Jenaro Pindu

 Nació en Asunción, capital de la República del Paraguay, en 1946. Pindú fue

Arquitecto, dibujante, escultor, grabador, pintor, diseñador y poeta, y en
todas estas disciplinas se destacó ampliamente.
 Fue alumno de escultura de Hermann Guggiari, para muchos la más alta cifra
de la escultura paraguaya en el Siglo XX.
 Sus obras de grabado y pintura se pueden ver en museos privados de nuestro
país, en su mayoría, forman parte de colecciones privadas.
 Pindú era alguien que amaba el arte y expresaba ese sentimiento a través de
sus obras.
 Pindú falleció en 1993, luego de una larga enfermedad. Estuvo en Brasil, hasta
donde llegó para luchar contra lo que lo tenía aquejado. Se fue sin ver la
terminación -sobre todo en la arquitectura- de varias de sus obras.
 Su primera devoción, la arquitectura, le acerca la a geometría muy presente en su
obra plástica; la pasión asocia sus construcciones estéticas a obras de artes.
 La crítica de Arte Luli Codas, escribió en ocasión de una muestra que en su
homenaje se realizó en la Manzana de la Rivera en 2002: Jenaro Pindú forma parte
de ese grupo iluminado de artistas del siglo XX que logran romper la añeja visión
del mundo anterior con dos estocadas radicales: La geometría y la pasión.

 OBRAS EN MUSEOS:
 El MUSEO DE ARTE MODERNO DE NUEVA YORK adquirió en 1969 un diseño suyo.
 Como escultor, GENARO ESPÍNOLA, que firma sus obras con
el seudónimo PINDU, ha venido manteniéndose dentro de lo
figurativo en cuanto a la elección de elementos formales,
busca la configuración de un mundo diferente, irreal
(surrealismo poético). La misma tendencia se observa en
sus diseños, donde objetos al parecer cotidianos y
corrientes organizan una realidad nueva.
Entre sus premios figuran:

 En 1966, Mención de Honor, Concurso de Artes Plásticas, CCPA.

 Segundo Premio Concurso de Cuentos, La Tribuna, 1973.
 En 1989, Mención Especial al Mejor Grabado.
Obras
 En el campo de la arquitectura, su legado trasciende el tiempo, coinciden
especialistas e historiadores, que creen que Pindú realizó más de 300 obras,
entre ellas, varias viviendas y el conjunto de 15 casas declaradas patrimonio
cultural recientemente.
 Pindú utilizó códigos estéticos que eran toda una novedad para su tiempo. Fue
así que se hizo de una fama importante y en los altos estratos sociales lo
buscaban para el diseño de casas o edificios. Con la fama de arquitecto
innovador, las familias -sobre todo las que tenían el poder adquisitivo- lo
buscaban para que se haga cargo de los diseños de sus casas. En cada obra,
Pindú introducía un elemento diferente. Una manera distinta de ver cómo crear
un ambiente armónico de vivienda. A cada casa, le daba su propio estilo y
están nombradas con los apellidos de las familias a las que pertenecieron.
La Casa de Pindu

 La emblemática casa en donde Jenaro Pindú plasmó gran parte de sus geniales
proyectos y que deseaba utilizar como centro cultural y espacio dedicado a la
exposición de arte, va tomando forma a 22 años del fallecimiento del que fuera uno
de los creadores más prolíficos y originales que tuvo el país.
 La Casa Pindú, como se la conoce popularmente, está ubicada en R.I. 6 Boquerón
y José de la Cruz Ayala, y se encontraba abandonada desde hacía años.
 En el lugar, el arte no solo esta presente en los cuadros y esculturas, sino también
en las paredes, escaleras e ingeniosos diseños. Cada espacio tiene un sello
artístico ineludible y ahora está abierto al público
 Uno de los artistas rememora que cuando fue a recorrer el espacio se fijó
primeramente en la cuestión de la ruina. “Esa es la historia primigenia de este
espacio, porque él (Pindú) construyó este espacio como una ruina, quería vivir en
un castillo en ruina”.
 “La idea de Pindú era crear un espacio cultural de exposiciones, un centro de
convergencia de nuevos y viejos artistas, y dejarlo como legado”, dice
Toranzos, al tiempo de agregar que “la memoria de Jenaro va a tener una
protección con esto, el deseo de los propietarios es que esto se conserve”.
 Luego de varios años de litigio judicial, la Casa Pindú tiene nuevo dueño. Se
trata de la familia Toyotoshi, que quiere habilitarla como centro cultural y
colaborar así al cumplimiento del sueño del artista.
 Su laboratorio

