15 CAPTULO 2

O ENSINO INDIVIDUAL E O ENSINO COLETIVO

2.1 CONSIDERAES GERAIS SOBRE O ENSINO INDIVIDUAL E O MODELO CONSERVATORIAL

Entre os povos primitivos, o ensinamento musical estava nas mos de msicos especialistas capazes de transmitir os segredos do seu ofcio queles indivduos a quem deveriam passar o cargo. Nessas sociedades a msica sempre ocupou um lugar de destaque e era considerada um veculo importante para que a comunidade e os indivduos pudessem manifestar seus estados de nimos e acompanhar, assim, o trabalho, os cultos religiosos e as festividades sociais.(LOLY, 2003, p.115)

Aps a Revoluo Francesa, a msica alargou os seus domnios, saindo dos conventos, igrejas e palcios e alcanando o povo. A instruo musical era bastante calcada na relao mestre/discpulo. (FONTERRADA, 2008, p.59).

Com base nas duas citaes acima, possvel compreender a relevncia desse assunto e seus objetivos. No que se refere aos estudos e anlises sobre a institucionalizao, a oficializao e a regulamentao do ensino de msica, um modelo muito conhecido e praticado por professores da rea, especialmente no Ocidente, definido por alguns pesquisadores da educao musical como modelo conservatorial Esse modelo consiste na relao tutorial entre professor e aluno, ou como disse Fonterrada, na instruo calcada na relao mestre e discpulo. De um modo geral, nos conservatrios as aulas de instrumentos acontecem individualmente, cada aluno tem um horrio especfico para ser atendido pelo professor do seu respectivo instrumento. Esse o modelo pelo qual passam todos aqueles que se especializam em um determinado instrumento musical e acontece tradicionalmente em escolas e em conservatrios que seguem o ideal de ensino preconizado pelo Conservatrio de Paris. Criado no fim do sculo XVIII, o Conservatrio de Paris foi inaugurado logo aps a Revoluo Francesa, tornando-se a primeira instituio moderna de ensino de msica, organizada em uma base nacional, sem vnculos religiosos ou com a caridade. Posteriormente, modelos similares de educao especializada, com ideais democrticos, propagaram-se pela Europa e Amrica no sculo XIX. (GREIF, 2007, p.03) Em seus estudos, Greif (2007, p.05) cita o pesquisador Henry Kingsbury, que, segundo ela, considera que o conservatrio, ao focalizar a prtica das aulas particulares

16 de canto e de instrumento, valoriza o individualismo artstico, tanto dos mestres quanto dos estudantes. (Kingsbury apud GRIEF 2007, p.6). No Brasil, tem-se em notcia de que em 1793, o Padre Jos Maurcio fundou um curso de msica com o objetivo de preparar o pessoal necessrio para sua futura funo de mestre-de-capela e aos quais no cobraria pelas lies. (LOUREIRO, 1990, p.13). Entretanto no se sabe de que maneira essa instruo acontecia. Anos mais tarde, em 1844, foi fundado o Conservatrio do Rio de Janeiro, atual Escola Nacional de Msica da Universidade Federal do Rio de Janeiro. Segundo Elza Lacman Greif, o surgimento dos conservatrios esteve relacionado com o crescimento da burguesia, como podemos ver no trecho a seguir:
Se durante as primeiras dcadas do sculo os msicos estavam ligados igreja ou corte, com a emergncia e crescimento da burguesia, a vida musical da cidade torna-se mais diversificada e dependente financeiramente dessa classe social.(...)Entre as sociedades musicais criadas na cidade do Rio de Janeiro, uma de grande importncia para o estudo do ensino oficial de msica, qual seja, a Sociedade de Msica do Rio de Janeiro, fundada em 1833 por Francisco Manuel da Silva. Em documento assinado e divulgado por Francisco Manuel da Silva, a Sociedade de Msica revela publicamente uma preocupao com o srio problema da instruo musical. (GRIEF, 2007, p.4)

