Historia del Arte II Juan David Montoya Guzmn Adriana Milena Prez Gallego C.C 1026142381 C.

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El siguiente ensayo fue escrito en base a los siguientes textos: LA OBRA DE ARTE DESCONOCIDA. HONOR DE BALZAC. BIENALES: ARTE Y CULTURA EN EL PROCESO DE GLOBALIZACIN. FRANCISCO JARAUTA. CORRERAS DEL FETICHISMO: DE LA RAREZA AL ABURRIMIENTO. FERNANDO CASTRO FLREZ.

Se supone que el arte nos mueve a la indignacin al mostrarnos cosas indignantes, que nos moviliza por el hecho de moverse fuera del taller o del museo y que nos transforma en opositores al sistema dominante 1 cuando se niega a s mismo como elemento de ese sistema

La obra de arte desconocida es un cuento largo de Balzac muy agradable de leer, a travs de l es fcil inquietarse por diversas cuestiones en torno al arte. Hace una descripcin muy interesante en torno a las tcnicas y a la relacin entre obra y artista. Nos podemos acercar adems a la observacin que un artista puede hacer a sus trabajos y a los de otros, reconociendo en ello, la complejidad de elementos que intervienen en una obra de arte y las interpretaciones que parten de ellas. El arte como medio de produccin se define por la manera de innovar y percatarse de los distintos smbolos que conforman el mundo, de los objetos que nos revelan la realidad. Pero tambin se ha llegado al punto de que la produccin artstica se ha dedicado en inscribirse a un mundo globalizado, renunciando, en trminos modernos, al aprecio por la belleza artstica, perdindose as el inters por lo

CASTRO FLREZ, Fernando. Correras, del fetichismo: de la rareza al aburrimiento. p.9

particular. Es decir, en trminos de Jarauta: los procesos de globalizacin han roto las fronteras que delimitaban territorios acotados, dando lugar a una mundializacin de problemas y lenguajes, favorecida por intereses nunca ajenos a la institucin artstica2

Por ello, es conveniente tomar de Balzac un llamado que corresponde a una situacin que sigue vigente; por medio del personaje de Frenfoher hace alusin a que:
Ustedes se conforman con la primera apariencia que ellas les entrega o, cuando ms, con la segunda o la tercera no es as como actan los combatientes victoriosos! Esos pintores invictos no se dejan engaar para todas esas salidas falsas, perseveran hasta que la naturaleza no tenga ms remedio que mostrarse completamente desnuda en su verdadero espritu.3

Incita a captar el entorno, el color, la luz y hacerlo ms perdurable, donde el inters no basta en copiar la naturaleza, sino expresarla en su mximo esplendor. Pretende tomar de eso que se representa los elementos que llevaran a algn grado, donde se confunda el cuadro con el modelo, e incluso superar la realidad, como veremos ms adelante. En la obra de Balzac observamos que este tema corresponde a un asunto subjetivo y que sufre interpretaciones determinadas por la cultura. A pesar de que la obra de arte est sujeta a distintas interpretaciones, al mismo tiempo, los grupos humanos van desarrollando modelos, tendencias que distinguen clases y un cierto tipo de pblico a quien dirigir ciertos elementos. Esto es, como ocurra en las cortes, slo ellas tenan derecho a contemplar ese elemento arte, mientras que el resto de la poblacin estaba excluida de ello. Desde el inicio del texto podemos observar un comportamiento bastante romntico por parte del joven Poussin, quien se muestra indeciso, nervioso y al mismo

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JARAUTA Francisco, Bienales: Arte y cultura en el proceso de globalizacin. p. 1 BALZAC Honor, la obra de arte desconocida, Grupo Editorial Norma, Bogot, 1999 p. 18

tiempo inquieto por encontrarse con el maestro Franoise Porbus. Tal como lo describe Balzac:

El joven experimentaba esa profunda sensacin que ha debido de hacer vibrar el corazn de los grandes artistas cuando, en el apogeo de su juventud y de su amor por el arte, se han acercado a un hombre genial o a alguna obra maestra.4

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BALZAC Honor, Op cit. pp. 9-10 Retrato de Enrique IV (acorazado), Ca 1610, Museo del Louvre, Pars. Tomado de: http://themaskedlady.blogspot.com/2010/05/el-asesinato-de-enrique-iv.html, consultado el28 de enero de 2012.