 Actualmente, con el arquitecto que estará a cargo de la obra, así como amigos
de Jenaro y otros profesionales que trabajaron con él, realiza “un ejercicio de
memorabilia de cómo era la casa. Busca fotos en el intento de “replicar con
fidelidad el sueño de Jenaro”, destaca Toranzos, quien trabaja con los planos y
dibujos originales del recinto. “Estamos haciendo la clínica sobre lo que ya está
puesto en su lugar con los chicos de inventario de Patrimonio Cultural (...).
Jenaro no vivió acá, esta era una especie de laboratorio, era su juguete, un día
se levantaba y echaba paredes, otro día construía”, revela el artista.
PERSONALIDAD EN EL DISEÑO

Pindú no hacía planos, según cuentan las leyendas. No planeaba toda su obra
completa antes de llevarla a cabo, sino que sobre la marcha iba observando cómo
se iba desarrollando su idea, y a partir de allí, imaginaba los siguientes pasos por
dar. La obra que mejor habla de esta característica particular del arquitecto, es
el Castillo Pindú. Esta obra quedó a medio camino cuando Pindú muere en 1993.
Con tan solo echar una visita al castillo, se nota que esta leyenda acerca
de Pindú, de generar proyectos sobre la marcha, es posiblemente cierta. Espacios
inconclusos y poco claros, acceso pobremente marcado, muros que sugieren una
futura continuidad pero que dan pocos datos de cuales serian los pasos a seguir
para concluir la obra
ESTILO DEL ARQUITECTO

 Lo que más resalta en sus trabajos: grandes pendientes en techos (la mayoría
de teja plana), volúmenes intersectados unos con otros o girados, taludes,
texturas, juego de escalas, colores para jerarquizar, escalinatas de acceso,
ventanas corridas.
 Según el artículo escrito por el Arq. Aníbal Cardozo Ocampos, es posible
pensar en que el estilo de Pindú haya ido evolucionando con el tiempo,
pudiendo distinguirse tres etapas: una fase arcaica, una clásica, y por último,
una barroca.
Respuestas encontradas en las distintas
obras

● Relación de conjunto ● Proporción y escala

●Jerarquía ●Repetición/Singularidad
● Simetría/Equilibrio ● Materiales
● Geometría ● Cubierta
● Adición/Sustracción ● Cuerpo
● Base
EFECTO ESCENOGRÁFICO

 En estilos antiguos como el clásico, el manierismo o el barroco, se pueden

observar rasgos o principios de composición utilizados por Pindú, para lograr
distintos efectos. En los retiros de contemplación se puede ver la importancia
que le da a la perspectiva de la vivienda desde el punto retirado donde esta
será vista. Se ven amplios espacios con jardines y taludes frente a las obras
que guardan la distancia calculada para producir en el espectador sensaciones
y efectos de grandiosidad,
 El arquitecto Jenaro Pindú es uno de los exponentes más importantes de la
arquitectura paraguaya moderna, llegando a destacarse tanto a nivel
nacional, como internacional. Y no solo como arquitecto, sino también como
artista plástico, lo que aportó en gran manera a su estilo, pues en sus diseños,
es muy notoria esa influencia plástica con ansias de crear obras de admirables
formas, aunque esto signifique sacrificar funcionalidad en muchos casos.
Casa Kostianovsky
Como una fase clásica, una arquitectura típica de Pindú, resalta la
Casa Kostianovsky (República Argentina y Alfredo Seiferheld); que causó gran revuelo en el
2017, cuando estuvo a punto de ser demolida para convertirse en una playa de vehículos.
Afortunadamente, estas intenciones fueron truncadas por la manifestación de un gran
número de arquitectos, estudiantes, entre más amantes del arte y la arquitectura; ya que
hablamos de una de las obras más reconocidas de Pindú. Esta obra refleja los patrones de
diseño del arquitecto: taludes para alzar la vivienda, generando una escalinata para el
acceso; marcada horizontalidad; ventanales corridos, etc. Un verdadero hito urbano.
El Castillo Pindú y el edificio Nautilus

