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Yuji
Suzuki
Master
1
Cinma
Je
crois
vraiment
que
les
animaux
font,
non
seulement
partie
de
l'univers,
mais
qu'ils
en
sont
aussi
l'aboutissement.
Si
l'univers
ne
comprenait
pas
les
animaux,
il
ne
serait
pas
complet1.
Il
ny
a
qu
voir
un
film,
ne
serait-ce
quune
scne,
pour
se
rendre
compte
de
limportance
quaccorde
Kusturica
aux
animaux.
Chiens,
chats,
chevaux,
vaches,
mais
aussi
nes,
singes,
oies,
poissons
;
son
cinma
est
un
vritable
zoo
sans
barrires
et
sans
cages.
Pourquoi
sont-ils
l
?
Quel
rle
ont-ils
?
Que
signifient-ils
?
Signifient-ils
mme
quelque
chose
?
Et
en
quoi
sont-ils
laboutissement
de
lunivers
cinmatographique
de
Kusturica
?
Mariage,
enterrement,
suicide,
musique,
son
cinma
est
constamment
travers
par
des
grands
thmes
qui
en
font
son
originalit
et
sa
spcificit
;
les
animaux
en
sont
aussi
un.
Mais
avant
tout
chose,
rappelons
brivement
qui
est
cet
homme.
Cinaste
serbe,
Emir
Kusturica
ralise
son
premier
long-mtrage,
Te
souviens-tu
de
Dolly
Bell
?,
en
1981,
et
fait
dj
parler
de
lui
;
il
obtient
le
Lion
dor
de
la
premire
uvre
la
Mostra
de
Venise.
Demble,
il
annonce
la
couleur
de
son
cinma.
Musique
au
premier
plan,
famille
au
centre
du
rcit,
et
des
animaux,
toujours
des
animaux,
traversant
le
cadre,
le
remplissant,
passant
inaperu
Les
films
qui
suivent
ne
vont
que
le
consacrer
davantage
;
palme
dor
avec
son
deuxime
film,
Papa
est
en
voyage
daffaires,
prix
de
la
mise
en
scne
avec
le
suivant
(Le
Temps
des
Gitans),
il
relve
mme
le
pari
de
raliser
un
film
amricain
avec
des
stars
hollywoodiennes,
ce
qui
lui
vaudra
un
Ours
dargent
Berlin.
Deux
ans
plus
tard,
en
1995,
sa
deuxime
palme
dor,
Underground,
retraant
lHistoire
de
son
pays
jusqu
la
rcente
Guerre
de
Bosnie,
suscite
une
vive
polmique.
Il
revient
tout
de
mme
en
pleine
forme
avec
Chat
noir,
chat
blanc,
obtenant
un
Lion
dargent,
et
aprs
une
pause
pour
se
consacrer
la
musique
et
son
groupe,
le
No
Smoking
Orchestra
(avec
lequel
il
tourne
tout
de
mme
un
documentaire,
Super-8
Stories),
il
ralise
un
nouveau
film
sur
la
guerre
:
La
Vie
est
un
miracle.
Son
dernier
long-mtrage
de
fiction,
ce
jour,
est
sortit
voil
dj
4
ans
sous
le
titre
de
Promets-moi.
Voyons
aussi
trs
rapidement
le
parcours
artistique
de
notre
sujet.
Lanimal
a
t
sujet
dart
extrmement
tt
:
les
plus
vieilles
peintures
connues
ce
jour,
celles
de
la
grotte
Chauvet,
reprsentent
des
animaux.
Non
seulement
dans
la
peinture,
mais
aussi
dans
la
littrature
;
travers
Le
Roman
de
Renart,
crit
au
Moyen
ge,
les
fables
de
La
Fontaine,
datant
du
XVIIme
sicle,
et
plus
rcemment
dans
La
Ferme
des
animaux,
de
1
Kusturica
sexprimant
dans
une
interview
retranscrite
sur
le
site
cinemovies
(http://www.cinemovies.fr/news_fiche.php?IDtitreactu=1869)
George Orwell (1945), ainsi que dans la sculpture ; pensons la Louve capitoline (XII et XIIIme sicle), au Lion au serpent dAntoine-Louis Barye (1835), ou encore au rhinocros de Salvador Dali, et bien sr dans la musique ; avec le clbre Vol du bourdon tir de La Lgende du tsar Saltan de Nikola Rimski-Korsakov (1899), ou mme le Pierre et le Loup de Sergue Prokofiev (1936) ; les animaux ont t reprsents sous toutes les formes artistiques et le sont aujourdhui encore. Mme au cinma, ils sont films trs tt : ds 1895, les frres Lumire tournent Le Djeuner du chat, et en 1899, LEnfant et le chat. Mais trs vite, on se rend compte que filmer un animal na rien dvident car bien sr, on ne peut pas lui donner dinstructions. On le voit bien dans LEnfant et le chat, lanimal ne reste pas en place, on est oblig de le remettre dans le cadre, et comme le montre bien Franois Truffaut dans La Nuit amricaine, faire