Cuando ve llegar al anciano, observa detenidamente su aspecto, su barba, la forma de su rostro, su traje, el color que presentaba ante la penumbra del lugar, aquel hombre le resultaba diablico y al mismo tiempo lo perciba como un artista. Es de rescatar en este punto que el artista es idealizado incluso desde su apariencia fsica. El joven lo asimil incluso, como salido de un cuadro de Rembrandt, esto por los colores que haba en l, los cuales podran ser algo as:

Le viel homme (Rembrandt). Tomado de: http://www.pbase.com/querido/image/90310747. Consultado el 28 de Enero de 2012.

Para fortuna del joven, logra entrar al taller de Porbus y mientras contempla el lugar y los trabajos que se han realizado all, una obra en particular roba completamente su atencin, se trata de una Mara Egipcaca que est a punto de pagar el pasaje del barco. De repente, el viejo expresa que le gusta aquel cuadro, y a continuacin critica diversas falencias que para l son de suma importancia. No obstante, reconoce en ella una singular belleza, el uso de la perspectiva, la exactitud de las formas, la fidelidad del uso del color, entre otros detalles que incluso elogia. Aade que, a pesar de tanto esfuerzo por plasmar en el lienzo con tal finura las lneas, en medir con precisin y en conseguir formas perfectas, no lograba capturar el espritu de aquello que estaba siendo representado; segn l, haca falta algo ms. Vale la pena leer textualmente parte de su comentario:

A primera vista parece admirable; pero en una segunda ojeada se percibe que est pegada al fondo de la tela y que no se podra rodear su cuerpo. Es una silueta que slo tiene una cara, es una figura recortada, es una imagen incapaz de volverse o de cambiar de posicin. No siento aire entre ese brazo y el mbito del cuadro; faltan el espacio y la profundidad; sin embargo, la perspectiva es correcta, y la degradacin atmosfrica est observada con exactitud; pero, a pesar de tan loables esfuerzos, no puedo creer que ese bello cuerpo est animado por el tibio aliento de la vida.7

Ante la crtica de aquel hombre, el joven se altera, no aguanta las ganas de pegarle y en cierto momento exclama que la obra es sublime: Estas dos figuras, la de la santa y la del barquero, tienen una agudeza de intencin ignorada por los pintores italianos; no conozco ni uno que hubiera ideado la indecisin del barquero.8 Contina pues, el dilogo ahora con el joven, quien haba llegado recientemente a Pars. Demuestra sus habilidades copiando de un solo trazo la figura de la mujer del cuadro, el anciano admira complacido la destreza de aquel muchacho, invitndolo a firmar el lienzo. Acto seguido, el viejo, pide a Porbus algunos pinceles y pintura para agregar algunos detalles que hacen falta. Incorpora en ella la sensacin del aire, la actuacin del viento entre el vestido, el color de una piel que la pona suave y admita que dentro de ella haba sangre

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BALZAC, Op cit. pp. 11-12 bid. p. 5

circulando, ms no coagulada como se vea en ciertas partes del cuadro de Porbus.

Balzac adjudica unas cualidades que se deben tener en cuenta dentro de la obra de arte como: El color, el sentimiento y dibujo como parte esenciales del arte. Deducindose del texto que no solo se necesita perfeccionamiento en la tcnica y ser pulidos los dibujos, sino que tambin hay que dar cuenta de la luz que atraviesa los objetos.
En realidad no elimin los lineamientos, esparc sobre los contornos una sombra de medias tintas cobrizas y clidas que hace que no se pueda poner el dedo con precisin sobre el lugar en que los contornos se encuentran con los fondos9

Ese acto de Frenhofer, resulta muy interesante puesto que observamos que es cercana su relacin con el arte contemporneo. La interaccin de dos artistas en un mismo cuadro, dejando como autor slo a uno de ellos, se asemeja mucho ms a las escuelas de los artistas modernos y anteriores a ellos. Sin embargo, ante el encuentro de estos dos sujetos, desconocidos, nos da luces del uso y consumo del arte contemporneo, como es el trabajo sobre las obras de otros, la aparicin de otras tendencias, expresiones que remiten ms al artista como individuo y la crtica como elemento constitutivo.

