichnete das Buch als Antiroman und schrieb: "Was daraus geworden ist, weiß ich nicht". Er zog es
vor, Tynset und Masante als "Monologe" zu bezeichnen, beharrte aber darauf, dass der Monolog keine
literarische Gattung sei. Obwohl Masante nach Zeiten in Cornwall erschien, stellt letzteres nach der
Hildesheimer-Werksgeschichte von Volker Jehle den "neueren Entwicklungsstand" dar, weil Masante
ursprünglich früher hätte erscheinen müssen. Gemeinsam ist diesen Werken ein Ich-Erzähler, der
"Nachdenker", der erstmals in Schläferung, der letzten von Hildesheimers Lieblosen Legenden, auftritt.
Während Hildesheimer den Erzähler in Tynset ausbruchsunfähig zu Hause liegen lässt, wird er in
Masante in die Wüste geschickt, wo er vermutlich stirbt, ist Zeiten in Cornwall eine unmittelbar
autobiografische Erinnerung an Hildesheimers Aufenthalte in Cornwall in den Jahren 1939 und 1946.
Der Literaturwissenschaftler Morton Münster verortet Tynset in Hildesheimers mittlerer "absurder"
Phase, vor seiner "satirischen" Phase und nach dem Verzicht auf die Poetik des Absurden.
Der Stil von Tynset zeichnet sich durch präzise Beschreibungen aus. Hildesheimers Deutsch ist
geschliffen und frei von regionalem Kolorit. Patricia Haas Stanley klassifiziert Hildesheimers literarische
Sprache in Tynset als Verbalmusik, unpersönliche Geschichten und reflexiven Stil. Durchgängig sei eine
"hochartikulierte, assoziative freie Prosa" sowie eine "verbale und nicht nominale Struktur".
Stanley identifiziert die Abschweifung "Die Hähne von Attika" als ein weiteres musikalisches Element,
nämlich eine vierteilige literarische Toccata mit Coda. Hildesheimer selbst beschrieb diesen Abschnitt
"als Teil der musikalischen Struktur meines Buches - mit dem Crescendo und Decrescendo einer Toccata,
mit Onomatopoesie". Aufgrund der strengen Form Hildesheimers lässt sich der assoziativ-monologische
Stil von Tynset von einem Bewusstseinsstrom unterscheiden.
Ein weiteres Merkmal von Tynset ist Hildesheimers "spezifisch eigentümliche Verbindung von
monomanischer Niedergeschlagenheit und satirischem Witz". Rath bemerkt, dass bei Hildesheimer nach
Tynset ein "Prozess der ironischen Distanzierung" begann; der Satiriker Hildesheimer bleibt in Tynset
implizit.
Hildesheimers Roman steht in der Tradition des Absurden Theaters. In Tynset gibt es "Zweifel an der
Sprache und am Sinn des Lebens", obwohl dieser Zweifel in Tynset noch im Anfangsstadium ist. Der
Erzähler, "ein passiver Zuschauer in einer Welt ohne Antworten", vergleicht sich mit Hamlet, als er in
seinem Mobiliar auf ein Priester-Dieu stößt: "Ich bin Hamlet, ich sehe meinen Onkel Claudius, der vor
dem Kniefall kauert [...], aber ich töte ihn nicht; ich halte mich zurück, ich handle nicht - andere handeln,
aber ich nicht". Angesichts eines inkohärenten und sinnlosen Lebens in einer absurden Welt reagiert
Hildesheimers Erzähler mit Melancholie und Rücktritt. Er antizipiert den Rücktritt auch bei seinen
Lesern. So ist es nach Hildesheimer, wie Günter Blamberger beschreibt, das didaktische Ziel der
absurden Fiktion, "dass die Menschen lernen, im Absurden zu leben, sich mit der Irrationalität des
Lebens abzufinden, dass sie die Verzagtheit über das Schweigen der Welt mit Würde ertragen und als
dauerhafte Lebenshaltung annehmen können". Nach Blamberger zeigt Hildesheimer in Tynset und
Masante, "dass der Weg der absurden Literatur, die sich nicht auf die praktische Philosophie von Camus
einlässt, sondern die Suche nach der Wahrheit fortsetzt, im Schweigen aus dem Stillstand in der Krise
endet".
Die Hauptthemen von Tynset sind Rücktritt und Isolation. Auf die Frage, was der Erzähler in Tynset
tagsüber macht, antwortet Hildesheimer "er wird nicht viel tun", spricht von "Rückzug aus dem Leben"
und einer gewissen Identifikation mit Hildesheimer selbst.
Angst
Angst ist ein weiteres zentrales Motiv in Tynset. Die Angst vor Verfolgung taucht in Tynset immer wieder
auf, ebenso wie die Brutalität. In seiner Vision einer Autofahrt durch die "Wilhelmstadt" vermeidet der
Erzähler den Blickkontakt mit anderen Autofahrern, wenn er an der Ampel anhält: "Es stimmt,
manchmal blicken auch sie in die Ferne und träumen davon, woanders zu sein, aber oft findet man sich
neben einem Verbrecher oder einem Mörder wieder - ich habe beim Warten an der Ampel schon so
manche schreckliche Vergangenheit gesehen." Henry A. Lea bemerkt, dass der auffälligste Aspekt der
Wilhelmstadt-Episode die Angst und Entfremdung des Erzählers ist, seine Beschreibung der Stadt als
"ein Labyrinth und eine Festung des ungezügelten Nationalismus", deren Befestigungen über fünf
Jahrhunderte hinweg aufrechterhalten wurden, "um Leute wie mich zu fangen".
