CUATRO DISCIPLINAS

ARTSTICAS COMO
LENGUAJES DE LAS ARTES.
MSICA Y TEATRO.
MSICA.
 PANORAMA HISTORICO DE LA
EDUCACIN MUSICAL.
Con la aparicin de las escuelas populares en la Antigua
Grecia, la msica jugara un papel importante
educacionalmente hablando, ya que era lo que desarrollaba
la parte moral e integral de la formacin humana.
Platn viene a resaltar la importancia del arte en aquel
entonces ya que al referirse a la palabra griega para
MSICA sta poda incluir al arte general. Su sistema
educativo era basado en la gimnasia y msica ya que esto
ayudaba a que los nios comprendieran y participaran en
la sociedad Helnica.
EDAD MEDIA Y RENACIMIENTO.
En esta poca los ideales educativos estaban basados en
que el alumno se someta al profesor y al texto.
Los saberes se impartan dentro de los monasterios e
iglesias.
Mark(2002) aade que la educacin se enfocaba en siete saberes:
Trvium (Gramtica, Retrica y Dialctica).
Quadrivium (Aritmtica, Geometra, Astronoma y Msica).

BOECIO(450-524). De Institutione Musica. Describe la unidad pitagrica

de las matemticas y la msica

CARLOMAGRNO (727-814). Admonitio Generalis.

Kennedy (2007)
SIGLO XVI: Reforma y Contrarreforma Catlica.

Federico II El grande de Prusia (1712-1786)

SIGLO XVIII:
Kennedy (2007)
 SIGLO XX
ste fue testigo de un gran desarrollo en la pedagoga
musical con la creacin de distintos mtodos de enseanza
musical, en los cuales se destacan:

Mtodo Kodly.
Mtodo Orff-Schulwerk.
Mtodo Susuki
Mtodo Dalcroze.
 MTODO KODLY(1882-1967).

La idea de enseanza musical de Zoltn Kodly era fomentar el

amor a la msica en sus alumnos de manera amena y utilizando
diferentes posiciones de las manos para indicar las notas. El
ritmo se ensea a travs de verbalizacin y fundamentos de
notacin musical.
Las lneas pedaggicas de este mtodo las implemento el mismo Zoltn Kodly y son
las siguientes:

