EL RENACIMIENTO

Comenzó en Italia en el s. XIV y se difundió por el resto de Europa

durante los s. XV y XVI. Se fragmenta la sociedad feudal,
caracterizada basada por una economía básicamente agrícola y una
vida cultural e intelectual dominada por la iglesia, para ser una
sociedad dominada por instituciones políticas centralizadas, con una
economía urbana y mercantil, desarrollando la educación, artes y
música.
El nombre renacimiento se utilizó porque este retomaba los elementos
de la cultura clásica.
Se planteó una nueva forma de ver el mundo y el ser humano.
CARACTERÍSTICAS arquitectónicas
Dos tipos de edificios: religiosos (iglesias) y civiles (urbanos y laicos).

Los principales elementos constructivos son:

• Sustentantes: arco de medio punto y columnas.
• Sustentados: cúpula, bóveda de cañón y cubiertas planas con
casetones.
ELEMENTOS DECORATIVOS
• Pilastras, frontones, pórticos, decoración
heráldica, almohadillo, voluta, grutescos,
guirnaldas y medallones.
Se caracterizó por el empleo de proporciones
modulares, superposición de ordenes, empleo de
cúpulas e introducción del orden colosal.
 Vista del Patio del Caballo Blanco del palacio de
Fontainebleau.

La Iglesia de Santa Maria Novella, en Florencia, con

fachada de Leon Battista Alberti.
MOBILIARIO RENACENTISTA
Italia CARACTERÍSTICAS
Italia cuna del renacimiento, caracterizado por la horizontalidad, refleja
serenidad clásica.
La madera más usada el nogal, muebles populares con roble y
castaño, sobre maderas corrientes se utilizaba el re engrueso (ébano
y palo santo).
Usando el sobre relieve, grutescos y arabescos; dorados, cueros
repujados, terciopelos y brocados. Técnicas como pintura bajo vidrio,
escayola (produce columnas de estuco, esculturas y otros elementos
arquitectónicos, semejan incrustaciones de mármol y piedras
preciosas, estucos (recubrimiento más pesado utilizado en muros), la
certosina y damasquinados (grabado de origen oriental).
• Las incrustaciones: que eran láminas de madera teñida embutidas
en tallas para formar decoraciones.
• La taracea: que eran trabajos de decoración para las patas,
utilizando nácar, mármol, marfil y piedras de colores.
• La marquetería: que eran adornos a base de pequeños trozos de
láminas de madera teñida.
ESTUCO
• El mueble más popular Italiano es el Cassone, tradicional arcón de
bodas. Su parte superior estaba cerrada por dos o más puertas
decoradas con tallas de medallones con retratos rodeados por
guirnaldas de hojas ornamentales y dos cajones en la parte inferior.

Por otro lado, se empezaban a preferir las

superficies desnudas y más “puras”. Muchos
cassoni de esta época imitaban sarcófagos
romanos, abundando molduras, cornisas, tallas en
relieve
Silla/sillón sedia
Construida sobre dos montantes entrecruzados. • El respaldo suele se de
cuero o tela (terciopelo) al igual que el cojín.
Su ornamentación suele ser con mascarones, hojas, y por lo general pintada
en color dorado.
Son generalmente enormes, pesadas piezas de
mobiliario, usualmente hechas de roble u otra madera
resistente. Las camas eran muy grandes y con
decoraciones elaboradas
Cassapanca:

• Era como un cassone, al que se le añaden respaldo y brazos. Se

usaba como asiento y como arcón. Antepasado del actual sofá.
 MESAS
La mesa medieval, amplia, simple, desmontable y trasladable, apoyada
sobre caballetes o soportes móviles, no pierde su vigencia. Durante el siglo
XVI empieza a aparecer un tipo de mesa monumental, de ocupación fija y
prevista para grandes ocasiones. Los soportes y patas se desarrollan
escultóricamente, con tallas en forma de ánfora, cariátide, copas, esfinges.
EL ASIENTO
En el XVI aparecen las primeras sillas “fraileras”, o sillas de brazos, rígidas,
de respaldo alto y vertical, con montantes rectilíneos y asiento de base
cuadrada. Aparecen también los primeros asientos acolchados, precursores
de las sillas y sillones barrocos. Hasta este momento los asientos iban
desnudos, en madera o cuero, a los que se añadía un almohadón o cojín.
Cambia de las sillas de tijera o sillas de cadera a lo que será el predecesor
de las sillas actuales.
Francia CARACTERÍSTICAS
• El mueble deja de ser una adaptación del mueble italiano y pasa a
tener un estilo nacional.
• Maderas usadas: roble, ébano, nogal.
• Los motivos y decoraciones son variadas, medallones, talla de
diamantes, follajes, ángeles, etc. Los torneados espiralados, las
patas con chapelet (cuentas de rosario alternadas con cubos en los
ensambles).
• Buffet pieza común y utilizada con
abundancia, fabricada con principios
arquitectónicos y remata en un frontón.