entrer un animal dans le cadre est dj compliqu, a le devient davantage lorsquil sagit de lui faire faire une action, la plus simple soit-elle (ici, boire du lait). Pourtant, malgr la complexit de la tche, va se dvelopper un cinma mettant en scne des animaux acteurs , dresss pour jouer. Utiliss surtout pour crer lvnement et attirer les enfants, leurs performances sont plus proches du cirque que du cinma et la question de la reprsentation de lanimal nest souvent pas aborde. Nous parlons de films hollywoodiens tels que Le Phare qui steint, de Malcolm St. Clair (ralis en 1924), premire apparition lcran de Rin-Tin-Tin, le chien qui deviendra malgr lui la premire star de cinma canine, ou plus rcemment, Babe, le cochon devenu berger, ralis par Chris Noonan en 1996. Le cinma documentaire sest aussi intress lanimal, mais plus souvent pour lobserver, ltudier, plutt que pour sa seule reprsentation. O, alors, Kusturica se place-il par rapport ces cinmas ? Comment lui, a-t-il film les animaux et pourquoi ? Nous tenterons de rpondre toutes ces questions partir de ses longs-mtrages de fiction, des interviews quil a donnes, et des crits qui ont t publis son sujet. En privilgiant dabord la place symbolique que peut avoir un animal, nous tenterons petit petit de le placer dans le rcit, dans le film, puis dans tout lunivers de Kusturica, pour comprendre pourquoi il en fait partie. 2
I
-
Kusturica
rhtoricien
Alors
que
lindustrie
cinmatographique
dHollywood
utilise
des
animaux
pour
quelque
chose
qui
sapparente
des
numros
de
cirque,
la
plupart
des
ralisateurs
de
lEst/du
Tiers
Monde
ont
recours
des
animaux
qui
nont
mme
pas
jouer.
Se
comportant
parfaitement
naturellement,
les
animaux
peuvent
prendre
une
place
dans
lordre
symbolique2.
Cest
en
gnral
le
cas
dans
tout
art,
lanimal
est
avant
tout
voqu
pour
servir
de
symbole,
de
personnification,
de
mtaphore,
bref,
de
figure
de
style.
Mais
comme
on
le
sait,
les
figures
de
style
sont
nombreuses
et
varies,
et
il
sera
intressant
didentifier
celles
que
Kusturica
utilise
pour
mieux
nous
rendre
compte
de
la
richesse
de
son
vocabulaire.
On
a
souvent
tendance
rsumer
les
reprsentations
danimaux
des
symboles
prdfinis,
par
exemple,
en
associant
au
chien
la
fidlit,
ou
au
chat
la
malchance.
Cette
symbolique
a
bien
sr
une
importance
considrable
car
elle
est
ancre
dans
la
culture
dun
pays,
dun
individu,
mais
pour
cette
mme
raison,
elle
est
tratre
;
dans
ce
cas
parce
que
lindividu
en
question,
Emir
Kusturica,
est
serbe,
de
plus
il
est
trs
marqu
par
la
culture
tsigane.
Pour
prendre
un
exemple,
loie,
trs
prsente
dans
son
cinma,
symbolise
dans
la
mythologie
grecque
la
femme
marie3,
alors
que
Kusturica
nous
dit
lui-mme
:
Dans
la
mythologie
gitane,
les
oies
sont
les
animaux
qui
ont
transport
les
gitans
dans
les
airs4
,
la
lgende
dit
que
ce
sont
elles
qui
ont
amen,
il
y
a
deux
mille
ans,
les
gitans
d'Inde
en
Europe.
Et
qu'aujourd'hui,
on
leur
a
coup
les
ailes5
.
On
peut
constater
que
Kusturica
insiste
sur
la
symbolique
gitane,
mais
il
ne
faut
pas
pour
autant
proscrire
lautre,
car
limage
de
la
marie
est
trs
prsente
dans
chacun
de
ses
films.
Il
faut
donc
faire
trs
attention
la
symbolique,
ne
pas
se
fixer
dessus
mais
lutiliser
comme
une
piste
pour
tenter
de
nous
clairer
sur
la
prsence
de
lanimal.
Ce
nest
quun
mot
et
nous
voulons
saisir
la
phrase.
En
effet,
un
animal
kusturicien
est
plus
quun
symbole,
cest
une
figure
de
style,
et
le
ralisateur
ne
se
contente
pas
dutiliser
toujours
la
mme.
Dans
La
Vie
est
un
miracle,
le
chat
et
la
chienne
Zujka
composent
une
belle
comparaison
de
la
relation
qui
se
noue
entre
Luka
et
Sabaha.
Dabord
ennemis,
le
danger
de
la
guerre
les
runira.