Para el arte moderno, se darn ciertos elementos que hacen de una obra de arte, una construccin, conformada por lneas, por el color, por las medidas llevando a una idea casi exacta de lo que se quiere representar. Vemos que en esta tendencia estn inscritos los personajes de Poussin y Porbus puesto que admiran similitudes, pretenden llevar a la obra de arte elementos reales, incluso casi como si procuraran copiar el mundo en el lienzo. Claro est, que todo esto junto con la pasin de artista, con sus sentimientos por realizar grandes obras (y eso tambin

bid. p.28

hace parte de la modernidad el artista como genio) as es como esperaban encontrar a Frenhoffer. se personaje no deja de resultarnos difcil de ubicar, puesto que sus ideas se mueven en diferentes categoras. Se ubica en una nueva tendencia, en su propia tendencia. No admira, ni contempla seducido por lo exacto, pero s reconoce el trabajo del artista. Se inscribe ms en su interpretacin, l observa, se cuestiona, lanza opiniones, disiente, planta desacuerdos, nuevas posibilidades, a pesar de que su deseo de llegar a una obra casi sublime lo que hay detrs es todo un proceso, que tal vez por desgracia para estos personajes de lo moderno, e incluso para l mismo, es un proceso que no encuentra fcilmente un fin. Por ejemplo slo accede a ensearle al joven, porque considera que su conocimiento es suficiente para entender su explicacin en torno a la obra de arte. Esa seleccin corresponde ms a lo moderno, teniendo en cuenta que su concepto de alumno y maestro es bastante idealizado, el uso o consumo est mayormente restringido, en contraposicin a una mundializacin del arte, cuyo objetivo es conducir a un mayor consumo de las obras de arte. El anciano, a pesar de que acaba de hacer algo maravilloso, se remite a su Belle Noiseuse, dndole el mayor aprecio y valor, a tal punto de negarse a mostrarla casi que a cualquier posibilidad.

Analizando la obra de arte como proceso y la obra de arte terminada, es claro que la de Frenhofer est vinculada a la primera. Su obra maestra llevaba 10 aos en elaborarse, manteniendo en el autor, el anlisis y la bsqueda por llegar a pintar la verdadera esencia de las cosas. El anciano dedicaba gran parte de su tiempo a ella, cada da haba un nuevo detalle para agregarle y algo que se deba mejorar. Tal vez aquellas obras que aparentemente estaban terminadas, en realidad podran sufrir modificaciones. Esas obras eran para l triviales en comparacin con su obra predilecta, la cual haba estudiado durante mucho tiempo y sin embargo se daba cuenta que deba intervenir an ms. Motivo de preocupacin para Porbus y Poussin, quienes vean en los cuadros del anciano magnficos

trabajos (sin duda tendra que ser un genio), pues para ellos ya el anciano los haba terminado y por tanto esperaban que Catherine Lescault fuera

impresionante.

Tambin hay que tener en cuenta la idealizacin del anciano frente su obra, la cual no era simplemente un muro colorido; no, esta pintura era ms que eso, su Belle Noiseuse era la transformacin de su insaciable deseo, donde el toque de la imaginacin frente a ella revelaba su materializacin. Convirtindose en fetichista de su obra maestra. Como lo afirma Fernando Castro el fetiche ciertamente es tanto smbolo cuanto un sntoma neurtico algo que favorece el despliegue de la perversin.10 En la pintura como fuente material de expresin para Frenfoher su Belle Nouseuse es sacralizada, focalizando todo su inters en terminar la que considera su obra maestra. Como afirma en su texto Fernando Castro, el objetofetiche puede ser algo tangible pero a la vez es la ausencia de la presencia en cuerpo de aquello que an no se ha conformado. Otro aspecto que vale la pena reflexionar y Fernando Castro hace referencia es: que desde Duchamp el arte moderno ha elevado al objeto ms simple a la categora obra de arte.11 El arte como lo hemos mencionado, para el que se produce en un mundo globalizado, es bien recibido y aceptado en el mercado y es donde simplemente una obra adquiere fcilmente valor.
El fenmeno arte se autonomiza entonces de entre el resto de los fenmenos de la cultura y la civilisation, tal como aparece en la alta escuela de la historiografa alemana del siglo XIX.12

Sin embargo, Jarauta afirma que admitir que el arte es autnomo es una falacia, puesto que es en la cultura donde el arte cimienta sus bases, en ningn caso resultar ajeno a la sociedad donde se desarrolla. De hecho, en las distintas obras de diferentes pocas, podemos encontrar cmo se representan distintos

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CASTRO FLOREZ, Op cit. p. 5 bid. p. 15 12 JARAUTA, op cit. p. 2

acontecimientos y smbolos que corresponden a determinados parmetros e ideas que dan cuenta de determinados grupos humanos.

