La Moda

del Siglo XX
Nombre : Carol Vásquez Martínez
Curso : 4º Año Medio
Durante el siglo XX el mundo cambió por completo. Y la moda no fue ninguna excepción y evolucionó a la misma velocidad que
lo hacía la sociedad e incluso en algunos aspectos fue capaz de adelantarse a esos cambios. Está claro que la moda no
empezó en 1900 pero hacer un repaso de las 10 décadas del siglo XX puede dar una visión bastante aproximada de las
tendencias que tarde o temprano llegarán o de las que acabamos de abandonar.
 1900s:El corsé

Durante siglo XIX, el cuerpo de la mujer se mostró oprimido por

el corsé, queriendo emular la denominada silueta “reloj de
arena”: constreñida en la cintura para potenciar los volúmenes
superiores e inferiores. La lucha feminista por acabar con esta
opresiva y poco saludable prenda fue dando frutos. A comienzos
del siglo XX se fueron introduciendo prendas más funcionales en
los armarios femeninos como faldas largas o blazers.
Los vestidos seguían siendo largos, cubrían los
zapatos, las plumas y los encajes hacían furor;
destacaron los grandes sombreros, con infinidad de
adornos y ornamentos. La moda prácticamente solo fue
seguida por las clases altas y medias.
En 1908, la silueta fue mucho más recta, sin marcar
tanto la cintura, y se produjo una oleada
de orientalismo debido a los diseños de Paul Poiret y
los ballets rusos.
Década de 1910

En esta década se distinguen dos periodos:

•Desde 1905 hasta comienzos de la Primera Guerra

Mundial, se caracteriza por ser el apéndice de la moda
recargada propia de la Belle Époque, así como por la
aparición de una silueta que tiende hacia la
verticalidad en la mujer (se ponen de moda los corsés
rectos y largos y las faldas con poco vuelo y
acompañadas de una sobrefalda) y al orientalismo. Las
faldas de día se acortan hasta los tobillos, dejando a la
vista los zapatos.
•Aparece durante todo el conflicto antes citado y se caracteriza por la
aparición de modas mucho más cómodas para la mujer (las faldas
continúan acortándose hasta casi media pantorrilla y los cuerpos
siguen la línea natural del cuerpo, sin corsé), debido al hecho de que
éstas tenían que suplir la falta de mano de obra masculina en los
puestos que estos antes ocupaban. Como causa de esta comodidad
en el vestir, tendremos luego la moda andrógina propia de los años
veinte.
Década de 1920

Están principalmente influenciados por los cambios

sociales, la liberación de la mujer y la rebelión marcada
por el fin de la Guerra; la diversión, la vida nocturna, la
extravagancia y la sofisticación, hasta la Gran
Depresión, el crack de 1929.

La moda femenina cambia absolutamente en las formas

y estructuras, se busca una figura unisex que permita
equipararse con el hombre, por lo que se masculiniza el
look con vestidos holgados de talle bajo, sin marcar
caderas ni pechos.
La comodidad prima ante todo y los largos de las faldas
se van acortando desde el tobillo a la rodilla.
La sencillez de los vestidos de día, está orientado hacia una
funcionalidad para el trabajo, con cortes rectos y tejidos resistentes como el
punto. Para contrarrestarlo, la noche se convierte en un absoluto espectáculo
de lujo y expresión; vestidos brillantes con lentejuelas y bordados, pieles,
flecos y plumas de marabú. La mujer de los años 20, es una mujer moderna,
que disfruta de su emancipación y quiere demostrarlo visualmente mediante
su apariencia, que adopta connotaciones masculinas.
Por primera vez se usa en mujeres el pelo corto, al estilo garcone, por debajo
de las orejas, con flequillo y patillas; un peinado muy popular es el wavy bob,
formado con ondas al agua.
 Década de 1930

la década de los años 30, comienza con el cierre de la

Bolsa de NY en 1929, y la consecutiva crisis económica
mundial, que influye sustancialmente en todos los
ámbitos. Las siluetas se afinan y se crean vestidos con
estructuras frescas, drapeados y pliegues que se abren
en la parte de abajo aportando mucho movimiento. Las
faldas se alargan, se entalla la cintura, el sombrero se
agranda y el corte de pelo es un poquito más largo, con
sofisticadas ondas. Aparecen los primeros pantalones
para mujeres y los vestidos de punto. El punto fuerte de
sensualidad lo ponen los pronunciados escotes y las
espaldas al aire. Así como también al aire los dedos, a
través de finas sandalias.
Elsa Schiaparelli en 1933 creó la manga pagoda,
y en 1935 introdujo la cremallera en sus diseños.
Innovó con tejidos como el rayón, látex o celofán,
con prendas tan controvertidas como el sombrero
zapato, el vestido esqueleto, el bolso teléfono o
el abrigo escritorio, creación inspirada en los
cajones de La Venus de Milo.
Década de 1940

