ARTE QUESTO DE TEMPO Para Adorno (1970), a fora produtiva esttica a mesma do trabalho til.

l. Em tudo que essa fora produtiva se encontra inserida h sedimentos ou moldagens da fora social. Afirma ainda que o puro conceito de Arte no se constituiria num domnio garantido de uma vez por todas, cada obra de arte seria o equivalente a um instante, em suas palavras cada obra conseguida um equilbrio (1970 pg 15) , mas que s se produziria de cada vez, um equilbrio momentneo e frgil, por que a Arte e no para si. Outro autor, Ernesto Grassi (1978), numa reflexo sobre o poder da imagem ante a impotncia da palavra racional, se pergunta como a voz se torna elemento de fala, de logos, no ser humano. Segundo ele, para o animal a interpretao dos fenmenos inata, a vozes que emitem, interpretando fenmenos, lhe so inatas de maneira especfica, segundo sua espcie. J a espcie humana no disporia de sistema inato de interpretao dos fenmenos. Essa carncia seria uma caracterstica de definio da diferena essencial entre a origem das vozes animais e a fala humana. A fala humana no estaria fixada a padres interpretativos ou alusivos estabelecidos, o prprio homem deveria formar os elementos interpretativos e alusivos de seus sons e esta seria a base do carter histrico da linguagem humana, a linguagem acontece com o tornar-se e o desenvolvimento do homem, com sua histria (1978 pg 69). No apenas a voz, mas outras formas de comunicao e o comportamento dos animais variam pouco em uma mesma espcie. J a fala, o comportamento e outras formas de comunicao na espcie humana so diversos e variados. A potncia do humano residiria nesta falta de, ou necessidade de, criar seu mundo. No reconhecemos o humano em animais que desenvolvem a capacidade de fabricar utenslios, mas no desenvolvem linguagem, ou seja, no criam signos, como os chipanzs, por exemplo. Reconhecemos o humano em ancestrais distantes de ns no tempo e no espao a partir do momento que eles deixam vestgios de sua existncia produzindo formas (inscries rupestres, objetos, totens), manifestando j o desenvolvimento de uma linguagem. O humano transcende a sua condio meramente natural e biolgica no momento que cria formas, dando forma humana ao mundo, deixando vestgios de sua existncia. H estudos que apontam este desenvolvimento como o processo de formao cognitiva da espcie humana. Mas se criar formas, ou seja, linguagem, uma potncia da espcie, de onde viria a idia, ou o conceito de um campo especfico desta criao, que denominamos Arte? Uma teoria antiqssima sobre a arte, mas que at os dias atuais reveste-se de variados matizes semnticos, a teoria da arte como mimesis. Plato parece ter sido o primeiro a empregar o conceito de mimesis tanto literria como esteticamente, aplicando-o a um grupo de ofcios manuais que correspondem ao que hoje se chama Belas Artes. A poesia, de um modo geral, o drama, em especial, e a msica, tida como a mais mimtica das artes, tambm esto includas entre esses ofcios. Basicamente a palavra grega mimesis significa imitao, mas tinha no passado clssico uma srie diversa de aplicaes na linguagem comum e seu sentido se dilata e se contrai ao longo da Histria, se aplicando de modo diverso por historiadores, filsofos e poetas. Vestgios do tempo... humano e histrico. A conquista da tcnica fotogrfica j no final do sculo XIX, no entanto, veio a abalar estruturas, idias e conceitos estabelecidos sobre o campo Artstico. Segundo Benjamim (1994), j se pressentia que a hora da inveno da fotografia chegara, e vrios pesquisadores, trabalhando independentemente, visavam o mesmo

objetivo: fixar as imagens da cmera escura que j eram conhecidas desde o Renascimento. Onda (1856), fotografia de Gustave Le Gray, se tornou emblemtica das conquistas modernas, pois, graas ao aprimoramento da tcnica fotogrfica, o fotgrafo capta, fixa e nos revela o instante fugaz, na breve durao do movimento de uma onda. Nos primrdios da fotografia eram necessrios vrios minutos de exposio da placa sensvel emisso de luz do objeto fotografado, depois esse tempo foi sendo diminudo at chegar a 2 segundos em 1851 e a menos de 1s em 1880. Nas palavras de Benjamim, (...) pela primeira vez, no processo de reproduo da imagem, a mo estava liberada das responsabilidades artsticas mais importantes, que agora cabiam unicamente ao olho (1994 - pg. 167). Assim, a fotografia passa a ser entendida no final do sculo XIX, como o ltimo estgio da representao realista. A tcnica fotogrfica, sendo mais exata, diz Benjamim, pode dar suas reprodues um valor mgico que um quadro jamais ter para ns. O observador, diante da imagem fotogrfica, (...) sente a necessidade irresistvel de procurar nessa imagem a pequena centelha do acaso, do aqui e agora, com a qual a realidade chamuscou a imagem (1994 - pg 94). Os pintores, ante aos desafios que a tcnica fotogrfica lhes impunha, vo em busca de solues formais para seus problemas estticos e passam a negar a funo meramente mimtica da arte, em particular para a pintura. A partir deste momento, a funo da pintura no mais seriaimitar o real, tal qual uma fotografia. Segundo Cray (2004), desde o incio do sculo XIX j se delineava os contornos de uma crise epistemolgiga geral, com o surgimento repentino, de modelos de viso subjetiva, em uma ampla gama de disciplinas. O movimento impressionista, que nos dias atuais pode ter suas obras apreciadas tambm atravs de registros fotogrficos, expressa a qualidade do desprendimento desta nova viso. Este movimento se desprende da viso que fixa a materialidade concreta dos corpos e objetos, em sua densidade, imobilizando-os na brevidade de um instante, passando para uma observao particular da luz, que pouco densa, transitria e efmera. Mas detenhamo-nos um instante sobre a pintura A estao de Saint-Lazre (1877), de Claude Monet. Com pinceladas rpidas e leves, surge um retrato da sensao luminosa de uma situao passageira, trata-se da representao de uma estao de trem a vapor onde o pintor enfatiza esse aspecto luminoso e esfumaado do ambiente, essa estrutura difusa e instvel que tem a fumaa em contraste com a luz, tema muito apreciado pelos impressionistas. A imagem dessas estaes de trem, ponto de partida e de chegada, tornou-se para ns, observadores modernos, emblema da revoluo industrial, eco de transformaes e passagem do tempo. Com esta viso subjetiva a prpria transitoriedade, um instante do passar do tempo histrico, mudana de perspectiva, advento da modernidade como conhecemos hoje, que se revela nesta pintura de Monet. Em sua essncia, nas palavras de Benjamim, a obra de arte sempre foi reprodutvel. O que os homens faziam sempre podia ser imitado por outro homem, no entanto, a reproduo tcnica da obra de arte representa um processo novo que vem se desenvolvendo na histria intermitentemente, atravs de saltos separados por longos intervalos, desde o advento da xilogravura, passando pela litografia quando logo foi ultrapassada pela fotografia. Diz Benjamim, se o jornal ilustrado estava contido virtualmente na litografia, o cinema falado estava contido virtualmente na fotografia
(1996 pg 167).