 Y por último, la fase barroca. En este último periodo se puede citar dos obras, no
residenciales, que fueron prácticamente las últimas de su carrera, antes de su tan prematura
muerte en 1993. Estas son el Edificio Nautilus (25 de mayo y Curupayty), y el
Castillo Pindú (Gumersindo Sosa entre Guido Spano y Olegario Andrade). Edificios en altura de
alta complejidad, mucha formalidad, juego de escalas, niveles y formas; muy escultóricas. Es
decir, con un sentido de escenografía altísimo, que buscan ser admiradas
y escrutinadas. Pindu toma la esencia del barroco y la adecua a sus propios principios e
ideas.
 El edificio Nautilus e inclusive el tan aclamado Castillo Pindú, que aunque inacabado, es un
ejemplo claro de una arquitectura escultórica; de apariencia relativamente diferente a la que
estamos acostumbrados en un edificio. Pindu se aseguró de proyectar un edificio que
necesitara de unos segundos de contemplación antes de continuar con lo que sea que se haya
estado haciendo cuando tan escultórica obra interrumpió el diario vivir. Pindú proyectaba
para un público que necesitaría mínimo diez años más para empezar a comprender sus ideas
de influencia europea, altamente vanguardista para su época. Lo que lo hizo un arquitecto
tan renombrado y solicitado fue esto: su arquitectura mostraba lo que era el presente del
primer mundo, pero que el pueblo paraguayo llegaría a conocer como moderna recién en
años posteriores
Castillo Pindu en Asunción
Arquitectura Escultórica
Edificio Nautilus
 Adelantado a su entorno, Pindú, esculpía edificios modernos para un Paraguay
que aún sabía poco de lo que ocurría en el primer mundo, su visión se refleja
en el espectáculo de formas que componen a sus obras, volúmenes puros de
hormigón, los juegos de texturas... conforman obras que difícilmente dejarían
indiferente a uno, sin embargo estar adelantado también presentó sus
problemas. Dentro del castillo Pindú, una obra inconclusa a la que puede
visitarse su esqueleto, pueden verse respuestas cuestionables del arquitecto,
no solo el uso excesivo de hormigón, que provocó suspender el proyecto, o la
dificultosa circulación, sino la estructura que soporta internamente los
volúmenes, apareciendo pilares o vigas que caen frente a ventanas o rompen
los espacios, dejando tan majestuoso juego de volúmenes como un sueño que
la tecnología local no fue capaz de crear, suceso que en tiempos actuales se
consideraría asesinar la arquitectura. Igualmente es una suerte contar con
estas obras para estudiarlas, obras de gran impacto visual y valor cultural.
CASA FERREIRA FALCÓN
Ubicación: Avda. Mcal. López esq/ Bélgica
Año: 1980
CASA STADECKER
Ubicación: Avda. España c/ Venezuela
Año: 1983
CASA MARTÍNEZ
Ubicación: Avda. Boggiani c/R.I.4 Curupayty
Año: 1989
CASA MATALÓN
Ubicación: Avda. España c/ Brasilia
Año: 1980
CASA PLATE
Ubicación: Cap. Ruy Díaz de Melgarejo c/ Alberto Souza
Año: 1976
 INFLUENCIAS
 En su tesis, Alberto Galeano Fernández considera que la arquitectura de Frank
Lloyd Wright llega a ser la arquitectura más cercana a considerarse como
influencia de las obras de Pindú. Indudablemente compartían conceptos, y los
resultados, en el caso de ambos, denotan una clara idea en común: geometría
como base de diseño, y observación de la obra como arte.