Suplemento cultural mensual. Ao 1. N 3. Diciembre 2011 www.elsalvadorcultural.

net

Momentos de emancipacin. Mural de Antonio Bonilla sobre el bicentenario

ANECDOTARIO: Los culos de Montano JEAN GENET: Apologa del Mal Cine de miedo, horror y terror QUINTETO TIEMPO, cancin que desafa Entrevista a Dinora Alfaro Tres aos de Colectivo Urbano

EDITORIAL
La cultura dominante est de fiesta. Los santuarios del mercado son invadidos por fieles consumidores que, como ciegos espectadores, recorren los pasillos del consumo para ser mejor vistos a la luz de quien dirige la sinfona del vendercomprar, comprar-vender. Es una forma de adaptarse y ser aceptado en estos das de compras para llenar el espritu. Para suerte de algunos, hay otra manera de exaltar el espritu, de ver la vida desde otra perspectiva, y afiliarse a otras formas de relacionarse con la vida, con la imaginacin, con la creatividad. Eso es lo que nos comparten en esta edicin de El Gallo Maz, artistas de El Salvador, que como bien lo notarn, aun hablando desde su postura particular, nos encaminan a mundos comunes y contestatarios a aquella cultura impuesta. Es as que les presentamos una descripcin sobre el mural de Antonio Bonilla respecto a 200 aos de emancipacin del pueblo de El Salvador. Traemos dos entrevistas muy interesantes: una con la actriz Dinora Alfaro, y otra con el Colectivo Urbano; ambas -la primera sobre artes escnicas y la segunda sobre artes plsticas- transitan desde un punto de origen y que coinciden en esa casi imperceptible interseccin desde donde se puede seguir caminando para consolidar una propuesta artstica propiamente salvadorea. Adems, para fortalecer la nocin de que el arte es tambin una demostracin de esas posturas y visiones particulares puestas en comn, les prestamos una resea del grupo argentino Quinteto Tiempo. Y abrimos un espacio para comentar los sentidos que se despiertan con la lectura, a travs de un comentario sobre la obra de Jean Genet. Y como de tocar los sentidos y las emociones se trata, Renato Jan nos introduce al cine de miedo, horror y terror. Agradecemos a quienes han colaborado para esta edicin de Diciembre, particularmente a Jorge Merino quien ilustra los pasadizos interiores de este nmero, Renacho Melgar, Brenda Santos, Dinora Alfaro, Godofredo Echeverra, Renato Jan. Y a todas aquellas personas que sabemos han compartido con sus allegados, este suplemento. De igual manera los incitamos a seguir conspirando con nosotros para generar un debate acerca de la cultura y las artes salvadoreas. Aprovechamos para desearles unas felices fiestas de final de ao, haciendo un llamado a la mesura y a la austeridad, confiando que el prximo ao podamos ir consolidando nuestros proyectos personales y de sociedad, para irnos desatando de los hilos que obstaculizan nuestra creatividad. Un brindis por la vida

ARTES PLSTICAS

MOMENTOS DE EMANCIPACIN Mural de Antonio Bonilla

Mario Castrillo

Momentos de Emancipacin. 4 x 9 mts, 2011. Antonio Bonilla. Fotografa de Brenda Santos

Antonio Bonilla (1954) presenta una serie de acontecimientos de nuestra historia patria en el mural Momentos de Emancipacin. La obra en s es lo que podramos llamar en literatura un collage construido con una serie de flash back de momentos y situaciones de nuestra historia patria, que arrancan desde lo precolombino y desembocan en el presente. En la franja superior observamos un nacimiento de un jaguar en presencia del Zipetotec y la serpiente que tanto simbolismo posee en nuestras culturas ancestrales, as como conflictos intestinos entre las tribus que estn representadas en la batalla de un tigre y un venado. A la derecha, el momento de la conquista y cristianizacin brutal a que fueron sometidos los habitantes de este continente, pasando, por supuesto, por el mestizaje, que Bonilla presenta como una violacin. En la franja intermedia se refiere a la esclavitud a que fueron sometidos los indgenas, hombres y mujeres. Al levantamiento de Anastacio Aquino (1792- 1833), El "Comandante General de las Armas Libertadoras" que perteneca al linaje de los Taytes, de la etnia de los Nonualcos. Bonilla hace alusin a su coronacin en la Iglesia de la Virgen del Pilar, en San Vicente; a su muerte -traicionado por un sacerdote en quien confi-, su decapitacin (su cabeza fue expuesta en una jaula con la leyenda ejemplo de revoltosos). Bonilla presenta aqu la cabeza de Anastacio Aquino colocada en una bandeja como la de Juan el Bautista. Las escenas siguientes se refieren a la insurreccin de 1932: el linchamiento de Feliciano Ama (1881-1932), de origen pipil, Mayordomo de la Cofrada del Corpus Cristi en Izalco; figura as mismo Modesto Ramrez (1885-1969 segn informacin de la pgina Web del PCS-), quien participara de la fundacin de la Federacin Regional de Trabajadores de El Salvador (FRTS) en 1924, organizacin

que lo deleg, en su sptimo Congreso, como representante al V Congreso de la Internacional Sindical Roja que se celebr durante la segunda quincena de agosto de 1930 en Mosc. Figura tambin Prudencia Ayala (1885-1936), una de las primeras feministas de El Salvador. Representa Antonio a Farabundo Mart (1893-1932), hijo de Pedro Mart y Socorro Rodrguez, miembro fundador del Partido Comunista Centroamericano y representante del Socorro Rojo Internacional, junto a Alfonso Luna Caldern y Mario Zapata. Observamos al fondo de esta escena su fusilamiento en los muros del Cementerio General. Culmina esta franja con el entronamiento del estamento militar aqu representado en la imagen de Maximiliano Hernndez Martnez (1882-1966). El estamento militar gobernara el pas a sangre y fuego por espacio de 38 aos. Al fondo de esta imagen se vislumbra un pandemonio de cuerpos mutilados y en la parte superior un personaje de alta jerarqua de la curia y el Tio Sam. La franja inferior aborda temas de nuestra historia reciente: el alzamiento de las masas, al fondo de esta imagen se encuentra una alusin a la libertad guiando al pueblo de Eugene Delacroix (1798-1863), se vislumbra tambin el monumento de El Salvador del Mundo, estatua que en un inicio decoraba el mausoleo del Dr. Manuel Enrique Araujo (1865-1913) quien fuera asesinado por una conjura en la cual se dice particip el Dr. Prudencio Alfaro. Antonio pinta la formacin de la guerrilla, la brutal represin, la bsqueda de los desaparecidos polticos, en cuenta el asesinado poeta Roque Dalton (1935-1975) y Jaime Surez Queman (19501980). Representa la migracin forzada de salvadoreos, generalmente a Estados Unidos; el asesinato de los padres Jesuitas y las dos trabajadoras a manos del Batalln de Infantera Reaccin Inmediata Atlacatl. Operativo organizado por el Alto Mando de la Fuerza Armada, con el beneplcito del

presidente Alfredo Cristiani, en el marco de la Ofensiva Hasta el Tope, que lanzara el FMLN. El diputado del Partido Demcrata Cristiano y Secretario General del mismo, Dr. Rodolfo Parker ocult informacin de este operativo mientras funga como Asesor de la Fuerza Armada segn el informe de la ONU. Observamos a continuacin a personajes de la oligarqua salvadorea, parados sobre la espalda un hombre desnudo y, finalmente, una pareja el tigre y el venadodanzando, con el volcn de San Salvador y el pabelln nacional como parte del paisaje. En el centro de esta obra observamos el momento de la Independencia de Espaa. Una independencia muy particular. Es notoria la presencia de Jos Matas Delgado, quien propugn la anexin de El Salvador a los Estados Unidos en 1822. Figura as mismo la representacin del asesinato de Monseor Romero con la imagen de mayor Roberto Daubisson (1944-1992) fundador de los Escuadrones de la Muerte y del partido Alianza Republicana Nacionalista (ARENA) quien, segn la Comisin de la Verdad plane el asesinato. D aubisson sonre con sorna, el To Sam al fondo junto a un representante de la iglesia catlica, la burguesa y los militares encarnados stos ltimos en la imagen de un General.