1. El papel de la msica en la educacin debera ser tan importante en Hungra como

lo fue en la antigua Grecia.
2. El analfabetismo musical impide la cultura musical y sta es la causa de la escasa
asistencia a los conciertos y a la pera.
3. Deben mejorarse los cursos de enseanza musical que se imparten en las escuelas
del Magisterio para los futuros maestros de las escuelas primarias.
4. Debera evitarse que desde pequeos los nios se acostumbraran a la msica de
mala calidad, porque luego ya es demasiado tarde.
5. La msica es una experiencia que la escuela debe proporcionar.
6. El canto diario junto al ejercicio fsico, desarrolla por igual el cuerpo y la mente
del nio.
7. El canto coral es muy importante; el placer que se deriva del esfuerzo de
conseguir una buena msica colectiva proporciona hombres disciplinados y de
carcter noble; su valor es incalculable.
8. En la vida de un nio, la experiencia musical decisiva llega entre los 6 y los 16
aos de edad.
9. Musicalmente hablando, los nios slo se deberan educarse con el material ms
valioso.
10. La msica tradicional debe ser como la lengua materna musical del nio.
11. La mejor manera de llegar a las aptitudes musicales que todos poseemos es a
 MTODO ORFF-SCHULWERK.
Este mtodo proporciona una manera de acercarse a la educacin
musical, utilizando las habilidades innatas de los nios para llevar a
cabo formas sencillas de msica a travs de ritmos bsicos y
melodas. Orff pide a los alumnos que utilicen su cuerpo como un
instrumento de percusin. La escuela Orffiana motiva la
improvisacin, la composicin para la creatividad y la participacin
para hacer msica de forma grupal sin importar el talento o las
posiciones econmicas.
En resumen, los ejes de enseanza de este mtodo son: el lenguaje, la
msica y el movimiento.
La propuesta de este mtodo se distingue por:
El descubrimiento de las posibilidades sonoras del propio
cuerpo.
La utilizacin de canciones pentatnicas (formadas por escalas
de cinco notas).
La calidad y el color de los instrumentos llamados Orff
(xilfono, percusiones).
La participacin del alumno en una orquesta escolar; Parte del
protagonismo del alumno, a quien se le invita a hacer msica,
no a conocerla.
La prioridad del ritmo: es una fuerza vital y, por lo tanto, Orff la
considera primordial en su trabajo. El ritmo es muy cercano al
hombre, se encuentra en los ritmos del cuerpo y en los
biolgicos (da-noche, las estaciones, etc).
La variedad de elementos (recitados, movimientos, cancin,
instrumentos). Trabaja conjuntamente el ritmo con la palabra
 MTODO SUSUKI(1898-1998)
Susuki brinda una educacin musical de alto nivel, en el cual se desarrolla
el talento partiendo desde la forma en la que los nios aprenden su lengua
materna.
Algunos de los lineamientos de este sistema se sintetizan de la sig. Manera:
Al aprender las piezas desarrollan la memoria y establecen un dominio que va generando todava ms
dominio del instrumento.
Al tocar fragmentos peridicamente, los nios mejoran la expresin.
El grupo es una herramienta pedaggica indispensable, porque es un aspecto ldico
que complementa la formacin individual.
El entorno de calidad para los nios aumenta, de manera relevante, el resultado final.
Los padres y los educadores son influencias positivas o negativas en el desarrollo del
talento de los nios.
 MTODO DALCROZE (1865-
1950).
Se fundamenta entres reas interrelacionadas:
- LA RTMICA:Corresponde a laexperiencia sensorial y motriz, que no requiere de teorizacin.La
persona se pone en movimiento, conducida por la msica, realizando corporalmente diferentes
aspectos musicales como el tempo, los matices, el ritmo, la forma, la armona...etc.

- EL SOLFEO:ste vendr una vez adquirida la experiencia sensorial y motora de la
rtmica.Supone el conocimiento intelectual de la msica, el cual se iniciar alrededor de los 7-8
aos.

- LA IMPROVISACIN:sta es fundamental tanto por parte del profesor como por parte del
alumno; el primero debe dominar la improvisacin al piano para poder poner en movimiento, con la
msica, a sus discpulos.Asimismo, el desarrollo de la improvisacin en los alumnos es uno de los
objetivos del mtodo, ya que sta les desarrolla la creatividad, la imaginacin y la concentracin.
El mtodo de enseanza de Dalcroze permite:
Tomar conciencia de su cuerpo como primer instrumnento.
Desarrollar la motricidad global.
Adquirir una educacin activa a travs del movimiento
Tomar conciencia del espacio y aprender a utilizarlo en relacin con el
fenmeno sonoro y motor.
Sensibilizarse con el uso y la dosificacin de la energa y aplicarla
adecuadamente a las ejecuciones solicitadas.
Aprender a improvisar musical y corporalmente.
Desarrollar la capacidad de contacto a travs de la
comunicacin no verbal y de la expresin personal.
Trabajar la msica en grupo.
 Murray Schafer y Paynter.

Fueron compositores que tambin contribuyeron y establecieron formas y

fines de enseanza musical.
Schafer es impulsor de la ecologa
acstica, que trata de recuperar la
pureza del odo. Juzga los sonidos del
hbitat como fundamentales para
sensibilizar a los sujetos y nace de aqu
su inters por el silencio como fuente
inmanente de sonido. Su objetivo es
motivar la creatividad.
Paynter se basa en la creacin, imaginacin
y experimentacin utilizando todo tipo de
material musical sonoro en funcin del
alumnado.
Da mayor importancia a la audicin de
msica del siglo XX por la cercana a los
alumnos.
 LA EDUCACIN MUSICAL EN
MXICO.
MXICO PREHISPNICO.
Villanueva y Bauelos (2004) aseguran que la cultura
musical prehispnica lleg a tener un importante desarrollo
basndose e instrumentos encontrados (flautas
ceremoniales de cinco sonidos, silbatos, ocarinas, caracolas
marinas, percusiones, crnicas y representaciones en los
cdices.
CUICACALLI (CASA DE CANTO).
1533 PEDRO DE GANTE
SIGLO XIX (MXICO)
 PRIMER CONSERVATORIO EN
MXICO (1824).