Ainda hoje a maior parte das escolas e conservatrios segue o modelo conservatorial e pouco se questiona sobre esse tipo de instruo. Acredito que, como tradicionalmente os conservatrios esto vinculados principalmente msica erudita, esse modelo pouco se relaciona com as prticas musicais populares como rodas de samba, festas religiosas e demais manifestaes folclricas. Cria-se dessa forma, um distanciamento musical entre o que se estuda nos conservatrios e a msica que praticada no cotidiano da grande maioria dos alunos. Talvez esse distanciamento dificulte maiores questionamentos, limite discusses mais aprofundadas sobre o assunto e por essas razes ainda contribua para manter a tradio do ensino de msica nos conservatrios. Contudo, no se deve desvalorizar a importncia que o modelo de aula individual tem na profissionalizao dos instrumentistas. Todavia, o que se pretende com esse estudo questionar a aula individual no contexto da iniciao do aprendizado de um instrumento musical, no caso a clarineta. Atualmente, seguindo a linha de pedagogos musicais como Schaefer e Swanwick, considera-se que a iniciao musical em qualquer que seja a faixa etria, deve passar por processos que estimulem a criatividade, a percepo, sociabilidade, desenvolva

17 conceitos estticos e crie hbitos de audio crtica. A aula individual como foco principal no aprendizado de msica, pouco favorece o desenvolvimento dessas habilidades, visto que trata-se de um modelo de aula essencialmente baseado no desenvolvimento das habilidades tcnicas. Os aspectos interpretativos trabalhados esto relacionados apenas execuo instrumental. Todavia, muitos bons professores de instrumentos explorem durante suas aulas outros elementos que permeiam a execuo de um determinado repertrio, como o contexto histrico, a orquestrao e a forma musical. O que em geral acontece que pouco desse contedo de fato absorvido pelo aluno que nessa fase do aprendizado no possui subsdios intelectivos para contextualizar tais informaes. Algumas instituies adotam uma grade curricular em que vrios contedos so trabalhados separadamente como disciplinas isoladas. Normalmente essas escolas no possuem um mecanismo para que esses contedos vistos separadamente em cada disciplina se relacionem uns com os outros. Outro problema que percebo, que esse modelo, muitas vezes no condiz com a realidade das crianas brasileiras da classe mdia baixa e da classe baixa que nem sempre podem freqentar a escola de msica vrias vezes na semana por distintas razes scio-econmicas. Considero o modelo conservatorial o menos indicado para alunos em fase de iniciao, no s pela impossibilidade de freqentar a escola, como acontece em alguns casos, mas tambm porque acredito que alunos iniciantes necessitam de uma abordagem mais ampla em todos os aspectos que envolvem o fazer musical. Esses aspectos podem ser trabalhados situaes de aprendizado coletivo, como prticas de conjunto, prtica coral, apreciao musical, apresentaes e muitas outras atividades que promovem uma formao adequada, que posteriormente facilitar o aprendizado do aluno em prticas individuais.

2.2 Consideraes gerais sobre o ensino coletivo

A metodologia do ensino coletivo de instrumentos musicais consiste em aulas que so ministradas ao mesmo tempo para vrios alunos. Esse tipo de aula pode ser ministrada de duas maneiras: com turmas homogneas, isto , quando o mesmo instrumento ensinado em grupo, ou com turmas heterogneas, aulas coletivas em que vrios instrumentos diferentes so ensinados ao mesmo tempo. (NASCIMENTO, 2006, p.94). Cabe notar que a transmisso de conhecimentos pelo aprendizado coletivo implica

