1. QUE ES LA EDUCACION MUSICAL?

El trmino educacin musical comprende todo lo que rodea los procesos de enseanza y aprendizaje con respecto al mbito de la msica: el sistema educativo, los programas educativos, losmtodos de enseanza, las instituciones, los responsables, maestros y pedagogos, etc. La educacin musical se estructura en varias reas en funcin de cmo se organizan los contenidos delcurrculum educativo; algunas de estas reas tratan ms especficamente el lenguaje musical, la tcnica instrumental, la historia de la msica, etc. La incorporacin de la enseanza de la msica desde los primeros niveles escolares hasta los estudios ms adelantados en centros musicales especficos o en las universidades es un planteamiento muy comn en toda la sociedad occidental. La educacin musical es una actividad pedaggica, que involucra diversos aspectos del desarrollo del nio. Especficamente en el nivel inicial de educacin musical comprende un conjunto de actividades que le permiten al nio manejar su voz, afinar su odo, desarrollar su sentido rtmico natural y expresarse corporalmente mediante ella. Todas estas actividades estas integradas de manera equitativaen un programa variado, significativo, interesante y diversificado de acuerdo a la edad y dems caractersticas del grupo de nios La educacin musical puede ser concebida o como un medio o como un fin en si misma. Como medio, la educacin musical nos permite motivar, desarrollar o reforzar nociones propias de otros aprendizajes. Concretamente podemos desarrollar nociones lgico matemticas, o juegos musicales. Como fin en si misma, constituye un excelente va de expresin, comunicacin y creacin que ejercita nuestra sensibilidad humana, la inteligencia creadora y la imaginacin Su importancia ha sido reconocida desde el principio de las civilizaciones, por ello grandes pensadores como Platn, Aristteles, Montaigne, Rousseau, Goethe asignaron a la msica un papel educativo de mayor significacin. En la actualidad, se reconoce que la msica juega un importante rol que favorece y dispone positivamente al nio, forma su personalidad, sus sentimientos, su cuerpo y su inteligencia La actividad musical se desarrolla en funcin de juegos, en tanto estos sintetizan la realidad con la fantasa; el aprendizaje, con la vida. Al respecto Pescetti afirma que los juegos son herramientas de la alegra, y la alegra, adems de valor en si misma es una herramienta de la libertad a la par sostiene si el sistema educativo se atreviese a jugar no habra mas que se coherente con lo que tanto afirma: que el juego es un factor esencial en el buen desenvolvimiento fsico y psicolgico de los nios En un principio, el aprendizaje musical se realiza de manera inconsciente, la funcin del maestro es facilitar la progresiva toma de conciencia de los diversos elementos de la msica por parte del nio

tu voz existe; cuyo propsito es educar la voz, nuestra meloda, hacerla mas expresiva

para escucharte mejor ...; a fin de desarrollar la capacidad de escuchar, nuestro medio para percibir y disfrutar la msica ritmo diga usted; el cual ejercita y desarrolla nuestro ritmo natural vayan saliendo las parejas a bailar; para desarrollar nuestra capacidad de expresarnos corporalmente a partir del estimulo musical

1. El sonido y sus cualidades

El sonido es una sensacin percibida por el odo que llega al cerebro. Cuando un cuerpo vibra, las molculas que lo forman se propagan en crculos concntricos a travs del aire. Es preciso establecer la diferencia entre un ruido y un sonido musical. Se considera ruido al sonido sin definicin, con vibraciones cortas que molestan y alteran el nervio auditivo; como ejemplos se puede sealar: el sonido que se produce al romper un cristal, en un choque de autos, al frenar sbitamente; mientras que el sonido musical es controlado por el hombre, posee la cualidad de tener vibraciones regulares que se perciben en forma precisa y son agradables al odo; como la voz humana y los sonidos que se obtienen al tocar la flauta. La dimensin de la msica es el tiempo y su medio de expresin es el sonido. Cada sonido presenta sus propias caractersticas que lo hacen peculiar y diferente. Las cualidades del sonido son cuatro: intensidad, altura, timbre y duracin. Enseguida se analiza cada una. Intensidad. Es la fuerza con que se produce el sonido; es decir, si es fuerte o suave. En la intensidad influye la amplitud de las ondas, o sea la magnitud de las vibraciones; adems se puede comparar con el volumen. Altura. Es una propiedad por medio de la cual el sonido puede clasificarse en agudo, medio y grave; constituye el tono del sonido. En el canto de los pjaros destacan los sonidos agudos, mismo que contrasta con el rugido de un len caracterizado por sonidos graves. Timbre. Se le considera como el sonido caracterstico de una voz o instrumento. De acuerdo con las vibraciones se produce el timbre, puede ser de muy variadas formas, gracias a l se nota la diferencia de los sonidos en las voces de varn y de mujer, en los ruidos de la naturaleza, de los automviles y en la meloda producida por instrumentos musicales. Duracin. Comprende el tiempo que se escucha un sonido; ste puede ser largo o corto.

CUALIDADES DEL SONIDO Desde el punto de vista de la percepcin del sonido por el ser humano los sonidos se caracterizan por su intensidad, tono y timbre.

Intensidad La intensidad o el volumen es la cualidad que nos permite clasificar los sonidos en fuertes o dbiles y esta relacionada directamente con la magnitud fsica Intensidad de la onda que

es la cantidad de energa que transporta la onda por unidad de superficie y unidad de tiempo.

Tono El tono es una cualidad del sonido que nos permite clasificar los sonidos en altos y graves y esta relacionada directamente con la magnitud fsica frecuencia.Los sonidos graves son los de frecuencia baja y los sonidos altos son los de gran frecuencia.