Auf der letzten Seite, als der Erzähler noch einmal an sein Winterbett und den Mörder Gesualdo denkt,
der darin lag, fügt er hinzu: "ein Mörder, aber kein Ordensverteidiger und kein Verbreiter rotgelber
Hände, kein Häuter, kein Rentner aus Schleswig-Holstein und kein knochenbrechender Patriarch aus
Wien, kein Henker, kein Schütze". Sogar sein eigener deutscher Name macht ihm Angst - er wird nicht
genannt, aber es wird vermutet, dass er Wolfgang heißt -, ein Name "mit einem peinlichen Unterton,
der aus einer fernen, prähistorischen Tiefe stammt, einer nebligen Dunkelheit, in die ich immer Angst
hatte, hineinzuschauen".
Der Tod
Der Tod ist allgegenwärtig, vom Geist von Hamlets Vater bis zu den 15 Todesfällen, die im Laufe des
Buches beschrieben werden. Die Winter- und Sommerbetten dominieren das Buch, aber sie werden
nicht zum Schlafen benutzt, sondern sind Todesbetten. Gesualdo stirbt in demselben Bett, in dem er
seine Frau und ihren Liebhaber ermordet hat, aber Gesualdo hat wenigstens sein Leben gelebt.
Praktisch alle anderen Todesfälle in dem Buch sind vorzeitig, durch Mord, Pest oder Unfall, und das Buch
endet mit der Beerdigung eines Kindes. Keiner der Verstorbenen wird betrauert. Der Erzähler möchte in
die Kirche gehen, damit wenigstens jemand den letzten Weg des Kindes begleitet, aber er bringt es nicht
über sich, sein Bett zu verlassen. Das Kind weiß nicht mehr, "aber der Tod, der Tod würde Notiz nehmen,
der Schurke. Er würde denken, dass ich gekommen bin, um ihm die letzte Ehre zu erweisen, was sicher
nicht der Fall gewesen wäre - nein, ganz sicher nicht". Die einzigen Trauernden in diesem Buch sind
Scheintrauernde, Schauspieler bei Ophelias Beerdigung in Hamlet.
Ich bin schon viele Male gestorben, aber heutzutage tue ich das nicht mehr so oft. Irgendwann muss es
das letzte Mal sein [...] Jetzt aber weiß ich, dass der nächste Tod der letzte sein wird.
Schuldgefühle
Der Erzähler beteuert seine Unschuld, obwohl er vom Geist von Hamlets Vater heimgesucht wird, und
Celestina wendet sich dem Alkohol zu, um mit ihrem Schuldgeheimnis fertig zu werden. Jeder, den der
Erzähler in Deutschland anruft, ist von Schuldgefühlen geplagt und flieht bei der anonymen
Telefonwarnung. Hildesheimer ist durch seine Tätigkeit als Dolmetscher bei den Nürnberger Prozessen
von 1947 bis 1949 mit der deutschen Schuld bestens vertraut. Am 5. Februar 1947, noch vor seinem
ersten Einsatz, schrieb er an seine Eltern: "Das Material, das man bekommt, und auch die
Zeugenaussagen, die man bei den Ärzteprozessen hört, übersteigt manchmal alles, was man sich
vorstellen kann".
Tynset endet mit der Rücktritt des in sein Bett gepressten Erzählers, laut Jehle ein Unschuldiger "in einer
Welt der Schuldigen", dem nur "Rückzug, Isolation und Flucht bleibt".
Ich werde Tynset gehen lassen, es vergessen, verdrängen, ja, ich werde das Spiel und das Rätsel
aufgeben und es wie einen reinen Zufall behandeln, als sei alles in bester Ordnung.
Der Stil von Tynset zeichnet sich durch präzise Beschreibungen aus. Hildesheimers Deutsch ist
geschliffen und frei von regionalem Kolorit. Patricia Haas Stanley klassifiziert Hildesheimers literarische
Sprache in Tynset als Verbalmusik, unpersönliche Geschichten und reflexiven Stil. Durchgängig sei eine
"hochartikulierte, assoziative freie Prosa" sowie eine "verbale und nicht nominale Struktur".
Stanley identifiziert die Abschweifung "Die Hähne von Attika" als ein weiteres musikalisches Element,
nämlich eine vierteilige literarische Toccata mit Coda. Hildesheimer selbst beschrieb diesen Abschnitt
"als Teil der musikalischen Struktur meines Buches - mit dem Crescendo und Decrescendo einer Toccata,
mit Onomatopoesie". Aufgrund der strengen Form Hildesheimers lässt sich der assoziativ-monologische
Stil von Tynset von einem Bewusstseinsstrom unterscheiden.
Ein weiteres Merkmal von Tynset ist Hildesheimers "spezifisch eigentümliche Verbindung von
monomanischer Niedergeschlagenheit und satirischem Witz". Rath bemerkt, dass bei Hildesheimer nach
Tynset ein "Prozess der ironischen Distanzierung" begann; der Satiriker Hildesheimer bleibt in Tynset
implizit.
Literaturhinweise
Hans Robert Jauss, Literaturgeschichte als Provokation der Literaturwissenschaft
Jürgen Habermas Die Theorie des kommunikativen Handelns.
Wolfgang Hildesheimer, Tynset
https://literaturkritik.de/braese-jenseits-der-paesse-wolfgang-hildesheimer-im-gerichtssaal,22851.html
Vorwort des Übersetzers Tynset, Jeffrey Castle, Dalkey Archive Press, Victoria TX, 2016