Cuatro cursos:

1.Fundamentos de la msica.
2.Armona y composicin.
3.Tcnica instrumental y canto.
4.Filosofa de la msica y el
perfeccionamiento de la tcnica
Mariano Elzaga
instrumental. (1786-1842)
 SIGLO XX

Silvestre
Carlos
Revueltas
Chvez
(1899-1940)
(1899-1978)

Manuel M.
Ponce
(1882-1948)

Lzaro Crdenas (1934)

SEP 1976.
 HOY EN DA
Existen diferentes problemticas en el sector educacin en Mxico, por ejemplo:
En el medio rural casi toda la totalidad de los maestros ejercen sin Ttulo
Profesional.
Existen pocas instituciones que impartan la Licenciatura en Educacin
Musical.
Salarios bajos
Falta de estmulos.
Alto ndice de Desercin
Falta de maestros
Carencia de material e instrumentos.
 BENEFICIOS DEL ESTUDIO DE LA
MSICA EN EL NIVEL BSICO.
Existen infinidad de Tericos y Autores que pueden comprobar en
base a sus encuestas, estudios, mtodos y planeaciones que en efecto
la msica activa los diferentes sistemas cerebrales, y de ah parte la
importancia de valorar todo lo que se pone en juego cuando un nio
toca un instrumento. Adems, est comprobado que la msica es
capaz de aumentar el autoestima, mejorar el desempeo de los nios,
logra crear un compromiso y los motiva a mejorarse a s mismos,
incluso si se les llega a dar un acercamiento musical desde que se
est en el vientre de la madre se puede lograr preparar a un nio
para que sea un nio Musical
 PERFIL DEL MAESTRO DE
MSICA.

Clement Piotrowsk, y Roberto. Dicen: que el maestro que

ensee materias artsticas a nivel primarias no necesita ser un
experto y recomiendan a los profesores usar habilidades y
estrategias pedaggicas que explican para ensear otras
materias.
 Villanueva y Bauelos. el perfil que debe de tener
un maestro musical son:

Disponibilidad.
Tolerancia.
Sentido comn y humanitario.
Respeto.
Conocimiento musical.
Disposicin compartir informacin.

Hemsy de Gaiza: recomiendan evitar que la enseanza
musical se imparta con las sig. Caractersticas.

Ideologas pedaggicas sectarias.

Un solo modelos pedaggico.
Procedimiento en forma puramente terica o dogmtica.
Utilizacin de materiales extraos.
Sin integrar naturalmente la fase de alfabetizacin musical
con los diversos cdigos de representacin y notacin
convencional.
 Estrada hace las sig. Recomendaciones para el
entrenamiento de profesores.

Hacer conciencia que la cultura se inicia con una buena educacin

Fomentar prcticas musicales regionales.
artstica.
Entrenamiento mnimo que lo haga capaces de transmitir
experiencias artsticas.
Cursos de capacitacin.
Material didctico accesible.
Difundir mayor informacin sobre la creatividad.
Reconocimiento a artistas regionales.
 TEATRO.

Persona vocablo derivado del latn significa mascara, en

alusin a aquellas utilizadas por los actores en el teatro
para amplificar las voz y la gestualidad y con ello hacer
razonar su interpretacin de manera ms impactante.
 ANTEDECEDENRES
HISTRICOS.

STANISLAVSKI JERCY JACQUES LECOQ.

CONSTANTIN. GROTOWSKI.
SALVADOR NOVO SEKI SANO
IMPORTANCIA DEL DESARRLLO DE UNA PEDAGOGIA DEL
TEATRO.
 PEDAGOGIA DEL TEATRO EN
LA EDUCACON BSICA.
Se recomienda la integracin gradual de la enseanza del
teatro comenzando con elementos de expresin corporal y
juegos en los primeros niveles de la educacin bsica.
Para culminar la plena integracin del teatro como
asignatura en los niveles de la misma.
Aplicacin de las otras disciplinas artsticas. Y por ltimo
se trabaja la motivacin.