Hoy en da, es posible afirmar, que cualquier cosa a nuestro modo de ver muy insignificante, es obra de arte. De este modo, los objetos cotidianos pueden convertirse en algo sublime, o al menos en algo digno de ser contemplado; por ejemplo, con el mero hecho de exponerlos en una galera. Pero al momento de convertirse en una obra ms y al hacer parte del juego produccin consumo va a adquirir simultneamente a la vez una desvalorizacin porque todas las dems fueron as mismo mistificadas. Un ejemplo de ello es: MIERDA DE ARTISTA contenido neto 30 gramos, conservada al natural, producida y enlatada en mayo de 1961 Piero Manzoni. Charles Saatchi, afirma que:

Est convencido de que no hay reglas para invertir en el mundo del arte contemporneo y as, con un discurso declaradamente cnico, declara que los tiburones a veces estn bien y los excrementos de artista y el leo sobre lienzo: Hay un ejrcito entero de conservadores ah afuera dispuesto a defender que el arte es todo lo que un artista decide que es.13

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bid. p.16 Tomado de: http://www.artandwork.us/2009/12/selected-moments-in-the-history-of-economic-art/ Consultado el 27 de enero de 2012.

En cuanto a la obra en proceso Frenhofer habla de su obra secreta en la que lleva trabajando mucho tiempo, a la que le ha dedicado paciencia y genio. Pero le faltan unas pinceladas para lograr ser finalizada, para ello necesita una modelo muy hermosa para posar y concluir con su obra, aunque se muestra muy seguro de que su Catherine Lescault, su bella cortesana no tiene rival ni siquiera una mujer de carne y hueso. Cuando el anciano finalmente se decide presentarles su bella cortesana, Porbus y Pousin se emocionan ante la idea de contemplarla. Ambos entran al taller, se detienen ante varias pinturas, las cuales causaban mucha admiracin, pero no merecan tal aprecio, deca el anciano, para l no valan nada en comparacin con su bella cortesana. Tal vez esto aumentaba mucho ms la curiosidad de estos artistas. stos estaban sorprendidos, siguen en la bsqueda de la obra desconocida. Sin embargo, al momento de darse cuenta que estaban ante la obra maestra, les cuesta trabajo creer que hay en ella una mujer, puesto que no encuentran formas, sino diferentes colores superpuestos. Creen que el anciano se burla de ellos ante su asombro, pues Poussin dice:
Yo veo all ms que colores confusamente amontonados y contenidos por una multitud de lneas extraas que forman una muralla de pintura () un caos de colores, de tonos, de matices indecisos, de esa especie de niebla sin forma15 pero de todo esto sali un pie encantador, un pie desnudo con vida, un pie femenino.

Con la reaccin de Poussin y Porbus , el anciano se percata de que ellos no comprenden su cuadro, se niega a aceptar que toda su pintura es un caos. Siempre crey que en esa representacin estaba su magnfica obra. Lo que termina decepcionndolo a s mismo es que, en realidad no haba perfeccin en ella y esa bsqueda de la perfeccin fue en vano. Al da siguiente, vuelven los artistas al taller y se percatan del suicido del anciano despus de haber quemado sus obras. A travs de este cuento inferimos pues, que la obra maestra no se constituye en reproducir exactamente la realidad. Empearse en lograr la perfeccin, por un lado
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Balzac pag 49

nos deja en una empresa utpica, y por otro, olvidaramos detalles minsculos que podran dejar sin vida a la obra de arte.

Pablo Picasso. (Spanish, 1881-1973). Peintre et modle tricotant (Painter and model knitting) from Le Chef-doeuvre inconnu by Honor de Balzac. Etchings executed 19271931, published 1931. Etching from an illustrated book of 13 etchings and 67 wood engravings. plate: 7 9/16 x 10 15/16" (19.3 x 27.8 cm); page: 12 5/16 x 9 15/16" (33 x 25.2 cm). Publisher: Ambroise Vollard, diteur, Paris. Printer: Louis Fort and Aim Jourde, Paris. Edition: 340. The Louis E. Stern Collection, 1964. 2006 Artists Rights Society (ARS), New York. 16

Existe en todos los sentimientos humanos una flor primitiva, engendrada por un noble entusiasmo, que va marchitndose poco a poco hasta que la felicidad no es ya sino un recuerdo, y la gloria una mentira17.

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Tomado de: http://www.moma.org/modernteachers/large_image.php?id=123 , consultado el 27 de enero de 2012. 17 BALZAC, Op cit. p. 9