Escucha los sonidos siguientes: Timbre

27 Hz

100 Hz

200 Hz

440 Hz

1000 Hz

3000 Hz

El timbre nos permite distinguir dos sonidos de la misma intensidad y la misma frecuencia. Por ejemplo nos permite distinguir el sonido de una trompeta y un violn aunque emitan la misma nota con la misma intensidad.

En general, los sonidos no son de una sola frecuencia, los sonidos suelen tener una onda principal que va acompaada de otras ondas de menor amplitud llamadas armnicos cuya frecuencia es mltiplo de la onda principal; la suma de esas ondas da lugar a una onda que tiene una forma determinada. El timbre est relacionado con la forma de la onda.

A continuacin puedes ver dos representaciones de ondas de la misma frecuencia principal pero que se diferencian por su forma, es decir se diferencian en los armnicos y por ello si los escuchramos podramos distinguir los dos sonidos, pues tienen distinto timbre.

Sugerencia: Vuelve al enlace a Internet Ondas sonoras y prctica escuchando los sonidos de distintas frecuencias, los sonidos de la misma frecuencia principal pero con diferentes armnicos y la composicin de varios sonidos, esto te ayudar a comprender mejor las cualidades tono y timbre.

2. Origen de la escritura musical.

El epitafio de Seikilos es un ejemplo de la notacin musical practicada durante la Grecia Antigua.

Piedra original que contiene el segundo de los dos himnos a Apolo. Las notaciones musicales son los smbolos que aparecen ocasionalmente sobre las principales lneas continuas de escritura griega. Los sistemas de notacin musical existen desde hace miles de aos. Se encontraron pruebas arqueolgicas de escritura musical practicada en Egipto y Mesopotamia hacia el III milenio a. C. Otros pueblos tambin desarrollaron sistemas de notacin musical en pocas ms recientes. Los griegos utilizaban un sistema que consista en smbolos y letras que representaban las notas, sobre el texto de una cancin. Algunos de los ejemplos ms antiguos de este tipo son el epitafio de Seikilos, encontrado en una tumba en Turqua; Los tres himnos deMesomedes de Creta existentes en manuscrito; y Los himnos dlficos, datados hacia el siglo II. Los griegos tenan por lo menos cuatro sistemas derivados de las letras del

alfabeto; El conocimiento de este tipo de notacin fue perdido como gran parte de la cultura griega tras lainvasin romana. El sistema moderno tiene sus orgenes en las neumas(del latn: curvado), smbolos que representaban las notas musicales en piezas vocales del canto gregoriano, hacia el siglo VIII. Inicialmente, las neumas , trazos que representaban intervalos y reglas de expresin, estaban posicionadas sobre las slabas del texto y servan como soporte sobre cmo ejecutarlo para los que ya conocan la msica. Sin embargo, este sistema no permita que personas que nunca la hubieran odo pudiesen cantarla, ya que no era posible representar con precisin las alturas y duraciones de las notas. Para resolver este problema las notas pasaron a ser representadas con distancias variables en relacin a una lnea horizontal. Esto permita representar las alturas. Este sistema evolucion hasta una pauta de cuatro lneas, con la utilizacin de claves que permitan alterar la extensin de las alturas representadas. Inicialmente el sistema no contena smbolos para las duraciones de las notas ya que eran fcilmente inferidas por el texto a cantar. Hacia el siglo X, cuatro figuras diferentes se introdujeron para representar duraciones relativas entre las notas. Gran parte del desarrollo de la notacin musical deriva del trabajo del monje benedictino Guido de Arezzo (aprox. 992 - aprox. 1050). Entre sus contribuciones estn el desarrollo de la notacin absoluta de las alturas (en la que cada nota ocupa una posicin en la pauta de acuerdo con la altura deseada). Adems de eso, fue el idealizador del solfeo, sistema de enseanza musical que permite al estudiante cantar los nombres de las notas. Con esa finalidad cre los nombres por los que se conoce a las notas actualmente (Do, Re, Mi, Fa, Sol, La y Si) en sustitucin del sistema de letras de la A a la G que eran usadas anteriormente. Los nombres estaban sacados de las slabas iniciales de un Himno a San Juan Bautista, llamado Ut queant Laxis. Como Guido de Arezzo utiliz el italiano en su tratado, sus trminos se popularizaron y es esa la principal razn por la que la notacin moderna utiliza trminos en italiano. El himno a San Juan Bautista en Latn (fragmento): Ut queant laxis Resonare fibris Mira gestorum Fanili reatum Sanvte loannes. Los nombres de las notas se tomaron de la primer slaba de cada verso, aos despus Jovanni Donni cambio Ut por Do simplemente porque su nombre iniciaba con do. En esta poca el sistema tonalya estaba desarrollado y el sistema de notacin con pautas de cinco lneas se convirti en el patrn para toda la msica occidental, mantenindose as hasta el da de hoy. El sistema patrn se puede utilizar para representar msica vocal o instrumental, desde que se utiliza la escala cromtica de 12 semitonos o cualquiera de sus subconjuntos, como las escalas diatnicas y pentatnicas. Con la utilizacin de algunos accidentes adicionales, tambin se pueden utilizar las notas en afinaciones microtonales.