2
While
the
cinema
industry
inside
Hollywood
uses
animals
for
something
close
to
circus
acts,
many
Eastern/Third World film-makers use animals that do not have to act at all. Behaving perfectly naturally, animals can take a place in the symbolic order. Goran Goci, The Cinema of Emir Kusturica : notes from the underground, Londres, Walflower Press, 2001, p. 70. 3 loie, tout comme la cane et la poule, symbolise la femme et surtout la marie dans limaginaire populaire. Marilna Papachristophorou, Sommeils et veilles dans le conte merveilleux grec, Helsinki, Suomalainen Tiedeakatemia, 2002, p. 140. 4 Graham Fuller, Interview, The Director They Couldnt Quash , New York, vol.29, n9, Septembre 1999, traduit par Matthieu Dhennin sur le site http://www.kustu.com/w2/fr:itv_99-09_gfuller 5 LExpress, Le Temps des Gitans La vie devant soi , Paris, Novembre 1989 consultable sur http://www.kustu.com/w2/fr:itv_89-11_lexpress
Comme chat et chien, les deux animaux sont la matrialisation des deux humains : Zujka est toujours dans les bras de Luka, et le chat tout prs de Sabaha allant mme jusqu manger ses tartines la confiture assis sur la fentre. Chien et chat ne supportent pas dtre dans le mme lit, mais lorsque les tirs nourris de la guerre feront peur Sabaha et quelle rejoindra Luka dans son lit, ils seront l tous les deux les observer sembrasser, la tte penche6. Une brve mtaphore se glisse dans Underground, lorsque les premires bombes tombent sur le zoo, brisant les barrires et livrant les animaux la loi du plus fort. Le plan sur la pauvre oie attaquant dsesprment le tigre est une image vidente de la guerre qui vient dclater et de la ncessit de se battre pour survivre.
On
peut
galement
noter
une
personnification
du
temps
qui
passe
dans
la
figure
du
cochon
de
Chat
noir,
chat
blanc,
qui,
progressivement,
mange
une
voiture.
Cet
animal
napparat
que
quelques
secondes,
divers
moment
du
film,
et
dans
le
mme
cadrage.
Il
na
aucune
incidence
sur
lhistoire
et
est
donc
film
exclusivement
pour
la
figure
de
style.
Mais
aussi
lallgorie7,
trs
utilise
par
Kusturica
(le
film
Underground
nest-il
pas
une
version
moderne
de
lallgorie
de
la
caverne
de
Platon
?),
est
parfois
gnre
par
les
animaux.
En
effet
le
dindon
de
Perhan,
dans
Le
Temps
des
Gitans,
est
lallgorie
de
son
enfance.
6
Jean-Max
Mjean,
Emir
Kusturica,
Rome,
GREMESE,
2007,
p.
112.
7
Les
dfinitions
de
lallgorie
sont
nombreuses.
Celle
laquelle
nous
nous
rfrons
est
celle-ci
:
Lallgorie est une suite cohrente de mtaphores qui, sous forme de description ou de rcit, sert communiquer une vrit abstraite extraite du livre de Olivier Reboul, La Rhtorique, Paris, Que sais-je, 1990, p. 56.
En
Yougoslavie,
on
dit
stupide
comme
un
dindon.
Jai
voulu
lui
donner
au
contraire
une
dimension
mythique,
en
le
faisant
voler.
Cest
comme
lcho
dune
poque
o
cet
animal
tait
capable
de
se
servir
de
ses
ailes.
Quand
loncle
du
jeune
garon
mange
le
dindon,
sa
vie
change
radicalement.
Son
rapport
avec
la
vie
ternelle
passait
par
le
dindon,
do
sa
dception
et
sa
tristesse
quand
son
oncle
la
tu8.
Ainsi,
la
mort
du
dindon
est
la
mtaphore
de
la
fin
de
lenfance,
et
quand
Perhan
se
met
glouglouter
en
dormant,
il
rve
du
monde
de
son
enfance,
de
sa
grand-mre,
de
sa
maison,
de
sa
sur,
et
de
son
dindon.
Nous
commenons
donc
nous
rendre
comte
de
la
richesse
et
de
la
complexit
de
lunivers
de
Kusturica,
mais
attention,
encore
une
fois,
ne
nous
arrtons
pas
aux
figures
employes.
Il
faut
maintenant
nous
demander
quelles
fins
ces
procds
sont
employs
et
ce
quils
apportent
vritablement
aux
films.
8
Kusturica
publi
dans
Positif,
Paris,
n345,
Novembre
1989,
p.
7.
II
-
Kusturica
fabuliste
Les
Fables
ne
sont
pas
ce
qu'elles
semblent
tre.
Le
plus
simple
Animal
nous
y
tient
lieu
de
Matre.
Une
Morale
nue
apporte
de
l'ennui
:
Le
Conte
fait
passer
le
prcepte
avec
lui.
En
ces
sortes
de
Feinte[s]
il
faut
instruire
et
plaire,
Et
conter
pour
conter
me
semble
peu
d'affaire.
C'est
par
cette
raison
qu'gayant
leur
esprit,
Nombre
de
Gens
fameux
en
ce
genre
ont
crit9.
Quon
sen
tienne
cette
dfinition
de
La
Fontaine,
ou
celle,
plus
courte,
de
Charles
Batteux
:
lApologue
[synonyme
de
la
fable]
est
le
rcit
dune
action
allgorique10.
,
il
ne
fait
aucun
doute
que
les
films
de
Kusturica
sont,
ou
du
moins
contiennent
des
fables.