No es la primera vez que Antonio Bonilla realiza obras tomando como referencias la historia de El Salvador, y esperamos que no sea esta la ltima vez que lo haga.

ANECDOTARIO

LOS CULOS DE MONTANO (Una ancdota entre bastidores)

Salvador Jurez I Ahora que ya pasaron los das de ms intenso dolor por las condiciones en que muri el compaero poeta Heriberto Montano esa suerte malhadada que nos golpe a todos por igual; voy a contar, ya desprejuiciadamente, la extraordinaria experiencia que protagoniz el mismo Heriberto, y que tanto le gustaba que yo la repitiera cuando poda contarla. Y es la experiencia que acaeci durante la preparacin de una actividad del Comit Salvadoreo de Solidaridad con Cuba, en torno al 26 de Julio de un ao que no se me viene a la mente en este instante, pero que fue entre 1992 y 1994, y el cual constituy un verdadero acto de amistad con el pueblo cubano y de apoyo a la Revolucin, realizado con el ttulo CUBA VA en el Auditrium de la Facultad de Derecho de la Universidad de El Salvador. Antes de narrar brevemente el hecho, valdra recurrir a la siguiente resea cultural, porque tiene mucho qu ver con la creacin de dicho Comit. Y es que, all en un trecho de entre los 80-90, una plyade de soadores, bohemios, orgnicos hacedores creativos y trabajadores de la cultura en general, de los cuales la mayora venamos inmersos en el proceso de lucha popular; habamos llegado al consenso de activar conjuntamente dentro de lo que dbamos en llamar Concertacin Cultural de El Salvador, que no era sino aquel equipo formalmente informal, anrquicamente democrtico y revolucionariamente coherente, sin comisarios ni bedeles. Aquel contingente lleg a funcionar de las mil maravillas, y pudo integrar y coordinar a muy variados grupos, talleres y personalidades del mbito nacional en actividades de causa comn. En el entretanto, y entre otros eventos, Concertacin Cultural tuvo a su cargo el montaje y la convocatoria a los actos histricos del 16 de enero y 1 de febrero del 1992 en la Plaza Cvica, con motivo de la Firma de los Acuerdos de Paz.

A partir de ese apotesico resultado, que revelaba capacidad en diversos aspectos, y que sus testimonios estn registrados en algunas publicaciones de la poca, animaron a estructurar realmente lo que vena siendo en la prctica tal impulso: una iniciativa cultural colegiada, que en aquel momento de supuesta transicin en el pas, presentara de manera unificada un solo planteamiento cultural de carcter nacional, que recoga en su espritu otros antecedentes histrico-culturales, y se enmarcaba dentro de la misma perspectiva que se haba venido trabajando desde una ptica de cultura de liberacin. Inclusive, en esos das, se haba realizado en la Universidad Luterana un seminario con una asistencia sorprendente, con varias mesas de trabajo dentro de un enfoque integral y con una participacin representativa que ventil insumos valiosos para aquella pretendida propuesta cultural alternativa. Con todo lo que ello significaba de trabajo, de sueos y concreciones, se estaba ratificando la capacidad de convocatoria, de potencialidad intelectual y de concepcin clara del valor inherente de la cultura para el desarrollo de una nacin. Sin embargo, fue tremendamente impresionante cmo todo eso se vino abajo de un solo rompln. Y fue cuando, en los momentos en que se amalgamaba todo aquel producto conceptual y testimonial, que sera la propuesta orgnica colectiva de Concertacin Cultural, alguien de la coordinacin dijo que en la prxima asamblea de Concertacin habra que darle cabida a un personero de UNESCO que estaba en el pas para encaminar el macro Proyecto de Cultura de Paz, emanado de los Acuerdos de Paz. Luego de que se filtrara esta propuesta en el seno de Concertacin (todava en ciernes), se debati este punto como algo que finalmente se convirti en elemento de discordia y desintegracin; y, como siempre, la posicin perdedora fue la que propugnaba por consolidar, antes que nada, una estructura de unificacin, propia y genuina, la cual pudiera darle feliz trmino a la propuesta cultural alternativa, para, as, ya formando todo un cuerpo representativo de la expresin de cultura popular, presentarlo y trabajar para obtener reconocimiento y apoyo de las mismas instancias de cooperacin. Era una tentativa de carcter colectivo, sustentada en valores comunitarios y de solidaridad, de cara a la sociedad salvadorea en esa nueva etapa. Mas, todo ese importante componente y visin, fueron desmoronados por otros puntos de vista y prcticas que ya venan colndose por entre las puertas que concedieron los Acuerdos, el postmodernismo y la competencia neoliberales. En esas condiciones, fue exagerado el impacto que caus el anuncio del funcionario de UNESCO, pues, cuando ste dijo que el Proyecto de Cultura de Paz traa fabulosas ofertas de financiamiento en dlares exactamente, en ese momento se produjo una tremenda dispersin que fragment, en mil changarros y changarritos, toda aquella iniciativa cultural de carcter colectivo-popular y de tendencia integradora. Habiendo sido entonces, los grandes gananciosos de aquella llamativa oferta, los patentados bajo gidas oficialistas. Habiendo sucedido, en sntesis, que gran parte de todo aquel valioso insumo fue a parar a otros documentos y productos que salieron bajo otras firmas y con el sello de la tan mentada Cultura de Paz. II Pero bien, y ya para agarrar el tono del titular, por ese mismo tiempo y paralelamente a Concertacin Cultural, varios compaeros de aquella misma jornada creamos el Comit Salvadoreo de Solidaridad con Cuba. Claro que entonces yo perteneca tambin al grupo Segunda Quincena, formado por varios compaeros poetas y comunicadores grficos. En mi caso, Segunda Quincena era el grupo