3. Historia de la Msica de Guatemala

Aproximacin a la msica de los mayas: Aspectos generales: Guatemala es una zona muy rica en yacimientos arqueolgicos, restos de cermica, adems, como es sabido, Guatemala pertenece a la regin geogrfico-cultural denominada Mesoamrica en la que la cultura sobresaliente es la Maya. Existen tres perodos importantes en la historia maya: PERODO PRECLSICO, denominado

perodo formativo de la cultura maya y comprende del 2000 a.C al 250 d.C, PERODO CLSICO: del 250 al 900 d.C, este perodo es sealado como el florecimiento de la cultura maya en el que se desarrollan las primeras inscripciones, esculpen estelas y construyen monumentos, PERODO POSCLSICO: del 900 al 1524 d.C, en este lapso se configura la liga de Mayapn (Chichn Itz, Mayapn y Uxmal), se produce la llegada de los espaoles y finalmente, la destruccin de Iximch. Poco es lo que se sabe de la msica de los mayas, pues a ella le ocurri la misma suerte que su literatura, oral o escrita, perdida en mayor parte. Sin embargo, por los hallazgos arqueolgicos en tumbas ruinas, representaciones que se hicieron de los mismos instrumentos en las pinturas murales, esculturas, vasijas y cdices, referencias de cronistas antiguos, se supone, que los mayas fueron muy amantes de la msica. A partir de los estudios histrico-arqueolgicos podemos decir que su msica y la danza eran inseparables del ritual, del tiempo religioso, su produccin principal est relacionada con el mundo mgico-religioso. "La msica, los ruidos y la luz son factores amigos que actan a distancia para alejar a los enemigos, para ahuyentar a los poderes adversos, o para pedir ayuda de la fuerzas amistosas". (Arturo Castiglioni. Encantamiento y Magia p. 64) Ej. CACUMU, cancin y danza de despedida, CHITIC, baile de zancos, CUX, danza de la comadreja. Los instrumentos musicales: "Tienen silbatos hechos con caas de los huesos de venado y caracoles grandes, y flautas de caas, y con estos instrumentos hacen son a los valientes". Por lo general los instrumentos de msica indgena eran fabricados con madera, caas huesos, humanos o de animales, carapaches de tortuga, metales, caracoles, piedra y arcilla. Algunos desaparecieron. EL TAMBOR (TUNJUL) Y EL TEPONAXTLE: El tambor es un instrumento de mucha trayectoria desde la antigedad, su uso demuestra la importancia del ritmo, pues cuando ste es vigoroso, no tiene mayor necesidad de meloda, hasta cierto punto, tiene un papel casi hipntico. Los tambores o tunkules, fueron muy usados por los mayas. Generalmente su cuerpo principal era construido con maderas de calidad resonante, tambin lo hacan de barro, afinando el sonido de los primeros por medio del calor y de los segundos por medio de la traccin. Para fabricar el parche empleaban las pieles del jaguar, venado y jabal. El tipo ms corriente el vertical, de parche sencillo. Tambin se sabe, que los indgenas construan tambores con la concha de una tortuga terrestre muy abundante en los lagos y lagunas del Petn. Ciertos autores hablan de tamborines de agua, aparatos que segn parece, tenan un agujero para aumentar o disminuir la cantidad de lquido que rega la resonancia de los mismos. El teponaxtle, llamado ahora tun por los maya-quich, es un tambor de madera con una hendidura en cuyos extremos hay dos lengetas en forma de H. Se toca con los dedos o con dos palillos que tienen en sus extremos dos pequeas esferas de caucho o hule, su sonido alcanza grandes distancias, siendo muy usado para transmitir mensajes en la selva o en las ceremonias mgicas guerras y religiosas. LAS TROMPAS O TROMPETAS: Para dar mayor volumen al sonido del caracol, se prolong su canal interior, y el extremo opuesto a la embocadura, se expandi en forma de campana. Entre los pueblos mayas, las trompetas alcanzaron longitudes inusitadas de hasta cinco o seis pies de largo. Esa clasede trompetas produce una escala de valores armnicos bastante semejantes al cuerno de caza europeo. Eran fabricadas con madera o con caas revestidas de estuco, barro y

hojas de cierta clase de palma, se decoraban con cintas , glifos esotricos o adornos de plumas coloreadas. Su uso se narra en los Anales de los Cakchiqueles. FLAUTAS: La flauta es uno de los instrumentos de viento ms antiguos que se conocen. Las flautas indgenas Xul, se caracterizaron por la poco comn longitud de sus embocaduras y por la buena calidad de su sonido. Generalmente eran de forma tubular, tambin haba globulares. Las construan con carrizos, barros, nefrita y huesos, siendo frecuente el uso de huesos humanos. Era corriente el uso de flautas dobles y an mltiples, con ellas podan emitir a un mismo tiempo varios sonidos, de acuerdo con el empleo que ellos hicieran de sus dedos para obstruir o dejar libre el paso del viento por los agujeros. Parece que las haban en distintos sistemas armnicos: el europeo, pentafnico. SONAJAS Y SONAJEROS: la emplearon mucho, dndoles un carcter mgico que los vinculaba con lo sagrado y lo sobrenatural, por ello, pintores y escultores mayas los representaron como atributos de ciertos dioses, al lado de bolsas para el copal y los objetos destinados para las ofrendas votivas. Para fabricarlas se empleaba el barro, madera, cobre, plata y oro, los ms corrientes eran construidos con calabazas y con frutos del rbol de morro pintados de negro y atravesados en su medio por una varita de madera que sirve para sostenerlos y agitar las semillas o piedrecillas que producen el sonido. PITOS Y OCARINAS: hay una gran variedad de pitos y silbatos hallados. No fueron usados solamente como instrumentos de msica, sino tambin en la cacera de aves y pequeos mamferos. Sus formas y sonidos son muy variados. Los hay que revisten formas humanos y los hay con figuras zoomrficas; los hay simples, dobles y triples. Las ocarinas o flautas globulares, as como las tubulares, son menos comunes. LOS RASPADORES: son cierta clase de instrumentos musicales dentados, son de origen muy antiguo. Estn fabricados con huesos humanos, a menudo en forma de falo, se usaban en rituales de carcter ertico o bien para rendir homenaje a los cuerpos difuntos de los grandes seores de la raza. Su sonido dependa de los materiales con que estaban hechos y de las ranuras que se les haban labrado. Esta msica pone nfasis en la ornitofona, pues fueron los pjaros los maestros del indgena, quien inspira los cantos o directamente los copia o imita. Mondica, melanclica...la msica es ofrenda, auxiliar de la magia; acompaa a la danza y las animas coreografas. La msica indgena se aprende y ejecuta tradicionalmente, pasa del maestro al aprendiz, aunque el desarrollo de la meloda parece simple no se ajusta a ella el ritmo y es difcil registrar la cadencia. 3. Conquista Y Colonizacin Espaa, en un intento de solucionar los problemas econmicos trata de llegar al oriente por otra ruta; es cuando Coln, en uno de sus viajes llega a nuestro continente . El punto de partida de las expediciones de conquista fue la isla de Cuba. Luego, se inician expediciones por tierra y Pedro de Alvarado llega a Guatemala. En vspera de la invasin espaola, los grupos descendientes de los mayas que habitaban el altiplano central se encontraban en pugna por eldominio de territorios y tributos. Alvarado y su ejrcito se establecieron en Iximch, y fund en este lugar la primera ciudad de Santiago el 25 de julio de 1524, aos ms tarde (1527) se trasladar al valle de Almolonga. La vida de los conquistadores, a principios de estos aos, es de organizacin manutencin de un orden a la espaola en las provincias que iban conquistando. Su empresa estaba guiada por