A fotografia e o cinema representam o apogeu desta reprodutibilidade tcnica, acelerao e hegemonia da circulao capitalista, circulao de pessoas, mercadorias, imagens e signos que encurtam e dilatam distncias espaos-temporais, provocando profundas crises de paradigmas na experincia moderna.

O Dadasmo, movimento cultural do incio do sculo XX, nesse cenrio apresenta-se como um movimento de crtica cultural ampla, que interpela no somente as artes, mas rompe com modelos culturais passados e presentes, utilizando variados canais de comunicao (revista, manifesto, exposio, fotografia, cinema e outros). Os dadastas no propem uma soluo formal a partir de uma relao positiva com a indstria, mas pelo contrrio, o deboche e a iconoclastia so sua marca e com ela problematizam a obra de arte como valor, o artista como criador original, os mtodos e as tcnicas de produo, enfim, toda estrutura institucional da Arte. Entracte (1924), de Ren Clair, um filme dada. Detenhamo-nos apenas sobre um pequeno trecho que se destaca como um exemplo dos paradoxos visuais criados pela irreverncia dada. Trata-se de um contra- plong (filmado de baixo para cima) gravado em cmera lenta, de uma bailarina com longas saias de tule branco saltitando. Contra um fundo negro em que a saia da Bailarina se expande e contrai fazendo lembrar a leveza dos movimentos de uma gua viva no fundo do mar, at que revela-se seu rosto, a bailarina est com barbas! Neste pequeno trecho de tempo, e de filme, Ren Clair nos conduz do tempo clssico e contnuo de fruio contemplativa ao tempo descontnuo e brusco da ruptura dada. O advento do designer moderno tambm correlato destas revolues tcnicas e culturais. Pesquisas com materiais sintticos de baixo custo para produo de objetos em escala, quase sempre pouco durveis, para reposio e consumo rpido uma tendncia deste moderno designer. Up Sries (1969), poltronas desenhadas por Gaetano Pesce, so um exemplo desta tendncia. Mas, ainda assim, h certa durabilidade, seu conceito chega at ns, para nossa apreciao, atravs de fotografias. A Land Art, movimento artstico que podemos destacar a reproduo fotogrfica da obra Per (1970), de Robert Smithson. Seu trabalho prope opor-se a essa temporalidade vertiginosa e acelerada do consumo de mercadorias e da arte das galerias, faz um deslocamento no espao, leva o espectador para longe dos rudos e agitao das cidades, para uma completa imerso na fruio da experincia da obra. Trata-se de um per gigante, em forma de caracol, que adentra o mar, propondo ao espectador uma participao corporal, o caminhar pelo percurso, contemplar a paisagem, observando as vrias perspectivas que se revelam com o deslocamento no espao e no tempo. Finalmente, a fotografia da escultura de Mira Schendel, Trenzinho (1966) representa um momento nico. A fruio esttica desta obra nos prope a experincia do contato com a prpria transitoriedade, a curta durao e brevidade de coisas efmeras, no apenas uma sua representao. Trenzinho extremamente frgil, leve, no foi feito para durar, o material frgil de que construdo (arame e papel arroz) no resiste ao tempo. No entanto, temos a imagem dele preservada em reproduo fotogrfica, Trenzinho deixou vestgios de sua existncia. Segue frgil, mas em sua fragilidade j dura algumas dcadas, por que ainda nos diz algo resiste para ns.

REFERNCIAS BIBLIOGRFICAS
Adorno, Theodor W. Teoria Esttica. Lisboa: Edies 70, 1970. Benjamim, Walter. Pequena histria da fotografia in Magia e tcnica, Arte e Poltica: ensaios sobre literatura e histria da cultura. So Paulo: Brasiliense, 1994. Crary, Jonathan. A Viso que se desprende: Manet e o observador atento do fim do sculo XIX in O Cinema e a inveno da vida moderna. So Paulo: Cosac Naif, 2004. Falabella, Maria Luiza. Histria da arte e esttica. Rio de Janeiro: Elo Ed., 1987. Grassi, Ernesto. Poder da imagem, impotncia da palavra racional: em defesa da retrica. So Paulo: Duas cidades, 1978.