primario, el ncleo de produccin y promocin artstico-literaria, igual como haba sido anteriormente el grupo Cinconegritos; y Concertacin, era el ente aglutinador del sector cultural en donde convergamos, al igual que en el Comit de Solidaridad con Cuba, con otros esfuerzos asociativos y personalidades independientes. Entre otras iniciativas de carcter colectivo estaba CDICES, al cual perteneca Heriberto; y fue en una de estas sinergias espirituales, de participacin alegre y de gran camaradera, que aquella vez dispusimos conmemorar el 26 de Julio con el lema CUBA VA No hay momento ms fascinante, en este tipo de eventos, que la fase preparatoria, mxime cuando nos congrega la mayor emocin y ensoacin porque son de veras los propsitos, y no se esconde nada bajo la mesa y no se trata de timar la buena fe de nadie; a pues, en esa fase fue cuando se pens en el concepto del evento, que no porque sera en el Auditrium de Derecho tendra que ser de tantas retricas, y que de haber poesa y arte seran bien dosificados, con muestras alusivas combinadas con otras referencias histricas. Al momento de disear el programa se aprob, tentativamente, que como punto atractivo fuera la participacin del amigo Manuel el Conguero, de tal manera que las congas centralizaran la poesa y la danza. En cuanto a la poesa se pens en las Coplas del poeta Rafael Mendoza dedicadas a Roque Dalton, coplas con sabor cubano que cantara el autor acompaado por las congas. Lamentablemente el poeta Mendoza nos manifest que para esa fecha ya tena un compromiso laboral en Honduras, por lo cual no podra asistir. Pero como en esos das con Meme nos habamos presentado en el Caf del Teatro Nacional de San Salvador, con nuestro acto titulado Poesa y Congas, y que en efecto tuvo un magnfico resultado por la maestra de nuestro percusionista, quien, por cierto, por ese tiempo empezaba a ensearles a tocar las congas a Edgardo Cullar y a Pedro Portillo. Recuerdo que pareca extrao el combine de congas con poemas, pero de tanto escuchar a Meme en el Estudio de Grabaciones

Unicornio, all donde nos dbamos cita poetas, msicos y locos de grandes vuelos, locos en estado seco, hmedo y hmico como dira el Gran Pluma Loca; all, yo ya haba intuido el rtmico engarce de la poesa con las congas, y me haba prefigurado la entonacin de la palabra con aquellos instrumentos de percusin, pero de unos poemas en concreto: los de Nicols Guilln. Y fueron stos los que le en el Caf Teatro aquella noche que Meme el Conguero se present cubierto con una capa muy singular, una piel legtima de pantera. Y que la seal de inicio de su concierto fue cuando ech encima de las congas aquella brillante piel de negro muy profundo. Con este fondo fue que le los versos marcadamente acompasados de Sensemay (Canto para matar una culebra); Mulata; La Muralla; No s por qu piensas t; y este mismo repertorio pensamos llevar a Derecho a falta de las Coplas de Rafael. Empero faltaba que aprovechar an ms el recurso de las congas y se concibi que podran servir de introito para la danza de un son cubano; y que para esto haba que recurrir a la Danza Universitaria de la Secretara de Extensin para solicitar dos bailarinas de su elenco, a fin de que nos brindaran sus buenos oficios con la pieza musical que pudieran preparar segn nuestra propuesta artstica general. Para esa gestin se apunt Heriberto Montano, adems de quedarse encargado de la semblanza histrica sobre la Revolucin Cubana, y quin mejor que l, si era graduado en Historia en una Universidad de la ex Unin Sovitica! A pues, dijo Heriberto que por la cercana que tena, por ser docente de la UES y por ser chero del director del grupo de la Danza Universitaria, se le facilitara conseguir las dos bailarinas. Y as con esa simplicidad con que uno arma a veces estas cosas que llevan mucha fantasa, y con el nio salarrueriano que uno lleva dentro, fuimos avanzando entusiastamente hacia el da de la presentacin. Y ya prximos a ella, nos habamos convocado para ver los ltimos detalles, siempre muy ilusionados con lo de las congas y el son, que, a todas luces y a todo color, amenizaran a las compaeras danzarinas. Cuando empezamos a chequear en grupo las tareas cumplidas por cada uno de nosotros, nos enteramos de que ya este nmero artstico no sera posible, porque en lugar de una respuesta favorable haba una queja de parte del grupo de danza. Y eso? Ah, esperemos a Heriberto, y l que nos cuente! Entonces estbamos reunidos en el local de CDICES, en el edifico Panamericano, cuando como a las seis de la tarde iba llegando Heriberto, con su caminar pausado y el zurrn colgando de uno de sus hombros, quedndose de pie en el umbral para darnos su versin con aquella sonrisita pcara que tena al sacar su labio inferior: Pues yo fui a Extensin Universitaria, justamente cuando estaban ensayando las chamacas de danza, y al verme el compaero encargado de este taller, de inmediato se alegr y, acercndose a m, me salud bien buena onda y me pregunt que qu andaba haciendo De repente, luego de que le contest muy preciso, las cheras al or mi respuesta, le dijeron al compadre: Mir, si vos ofrecs nuestra participacin, vos vas a quedar mal porque ninguna de nosotras ir a esa actividad. Bueno y en s, qu fue lo que pas? le repreguntamos a Heriberto. Nada serio, hombre. Nada serio. Nada ms que cuando aqul me pregunt que qu andaba haciendo, le coment todo lo de las congas y el son, y le dije, entonces aquellos me mandan a ver si ustedes nos prestan un par de culos para el danzn Slo eso fue y nada ms!

MSICA

Quinteto Tiempo: cancin que desafa

Godofredo Echeverra

lo escuchaba sin dejar escapar ni un suspiro para no hacer ruido. Algo parecido sucedi con uno de los conciertos que ms influencia ejerci entre los msicos jvenes de entonces, muchos de los grupos musicales que interpretaban canciones que se integraban a ese movimiento que posteriormente conocimos como nueva cancin o cancin protesta, quedamos marcados por el Quinteto Tiempo, el impacto haba sido muy grande. Los primeros dos discos del Quinteto Tiempo se vendieron en la tiendas de discos, pues haban sido producidos por la disquera inglesa EMI ODEON y distribuidos en Centroamrica por DIDECA de Guatemala, razn por la cual, cuando la represin arreci, cada quien debi buscar la manera de entatuzarlos, esconderlos, disfrazarlos o desaparecerlos. De todas maneras, el dao estaba hecho: no se podra considerar la cancin sin tomar en cuenta esa experiencia maravillosa desatada por el grupo argentino. Por conversaciones posteriores con los integrantes del Quinteto Tiempo hemos podido establecer que la primera visita a nuestro pas la realizaron en 1975 y se debi a circunstancias imprevistas: uno de los docentes del Bachillerato en Teatro, miembro del Teatro Once al Sur haba invitado a un grupo argentino llamado Huerquemapu a visitar

El auditorio de Derecho de la Universidad de El Salvador haba sido el espacio donde se presentaron msicos y cantautores de gran calidad. Alberto Cortez, la intrprete de tango Susana Rinaldi y el Quinteto Tiempo, los tres, argentinos. La audiencia lograba establecer niveles de complicidad con los trovadores que superaban las dificultades tcnicas. En una oportunidad Alberto Cortez estaba cantando, se fue la luz y todos los presentes nos desplazamos hasta un predio donde Alberto Cortez sigui cantando sin preocuparse de utilizar micrfono, cant a viva voz ante una audiencia que