la ambicin de enriquecerse, del poder, de establecer un pseudo-feudalismo en donde los conquistadores tuvieran un poder absoluto. En 1543 encontramos otro movimiento de la capital, ahora estn en el sitio que ocupa la ciudad Antigua de Guatemala. La Iglesia era el centro de donde deban salir las lneas de trazo de la ciudad. El gobierno de esta ciudad estuvo bajo el celo de la religin. La dedicacin de los religiosos es difundir elcristianismo en los pueblos que estaban en proceso de apaciguamiento, se trataban de desaparecer los movimientos que fueran peligrosos para el gobierno y el credo religioso. Las manifestaciones musicales tambin estuvieron influidas por este vivir. Estaban asociadas con actos, fiestas y celebraciones decretadas por los gobernantes. Sin embargo, hay que mencionar las llamadas "farsas" de los indgenas como una forma de expresin donde se combina la msica y la danza. Los espaoles las permitan porque eran un medio de mantener a los indgenas sin que hiciesen revueltas. La participacin de los indgenas era inevitable, utilizaban flautas, chirimas, tambores, atabales, caracoles y cantos. En el concepto de los espaoles, la msica y bailes indgenas no slo son carentes de belleza y armona, sino que tienen una funcin demonaca. Por otro lado se desarrollaba un tipo de msica cortesana, con conjuntos de aspecto medieval, para los conquistadores; conforme avanzaba el tiempo se requiri la creacin de gremios. El clero dio al arte religioso todo su apoyo e impulso. En ese medio, la msica religiosa circunscrita al templo y el polifonismo es la corriente que encabeza las expresiones musicales de la colonia, se cultiva el canto litrgico. Guatemala fue uno de los ms importantes centros musicales de la colonia. De esta poca (1552) se conoce un villancico probablemente escrito por Gaspar de Gonzles, el primer msico espaol que trabaj para la Catedral de Guatemala. Tambin se sabe, que Guatemala cont con uno de los primeros rganos que aparecen en Amrica. El clero exiga para sus servicios religiosos, capacidad de las personas que contrataba. En 1532 se erige la Catedral de Guatemala y se asigna un organista que deba tocar todos los das festivos y un chantre (cantante) quien deba ser siempre lo suficientemente experto para poder cantar y dirigir en el podium del coro cualquier canto. A este Chantre se le confiaba la disciplina de los msicos y la responsabilidad de la escuela del coro. Haba un maestro de capilla que gozaba de privilegios muy particulares, en las aldeas ejecutaba la justicia, enseaba la doctrina cristiana, diriga la msica matinal y vespertina con rganos y otros instrumentos musicales. A parte del gnero religioso no haba ningn incremento en el quehacer musical. No existan bandas, ni escuelas o academias de msica, por eso, el maestro de capilla del coro y el organista, eran las figuras de primera lnea. Las composiciones se hacan de manera intuitiva, formando un escaso repertorio. Resalta en esta poca, la figura de Vicente Senz, compuso un "Salve en fa" que alcanz gran notoriedad, junto a sus "villancicos de pascua". l se desempe en la capilla de msica de la catedral. Era organista y violinista. La familia de Senz era de msicos, al no existir escuelas, los conocimientos se heredaban por transmisin familiar. Otros msicos: Manuel Joseph de Quirs, fue maestro de Capilla en 1738, ensambl una coleccin considerable de msica, dio brillo a la vida litrgica de Santiago compuso villancicos, muri en 1765.

Formaban parte de los instrumentos utilizados durante la colonia, la guitarra, el clavicordio, la Viola, el Rabel y el Violn; y msicos sobresalientes fueron Pedro Aristondo, Francisco Aragn, Miguel Pontaza, Toms Guzmn, Narciso Trujillo, discpulos de Mateo y Manuel Pellecer.