La moda de los años 40 se caracteriza por representar la

estrechez económica y los problemas políticos de la
Segunda Guerra Mundial que comienza en 1939.
Las prendas tienen una fuerte inspiración militar; en su
mayoría son compuestas por trajes de dos piezas en tonos
neutros, masculinizados con hombreras. Dada la necesidad,
se empiezan a combinar de diferentes maneras para
conseguir diferentes looks. Los trajes son de cortes sencillos,
sin pliegues, bolsillos, ni a penas dobladillos. Las telas
escaseaban, pues la mayoría de confecciones estaban
orientadas al ejército; la seda se utilizó casi en su totalidad
para hacer paracaídas.
Los tejidos comienzan a ser de baja calidad, también se ven obligados a ahorrar
tela y se generalizan los vestidos de cortes simples; el fourreau, fue el más popular,
y lo más llamativo fueron los estampados.Lo habitual era una forma recatada y
discreta de vestir, acorde con unos tiempos en que no cabía la frivolidad y la
imagen de diva ya no estaba bien vista. La prenda más sexi de la época fue el short,
surgido de la necesidad. Aparece la falda de tubo, y el estiletto en 1940. Los
zapatos más populares fueron (a demás de los peep-toes) las cuñas de yute. como
también los tocados y bolsos de mano. También nace el vestido de cocktail, más
elegante que el vestido de tarde, pero menos formal que el de noche, pues nunca
llega hasta los pies, es más económico. El pelo tiene un largo medio, arreglado con
ondas, y muchas veces cubierto con pañuelos, para disimular los cabellos
descuidados por la escasez.
Década de 1950

Los años 50 marcaron un punto de inflexión en la estética

de la moda. Por primera vez en la historia, la imagen
femenina se dividió. Dejó de ser unitaria como lo había sido
hasta antes de la guerra. De repente, aparecieron dos tipos
de mujer que seguían la moda, aunque con apariencias
claramente distintas. Unas eran mundanas y sofisticadas,
con ropas de adulta, muy elegantes, con trajes de cuidado
corte de Balenciaga, Dior, Fath, Givenchy o Balmain entre
otros.
El otro grupo en cambio, lo formaba mujeres jóvenes, casi
adolescentes, de cara redonda y aspecto sano, con melenas sueltas
hasta los hombros, o peinadas con una coleta, que podían tener
edades difusas entre quince y treinta años, que se vestían con ropas
holgadas e informales; vaqueros, pantalones Capri, jerseys anchos,
bermudas, faldas amplias, zapatos bajos y bailarinas capezio. La
necesidad de los jóvenes, en Estados Unidos surgieron modas
juveniles inspiradas en fuentes diversas; en la ropa de deporte, en el
rock´n´roll, en las nuevas estrellas del cine y de la música, como Elvis
Presley, Little Richard o Chuck Berry, quienes no sólo marcaron un hito
en la música del momento, sino que también determinaron la moda de
sus fans, que querían identificarse con los atuendos de sus ídolos.
 Década de 1960

La moda en los 60 no se diferenció mucho de las

décadas anteriores sobre todo de los 50, se seguía
utilizando los vestidos de corte ancho así como las
faldas de corte amplio. Pero es a mediados de esta
época cuando aparece la minifalda y esto marca un hito
en la Historia de la Moda. Según avanzaba la década, la
moda marcaba dos esquemas bien diferenciados, por
un lado teníamos la moda “little girl”, donde la
inocencia y la sensualidad se mezclaban, y por otro
lado la moda psicodélica, de formas geométricas y
rectas que comenzaban a mostrar abiertamente el
cuerpo. Los vestidos y diseños geométricos, se
inspiraron en la creciente competencia por conquistar
el espacio, que existía entre la URSS y los EEUU.
Con las innovaciones espaciales, aparecieron nuevos tejidos, las telas
dieron paso a los plásticos, que empezaron a utilizarse para crear todo tipo
de vestidos y complementos, el plástico inundó el mercado.
Los pantalones vaqueros o Jeans, ya habían tenido gran importancia en los
años ’50, donde su uso denotaba rebeldía. Los pantalones “patas de
elefante o campana” surgieron también en esta década, nacieron como
respuesta de una sociedad rebelde, con ganas de romper con lo
tradicional y los convencionalismos. Los hippies llenaron de flores y color la
sociedad mundial. La aparición de la lycra desplazó al hasta entonces
imprescindible algodón. Las mujeres buscaban ante todo la comodidad, así
nacieron las prendas unisex.
 Década de 1970

