UNIVERSIDAD AUTONOMA DEL ESTADO DE MORELOS

FACULTAD DE ARTES

ALUMNA: MICHELLE ALBARRAN SALAZAR

SEMESTRE: 3ER SEMESTRE

MATERIA: INTRODUCCIN A LAS TEORAS Y EL ANLISIS DEL ARTE

TRABAJO: ENSAYO ACERCA DE LA PRODUCCION ARTISTICA DEL GRUPO

Ensayo acerca de la produccin artstica del grupo

Por: Michelle Albarran Salazar.

Durante el ao 2007, para la clase de teoras del arte se integro un grupo con alrededor de 20 artistas de edades entre los 19 a los 25 aos, todos estudiantes de la facultad de artes de la UAEM y creadores de obra en diferentes disciplinas artsticas tales como fotografa, videoarte, cine, animacin, dibujo, pintura, grabado, escultura e instalacin. En el transcurso de las clases impartidas por el profesor Daniel Pea dimos una muestra del tipo de obra que realizan dentro de sus respectivas disciplinas artsticas a travs de exposiciones en las cuales cada uno nos enseo lo que considero lo mejor de su portafolio artstico, explicndonos uno a uno el motivo que los impulso para crear y el propsito o fin que busco alcanzar con la realizacin de las obras. Los trabajos artsticos creados por el grupo abarcan desde fotografas con las que se busca abstraer y crear una realidad alterna, hasta pinturas y dibujos con las que se busca representar lo ms apegadamente posible la realidad. Por lo que pude observar, la gran mayora partimos de la imitacin a pesar de contar con un estilo propio, siguiendo nuestros impulsos y el deseo de expresarnos y dar un mensaje a travs de las obras en las cuales mostramos formas representativas y abstracciones de la realidad creando as obras particularmente bellas y originales. La imitacin en el momento de realizar obra es algo que considero muy vlido y actualmente es un recurso al que se recurre frecuentemente en el momento de crear, ya que a todos nos influye de un modo u otro ciertas corrientes artsticas, ya sea por el modo en que los artistas pertenecientes a dichas corrientes expresaron algo o emplearon la tcnica para lograr como resultado imgenes sorprendentes. Y al ser las imgenes nuestro principal punto de partida para comenzar a hacer una obra de arte incluimos en nuestras piezas un poco de lo aprendido o ya realizado por algn artista de la antigedad, no por esto las obras realizadas pierden su sentido o dejan de ser originales, ya que cada artista cuenta con un estilo propio el cual se ve plasmado en cada una de sus obras a pesar de intentar emular a los grandes artistas.

Pienso que algunos creadores en su afn de hacer de su obra algo nico y totalmente nuevo pierden la esencia de lo que realmente desean expresar y transmitir a travs de su trabajo y algunos otros al querer imitar algn estilo caen en clichs representativos sobre algn tema y su obra igualmente pierde fuerza y sentido. Para que una obra posea la cualidad de ser original pienso que el artista que la realiza debe dejar de buscar obsesivamente crear algo nuevo y totalmente diferente a lo ya hecho y enfocarse a lo que le dictan sus impulsos y sus ideas, ya que para muchos es el principal problema con el que se encuentran durante el proceso creativo: el deseo de innovar. S que todos deseamos innovar y aportar algo nuevo en el campo artstico, pero considero que esto es difcil porque la historia del arte nos ensea que ya todo est hecho y que ya todo fue mostrado anteriormente, lo cual nos orilla en algunos casos a caer en excesos en el momento de producir obra logrando solo que nuestra obra pierda su esencia y no transmita en su totalidad lo que sentimos y lo que nos impulso a desarrollarla, ya que esto es lo que le da la verdadera autenticidad a todas y cada una de sus piezas : El que el artista siga fielmente sus ideas y pensamientos sin importar si la obra se parece a algo ya existente y se enfoque tan solo en crear y buscar la forma de expresarse sin tomar en cuenta si va a gustar o no su trabajo, simplemente dejndose llevar por el impulso esttico y la voluntad artstica, con lo cual poco a poco se logra ir formando un estilo propio y nico. En el caso particular de los artistas que integramos este grupo, creo que poco a poco hemos logrado ir crendonos un estilo propio o mejor dicho, hemos aprendido a darle un sello personal aparte de la firma que nos diferencia a el uno del otro, ya sea en la manera de pintar, en los colores que solemos usar, e los encuadres a la hora de tomar fotografas o si solemos modificar digitalmente nuestros trabajos para obtener mejores resultados. No considero que el tener un estilo propio sea algo de vital importancia, pero todos aspiramos a lograr algn da que nuestra obra sea fcilmente identificable y que el pblico sepa al ver nuestro arte a simple vista y sin tener que ver la firma que es nuestra pieza, que al entrar alguien a una galera en donde se exhiba alguna pieza nuestra con solo verla y saber que es nuestra la compre para despus congratularse de haberla adquirido por ser un pieza con estilo propio. Con esto vuelvo al punto ya anteriormente tratado acerca de la originalidad y la innovacin, el estilo propio no consiste en hacer las cosas de tal o cual modo para lograr hacer algo totalmente diferente, sino de lo que deseemos imprimir en nuestras obras, de ese sello personal a travs del cual transmitimos esa parte de nuestra personalidad que deseamos que sea conocida y lo nico que le puede dar a nuestro trabajo autenticidad es eso, la intencin y lo que deseamos expresar a travs de l.