4. SIMBOLOS PATRIOS
Bandera de Guatemala La bandera de Guatemala fue creada por el Decreto ejecutivo del 17 de agosto de 1871, siendo presidente de la Repblica el general Miguel Garca Granados.1 Posee dos colores: el azul cielo y el blanco. La franja vertical blanca entre las dos celestes representa el hecho de que el pas se encuentra entre el ocano Pacfico al Oeste y el mar Caribe al Este. En su centro aparece el Escudo Nacional. El color blanco tambin representa la pureza, la integridad, la fe, la obediencia, la firmeza, la vigilancia, la paz y la nacin. El color azul simboliza la justicia, la lealtad, la dulzura, la fortaleza, el cielo guatemalteco y los dos mares citados que baan las costas del este y oeste del pas, respectivamente, al igual que las de Centroamrica. El diseo est basado en la bandera de las Provincias Unidas del Centro de Amrica que a su vez se basaba en la bandera de las Provincias Unidas del Rio de la Plata actual Argentina, aunque en esta ltima las franjas son horizontales, y las franjas exteriores son azules, no celestes. Las banderas de los otros pases que conformaron las Provincias Unidas del Centro de Amrica siguen este patrn.

Pharomachrus (QUETZAL) Tienen una dieta variada, incluyendo muchos frutos (sobre todo de los rboles laurceas) y tambin insectos y ranas. Su hbitat es la selva montaosa, en espacios hmedos. Generalmente ponen dos huevos (color azul plido) por nidada en un agujero de un rbol. Esta ave tiene un papel importante en la mitologa prehispnica y moderna de la regin. Los reyes y sumos sacerdotes ancianos llevaban tocados de plumas de quetzal. En la voz nahuatl quetzal significa precioso o bello, en otras voces mesoamericanas significa sagrado o erigido. Hasta aos recientes, se crey que el quetzal no poda procrear ni vivir mucho tiempo en cautiverio, por lo que es un smbolo tradicional de la libertad. Sin embargo, en el 2004 se anunci que unos quetzales tuvieron un pichn en un zoolgico privado de la Ciudad de Mxico, administrado por la fundacin Vida Silvestre Dr. Estudillo Lpez. Dice una leyenda Guatemalteca que el quetzal sola cantar hermosamente antes de la conquista espaola, pero ha quedado callado despus, pero cantar otra vez cuando la tierra est libre de verdad.

Ceiba pentandra

La ceiba, lupuna (en la Amazona peruana) o pochote (o, en pases anglosajones, Kapok), de nombre binomial Ceiba pentandra (L.) Gaertn., es un rbol de la zona intertropical del orden Malvales y de la familia Malvaceae (anteriormente perteneciente a la familia Bombacaceae). [mostrar] Ceiba al final de la poca de sequa (abril) en Caracas, Venezuela. Pueden verse los frutos sin abrir a la derecha y abiertos con la lanilla envolvente de las semillas (kapok) a la izquierda El rbol alcanza 60 a 70 metros de altura, con un tronco grueso que puede llegar a medir ms de 3 m de dimetro con contrafuertes. El tronco y muchas de sus ramas mayores estn densamente pobladas con espinas largas y robustas. Las hojas estn divididas en 5 a 9 hojitas ms pequeas, cada hoja sobrepasa los 20 cm. Los rboles adultos producen varios cientos de cpsulas de semillas de unos 15 cm. Las vainas o cpsulas contienen semillas que se encuentran rodeadas por una fibra amarillenta y mullida, que es una mezcla de lignina y de celulosa. Es el rbol smbolo nacional de Guatemala y el rbol nacional de Puerto Rico ([2]). El Kapok es uno de los temas centrales del El gran rbol Kapok, de Lynne Cherry. En Guatemala existen ceibas importantes como la Ceiba de Paln Escuintla que cuenta con ms de 400 aos y la ceiba de San Francisco en El Petn que ya sobrepasa los dos siglos.

Lycaste skinneri (monja blanca)

Lycaste skinneri, conocida tambin como Lycaste virginalis es una especie de orqudea epfita que habita en el sur de Mxico, Guatemala, El Salvador y Honduras a una altitud promedio de 1.650 msnm. En 1933, Leticia M. de Southerland, presidenta de la exposicin internacional de flores celebrada en Miami Beach, Florida, envi una sugerencia al actual gobierno de Guatemala de que el ejemplar expuesto de Lycaste skinneri alba fuese designado como flor nacional. Esta sugerencia fue consultada por el entonces presidente de la Repblica, el General Jorge Ubico con varios especialistas, entre ellos Ulises Rojas y Mariano Pacheco H. y entidades como la Biblioteca Nacional y la Sociedad de Geografa e Historia. Los expertos tomaron en cuenta la hermosura y rareza de esta flor estuvieron de acuerdo con la sugerencia, por lo que el 11 de febrero de 1934 la presidencia de la Repblica emiti un decreto dando a la Monja Blanca la denominacin de Flor Nacional.4

El 9 de agosto de 1946, durante el gobierno de Juan Jos Arvalo, con el fin de proteger a esta especie de la extincin en Guatemala, se emiti un Acuerdo Gubernativo en el que se prohbe la recoleccin y exportacin de esta planta. El mismo acuerdo fue modificado el 4 de junio de 1947 para ampliar la prohibicin a bulbos y flores, as como para incluir al resto de las especies de esta familia botnica.4 En 1997 cuando se comenzaron a acuar monedas de 50 centavos, apareci la Monja Blanca como una de las caras de la nueva moneda.