El Salvador y realizar algunas actividades, eran tiempos difciles en Argentina, la represin persegua a Huerquemapu y no podran salir de su pas, as que le ofrecieron al Quinteto Tiempo que los sustituyera en el viaje a El Salvador. El Quinteto Vocal Tiempo, se haba constituido en 1966 con la participacin de Eduardo Molina y Alejandro Juregui, seis aos despus y tras algunos cambios de integrantes qued constituido definitivamente el Quinteto Tiempo, en 1972 con: Alejandro Juregui, Eduardo Molina, Rodolfo Larumbe, Santiago Surez, Ariel Gravano y su director y arreglista, Carlos Groisman. El Quinteto Tiempo es un participante activo del movimiento del Nuevo Cancionero Argentino, tal como lo define el manifiesto hecho pblico en 1962 por el poeta Armando Tejada Gmez, Tito Francia, Oscar Matus, Mercedes Sosa y otros msicos y poetas. El Nuevo Cancionero propone la integracin de las formas musicales argentinas de raz folklrica en un esfuerzo por expresar a los sectores populares y enriquecer estticamente la experiencia musical y potica, sin imponer estilo ni formas de expresin (www.tejadagomez.com.ar). La bsqueda de un msica nacional de contenido popular ha sido y es uno de los ms caros objetivos del pueblo argentino expresa el Manifiesto. Bsqueda constante en lucha contra las manifestaciones actuales del neoliberalismo comunicacional, donde ni los valores nacionales ni populares importan, slo las expresiones que puedan generalizarse aislndose de su contenido local, con el fin de convertirse en productos de

mercado mundializado. Si en 1962 la lucha por una cancin propia, surgida de la prctica de los sectores populares y enraizada en un paisaje propio era vlida, en la actualidad, esa lucha es doblemente necesaria, ante el riesgo de que la expresin musical se convierta en pobre repeticin de lo que resuena desde los centros amplificado por los medios de comunicacin cada vez ms convertidos en simples repetidoras universales. De ese riesgo nos previene la msica del Quinteto Tiempo, depositario de la herencia del Nuevo Cancionero, pero tambin dndole su aporte a la cancin argentina y latinoamericana de alto nivel musical. En 1975 la cancin que resonaba en el auditorio de Derecho de la Universidad de El Salvador desafiaba a los oyentes con una elaboracin musical y potica novedosa, de raz popular y transmitiendo la esperanza de que otro mundo era posible. A pesar de encontrarse a las puertas de la dictadura ms oprobiosa y sangrienta que sufriera el pueblo argentino y que poco tiempo despus el mismo Quinteto Tiempo sera vctima de ella al ser prohibidas sus canciones tanto en las radios como en las presentaciones en vivo. Ahora, el Sur confirma esas previsiones con las transformaciones que poco a poco va mostrando al mundo, entre ellas la constitucin de la Comunidad de Estados Latinoamericanos CELAC. La cancin tambin ha sido parte de este esfuerzo, la cancin del pueblo, de los pueblos latinoamericanos, del pueblo salvadoreo, cancin que desafa, como sigue demostrando el Quinteto Tiempo.

LECTURAS DE UN AFICIONADO

JEAN GENET La apologa del Mal

Mario Castrillo A mediados de la dcada de los aos 70 le la novela Nuestra Seora de las Flores, del escritor francs Jean Genet, escrita en prisin entre 1942 y 1943, publicada un ao despus, edicin financiada por Jean Cocteau. Posteriormente me aboqu a la lectura de San Genet, Comediante y Mrtir (1952), de Jean Paul Sastre, ensayo que el filsofo francs escribiera sobre Genet; estas obras produjeron una agitacin interior en mi persona. La obra de Genet, a la que me voy a referir, por el universo en que se desarrolla y la visin de mundo del autor; la de Sarte, por el anlisis profundo que hizo de una de las personalidades ms polmicas de su tiempo, "Me vi desnudado. El libro de Sartre cre un vaco que me produjo una especie de deterioro psicolgico", afirm Genet cuando accedi a una entrevista con la revista Playboy en 1964. Nuestra Seora de las Flores fue escrita por Genet en trozos de bolsas de papel en la crcel de Fresnes, donde estaba recluido. Aborda el mundo del hampa de Pars donde Genet se mova como un pez en el agua. En Nuestra Seora de las Flores, Genet desarrolla diversos personajes para mi inolvidables: el travesti que haca sus galas en Pigalle, los proxenetas, el asesino Santa, que da nombre al libro y el ambiente srdido del bajo mundo y la delincuencia parisina. Genet, abandonado en una al cantara por su madre prostituta cuando apenas cumpla un ao de edad, o entregado a un orfanato como afirman otros crticos, se inclina prontamente al robo, a la homosexualidad prostituyndose, al vagabundeo. Husped frecuente de las crceles abra de sacar a luz el lado oscuro de la sociedad capitalista, con sus marginaciones y deformaciones sociales. La obras Nuestra Seora de las Flores, Pompas Fnebres, Querelle de Brest o El Milagro de la Rosa son censuradas en su tiempo. Atentan contra la moral y las buenas costumbres, afirmaron entonces. Genet (Pars, 19 de diciembre de 1910 Pars, 15 de abril de 1986) ciertamente se inclina voluntariamente hacia el mal como una forma de protesta contra la sociedad, como una forma de destruirla. Debido a su conducta es condenado a cadena perpetua en 1948. Logra la liberta por la intervencin de Jean Cocteau, Jean Paul Sarte, Colette, Pablo Picasso y Paul Claudel que intercedieron a su favor, logrando en 1951 que Vicent Auriol, a la sazn presidente de Francia, le concediera el indulto. Esta rebelda habra de desembocan en pociones polticas. As Genet junto a Marguerite Duras se

dedica a defender los derechos de los inmigrantes; posteriormente viaja clandestinamente a Estados Unidos para unir su voz con los Panteras Negras, viaja luego a Sabra y Chatila donde es testigo de la masacre de palestinos en el Lbano (1982). En Sabra y Chatila fuerzas libanesas con apoyo del gobierno de Israel masacran cerca de 2,400 refugiados palestinos, segn estimaciones de la Cruz Roja Internacional. Este suceso lo denuncia Jean Genet en su libro Cuatro Horas en Chatila. La opcin y la accin de Genet, la de transitar en el mundo de la delincuencia, de la prostitucin masculina, el hampa, el lumpenaje y la traicin, la decisin de tocar fondo en ese mundo abyecto y hacer brotar la luz dentro de ese mundo oscuro le granje el reconocimiento y la admiracin de los ms connotados intelectuales de su tiempo. Las obras de Genet que fueron vctimas de la censura atentan contra la tica y la moral afirmaron en su tiempo. Pero qu es la moral y la tica? El trmino moral proviene del latn, mos, moris y connota costumbre; tica, que proviene del griego ethos, posee el mismo significado. Ciertamente la moral es una construccin social, un conjunto de normas, sustentadas en la tradicin, que varan dependiendo de la sociedad y de la poca histrica en que vivamos. La tica, en cambio, es una determinacin individual que se produce en la interioridad de las personas y que rige su conducta. Genet infringe las normas morales de la sociedad occidental, tanto

en su vida como en sus obras, que son reflejo de su vida y de la sociedad de su tiempo, del lado oscuro de la sociedad capitalista. Sin embargo, Genet obra de acuerdo con su tica y, contradictoriamente termina traicionndola. Por qu afirmar que Genet traiciona. l mismo lo afirma en una declaracin dolorosa: Tuve que traicionar al robo, que es un acto individual, en beneficio de una operacin ms universal: la poesa. Tuve que traicionar al ladrn para convertirme en poeta. Pero esta legalidad no me ha hecho ms feliz, afirm. Siempre en el filo de la navaja, la vida de Genet y su obra son desgarradoras. La vida y la obra de Genet se nutren del mal. Lo esgrime y lo lanza con fuerza como una bomba molotov contra las injusticias sociales, contra la marginacin, la miseria y la hipocresa de esta sociedad capitalista. Este diciembre se cumplen 101 aos del nacimiento de Jean Genet, sirva este breve esbozo para honrar su memoria. La obras de Jean Genet son: Autobiografa: Diario del ladrn (1949). Novelas: Nuestra Seora de las Flores (1944), El milagro de la rosa (1946), Pompas fnebres (1947), Querelle de Brest (1947). Teatro: Las criadas (1947), Severa vigilancia (1949), El balcn (1956), Los negros (1959), Los biombos (1961), "Elle (1989), "Splendid's (1993), "Le bagne" (1994). Textos: 4 horas en Chatila (1983), Un cautivo enamorado (1986). Poesa: El condenado a muerte (1942), "La Galre" (1944), "Chants secrets" (Le Condamn mort, Marche funbre), L'Arbalte, Dcines (Lyon), 1945.