18 no s no aprendizado musical, mas toda a gama de valores, idias e sentidos que o envolve, conforme a pesquisadora Rose Hikiji explicita em sua tese de Doutorado: (...) a aula passa a ser locus de transmisso de valores, de experincias, de imagens que ultrapassam a esfera musical a atingem a vida dos praticantes como um todo. (Hikiji, 2003, p.95). Aliadas s aulas coletivas, devem estar o material didtico utilizado e a importncia de acrescentar referncias culturais e artsticas prprias da nossa cultura. Muito se fala sobre a metodologia do ensino coletivo, mas pouco se fala sobre os mtodos e os materiais didticos a utilizados. Em minhas pesquisas, encontrei inmeros mtodos de ensino coletivo heterogneo para as mais diversificadas formaes tais como: conjunto de cordas friccionadas, conjunto de cordas dedilhadas, conjuntos de percusso, conjunto de sopros e percusso, e big bands. Em alguns desses mtodos, h uma preocupao em utilizar no repertrio canes folclricas de vrios pases diferentes, como o mtodo americano Essential Elements 2000. Alm da preocupao com o repertrio, pude perceber o cuidado em oferecer ferramentas complementares para a aplicao do mtodo, como por exemplo, playbacks, pequena discoteca, vdeos com informaes de conservao, manuteno e limpeza do instrumento bem como software para utilizao do mtodo por meio de computadores.

Figura 10: Capa do mtodo americano Essential Elements 2000.

A utilizao do ensino coletivo recente no Brasil. Segundo o levantamento de Cruvinel, as primeiras experincias aconteceram em meados da dcada de 50 com o

19 professor Jos Coelho de Almeida que aplicou a metodologia coletiva em bandas do interior de So Paulo. Nos anos 70, Alberto Jaff e Daisy de Luca iniciaram os primeiros experimentos de ensino coletivo na rea de cordas friccionadas. Entretanto, Villa Lobos j defendia a prtica do canto coletivo na escola regular desde a dcada de 30 como pode ser constatado no trecho a seguir:
O canto coletivo com seu poder de socializao, predispe no indivduo a perder no momento necessrio a noo egosta da individualidade excessiva, integrando-o na comunidade, valorizando no seu esprito a idia da necessidade de renncia e da disciplina ante os imperativos da coletividade social, favorecendo, em suma, essa noo de solidariedade humana, que requer da criatura uma participao annima na construo de grandes nacionalidades. (RIBEIRO, 1987, p.90)

interessante observar nessa citao, que Villa Lobos ressalta os valores considerados fundamentais pelos principais pedagogos do sculo XX, como Piaget, Vigotysky, Paulo Freire entre outros, cuja finalidade enfatizar a funo social para a educao. Em reas como cordas friccionadas, outros trabalhos acadmicos se propuseram a estabelecer uma metodologia voltada para realidade cultural brasileira como os trabalhos de Joo Maurcio Galindo (Instrumentos de arco e o ensino coletivo: a construo de um mtodo, Dissertao de Mestrado, 2000, USP), Enaldo Oliveira (O ensino coletivo dos instrumentos de corda: reflexo e prtica, Dissertao de Mestrado, 1998, USP). Talvez o trabalho mais importante realizado at ento sobre o ensino coletivo de sopros no Brasil seja o do professor Joel Barbosa (An adaptation of american band method books to the brazilian music education using brazilian melodies, Tese de Doutorado, 1994, U.W., USA). Esse trabalho bastante reconhecido por msicos e educadores da rea de sopros, porque alm de explorar de maneira adequada os aspectos tcnicos dos instrumentos, o mtodo prope atividades que ajudam no processo de musicalizao, tais como cantar e bater o ritmo com as mos ou tocar brincando de amarelinha. No trecho abaixo podemos constatar essa preocupao:
Toda a cano com letra pode e deve ser tocada e cantada. Varie a ordem dessas duas atividades a cada cano nova a ser aprendida. Havendo dificuldade em entoar determinada cano, divida a classe em dois grupos, enquanto um toca o outro canta e vice-versa. Na hora de cantar as canes leve em considerao a tessitura vocal dos alunos. Se possvel, use um instrumento harmnico para acompanhar essas atividades. 2 (BARBOSA, 1994 p.5).

Trecho do mtodo Da Capo, sobre orientaes aos professores.

20 Todos os exerccios propostos por Joel Barbosa esto baseados no folclore brasileiro e nas tradies das bandas brasileiras. Tais exerccios foram publicados em forma de mtodo coletivo para banda, cujo ttulo Da Capo.