Escudo de Guatemala El escudo de Guatemala fue creado por el Decreto Ejecutivo No. 33 del 18 de noviembre de 1871, siendo Presidente de la Repblica el general Miguel Garca Granados y est compuesto por el ave nacional de Guatemala, el quetzal, smbolo de la libertad; un pergamino con la fecha en la cual Centroamrica se independiz de Espaa, el 15 de septiembre de 1821; dos rifles Remington cruzados, con bayonetas, que indican la voluntad de defender los intereses de Guatemala por medio de la fuerza si fuese necesario; dos espadas cruzadas, que simbolizan el honor; y una corona de laurel que simboliza la victoria y la paz preferida sobre la guerra. Este emblema fue creado por Decreto No. 33 del 18 de noviembre de 1871, emitido por el General Miguel Garca Granados, segn este decreto, "Las armas de la repblica sern: un escudo con dos rifles y dos espadas de oro enlazadas con ramas de laurel en campo celeste claro. El centro estar cubierto con un pergamino, que contendr la siguiente leyenda en letras de oro: Libertad 15 de septiembre de 1821, figurar en la parte superior un Quetzal, como smbolo de la independencia y autonoma de la Nacin." Los rifles que sirvieron de modelo son marca Remington de la poca (1871). Cuando el escudo figura en la Bandera de Guatemala, esta se llama Pabelln Nacional. El escudo de armas de la Repblica cuando est diseado independientemente de la bandera deber colocarse en campo celeste claro porque es el color que representa la idealidad.

la Marimba

Instrumento al que los guatemaltecos damos el nombre de autctono y lo encontramos tanto en la ciudad como en las areas rurales del pas.

Instrumento al que los guatemaltecos damos el nombre de autctono y lo encontramos tanto en la ciudad como en las areas rurales del pas, muy gustado y apreciado por todo guatemalteco que en verdad ama a su patria, pus en la marimba se ejecuta msica ligera escrita en toda clase de ritmos, asi como variedad de composiciones selectas para gustos refinados. Su origen es muy discutido; algunos lo atribuyen al continente africano, otros lo suponen de Indonesia y hasta hay quienes lo creen del Amazonas. Quienes atribuyen su origen al Africa, creen que los africanos construyeron algunas marimbas de las usadas por ellos en su pas de origen al venir a tierras guatemaltecas y que los indgenas copiandoles el modelo lo reformaron a su modo poniendole cajas de resonancia, hechas de tubos de bamb o de calabazas, siendo ejecutadas en un principio por una sola

persona; alcanzando ms tarde cierto grado de perfeccionamiento que permiti su popularidad entre todas las clases sociales guatemaltecas. Tecn Umn

Estatua de Tecn Umn en Quetzaltenango, Guatemala. Tecn Umn o Tekun Umam en lengua kiche moderna (1500-1524) fue un gran guerrero y ltimo mandatario de los maya-kiche en Guatemala. Segn los Anales de los Cakchiqueles, fue vencido por el conquistador espaol Pedro de Alvarado mientras combata contra los espaoles en los prados de El Pinal (Valle de Olintepeque).

Hroe Nacional Es considerado el ms representativo de los kiche por su valenta y dignidad, porque luch y protegi a su tierra y a su pueblo. Fue declarado oficialmente hroe nacional de Guatemala el 22 de marzo de 1960 y es conmemorado el 20 de febrero, aniversario de su muerte. En aquel tiempo nadie conoca a este personaje como "Tekun Umam" (Gran Abuelo Tekun), ya que este es un nombre que se le dio posteriormente. En sus tiempos era conocido como el "Ahau Galel" que traducido significa "El nieto del Rey" y en aquella batalla entre kiche y conquistadores Tekun Umam vesta un tocado bellamente adornado con plumas de Quetzal. Esto lo describe el conquistador Pedro de Alvarado en sus crnicas de conquista y sta fue la base para que posteriormente se le adjudicara el nombre de Quetzaltenango a la ciudad que fundaron los espaoles en las cercanas al lugar de la batalla, como lo menciona el conquistador en sus cartas. A su vez hay una estatua en la ciudad de Guatemala en su honor.

5. CLASIFICACION DE LAS VOCES HUMANAS

Como ya hemos visto la voz es un instrumento musical. Vers, no todas las voces son iguales las hay graves, agudas, medias, etc. Por lo que es necesario definir sus caractersticas y de acuerdo a ello clasificarlas.

Las voces se clasifican en funcin de su altura, es decir de lo grave o agudas que puedan ser. Por ejemplo, la clasificacin mas inmediata que se puede hacer es la de dividir las voces de hombres y mujeres, en virtud de que el hombre es de voz grave y la mujer de voz aguda. Este fenmeno se debe a que el hombre tiene las cuerdas vocales y la laringe ms grande y fuerte al contrario de las mujeres, cuya laringe es mas corta y sus cuerdas vocales ms finas.

LAS VOCES FEMENINAS

CLASIFICACION SOPRANO MEZZOSOPRA CONTRALTO

TESITURA AGUDA MEDIA GRAVE

Se clasifican en soprano, mezzosoprano y contralto, siendo la de soprano la ms aguda y la de contralto la ms grave. Dentro de las sopranos hay varios tipos, pero nosotros slo estudiaremos los ms comunes:

Soprano ligera: De una tesitura extraordinariamente aguda y por lo tanto muy espectacular. Tiene gran facilidad para los pasajes de agilidades y por ello se le suelen asignar papeles de personajes muy llamativos o con cualidades sobrehumanas como por ejemplo La Reina de la Noche en La Flauta Mgica de Mozart, Rosina en Il Barbiere de Sevilla de Rossini, o La mueca en Los Cuentos de Hoffmann. Su sonido agudsimo es perfecto para imitar trinos de pjaros o sonidos estridentes. Se parece casi ms a un instrumento que a una voz, as que termina por cansar si se oye durante mucho tiempo seguido y por ello rara vez se le asignan papeles largos o protagonistas