ARTES ESCNICAS

El teatro es una postura frente a la vida y es una forma de vivir

Entrevista a Dinora Alfaro

Dinora Alfaro es una actriz salvadorea con una larga trayectoria en las tablas; es adems productora del grupo La Bocha Teatro. En esta oportunidad nos concede una entrevista para compartir su postura acerca de la escena teatral y las implicaciones que se tienen -por el hecho de ser mujer- para enfrentar los desafos que representa desarrollarse como artista. El Gallo Maz (EGM): Cuales fueron tus fuentes principales de conocimiento, de sensibilidad artstica, donde notaste ese primer encuentro con lo artstico que te impact y que te hizo tener una conciencia de que esto era lo tuyo? Dinora Alfaro (DA): Bueno, contarte que a los cinco aos tuve conciencia de la muerte; muri un to mo que haba sido muy cercano y en ese momento, en el funeral, ver que su cuerpo se quedaba ah mientras todos los familiares nos bamos y la vida continuaba; me hizo enfrentarme con el hecho de que todos vamos a morirnos. Ese hecho me hizo preguntarme cuanto tiempo de vida tengo? en eso comenc una serie de reflexiones, porque antes de esa conciencia yo deca:

quiero ser aeromoza, quiero ser maestra, etc. Y me di cuenta que no iba a poder ser todo eso que yo quera ser. Entonces empec a querer tratar de llevarle un juego a la vida. Tratar de hacer cosas en el menor tiempo, porque me daba cuenta que mi vida era limitada. Entonces busqu la forma de hacerle ese juego a la vida, jugando a hacer personajes y as empez un juego, un juego bien ntimo, porque adems no se lo contaba a nadie, sino que un da yo me levantaba y era un personaje que yo me haba inventado y andaba siendo ese personaje en mi mente, y as empec a jugar de eso, y luego el juego se fue convirtiendo en algo que comenc a compartir con un grupo compaeras; luego, armbamos un da la vida de determinados personajes, me meta a dirigirlas. Despus en mi fase de adolescencia las diriga, y hacamos cosas para shows y todo eso. Entr a estudiar periodismo a la Universidad Nacional por esa misma necesidad de comunicar, pues creo que al fin y al cabo el arte es el camino de comunicar cosas que uno siente de manera tan grandes que no las podes expresar de manera tan sencilla y ah fue donde me met al teatro universitario. EGM: en que ao ingresaste al teatro universitario? DA: Entr en el 92 a la Universidad Nacional, justo despus de los Acuerdos de Paz. En ese momento se reabri el Teatro Universitario que haba estado cerrado; se abri con Ren Lovo como maestro, entonces inici en esa fase el teatro universitario. EGM: Cules son los mayores aprendizajes de esa poca de Ren Lovo -que es un excelente director- que pods rescatar de esa primera poca ya ms formal? DA: La pasin, la pasin por el teatro, encontrarme con que ya no era solamente mi juego personal sino que era una postura frente a la vida y una forma de vivir. Encontr en Ren Lovo a un pedagogo muy bueno. Luego Finlander Funes -que tambin fue mi maestro- con quien ya cumpl un periodo ms formal de formacin. De ellos aprend la pasin y el amor por esto, la entrega absoluta; adems que me fueron abriendo el camino tcnico y terico necesario. EGM: Luego empieza un periodo mas profesional despus del teatro universitario, has recibido alguna capacitacin fuera o dentro del pas? DA: Despus del teatro universitario yo me encontr con un elenco latinoamericano que tena un espectculo y me fui a ellos. Me fui dos aos con ellos a tener una experiencia por Latinoamrica y era una mezcla de un espectculo musical y teatral.

EGM: Cmo se llamaba el grupo? DA: Viva la Gente. Ellos vinieron ac a El Salvador, era una gira permanente. Me fui con ellos por Centroamrica, Uruguay, Colombia. Tuve maestros uruguayos que andaban ah, maestros colombianos, y a mi regreso -pues tuve que regresarme porque mi carrera no la haba terminado y corra el riesgo de iniciar un nuevo pensum- justo en ese momento surge la escuela Arte del Actor, donde form parte durante cuatro aos. EGM: y esa escuela Arte del Actor como surge? DA: Esta escuela fue una iniciativa financiada por fondo sueco y apoyado por lo que era CONCULTURA (Consejo Nacional para la Cultura y las Artes). Se hizo una audicin de gente joven que estuviera interesada en hacer teatro, quedamos veinticinco jvenes en aquel momento, de los cuales luego del primer ao quedamos quince, y a los cuatro aos quedamos seis o siete, pero que somos los que actualmente estamos haciendo teatro. Ah te puedo mencionar Enrique Valencia, Alicia Chong, Jennifer Valiente, Csar Pineda, somos esta generacin que surgi de esta escuela. Luego recib diferentes talleres dentro y fuera del pas. Lastimosamente no tenemos una escuela, eso yo a veces lo considero que es bueno, y a veces lo considero que es malo y creo que en nuestra produccin teatral salvadorea ha sido muy bueno. Creo que hemos sido lo suficientemente astutos en agarrar lo que hemos aprendido de uno y otro lado y crear una manera de conversar con el pblico bien salvadorea, y eso me tiene muy orgullosa, porque se ve a la hora de que salimos con nuestros trabajos y se nota que no olemos a escuela porque no la hemos tenido, pero olemos a algo bien propio. EGM: Noto en todo tu planteamiento un gran sentido del valor, de la osada, del sacrificio Qu significa como mujer, el hecho de decir me voy a Latinoamrica, respecto a los cnones familiares? Que podras decirle a las mujeres hoy en el 2011 respecto a tu experiencia; fue dura fue fcil, y que lecciones te dej? DA: Fijate que yo, desde mi postura frente a la vida -y solo puedo tener mi postura como mujer- yo creo que los derechos se toman, yo no le ando preguntando a nadie si tengo derecho o no. Cuando quiero algo me lo tomo, y esa ha sido la opcin en mi vida. Obviamente es difcil porque se te contrapone toda una sociedad. Por ejemplo cuando me fui me enfrente a mi familia, pero me dije si no hago esto ahora, que ser de mi el resto de mi vida. Y esto es ir a buscar mi manera de ser feliz. La verdad tengo que decir que he tenido el apoyo de mi padre y de mi madre que en aquel momento si no me entendan me apoyaban. Ya en la sociedad es difcil enfrentarlo, en un trabajo formal tambin es difcil, porque cuando vas de gira, lo primero que preguntan es y tu hija? Y hacer