La silla con brazos: es un mueble ostentoso, pero

móvil, resulta ser el primer sillón. El asiento está
formado por un cuadro de chambranas esculpido y
se apoya sobre cuatro patas unidas entre sí por
travesaños.
La cama: era como un gran tablero grueso formado
por cuatro chambranas unidas a cuatro patas
gruesas y macizas.
Renacimiento español
Los muebles renacentistas españoles son en general mas moderados,
aunque están decorados con gran riqueza, presentan paneles tallados
con motivos como la cruz, rectángulos, cuadrados y cuarterones,
realzados por herrajes calados.
Las maderas empleadas fueron el nogal, el roble, el pino melis
(pinotea resinosa) y madera de los frutales de gran calidad. Para la
marquetería se usaron maderas mas claras así como hueso y marfil.
El cofre: Es de madera tallada, muchas veces
revestido de cuero tachonado o incrustado con
hueso. Las cerraduras sirven como adorno al ser muy
grandes. Están fuertemente influenciados por los
árabes e italianos

El armario: Presenta patas cortas y es de forma maciza,

los paneles están tallados con figuras geométricas.
Abundan los herrajes, cerraduras y pestillos. En
ocasiones consta de dos cuerpos uno sobre el otro, con
portezuelas en la parte superior.
La mesa: Esta constituida por una único tablero
grueso sostenido por patas unidas entres si por
una armazón de hierro forjado. Las patas
normalmente estaban muy talladas.

El bargueño: resulta un arca de dimensiones adecuadas

para ser colocada sobre una mesa o cómoda. El frente es
una tapa abatible muy simple que contrasta con el interior
refinado, formado por una serie de casillas con sus
respectivas gavetas y puertas finamente tallados y
adornados con piezas de diferentes colores. Se usa el oro
y el marfil
renacimiento inglés
El estilo de los muebles en la Inglaterra renacentista tiene dos etapas: el
estilo Tudor (1500-1550) y el estilo isabelino (1550-1600). Casi siempre se
usa madera de roble.
Estilo Tudor: tiene claras influencias del Renacimiento italiano, posee
muchas tallas y estas son bien profundas. En la ornamentación abundan las
figuras humanas, mitología, animales reales o fabulosos, cariátides. Se usan
mucho los balaustres en forma de botella con una pieza abultada en la parte
central que se ha llamado Bulbo de Melón.

Estilo isabelino: se simplifica la ornamentación y el mueble tiene unas líneas

mas moderadas. Abundan las tallas e incrustaciones en los paneles, con
motivos arquitectónicos hechos con delicadeza (guirnaldas de flores, estrías).
Se mantienen los balaustres en forma de botella pero estos se hacen mas
delgados y descansan en unos dados que se unen entre si por unos
travesaños.
 La mesa "refectory table": Sustituye a la mesa
desarmable, es decir se convierte en una mesa
ensamblada y estática. Sus patas, generalmente dos, a
modo de pedestales, son grandes y poderosas y están
unidas entre si por un tirante de madera. Puede tener el
aro superior muy decorado con entrelazados y
canaladuras cinceladas.

El cupboard: se parece al sideboard, pero se

diferencia de aquel, por tener en la parte superior un
cofre cerrado con puerta y flanqueado por paneles
cuarteados.
Credenza
Es un mueble ligado al comedor. Tiene forma de paralelepípedo simple, ancho y
hondo, con portezuelas en la parte delantera y una franja de cajones. Su finalidad
era guardar víveres y vajillas. En el siglo XV su estructura era sobria y maciza. En el
XVI se añaden ricas decoraciones en relieve y talla, incorporando sobre todo moldu-
raciones de tipo clásico, sobre estructura de ordenación muy arquitectónica.
cómodas
Se difunden en los siglos XVI y XVII. Es posible que su origen sea una evolución del
cuerpo inferior del armario. Tienen también forma simple, de paralelepípedo, con tres
o cuatro pisos de cajones superpuestos. En las más ricas aparecen tallas en
laterales y frontis, todas de inspiración clásica y algunas de gran complejidad.