Soprano lrica: Es el tipo de voz femenina que ms abunda en la naturaleza, y por ello la ms comn entre las heronas de pera: La Traviata, La Boheme, Madame Butterfly... entre otras muchas. Su voz es de timbre dulce y tiene facilidad para expresar las cualidades que

tradicionalmente se han asignado a las mujeres: el amor humano y el maternal, la dulzura, la comprensin, la resignacin ante la fatalidad (todo lo contrario a lo que es Carmen, encarnada por una mezzosoprano) Soprano dramtica: Si buscamos una herona con una voz aguda y temperamental al mismo tiempo sta es nuestra eleccin. Su voz es muy difcil de encontrar por que es un tipo fsico no muy comn: una mujer alta y usualmente fuerte que sin embargo debe tener las cuerdas vocales lo bastante cortas para producir sonidos agudos -el cuello corto-. Los ejemplos son caractersticos: La Walkiria, Venus, Aida...

Mezzosoprano: A veces es difcil de distinguir de la anterior. La principal diferencia es que la voz de mezzo tiene una tesitura ms grave. Debe tener facilidad para producir sonidos graves y con cuerpo. Usualmente representa papeles solemnes (una Reina), o con mucho carcter (Carmen, la cigarrera de Bizet) o de mujeres mayores de edad ( la abuela, una sirviente de la Reina...) Las mezzosopranos de calidad son muy escasas y solicitadas.

Contralto: El ms difcil todava. Su voz es muy grave y hay muy, muy pocas. Las que hay suelen ser de raza negra o eslava, y los productores se las rifan. Se les asignan papeles que sean conmovedores por su dramatismo (esta es la principal caracterstica de estas voces, su facilidad para conmover y su solemnidad). Un ejemplo conocido es Azucena, la gitana de Il trovadore.

LAS VOCES MASCULINAS

CLASIFICACION TENOR BARITONO BAJO

TESITURA DE VOZ AGUDA MEDIA GRAVE

Tenor. Habitualmente es el hroe, el protagonista (Alfredo en La Traviata; El Conde en Il Barbiere; D. Jos en Carmen...). La voz del tenor es la ms aguda dentro de las masculinas: su tesitura alcanza hasta el famoso "do de pecho", y es por tanto la ms espectacular. Bartono. El bartono posee una voz moderadamente grave, muy sonora, muy ancha o densa. Sus papeles caractersticos son de personajes con tintes heroicos (D. Carlo, Escamillo de Carmen..) o bien de avanzada edad (el padre de Alfredo en La Traviata) o bien grotescos (Rigoletto, Fgaro en Il Barbiere...) o de gran carcter y a medio camino entre lo admirable y lo despreciable (D. Juan en el Don Giovanni mozartiano)

Bajo. Lo mismo que el bartono pero llevado al extremo: su voz es muy grave, potentsima y de una densidad y solemnidad difciles de olvidar cuando se oye un buen bajo en directo (como sabis, en los discos se pierde la mitad de la gama sonora debido a la inevitable compresin de la gama dinmica). Se le da el papel a un bajo cuando hay que representar un personaje especialmente solemne (Sarastro, el sumo sacerdote de La Flauta Mgica o el rey Felipe II de D. Carlo, que es verdaderamente conmovedor), o un clrigo -es decir, un cura- (D. Bartolo en Il Barbiere), o a un personaje muy maligno (Mefistfeles, o Mefisto en el Fausto de Gounod)

A continuacin veamos un esquema de la clasificacin de las voces. (Da clic en la imgen para agrandar)

6. LA MUSICA DE GUATEMALA

La msica de Guatemala rene en s una amplia gama de estilos de distintas proveniencias. A travs de las diferentes etapas histricas se manifiesta una riqueza musical y cultural de caractersticas muy propias y de validez universal. [editar]Msica maya Para el conocimiento de la msica de los antiguos mayas es indispensable el estudio de la iconografa conservada en cdices, piezas de cermica y arte mural. El instrumental de los Mayas segn estas ilustraciones const de instrumentos de viento (aerfonos) y de percusin (idifonos). La primera de estas familias instrumentales agrupa a varios tipos de instrumentos: las flautas de caa y hueso, diferentes tipos de pitos, silbatos y ocarinas de variedad de diseos, y los vasos sibilantes. En vasos policromados de diferentes pocas tambin aparecen representadas una y otra vez las conchas marinas. Los murales de Bonampak tambin muestran a un grupo de guerreros mayas tocando largas trompetas como todava aparecen en el Rabinal Achi del siglo 19. En el grupo de los idifonos se encuentra el tun, que es un tronco vaciado con una incisin en forma de H cuyas dos lengetas resultantes se percuten con baquetas rudimentarias. Este instrumento todava se ve ocasionalmente en Guatemala. Tambin estn los tambores de madera con una sola membrana de piel de venado o jaguar, as como las caparazones de tortuga de diferentes tamaos, los raspadores y las sonajas. Los instrumentos musicales estaban caracterizados por su estrecha conexin con las deidades del panten maya. [editar]Msica tradicional Si bien la msica tradicional guatemalteca tiene orgenes en la antigua cultura maya, cuyos elementos se fusionaron a partir del siglo XVI con componentes de las culturas espaolas y afro-caribeas. Esto est representado en la marimba, considerada instrumento nacional, que contiene elementos conceptuales y constructivos provenientes de cada una de estas tres culturas que forman la base de la cultura guatemalteca. La marimba La marimba es un idifono de la familia de los xilfonos que ha tenido un desarrollo notable a partir del modelo cultural original. Se distingue la marimba de arco, un instrumento porttil con un teclado diatnico provisto de resonadores de jcara; la marimba sencilla, que ya es estacionaria, estando apoyada sobre patas de madera, y ocasionalmente provista de cajas de resonancia construidas de madera; y la marimba doble o cromtica, inventada en 1894, que posee en adicin al teclado original diatnico (que representa las teclas blancas del piano) un teclado adicional con las notas equivalentes a las teclas negras del piano, con lo cual se logra reproducir la escala cromtica de doce sonidos. Este invento abri las puertas a que la marimba pudiera asimilar la msica pianstica en boga para esa poca, y tuvo como consecuencia la popularizacin inmensa del instrumento durante el siglo XX en Guatemala.