entender de que yo vivo, existo y busco la manera de ser feliz y, en la medida que soy feliz, mi hija y mi familia tambin van a ser felices; creo que ya hay que irle diciendo a la sociedad que nosotras como mujeres, estamos logrando ser artistas, estamos logrando demostrar que somos muchsimo mas que lo que la sociedad quiera imaginarse, y hay que tomarse los espacios. Yo simplemente me los tomo. EGM: Podras hacer un punteo muy resumido y conciso de las principales obras en las que has trabajo, para ti, de las que ms te han impactado? DA: La primera Cosas de mujeres que fue mi primera participacin en el teatro universitario, de la cual aprend a ver todo lo que he evolucionado, al hacer un balance de todo lo que me hacia falta en ese momento y que ahora he superado. Luego en El jardn de las angustias fue como el lanzamiento ya mas profesional. Otra de las obras que amo haber hecho es Los Rieles porque son diferentes personajes que tocan la nostalgia y las necesidades que te deja un enfrentamiento armado, en cualquier pas del mundo, bajo cualquier tipo de

circunstancias; es la prdida de identidad, es la prdida del amor, es la prdida de un montn de cosas que te deja un conflicto armado. De ah con La Leccin, en donde yo hago la alumna, es un personaje del teatro del absurdo que me encanta, que trata sobre el abuso del poder en toda su evidencia. El personaje de La Fiesta es otro personaje, una vieja ridcula y absurda, que es violentada y que al mismo tiempo es violenta y que refleja esos ciclos de violencia feos en los que nuestra sociedad esta enmaraada. La casa de Bernarda Alba en la cual hacia el papel de Magdalena que era el personaje de luz, la mujer que se niega a estar enclaustrada y a que a pesar de su madre, a pesar de sus hermanas a pesar de lo que le ha tocado vivir, siempre va soar estar fuera de ah, y cmo soar te hace salir de una circunstancia tan oscura, tan nebulosa como esa. ltimamente en El Avaro que hice un personaje que me divirti un montn, porque venia de hacer personajes mas densos, pero Frosina no deja de ser interesante porque es la sucia, es el engao, es la vbora, la serpiente, que son personajes que tambin existen y que hacindolos ah, uno los enfrenta al pblico y te dice sos eso o si encontrs a alguien como ella no te dejs embaucar. Esto para hacerte un resumen de los personajes. EGM: Y los planes a futuro? DA: Ahorita con mi compaero de trabajo (Oscar Guardado)en La Bocha Teatro, estoy escribiendo un texto. Nosotros tenemos una dinmica y es que no tenemos director. Cuando queremos hacer algo, elegimos un texto, elegimos un director y lo contratamos, ah le planteamos cual es nuestra esttica, cual es nuestra propuesta y cual es nuestra metfora. Eso nos da mucha libertad porque no estamos al ojo, odo y cabeza del director. Eso nos da mucha libertad para que nuestros montajes sean lo que nosotros queremos decir; pero esta vez tambin el texto queremos que surja de nosotros y ha surgido de una palabra que me ha estado dando vueltas en la cabeza desde hace varios das y que esperamos hacer el montaje en este prximo ao (2012) en marzo o en abril. Y ese es mi sueo ahorita, lograr este montaje con La Bocha Teatro.

ARTE EMERGENTE

Decidimos ser vegetarianos en lo que al arte se trata

Una entrevista con Renacho Melgar de Colectivo Urbano Este mes de diciembre celebran su tercer aniversario. El Colectivo Urbano, desde la ptica de Renacho Melgar, nos coloca en el proceso de gestacin y desarrollo de este agrupamiento de artistas jvenes salvadoreos. Con un lenguaje jovial, pero claro en sus ideas, abordamos la panormica del arte visual en el pas. EGM: En primer lugar, en qu contexto surge la idea de conformarse como colectivo, segn su valoracin Cmo se encontraba el escenario de las artes plsticas en El Salvador, sobre todo para artistas jvenes como ustedes? RM: Somos un colectivo no solo de arte visual, al contrario, nuestras propuestas no solo radican en las artes visuales, sino tambin la poesa y la intervencin de espacios pblicos; muchas de ellas son de desarrollo con la sociedad, involucramos gente que quizs nunca haba pintado o hecho algo referente a las artes, somos un espacio de desarrollo y la visibilizacin de las artes en nuestro pas. EGM: Cul es el objetivo u objetivos que se propusieron al agruparse? RM: Fjate que nosotros al principio no queramos ser un colectivo, realmente queramos hacer un proyecto de arte de manera conjunta. Acababa de regresar de estar en Cuba y conocer diferentes propuestas

visuales y quera que generramos un proyecto con las dinmicas de inclusin y trabajo de creacin de manera colectiva; as que entr al hi5 que estaba en boga y busqu entre mis contactos artista que tuvieran una propuesta que tratara sobre la realidad visual de El Salvador y, pues los invit a tomarnos un caf y hablar un rato de arte los suertudos fueron Efran Cruz ( pintor) Jorge Merino (diseador y fotgrafo); nos sentamos un da a tomarnos un caf en un lugar que se volvera nuestro centro de reuniones; al final los tres no solo compartamos la pasin por el arte sino tambin por el caf . La verdad en nuestra primera reunin solo hablamos de ideas para cambiar la inclusin en el universo del arte visual del pas y adems una propuesta que visibilizara el arte emergente. Confieso que -al igual que muchos- creamos que no haban espacios para el arte que se abrieran a un proyecto de carcter emergente y sobre todo que incluyera a todos los artistas jvenes que tuvieran ganas de creer en nuestro proyecto, al cual le dimos forma como hacemos todos los artistas cuando nos reunimos y no solo llenamos la mesa con botellas de cerveza, sino tambin con ideas radicales de cambio y con propuestas apasionadas que construyan una alternativa diferentes. As escribimos algo llamado PROYECTO URBANO una alternativa de creacin colectiva que buscaba abrir espacios; adems contaba con 12 muestras, una para cada mes. La intencin era retratar la urbe de San Salvador, ya que cada temtica giraba con la urbe, urbano persona, urbano paisaje, urbano animal, bodegn urbano mujer urbana, antro, sexo,

guerrera, transporte y dems despus salimos con la propuesta a las zonas rurales -porque como siempre se dice que el arte vergn est en la ciudad- nosotros decidimos hacerlo al revs e irnos al interior; primero buscar espacios que tuvieran la infraestructura para albergar arte sin que se daara y que tuviera un acceso libre para la gente de los alrededores. Queramos dar talleres mientras la expo estuviera en cada lugar (esto solo se logro en pocos lugares) al final creyeron en nosotros: La casa taller encuentro en Panchimalco La sala de arte hermana Sofa San Jos de los Ranchos Chalatenango La galera de Pascal en Suchitoto El Centro de Artes de Occidente La casa alegre en alegra Usulutn La casa de la cultura de Santa Ana Hacienda la Bermuda en Suchitoto