Un
des
plus
bel
exemple
en
est
peut-tre
son
film
Underground,
maintes
fois
qualifi
de
fable 11
par
les
thoriciens
et
les
critiques.
Tchons
de
comprendre
en
quoi
la
reprsentation
de
lanimal
a
pu
tendre
vers
cette
qualification.
Nous
avons
parl
prcdemment
de
la
mtaphore
du
tigre
et
de
loie,
peut-tre
devrions-nous
maintenant
nous
intresser
lanimal
le
plus
prsent
du
film
:
le
singe
Soni.
Ce
dernier,
sauv
par
Ivan,
le
gardien
du
zoo,
aprs
le
premier
bombardement,
va
ensuite
laccompagner
partout.
Il
se
retrouve
donc
dans
cette
ville
souterraine
qui
ignore
la
fin
de
la
guerre.
Jusque
l,
son
rle
nattire
pas
encore
lattention,
son
histoire
napparat
pas
encore
tre
une
fable.
Cest
au
moment
du
mariage
de
Jovan
quelle
se
met
en
place.
Alors
que
tout
le
monde
chante,
danse,
mange
et
boit,
Soni
se
met
pitiner
le
banquet
pour
se
glisser
dans
le
tank,
et,
bien
que
le
trompettiste
saperoive
du
danger
de
la
situation,
personne
ne
lui
prte
oreille,
si
bien
que
le
singe
fait
feu.
Par
son
premier
tir,
il
dtruit
la
valise
pleine
de
billet
de
Jovan
et
renverse
au
passage
une
goinfre.
Par
le
deuxime,
il
dtruit
le
mur
et
senfuit
aussitt
par
louverture
:
il
a
gagn
sa
libert
et
la
offerte
aux
humains.
Ivan,
son
matre,
abandonn
par
Soni,
et
essayant
de
le
rattraper,
se
perd
dans
le
souterrain.
Ils
ne
se
retrouvent
que
30
ans
plus
tard,
ce
dernier
emmne
alors
Ivan
en
pleine
guerre
de
Bosnie,
o
il
revoit
son
frre,
quil
agresse
avant
de
se
suicider.
Soni
est
alors
pris
sous
laile
de
Blacky,
mais
se
retrouve
finalement
seul,
ce
dernier
rejoignant
son
fils
en
plongeant
dans
le
puit,
mtaphore
de
la
mort.
De
tous
les
habitants
de
lunderground
,
Soni
est
le
seul
survivant.
Jai
toujours
su
que
le
chimpanz
Soni
serait
lun
des
personnages
centraux
du
film.
Je
voulais
apporter
certaines
corrections
aux
humains
et,
chaque
fois
que
jtais
dans
une
impasse,
je
me
tournais
vers
le
singe,
juste
pour
quil
les
voie,
pour
quil
les
observe,
sans
quon
sache
ce
quil
ressent
exactement,
ce
Classique,
n
2246,
1991,
p.
170.
10
Charles
Batteux,
Principes
de
la
littrature
Tome
Second,
Avignon,
Franois
Chambeau,
1809,
p.
20.
11
Notamment
par
Antoine
de
Baecque,
Lhistoire-camra,
Paris,
Gallimard,
2008,
p.
356.
(
fable
9
Jean
de
La
Fontaine,
Fables,
Le
Ptre
et
le
lion
,
Barcelone,
Editions
Gallimard,
Collection
Folio
allgorique et historique ) mais aussi par Jean-Max Mjean, Emir Kusturica, op. cit., p. 83. ( fable poliqitue )
quil pense. [] Cest en fait le personnage le plus tragique. Parce quil ne peut exprimer, comme les autres, son sentiment tragique. Cest aussi lui qui nous donne le sentiment de la perte de lhumain. Il est plus humain que les humains. Cest peut-tre paradoxal, mais le singe est le symbole de lhumanit perdue12.
Pour
en
revenir
notre
premire
dfinition,
Soni
est
bien
ici
le
Matre
,
mais
contrairement
aux
animaux
de
La
Fontaine,
et
tragiquement,
comme
le
dit
Kusturica,
il
ne
peut
exprimer
ce
quil
pense.
Ce
nest
pas
lui
qui
a
le
mot
de
la
fin,
qui
expose
la
morale,
comme
cest
le
cas
dans
les
fables
de
lauteur
franais.
Cependant,
la
dernire
rplique
du
film,
ladresse
au
spectateur
dIvan
sonne
comme
une
moralit
:
Nous
avons
construit
de
nouvelles
maisons
avec
des
toits
rouges,
o
les
cigognes
feront
leur
nid
et
des
portes
ouvertes
nos
invits.
Nous
remercierons
la
terre
qui
nourrit,
le
soleil
qui
rchauffe,
et
les
champs
qui
voquent
lherbe
verte
de
notre
patrie.
Avec
douleur,
chagrin
et
joie,
nous
nous
rappellerons
notre
pays,
en
racontant
nos
enfants
des
histoires
qui
dbutent
comme
un
conte
de
fes
:
Il
tait
une
fois
un
pays
Bien
entendu,
cette
rplique
ne
se
rsume
pas
une
morale,
tout
en
voquant
lhistoire
(mais
aussi
lHistoire)
elle
amne
en
tirer
des
leons,
et
surtout,
elle
se
tourne
vers
lavenir
car,
comme
le
dit
le
carton
quelques
secondes
plus
tard
:
Cette
histoire
na
pas
de
fin
.