El deseo de expresarse creo que es lo ms importante para los artistas y debe de ser el principal motor que impulse a los artistas a hacer arte, ya que actualmente en nuestra sociedad es difcil que la juventud sea escuchada y al utilizar el arte como un medio de expresin es ms fcil que se nos preste atencin al ver una imagen y preguntarse el porqu de la obra. Nos expresamos de distintas maneras, a travs de formas o colores que representan o dan la idea de lo que deseamos transmitir. El arte no necesariamente debe de ser utilizado para expresar sentimientos o emociones, sino tambin para expresar necesidades o como protesta ante el gobierno o la sociedad, algunos de nosotros hacemos arte para expresarnos de forma personal acerca de cmo nos sentimos anmicamente, otros para expresar inconformidades acerca de nuestro entorno social, pero todos tenemos la necesidad y la intencin de expresar algo a travs de una pintura o una fotografa, todos transformamos las emociones e ideas en imgenes para darlas a conocer al espectador y tal vez crear conciencia de lo que nos parece que est mal en nuestro mundo. Estas imgenes suelen ser representaciones fieles de la realidad o abstracciones, todo depende del punto de vista del artista o de su concepcin acerca de su entorno. En cuanto a las obras figurativas que varios realizamos la mayora estn inspirados en el renacimiento o el realismo con temas orientados hacia la mitologa, la vida diaria, la belleza del cuerpo humano en especial el femenino o las emociones, buscando brindar al que las observa una imagen agradable adems de desear comunicar algo a travs de simbolismos. Las obras abstractas generalmente abordan temas onricos, la fantasa, los sentimientos y emociones buscando ser expresados a travs de formas y colores, enfocndose en las sensaciones que transmite al espectador cuando las mira. En cuanto a las formas con las cuales se construyen las imgenes, segn el Mtodo formalista de Wollflin, las obras generalmente van de lo lineal a lo pictrico, siendo as algunas imgenes planas y sin un fondo o perspectiva alguna, otras compuestas por planos y perspectivas intentando lograr en su mayora formas cerradas, yendo de lo mltiple a lo unitario y con claridad variable dependiendo de la composicin, la luz y los colores utilizados. Usando distintas formas de representacin y buscando darle a las obras cierta belleza y armona, as como dndole un sentido nico y una funcin especfica. Cada uno de los artistas sigue una lnea de trabajo y un proceso diferente para lograr sus imgenes. Casi todos seguimos el proceso de concebir una idea, hacer un boceto y de ah comenzar a hacer la obra, otros nos dejamos llevar por el momento y las obras surgen instantneamente, partimos de una idea y no nos detenemos a planear su realizacin, sentimos la necesidad de