Figura 11: Capa do mtodo de clarineta Da Capo

Amarelinha em espiral de Joel Barbosa

Figura12: Da Capo Criatividade, BARBOSA, 2008, p.78

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Podemos compreender com base nos autores citados que existe uma iniciativa por parte de alguns educadores em fundamentar uma educao musical genuinamente brasileira, utilizando melodias e instrumentos prprios da nossa cultura. O trecho da entrevista concedida por Marcelo Brazil3 Flvia Cruvinel ajuda a esclarecer a idia de uma educao musical voltada cultura brasileira e sobre a importncia do ensino coletivo.
Acho que tem {o ensino coletivo} de ser levado a diante, tem de ser aplicado, tem de ser embasado. As pessoas na maioria das vezes no acreditam que possa funcionar esse tipo de coisa. Tem de ser levado pras universidades, pras escolas pblicas. uma prtica musical que poderia ser feita nas escolas...Tem tantos instrumentos que so fceis de conseguir, para aqueles que no tm um violo na famlia: um cavaquinho, um pandeiro ou qualquer coisa, e formar grupos de instrumentos que sejam populares, que possibilite ao aluno a tocar. Ento, eu acredito plenamente no ensino coletivo, acho que tem de ser estudado, tem de ser levado pra frente. Marcelo Brazil IN CRUVINEL (2005 p. 116-117).

A partir dessa reflexo e com base nos trabalhos j existentes sobre ensino coletivo no Brasil, possvel verificar que novos caminhos pedaggicos no mbito da iniciao dos mais variados instrumentos esto sendo produzidos. Acredito que muito em breve esses trabalhos serviro de base para um aprendizado artisticamente interessante e calcado em uma metodologia verdadeiramente nacional. Devo ressaltar que no estou afirmando que o contato com o material tradicional de estudo da tcnica do instrumento e seu respectivo repertrio no seja necessrio, mas sim que as aulas coletivas no estgio da iniciao podem enriquecer e estimular o estudo inicial da criana, do adolescente e do adulto em seus instrumentos. Os alunos aprendem desde cedo a ter uma conscincia de grupo e da importncia de cada indivduo dentro dele para que o trabalho acontea. Deste modo, o ensino coletivo ajuda a desenvolver a disciplina, o sentido de responsabilidade, a cooperao, a ateno para com o outro, a concentrao e a criatividade alm de benefcios musicais como a melhora na percepo e afinao. Embora a literatura nacional e estrangeira oferea uma bibliografia rica referente aos mtodos de ensino coletivo heterogneo, ainda no encontrei nenhuma referencia didtica relacionada a mtodos de ensino coletivo homogneo. A prtica do ensino coletivo de um nico tipo de instrumento musical vem crescendo nos ltimos anos. Algumas instituies esto adotando essa metodologia por
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Marcelo Brazil educador musical especializado em ensino coletivo de violo. Em 2001 concedeu entrevista para o trabalho de Flavia Cruvinel.

22 considerar que aulas de um nico instrumento oferecem um melhor aproveitamento aos alunos. Alguns dos benefcios do ensino coletivo homogneo que o contedo tcnico pode ser focado com a mesma minuciosidade que acontece em aulas individuais, mas com a vantagem de contemplar atividades que promovem o desenvolvimento musical dos alunos como um todo, visto que aulas coletivas propiciam o uso de recursos da musicalizao, alm do modelo da prtica de conjunto. Todavia, convivendo com professores que trabalham com ensino coletivo homogneo, pude perceber que h uma indefinio por parte dos mesmos no que se refere ao direcionamento didtico. Alguns deles utilizam mtodos de ensino coletivo heterogneo, os quais, a meu ver, no oferece subsdios tcnicos apropriados para o ensino focado em um nico instrumento, e h aqueles que utilizam mtodos de ensino individual e esses, por sua vez, no contemplam atividades que envolvam aspectos mais amplos no fazer musical. Dessa maneira, entendo que h uma necessidade em criar novos percursos didticos para esse tipo especfico de atividade musico-pedaggica. Percebo tambm que o ensino coletivo de um modo geral uma prtica promissora no mbito da iniciao musical e por isso ainda h muito que ser pesquisado e experimentado tanto em classes homogneas, quanto em classes heterogneas.