Cest
justement
le
danger
de
la
fable
que
de
la
rduire
sa
morale,
dautant
plus
dans
un
cinma
aussi
complexe
que
celui
de
Kusturica.
En
effet,
lhistoire
de
Soni
ne
se
rsume
pas
la
dnonciation
de
la
guerre,
ou
la
perte
dhumanit,
elle
est
bien
plus
riche.
Rappelons-nous,
lorsquil
pntre
dans
le
tank,
le
premier
tir
quil
dclenche
dtruit
une
mallette
pleine
de
billets
et
fait
tomber
une
femme
qui
ne
sarrtait
pas
de
manger.
Ces
2
plans,
trs
brefs,
dnoncent
lamour
de
largent
(Jovan
gardait
cette
valise
mme
pour
danser
avec
sa
femme)
et
la
gloutonnerie,
autrement
dit
lavidit.
Ce
qui
nest
bien
sr
pas
anodin
dans
le
contexte
du
film,
Marko
tant
un
tre
horrible,
avide
de
pouvoir
et
dargent,
allant
mme
jusqu
enfermer
sous
terre
pendant
des
dizaines
dannes
les
siens,
dont
son
meilleur
ami
et
son
frre.
On
voit
bien
que
Kusturica
ne
se
contente
pas
de
dnoncer
la
guerre,
il
sattaque
ses
origines,
ce
qui
la
fait
durer.
Et
quand
il
parle
de
Soni
comme
symbole
de
lhumanit
perdue
,
il
faut
bien
comprendre
que
le
singe
est
tout
ce
quil
reste
de
lhumanit,
cest
pourquoi
Ivan
veut
tout
prix
le
retrouver
et
quil
en
devient
fou
(aprs
sa
sparation
avec
Soni,
on
le
retrouve
dans
un
asile
grimper
des
arbres,
comme
sil
voulait
retrouver
cette
humanit
propre
au
singe).
On
remarque
galement
que
si
Kusturica
parle
du
singe
plus
humain
que
les
humains
et
humanise
lanimal
dune
manire
propre
la
fable
[sans
leur
accorder
la
parole,
mais
en
leur
donnant
un
nom,
une
place
dans
un
banquet
(cest
le
cas
de
Soni),
parfois
mme
en
leur
attribuant
un
sentiment
amoureux
(on
pense
Milica,
lnesse
dpressive
de
La
Vie
est
un
miracle)],
il
lui
arrive
aussi
de
dshumaniser
lhomme,
de
le
rendre
barbare,
sauvage,
ou
devrait-on
dire,
animal.
12
Emir
Kusturica
&
Serge
Grunberg,
Il
tait
une
fois
Underground,
Paris,
Cahiers
du
cinma,
1995,
p.
34.
En effet cette image de Ivan grimpant dans larbre est trs vocatrice, mais nous avons l plus un homme la recherche de lanimal que la manifestation de son animalit. Il y a chez Kusturica dun ct, les hommes proches des animaux car ils les considrent presque humains, ou du moins comme membre de la famille (cest le cas de Ivan et Soni, ou encore de Perhan avec son dindon), et dun autre ct les hommes proches des animaux par leur comportement bestial qui, au contraire, rabaisse encore plus le statut de lanimal, parfois celui dobjet. Cest le cas de Blacky, dans Underground, quand il se sert dun chat noir pour sessuyer les chaussures, et de Dadan, la fin de Chat noir, chat blanc, quand il sessuie tout le corps avec des oies. Un cas plus ambigu est celui des malfrats de Promets-moi et de leur obsessionnelle zoophilie. On pourrait dabord croire quil sagit l dune reconsidration de lanimal, mais trs vite, en voyant la poule du chef, habille dans une sorte de papier aluminium vert, on comprend que le pauvre animal est rduit un vulgaire objet sexuel. Ce qui est sr en tout cas, cest que ces hommes-l ne sont plus humains, ce sont des sauvages obsds par leurs pulsions sexuelles. La fable kusturicienne est donc complexe du fait du statut accord lhomme. Bien quon retrouve lanimal moralisateur de la fable classique, lhomme, par sa btise, le rduit parfois un vulgaire objet. Dailleurs, dans Underground, si Ivan navait pas t aussi proche de Soni, ce dernier naurait surement pas pu avoir le rle quil a eu. Cest donc la relation entre lhumain et lanimal quil faut tudier. Pour cela, il serait intressant danalyser toute linteraction quil peut y avoir dans une scne. 8
Aprs avoir lanc ce regard furtif sur ce qui semble tre le pass, le personnage continue inexorablement avancer, pour finir par sengouffrer dans un tunnel sombre voquant linconnu de lavenir. Nous nous rendons donc compte quen analysant une squence plan par plan et en confrontant lanimal lhumain, un tout autre sens apparat : celui de lanimal comme incarnation du pass, de la tradition, menac par la modernit. Ce doit tre pour cela que lne laisse le vieillard, parce quil comprend que bientt, il naura plus besoin de lui, une machine le remplacera. Peut-tre est-ce ce constat qui lamne vouloir plus tard se donner la mort, mme si le vieillard