[editar]Msica popular moderna A partir de la tercera dcada del siglo XX se cultiva la cancin ligera para canto con acompaamiento de piano, marimba u otros conjuntos acompaantes. En 1933, Martha Bolaos de Prado compone las melodas: Alma mixquea, Negros frijolitos, El zopilote, Chancaca y Pepita; la letra de las mismas fue escrita por Gustavo Schuartz. En 1943 se inicia la poca de oro de la radiodifusin nacional con la TGW.2 En ese perodo las emisoras produjeron piezas dramatizadas, surgieron programas de calidad que podan competir con los extranjeros y la radiodifusin nacional alcanz su mximo desarrollo. En la TGW surgieron compositores y cantantes guatemaltecos, algunos interpretaban boleros de tipo romntico, entre ellos: Paco Prez (compositor de Luna de Xelaj), Gustavo Adolfo Palma (tenor lrico, compositor de la cancin Contigo),3 Juan de Dios Quezada, Manolo Rosales, Jorge Mario Paredes y Ernesto Rosales. Otros cantantes interpretaban msica selecta popular como Julio Cceres, Mildred Chvez, Dora Ren Figueroa, Carmen Yolanda, Lucinda Lara, las hermanas Gonzles, el do conformado por Magedla y Tatiana Garca. O bien, msica de corte clsico como Ernesto valos Gutirrez, Gloria Susana Castaeda de Palacios, los esposos Coronado (Bella Espaa y Ren) y la cantante de pera Lily Andreu Spillari. Tanya Hazel Zea Garca (Guatemala, 25 de febrero de 1953), nacida aparentemente en Cobn; conocida en el mundo artstico como Tanya Zea, obtuvo el segundo lugar en el festival de la Organizacin de Televisin Iberoamericana OTI 1974, con la cancin "Yo soy" de su propia inspiracin. Edgar Ricardo Arjona Morales (Jocotenango, Guatemala, 19 de enero de 1964), conocido artsticamente como Ricardo Arjona o simplemente Arjona, es un cantautor guatemalteco de msica pop y baladas quien ha alcanzado fama internacional y ha cosechado un gran nmero de xitos. A inicios del siglo XXI la escena musical popular guatemalteca est enebullicin. Tambin surgen Solistas y cantautores tales como Carlos Pea (ganador de la segunda edicin del reality show Latin American Idol), Ricardo Andrade, Giovanni Pinzn, Carlos Catania y Giovanni Passarelli, entre muchos otros, compiten por hacerse un espacio entre el pblico local. Tambin grupos y bandas como Bohemia Suburbana, Influenza, Malacates Trbol Shop, El Tambor de La tribu, Noctis invocat, Mosquito Farm, Tieznesis, In Honor of Silence, Rain of God, Viento en Contra, Viernes Verde, El Clubo, Angels y la Gran Calabaza.Desde los aos '80 y con vigencia en el gnero balada y ranchero est Elizabeth de Guatemala. Los gneros caribeos, como la salsa y merengue tambin cuentan con varios exponentes locales. Los ms conocido localmente sea el Grupo Branly, Grupo Rana y FM Zacapa. Cabe mencionar que dentro de la msica moderna se esta destacando tambin el genero Hip Hop,en el cual estan los grupos: 3Hs (aqu algunos de sus temashttp://soundcloud.com/emeere/esquizofrenia-social , http://soundcloud.com/emeer e/guatebala ), Bacteria Soundsystem Crew, Zona Urbana Crew, entre otros. En Guatemala hay numerosos msicos instrumentistas de todas las familias de instrumentos. Entre los intrpretes de viento han sobresalido el saxofonista Arturo Xicay, el intrprete de la armnicaRoberto Abularach, los obostas Manuel Gmez Samayoa y Fielding Udine Roldn, los flautistas Julio Garca y Gabriela Corleto, y el trompetista Nery Cano. Entre los violinistas destacaron Andrs Archila, Jos Santos Paniagua, Baudilio Mndez y Henry Raudales, y entre los intrpretes del violoncello han sido notables Eduardo Ortiz Lara y Juan Carlos Paniagua.

Los pianistas clsicos, que han sido listados por Carlos Soto, incluyen a Eddy Wunderlich, Zoila Luz Garca-Salas, Alma Rosa Gaytn y Tito Alvizrez. En la percusin se han destacado numerosos marimbistas, as como bateristas de la talla de Edgar "Man" Ramrez, Luis Estrada, Carlos Gmez y Fernando Martn,4 un batersta de trayectoria internacional graduado del PIT (Percussion Institute of Technology) en el Musicians Institute en Hollywood, California. Los gneros que interpretan abarcan desde la msica clsica y los gneros populares ligeros hasta el rock y el jazz.