Cuando ya tenamos los espacios confirmados buscamos a alguien que conociera ms de el arte del pas y fuera capaz de realizar el trabajo curatorial para cada muestra y el que acept sin peros fue Mario Castrillo. As empez, cuando ya tenamos curador, los espacios y el proyecto listo lo lanzamos a todos los artistas que conocamos; empez dedocraticamente ya que era un llamado de dedo a los artistas que ya conocamos y despus por mail y hasta por redes sociales; les dbamos la libertad de interpretar el concepto y adems haba libertad en tcnica y dems, lo nico que pedamos era un tamao determinado mximo y

uno pequeo. Vos sabes porque eso de andar con piezas en bus es lo ms paloma del mundo y, como no tenamos transporte, (aun no tenemos jeje somos bastante auto gestionados), decidimos entrarle de lleno al proyecto cada mes hablndole a gente. Creo que no hubo artista joven al que no le dijramos fuimos al CENAR (Centro Nacional de Artes), la (Universidad) don Bosco y hasta gente de la (Universidad) Matas lleg; imprimimos afiches y convocatorias, la verdad queramos crear un espacio donde nos viramos los rostros y supiramos quienes ramos y que hacamos; adems demostrar que tenamos muchas cosas en comn y que -si era posible- construyramos una alternativa para todas y todos sin los miedos del canibalismo artstico por as decirlo. Mira, creo el nombre lleg por nuestra dinmica de trabajar en lo urbano, cuando nos dimos cuenta ya ramos los urbanos. Comprobamos que haban espacios dispuestos a creer, creo que lo que se necesita siempre es producir y tener una alternativa artstica y eso se volvi nuestra dinmica principal: producir y dejar que fuera nuestro trabajo el que se madurara a medida de la produccin, siempre tomando en cuenta la autocritica por muestra y la inclusin. Nosotros nacimos por la necesidad de construir, creemos que el canibalismo ha destruido lo fuerte que es la alternativa artstica del pas; pero los complejos y los miedos hacen que estemos divididos en disputas tontas sin darnos cuentas que la fusin es la alternativa ms lgica cuando se habla de construir una propuesta diferente; as que decidimos construir, pero la verdad para construir hay que destruir patrones y concepciones que tenemos bien arraigadas los artistas; as

que decidimos hacerlo con una dinmica diferente que se construy en el camino. Lo nico que tenamos claro era que queramos destruir para construir las dems cosas de nuestro manifiesto (que aun est en proceso); han llegado en el camino como dira (Paulo) Freire: aprendimos jugando, disfrutando el arte de cada uno y el de los dems. Nos dimos cuenta que no se puede querer ser un colectivo sin saber quien sos como individuo, as estas ms claro de lo que podes aportar a un fenmeno de construccin colectiva. EGM: Quines conforman el colectivo, quienes han sido parte y ya no estn? RM: Mira en el colectivo somos 4 los de planta: Jorge Merino, Miguel Servellon, Oscar Lopez y yo. Pero este ao decidimos incorporar a: Gabriel Maldonado, David Ferrufino, Vctor Artiga, Rolando Chicas y Eduardo Marticorena. Nosotros nacimos con la idea de ser un colectivo abierto en el cual pudieran estar los que quisieran, el tiempo que quisieran y le aportaran al proyecto lo que pudieran; as que en nuestro proyectos han participado diferentes artistas a lo largo de los 3 aos : 2009: Ricardo Nerio, Claudia Bentez, Efran Cruz, Evan Lpez, Odette Lourdes, Antonino Castillo, Cristina Snchez, Jos del Valle, Mauricio Garca, David Guardado, Gabriel Jovel, Fredy Granillo, Marvin Quintanilla, COLECTIVO HELIO, BUSCANIGUASTUDIO, Hugo Rivas, Elmer Flores, Jos Rivera, Jorge Merino, Miguel Servellon y Renacho Melgar.

2010: Sara Boulogne, Rolando Monterrosa, Orel Doan, Lourdes Calero, Hctor Hernndez, David Duke, Evan Lpez, Jorge Merino, Miguel Servellon, Rhency Geovany y yo. 2011: Gabriel Maldonado, David Ferrufino, Vctor Artiga, Rolando Chicas y Eduardo Marticorena, Evan Lpez, Jorge Merino, Miguel Servellon, Rhency Geovany, Oscar Lpez y yo. EGM: Cules son los elementos comunes que les permiten identificarse como colectivo, sabiendo que cada uno de ustedes tiene su propia identidad, sus propias influencias, tcnicas, etc.? RM: Fjate que creo lo que nos mantiene ms unidos es que cada uno tiene un propuesta diferente; aunque dentro del proceso de trabajo colectivo no podemos negar la influencia y la retroalimentacin que es permanente. Incluso hemos desarrollado proyectos conjuntos en los que pintamos todos los del colectivo una sola pieza, aportando cada uno desde su proceso y su concepcin personal. Adems creo nos fortalece mucho que disfrutamos lo que hacemos -por as decirlo- y en lo que respecta al desarrollo conceptual compartimos el conocimiento y los materiales didcticos y los materiales que tenemos no solo entre nosotros sino tambin con los artistas que lo soliciten. Adems somos amigos. Vamos al cine, salimos por un caf y a las expos juntos, la verdad nuestra mejor metodologa es la permanencia voluntaria tipo cine, nos jalamos del pelo y procuramos hacernos ver nuestra cagadas de frente sin

ponerle florecitas a las cosas, creo eso a hecho que tengamos una madurez artstica como colectivo ya que conocemos a cada uno no solo en lo bueno sino tambin en lo malo y eso hace que nuestro trabajo tenga un desarrollo mas de carcter colectivo. Respetamos mucho las influencias de cada uno pero, como te deca antes, si alguno encuentra algo que los dems no conocen lo rolamos y eso hace que nos conozcamos ms, a pesar de que como artista cada uno tiene su propuesta personal siempre convergemos al abordar una temtica. Adems decidimos abrirnos como colectivo no solo a la propuesta visual, al contrario, tenemos varios poetas en el colectivo que han abordado las temticas desde su patn: la literatura e incluso la msica. Con los de AKUMAL, cuando estbamos en el 2010 trabajando en la propuesta 1CIRCO+; quisimos entrarle por todas las aristas posibles y el resultado fue muy rico: 6 muestras, 3 en El Salvador, una en Repblica Dominicana y otra en Per y Guatemala, construidas a nivel potico, musical y visual. Creo que esa apertura a escuchar, ver y sentir lo que el otro hace, ha hecho que nos unamos ms y as podamos disfrutar del trabajo y los logros de los dems sin caer en las mezquindades. EGM: Qu les impulsa a seguir como un colectivo con una identidad de grupo? RM: Creemos en lo que hacemos y en lo que somos. Fjate que nosotros escribimos un proyecto para cinco aos, se que suena ambicioso, pero queremos generar un movimiento en el

arte visual de El Salvador. Mir, 2 aos despus de nuestro nacimiento han aparecido mas colectivos artsticos que los que histricamente ha habido y eso es bien chivo, solo llevamos tres aos y nos damos cuenta que la gente se ha dado cuenta que la colectividad es la alternativa ms enriquecedora y vlida en este momento, hemos trabajado con varios de ellos ya que no creemos en el autoexilio o la guerra entre colectivos ( como muchos lo hacen) al contrario, mientras ms sean los que estemos haciendo cosas, ms se ir perdiendo el miedo a construir. EGM: En su sitio web, hablan de un colectivo de artistas emergentes, luego de tres aos como tal y, seguramente ms antes de Urbano Aun se consideran Artistas Emergentes? Por qu? RM: No sabra decirte mucho sobre si somos emergentes o no eso lo dice el mercado y los crticos. Yo me preocupo ms por seguir creando espacios para los artistas que -como yo- creen en lo que hacen; adems siempre digo que yo soy PINTOR, el trmino ARTISTA es otro pisto, algo que solo la historia otorga, lo nico que tengo claro es que aun no he llegado a donde quiero por eso sigo trabajando todos los das en mi obra y en la construccin de una propuesta diferente colectiva. EGM: Cules han sido y/o son las principales dificultades con las que se han enfrentado? RM: La comodidad, el miedo, el intelectualoidismo estpido, el canibalismo artstico y la miopa artstica. Adems la falta de