explique que lne est dprim cause dun chagrin damour. Ce qui est certain, cest que lne aura finalement un grand rle, il protgera durant tout le film les deux protagonistes et finira mme par sauver Luka en se dressant nouveau sur les rails, non plus pour se suicider mais pour arrter le train. Cest finalement lanimal qui lemporte sur la machine et qui accompagnera, dans le dernier plan, le couple runi, en arpentant les rails la place de la locomotive quil a terrasse. Extrait de Arizona Dream Mon pre ma dit un jour : Si tu veux voir lme de quelquun, demande-lui quoi il rve. Prenons cette rplique de Johnny Depp la lettre : tentons de voir lme du personnage quil incarne, Axel, en analysant un de ses rves. Alors quAxel et Elaine poursuivent leur rve de construire un engin qui leur permettrait de voler, Grace tente de les en empcher, et une nuit, va mme jusqu saccager leur construction. Cest pendant ce moment quAxel a ce rve. Nous voyons un enfant esquimau sur la banquise, accompagn dun chien, et pointant du doigt en lair, dans notre direction. En mme temps, la camra slve et prend son envol tandis que lenfant recule de plus en plus, comme sil avait peur de cette chose quil regarde. Elle entre enfin dans le cadre, cest un poisson plat, volant dans lair comme il nagerait dans leau, on comprend maintenant la surprise du garon. Mais avant quon ait le temps de se demander pourquoi cet animal se dirige vers lenfant, il change soudain de direction, faisant trbucher le gamin qui sursaute. Nous passons ensuite un plan bref sur Axel et son oncle, transforms en esquimaux et regardant vers le haut. Ils observent ce mystrieux poisson qui continue de voler. Nous les retrouvons ensuite en mouvement, apparemment tirs par un traineaux, et en train douvrir, de fermer, rouvrir et refermer leur bouche, comme un poisson. Suivent-ils ce poisson ? Ils ont pourtant le regard vide. Alors sont-ils eux-mmes ce poisson ? Car nous le voyons ensuite arriver en Arizona, arpentant une rue dserte, et allant mme au magasin de loncle, pour terminer dans son aquarium, avec les autres poissons. Nous pouvons imaginer quAxel se voit dans ce poisson, qui nest plus dans son lment, qui se sent tellement diffrent des autres quil leur fait peur, et quon emmne soudain en Arizona pour le remettre dans leau, qui correspond ici un aquarium bien trop petit pour lui. Rappelons-nous quAxel navait aucune envie de se retrouver dans ce magasin de voiture et que si dune manire, il pouvait se sentir dans son lment car il tait entour de son oncle et de son ami denfance, il tait au final compltement perdu, faire un mtier sans intrt pour lui. Le plus intriguant, dans ce rve, est le premier mouvement de camra, ce mouvement dlvation qui renvoie au rve denvol que poursuivent Axel et Elaine. Est- 10
ce
Axel,
qui,
quand
il
rve,
senvole
pour
devenir
un
poisson
?
Ce
mouvement
signifie-t-il
son
lvation
lui
?Par
ailleurs,
si
lenfant,
en
voyant
ce
poisson
volant,
semble
terrifi,
Axel,
lui,
est
fascin.
Essaye-t-il
de
limiter
?
Est-il
le
poisson
?
Se
prend-il
pour
un
poisson
?
Ce
rve
laisse
libre
cours
de
nombreuses
interprtations.
Peut-tre
pouvons- nous
mme
y
voir
le
rve
amricain
qu
vcu
Kusturica
en
allant
vivre
aux
Etats
Unis.
Le
poisson
signifie
la
solitude,
quelque
chose
de
grandiose,
dimmense
pour
moi,
une
sorte
dopposition
entre
une
explication
rationnelle
et
lhistoire
de
lhumanit.
A
chaque
fois
que
je
regarde
les
yeux
dun
poisson,
je
vois
une
marque
dintelligence
relle,
quelque
chose
de
trs
humain
aussi,
totalement
loppos
de
lhistoire
de
ltre
humain,
de
son
itinraire
et
de
son
ascension
sociale
et
historique.
Le
poisson
est
donc
pour
moi
lessence
de
ltre
humain,
sa
fondamentalit,
prserve
en
quelque
sorte
de
tout
changement.
Cela
confirme
ma
position
selon
laquelle
lhomme
est
issu
de
la
mer,
du
poisson.
Je
ne
crois
pas
en
un
dveloppement
linaire
de
lhistoire
de
lhumanit.
Je
crois
plutt
des
choses
mtaphysiques
du
genre
le
poisson
ne
pense
pas
parce
quil
connat
chaque
chose13.
Mme
aprs
cette
explication
de
Kusturica,
nous
navons
que
des
ouvertures,
il
ne
nous
en
apprend
pas
plus
sur
le
poisson,
mis
part
son
point
de
vue.