llevar las obras hasta las ltimas consecuencias y no paramos hasta lograr los resultados deseados. Todos los procesos derivan en obras con contenido que suele ser influido por el medio ambiente y el contexto social e histrico en que vivimos los artistas. Mayormente somos artistas mexicanos, residentes del estado de Morelos, provenientes de familias de clase media y estudiantes regulares de la facultad. Jvenes con intereses e inquietudes similares a los que nos preocupa la situacin actual en que vivimos y el medio en donde nos desarrollamos. Todo esto influye en algn modo nuestro arte, por lo cual algunas veces realizamos obra con contenido social y poltico, utilizando el arte como un medio para dar a conocer nuestras ideas acerca de lo que sucede en el pas y criticar lo que no nos agrada, siendo as las obras un reflejo de nuestra cultura y del contexto en que vivimos, lo cual le da a nuestras obras otro significado adems del que le brindan las formas y los smbolos. Otras veces simplemente buscamos hacer imgenes atractivas sin importar tanto si expresan o transmiten algo, hacemos imgenes por el simple impulso esttico de hacer imgenes agradables a la vista del espectador sin que realmente tengan un significado en especial en el momento de crearlas. Respecto al significado, cada artista le da uno distinto a su obra, El significado puede partir de sueos, deseos y emociones sentidas durante la realizacin de la obra. A veces el significado que le da el artista no es el mismo que transmite la obra, debido a que a solemos utilizar smbolos y alegoras en sin saber realmente su significado ni el sentido que le puede dar a nuestros trabajos, tambin puede depender el significado de la obra, el estilo y el tema que se tratan en ella, adems de que puede variar el significado dependiendo la poca y el contexto histrico y social en el que se interpreten. Pienso que aunque la principales funciones del arte puedan ser el expresar, comunicar y estimular los sentidos a travs de su contenido puede existir el arte sin mensaje y ser la ausencia del mensaje su contenido y lo que desea expresar, ya que no pueden existir las imgenes carentes de sentidos, puesto todo tiene un sentido y una funcin aunque sean implcitas. No critico a los artistas que por intentar o tener como nico objetivo crear imgenes bellas dejan en segundo trmino la funcin expresiva del arte, debido a que la bsqueda de la belleza en una obra puede ser una de sus funciones y finalmente el espectador lo primero que ve en una obra es su belleza y despus presta atencin a su significado y aunque la mayora de los artistas decimos que no, algunos creamos obras estticamente agradables para poder convencer a las galeras y museos de que nuestra obra es buena y merece ser exhibida o comprada, producimos en funcin del gusto del

espectador y dejamos de lado la intencin de hacer piezas de arte sinceras para enfocarnos en hacer piezas bellas de acuerdo al concepto que nos venden por televisin acerca de la belleza, entonces en vez de que la belleza forme parte de la obra le da un sentido frvolo y la vuelve un producto de consumo. Si analizamos el concepto de belleza, me sera imposible llegar a una conclusin o verdad absoluta acerca de la belleza que buscamos plasmar debido a que todos y cada uno tenemos una percepcin diferente de las cosas y que la belleza es una cualidad abstracta y subjetiva generalmente idealizada e impuesta por la sociedad a travs de cnones y variable de cultura a cultura. Entonces considero que en vez de buscar la belleza en las obras, deberamos buscar la armona entre las formas, los colores, la luz y aun as creo que no lograramos alcanzar la perfeccin en las obras porque todo depende del gusto y del espectador. Considero que la coleccin y la produccin artstica del grupo en general es buena, ya que de un modo u otro todos estamos enfocados a producir arte sincero y expresivo, con un contenido interesante y propuestas nuevas. No solamente arte decorativo sin un discurso de fondo o intencin inicial, lo cual es de admirarse debido a nuestra juventud e inexperiencia, ya que todos comenzamos a producir prcticamente en el momento de que comenzamos a estudiar la carrera y algunas veces no contamos con los medios econmicos o los conocimientos necesarios para producir una mayor cantidad de obra con calidad. Tal vez en cuanto a las tcnicas y los mtodos de creacin no sean perfectas las piezas que integran la coleccin, pero como parte del grupo opino que la perfeccin o la armona en las piezas se obtiene con el paso del tiempo y la prctica de las distintas disciplinas que ejecutamos y que se nos ensean en la facultad, adems de que debemos estudiar un poco ms acerca de la historia del arte as como de la simbologa y las diversas teoras del arte, tomando en cuenta no solo la tcnicas para crear, sino tambin la teora para enriquecer nuestra obra y darle un nuevo sentido, para que as pueda ser usada en un futuro como un documento histrico y sirva de referencia de la poca en que vivimos actualmente para las futuras generaciones interesadas en el arte, el cual es una necesidad de la sociedad, una expresin de la mente y de la creatividad y no un lujo u objeto de ostentacin que solo sirve para estar colgado en un museo Como artista e integrante de este grupo, reitero mi posicin acerca de la belleza propia, originalidad, sentido nico y autenticidad de las obras que hemos realizado mis compaeros y yo a lo largo de alrededor de 3 aos en la bsqueda de abrir un canal de comunicacin y expresin entre la sociedad y nosotros. Esperando que nuestro arte sea aceptado y el pblico nos d la oportunidad de aportar un poco de cultura a la sociedad y hacer del mundo un lugar con ms arte.