compromiso, que creo es el reto ms grande en un trabajo colectivo. Siempre el peso cae sobre dos o tres o a veces en una persona. EGM: Cules han sido entonces, los factores que posibilitan o permiten su permanencia como artistas y como colectivo? RM: Nmero uno: somos tercos, no nos iremos fcilmente, seguiremos haciendo nuestras cosas. La verdad es la mejor parte, ya que lo que hemos logrado en tres aos de trabajo ha sido sin la ayuda ni el apoyo de ninguna institucin o entidad. Nos gusta hacer las cosas con lo que tenemos, que casi siempre es ideas y ganas. Nmero dos: no tenemos miedo a compartir, creo que podes hablar con la gente y lo primero que dicen es que siempre estamos construyendo y compartiendo con los dems. Numero tres: nos apasiona lo que hacemos. Numero cuatro: las alianzas con espacios comprometidos con la difusin y el desarrollo de las artes. A lo largo del tiempo hemos encontrado espacios que posibilitan visibilizar las artes, especficamente de las propuestas frescas y jvenes. Claro, unos ms que otros y otros que, simplemente con el hecho de abrir un espacio han posibilitado el desarrollo de un artista joven. Por el momento con el que hemos encontrado mayor clic es con EL CENTRO CULTURAL NUESTRA AMERICA que se ha convertido en nuestro mejor aliado para desarrollar nuestras propuestas colectivas.

EGM: Cules son los desafos a enfrentar en escenario actual, en cuanto a artes plsticas se refiere? RM: Pues como dije antes el canibalismo durante dcadas. Ha sido ms fcil comerse o invisibilizar a los artistas jvenes, ya nos dimos cuenta que esa dinmica no funcion las 3 dcadas pasadas; as que decidimos ser vegetarianos en lo que al arte se trata y no comernos a nadie sea cual sea su propuesta. Adems la falta de memoria, ese es un problema que afecta a todos los grupos sociales del pas, pero en las artes es ms visible, si le preguntas a cualquiera sobre un artista europeo moderno o contemporneo te dir unos 70 o ms; pero ser muy difcil para que hable de los fenmenos visuales de El Salvador de una dcada atrs, ya no digamos de la propuesta visual mesoamericana. Necesitamos crear un PUENTE GENERACIONAL que nos permita hablar SIN MIEDOS NI COMPLEJOS, necesitamos conocer cmo se abord visualmente cada temtica en el transcurso histrico del pas y dejar de hacer refritos artsticos. Digo esto porque

con los recursos modernos es fcil entrar a un sitio y hacer un refrito de alguna pieza , lo hemos visto ya en varias bienales y subastas de arte que la gente replica vilmente por el miedo a construir una propuesta visual con fundamentos coherentes y una buena dosis de identidad. Creo que la mejor alternativa es la comunicacin entre artistas jvenes y viejos pero sin mscaras y sin hablar de la curricula, sino hablar de los procesos de cada uno, aprender a escuchar es el reto ms grande para estas dos generaciones de artistas. Tambin creo que muchos artistas estn dando saltos agigantados sin tomarse el tiempo de tener una bsqueda personal en su propuesta. Los premios y dems vendrn cuando se encuentren a si mismos. EGM: Qu debera de haber, qu hace falta para un mayor desarrollo de las artes plsticas en El Salvador?

RM: Compartir el conocimiento y fomentar la creacin de dinmicas que permitan el encuentro de artistas y la creacin colectiva. EGM: Cual es el papel que los artistas deberan ejercer en este contexto? RM: La verdad antes de hablar de un papel dinmico en este contexto, creo deben encontrarse a s mismos no solo en propuesta sino en su realidad personal. Sera absurdo de mi parte decirles cul es la estrategia a seguir, creo que cada artista o colectivo tiene sus dinmicas y estrategias y la nuestra es ser la punta de la lanza de aquellos que quieren construir un espacio diferente dentro del arte donde quepamos todas y todos y todas las luchas sean visibles. Pero tambin creo que el papel del artista sigue siendo el mismo de todas las dcadas pasadas y es hablar de la realidad y de lo que acontece con nuestra sociedad de todas las maneras posibles, los lenguajes modernos del arte han dado una infinidad de posibilidades, as que tenemos que explorarlas y explotarlas.

EL GALLO MAZ

Es un suplemento cultural mensual Para la presente edicin: EQUIPO COORDINADOR: Mario Castrillo, Mario Jurez Dubn, Erick Barrera Tomasino. IMAGEN DE PORTADA: Renacho Melgar. ILUSTRACIONES: Jorga A. Merino. FOTOGRAFA: Brenda Santos (sobre el mural de Antonio Bonilla) COLABORACIONES: Salvador Jurez, Godofredo Echeverra, Dinora Alfaro, Renato Jan, Colectivo Urbano. www.elsalvadorcultural.net e-mail: info@elsalvadorcultural.net San Salvador, El Salvador. Diciembre de 2011.

CINE

El cine de miedo, horror y terror

Renato Jan Por referencias de diferentes autores que tratan sobre la produccin cinematogrfica relacionada al miedo, se dice que el origen del cine de terror se genera al mismo tiempo en que se establece la fecha del surgimiento del cine el 28 de diciembre de 1895 en Francia, cuando los hermanos Lumire proyectaron El arribo del tren. Los espectadores salieron despavoridos al ver que el tren vena frente a ellos. Los elementos que caracterizan el cine de miedo son la aparicin de escenas oscuras y lgubres, silencios precedidos por un repentino golpe, seres sobrenaturales o muertos, animales destructivos y posesiones demonacas. El logro de una pelcula de miedo es la afectacin de los sentimientos en el espectador, explotar la creencia de que lo visto es real, crear una afliccin desmesurada y explotar la ansiedad para que termine el film o ver si el protagonista triunfe o no. Estos elementos pueden quedarse cortos al definir el gnero cinematogrfico de terror, para unos y horror para otros. El gnero representa un estilo propio con reglas establecidas. Este desarrolla la imagen de un monstruo humano, animal, seres mitolgicos o colectivos. El cine de horror desarrolla lo sobrenatural y lo irracional. Ejemplo de ello, son las derivaciones sobre la sique, fantasmas, posesiones. Para referencia, Pesadilla en la calle del infierno, El resplandor y El Exorcista. El cine de terror destaca la explicacin racional, actos o inventos del humano y fenmenos comprobables. Dentro de los actos se menciona a Hannibal, Viernes 13. Derivaciones del invento, se cuenta Godzilla, Allien, El octavo pasajero, Tiburn, entre otras. Los fenmenos naturales como Volcano, Impacto profundo, por citar.

El cine de miedo (lo denomino as porque explota la ansiedad) no solo es de horror o terror, sino que desarrolla sus propios subgneros como el cine de monstros, de zombis, de las novelas de terror entre otras. El cine de miedo toma de referencia las tradiciones orales y creencias culturales de una sociedad y se alimenta de la literatura para crear monstros sicolgicos con caractersticas de violencia, con deformaciones fsicas, problemas mentales o posedos. Ejemplo de ello, Hannibal Lecter, en El silencio de los inocentes, Regan MacNeill en El exorcista, Jason en Viernes 13.

Presenta una exagerada alteracin fsica o producida por un agente externo que van desde las amputaciones, vmitos, desfiguraciones y monstruosidades, estos elementos generan lo que se conoce por terror visceral. Por citar Hostal y Halloween.