Le
film
semble
tre
une
invitation
linterprtation,
et
limagination
des
origines
des
animaux,
de
lhomme,
de
luvre.
Continuons
donc
dans
cette
lance
en
recherchant
les
influences
de
Kusturica.
Qui
sait,
peut-tre
pourraient-elles
nous
aider
comprendre
encore
un
peu
mieux
son
amour
pour
les
animaux.
13
Jean-Marc
Bouineau,
Le
Petit
livre
de
Emir
Kusturica,
Paris,
SpartOrange,
1993,
p.
54.
11
Nous retrouvons mme un poisson volant dans Le Temps est un fleuve dans rives, galement appel Le Temps na point de rives (1939). Peut-tre Kusturica pensait-il ce poisson en imaginant celui dArizona Dream. Nous pourrions alors en apprendre un peu plus en analysant le tableau de Chagall. premire vue, ce dernier est trs diffrent du poisson de Kusturica, il nest pas de la mme espce, a littralement des ailes, semble mme avoir un bras, avec lequel il joue du violon, et a lair de transporter une horloge qui fait sa taille. Tout le dcor est bleu, comme si nous tions encore dans locan, pourtant, nous sommes bien dans une ville : nous pouvons apercevoir des maisons, un couple, et mme une petite barque (dans le coin en bas gauche). Lopposition entre ce paysage monochrome et le poisson volant, resplendissant de couleurs, avec son immense horloge, laisse supposer deux mondes distincts, deux temporalits diffrentes. Ou serait-ce le rve tout en couleurs face la vie monotone ? En effet le couple que nous apercevons sest peut-tre chapp dans un songe o le temps nest plus le mme et o la musique rsonne. Le poisson semble avoir arrt pour eux le temps, il les berce dans leur sommeil tout en veillant sur 12
eux, comme un ange gardien. Et dans Arizona Dream, finalement, le poisson est peut-tre lange qui accompagnait Axel dans le cauchemar qui nous fait entrer dans le monde des adultes , comme le dit son oncle. Cest pourquoi la fin du film il sen va, car Alex na plus besoin de lui, il est devenu adulte. Andre Tarkovski Kusturica sest toujours dit influenc par Tarkovski : la prsence des lments (notamment leau purificatrice) quon sait trs prsente chez le russe, inonde aussi les films du serbe. Lhommage le plus explicite quil a pu lui faire est sans doute la squence de la Saint Georges, dans Le Temps des Gitans, qui remet en scne la crmonie paenne quon a pu voir dans Andre Roublev (1969). On remarque dailleurs dans ce dernier film de nombreuses apparitions de chevaux, alors quon en voit assez rarement chez Kusturica. Il y en a pourtant un, dans Underground, quon ne peut pas oublier malgr son apparition furtive : le cheval qui traverse le cadre aprs quIvan ait agress son frre. Tarkovski peut peut-tre nous aider comprendre cette vision car une scne semblable lieu dans Andre Roublev, la fin de lpisode Invasion , se droulant en 1408. Nous sommes dans une glise, remplie de cadavres quune arme de russes et de tatars viennent de massacrer. Andre Roublev est un des seuls survivants, mais il a, pendant lassaut, tu un guerrier russe qui sapprtait violer une fille. Lui apparat alors Thophane Le Grec, dentre les morts, qui il confesse son pch. Il lui rpond en 13
citant les critures : Nos pchs donnent figure humaine notre cruaut . En guise dexpiation il fait vu de silence. Thophane disparat, on entend alors rsonner les sabots dun cheval qui entre dans lglise. Comme dans Underground, le cheval ne fait que passer, on ne fait mme pas le point dessus. Et Ivan, comme Andre, vient de pcher, et veut en subir les consquences : il se pendra quelques secondes plus tard. Le cheval noir de Tarkovski apparat comme la figure animale (au lieu d humaine ) du pch, qui, comme un appel lexpiation, hennit lorsquAndre manque de rompre son vu de silence. En opposition, le cheval blanc de Kusturica nentre pas dans lglise, on dirait mme quil en sort, ou du moins il sort du cadre alors que le cheval noir reste dedans. Ils semblent contraires. Comme si le cheval kusturicien tait le blanc de linnocence, de la puret, en train de fuir, de disparatre. Peut-tre est-il aussi, comme le singe, le symbole de lhumanit perdue , passant furtivement, non plus comme un appel mais comme un rappel. Federico Fellini Finissons par le ralisateur qui a sans doute le plus influenc Kusturica, celui chez qui il tire toute lnergie de son cinma et qui lui a surement appris la beaut du dsordre. Prenons Amarcord (1973) : le personnage qui vient sadresser nous, lveil sexuel de ladolescent, les musiciens en fanfare, lenterrement du pre, et le mariage final, nous retrouvons tout ce Kusturica aime filmer. Et mme des animaux. Pourtant, chez Fellini, ce sont rarement des animaux de compagnie, nous accompagnant durant 14
tout le film, comme le font le lapin dans Te souviens-tu de Dolly Bell ?, le dindon du Temps des Gitans, ou encore le singe dUnderground. Dans le monde de Fellini, les animaux ont plutt tendance apparatre et disparatre aussitt, ils ne sattardent pas, comme si on navait pas le temps de comprendre leur prsence. Ainsi, quand Titta hypnotise un dindon, il le dit seulement son oncle, et deux plans plus tard, il a trouv une autre distraction. Peut-tre Kusturica a-t-il voulu donner une suite cette histoire en ralisant Le Temps des Gitans. Dans Amarcord, deux apparitions sont tout de mme trs marquantes : celle du magnifique taureau, qui, dans le brouillard, surprend le petit garon, et celle du paon, qui, aprs avoir attir lattention par son cri, descend parmi les hommes pour rvler sa splendeur.