La moda de los años 70 se caracterizó por un marcado

espíritu libre que ya se inició en la década 60 con el
movimiento hippie, pero también reina la comodidad y las
prendas coloridas, divertidas y originales.
Los pantalones acampanados, minifaldas, plataformas o
estampados diversos son iconos de la moda de esta época.
La influencia del rock and roll y sus estrella más reconocidas
impregna las tendencias más populares, así como la de
algunos programas televisivos, como la serie Los Ángeles de
Charlie, cuyos peinados serán muy imitados. También se
intenta imitar el look Afro, con el triumfo de las
permanentes.
Las faldas se adaptan a todo tipo de longitudes, minis, maxis y todos
los largos que se nos puedan ocurrir. Y los pantalones acampanados y
muy anchos, aunque a finales de la década se estrechan, culminando
en los pitillos del movimiento punk. Se experimenta prácticamente con
todo tipo de materiales y colores, usando telas muy variadas, desde
lentejuelas hasta diseños étnicos.
Década de 1980

El estilo de los años 80 impactaba por los colores que eran muy
variados, accesorios y sobre todo los peinados. Los trajes más
emblemáticos de la década fueron las remeras holgadas y coloridas,
frecuentemente estampadas y con grandes hombreras, también los
pantalones ajustados, los chalecos, las faldas rectas y minifaldas. Los
pantalones vaqueros o jeans. la ropa era muy cómoda e inspirada en
el gimnasio como calzas, remeras grandes estampadas, sudaderas y
chalecos.Los accesorios que se usaban eran polainas, vinchas y
pulseras con muchos colores.
En ésta década se comenzaban a usar las transparencias y la ropa
interior empezaba a tener más protagonismo. Además los hombros se
resaltaban con hombreras en remeras y blazers. Las mujeres se ponían
zapatos de tacón alto y usaban cantidades de pulseras. Los peinados
abundaban en rulos y flequillos, el maquillaje era recargado. Una de
las grandes referentes de los 80’s es Madonna. Impuso el pelo con
volumen, maquillaje fuerte, camperas de cuero, polleras con calzas,
prendas de encaje, guantes y accesorios dorados.
 Década de 1990

No era fácil marcar un estilo propio tras la gran explosión creativa y los
excesos de los 80. De hecho, la moda años 90 se caracterizó por no
poseer un estilo específico, sino que bebía de varias fuentes y
mezclaba tendencias pasadas. El minimalismo frente a la ostentación
ochentera, la naturalidad y el deseo de expresarse con libertad a
través de la ropa marcaron la década del grunge y la generación X. Sin
embargo, a mediados de la década, la gente comenzó a preocuparse
mucho por expresar su individualidad y se olvidó de la ropa casual.
Una vez más nuevos diseños excéntricos comenzaron a aparecer y la
moda de 1990 sufrió nuevas modificaciones. Los piercings, tatuajes,
tintura de pelo fueron las nuevas tendencias, muy comunes de la moda
de 1990.
La moda de esos años absorbe las influencias de algunos géneros
musicales. El estilo Grunge, con Kurt Cobain como principal
exponente, se hace notar sobre todo en Norteamérica, con pantalones
desgastados y camisas a cuadros. El Rap también aporta lo suyo con
pantalones y chaquetas anchos, además de las características gorras
de visera. En la última etapa de la década aparecieron cantantes y
grupos que reflejaron ampliamente la moda “noventosa”. ¿Quién no
recuerda a las Spice Girls? Se caracterizaban por la comodidad y la
mezcla de estilos. Por ejemplo: ropa de gimnasia con zapatos altos y
mucho maquillaje.
La moda es algo muy antiguo. La forma de vestir es una parte importante de la sociedad actual. La moda y el vestir guardan
una compleja relación con la identidad: por una parte la ropa que elegimos llevar puede ser una forma de expresar nuestra
identidad, de decir a los demás algo sobre nuestro género, clase, posición, etc.
A lo largo de la historia de la moda se ha ido difundiendo una imagen distorsionada de la belleza, del cuerpo y de la mujer. De
a poco han ido surgiendo grandes marcas de moda que nos han ido enseñando a través de sus campañas que no hay una
única forma de cuerpo perfecta, una única raza o color de piel, una única talla o un peso perfecto.
Así la moda se ha convertido en la expresión cultural de gustos, estilos de vida a identidad de las personas, un movimiento
capaz de expandirse, con la ayuda de los medios de comunicación.