Dans les deux cas, comme nous lavons dit, ils apparaissent dans seulement quelques plans, et ds la scne suivante, plus personne nen parle. Mais face eux, les hommes sont stupfaits, paralyss, que ce soit de peur, de stupeur, ou simplement de fascination. Ils ne savent plus quoi dire, comme sils taient en prsence dune rvlation. Et nous, nous ne comprenons pas plus. Que signifient ces apparitions, que signifient ces animaux ? Ils ne laissent que des interrogations. Il en va de mme pour le rhinocros de Et vogue le navire (1983) : malgr ses nombreuses apparitions, nous narrivons pas claircir la raison de sa prsence sur le bateau. Pourtant, nous savons des choses sur lui. Cest un amoureux dpressif (comme lne de La Vie est un miracle), il dgage une odeur nausabonde (mais on le sort pour le laver), et produit du bon lait. Et que comprenons-nous ? Rien. Faut-il chercher quelque rapport symbolique entre la prostration, le mal damour, la puanteur et leau purificatrice ? Je men garderai bien car rien ne permet de la fonder dans le texte du film. Au contraire, celui-ci se donne comme un tissu en haillons. Chaque entre en scne du rhinocros vient bousculer ce quon avait cru comprendre. Jusqu la dernire apparition o lon apprend que lanimal est une femelle et que son lait est trs nutritif. Entre les trois moments o le rhinocros intervient, cest notre intelligence qui est mise mal. Notre besoin forcen dexplication, de logique. On dirait que cette grosse bte nous nargue avec son nez dmesur, ce pouvoir de sentir autrement que nous. Elle peroit le monde dune
15
Peut-tre est-ce cela lanimal. Une apparition qui nous dvoile notre ignorance. Kusturica nous le montre dans Underground avec lapparition fellinienne du cerf, lorsque Blacky et son fils viennent de sortir du souterrain. Jovan voit lanimal et scrie : Papa ! Un cheval ! .
manire qui nous est trangre. Le rhinocros nous invite comprendre que nous ne le comprendrons jamais, au mieux nous lexploiterons14
Il
est
face
son
ignorance,
son
incomprhension
du
monde,
car
il
a
vcu
toute
sa
vie
dans
une
cave,
et
cest
notre
cas
tous.
Nous
en
revenons
lallgorie
de
Platon
:
nous
prenons
les
animaux
pour
ce
quils
ne
sont
pas.
Alors
devant
eux,
mieux
vaut
se
taire
et
les
contempler,
comme
fait
Alex
face
au
poisson,
ou
le
facteur
Veljo
en
regardant
natre
un
poussin,
et
seulement
sexprimer
:
La
vie
est
un
miracle
!
.
14
Jean
Collet,
La
Cration
selon
Fellini,
Paris,
Jos
Corti,
1990,
p.
193
16
Conclusion
Ce
parcours
travers
lunivers
de
Kusturica
nous
rend
donc
compte
de
la
richesse
de
son
langage,
mais
aussi
de
sa
complexit.
On
ne
rsume
pas
lanimal
au
symbole
car
il
incarne
toute
une
histoire,
et
sil
y
a
cent
animaux
diffrents,
il
y
a
cent
histoires
diffrentes.
Sous
toutes
leurs
formes
ils
nous
rappellent
la
btise
humaine,
le
pass
que
lon
prfre
remplacer,
le
rve
que
lon
a
oubli,
linnocence
que
lon
a
perdue.
Et
sils
sont
si
nombreux
peupler
lunivers
de
Kusturica,
cest
quils
viennent
et
reviennent
nous
mettre
lvidence
larrogance
de
lhomme,
son
ignorance.
Pour
cela
ils
nont
mme
pas
parler,
il
leur
suffit
de
se
montrer
nous,
de
nous
barrer
la
route.
la
manire
de
Ivan,
le
gardien
du
zoo,
et
la
manire
de
No,
Kusturica
a
construit
son
arche
et
y
a
fait
monter
les
animaux,
accompagns
de
maris,
dune
fanfare,
de
gitans,
de
Chagall,
Tarkovski,
Fellini,
et
bien
dautres.
Ils
sont
partis
pour
un
long
voyage
qui
se
ponctuera
denterrements,
de
suicides,
mais
aprs
tout,
cest
une
ode
la
vie,
htons- nous
de
monter
avec
eux
car
bientt,
ils
senvoleront.
17