¿Qué es la acuarela?

Una acuarela es una pintura que se plasma sobre un cartón o un papel, cuyos
colores se diluyen en agua.
Las pinturas de la acuarela se realizan con diferentes pigmentos que se
aglutinan, por lo general, con goma arábiga. El agua es un componente muy
importante en esta técnica ya que, de acuerdo a la cantidad utilizada, se
obtienen colores más o menos transparentes. A través de la superposición
de capas finas de pintura (lavados), una sobre otra el color se hace más
profundo.
El tipo de papel también incide en el resultado del trabajo ya que nos da el
tono básico de nuestra obra, las zonas de máxima luminosidad.
ES IMPORTANTE TENER EN CUENTA QUE EN ESTA TÉCNICA TRABAJAREMOS
DESDE LO MÁS CLARO HACIA LO MÁS OSCURO.
 Materiales

• Papeles, tela, cartón

(soportes y tensores).
• Pinceles.
• Acuarelas
• Esponja.
• Trapo
• Agua
ELEMENTOS BÁSICOS DE DIBUJO Y PINTURA
Es la unidad mínima de comunicación visual. Tiene un gran poder de atracción cuando se
PUNTO encuentra solo. Puede producir sensación de tensión cuando se añade otro punto y
construyen un vector direccional. Da lugar a la creación de otros conceptos como el color
cuando aparecen varios puntos en el mismo campo visual.
Sirve para conectar dos puntos en el espacio. Casi siempre genera dinamismo y definen
LÍNEA direccionalmente la composición en la que la insertemos. Nunca es estática y es el
elemento visual básico del boceto. Si se une en un punto, da lugar a los contornos. EN LA
NATURALEZA NO EXISTEN. Están dadas por el CONTRASTE.

PLANO Es una zona de color. Puede ser plano o texturado. Su principal característica es que tiene
2 dimensiones: Ancho y Alto. Sirve para construir figuras más complejas. Pueden ser
figuras geométricas o manchas.

Es el elemento que permite la percepción de las imágenes. Mediante el correcto uso de la

LUZ luz y de la sombra podemos apreciar el volumen de los objetos. También está relacionada
con la percepción del color, como veremos a continuación.
LUZ Y SOMBRA

– ZONA DE LUZ

– PENUMBRA

– LÍNEA DE SOMBRA

– LUZ REFLEJADA

– SOMBRA PROYECTADA
 EL COLOR
El sentimiento del color es tan viejo como la humanidad.
El hombre de la época glacial, hace más de 20.000 años ya utilizaba colores
minerales para representar su vida y cuanto le rodeaba (bisontes, jabalíes
y caballos de las bóvedas y muros de las cuevas de Altamira).
 TODO COLOR ES LUZ
El color de los cuerpos depende de las
radiaciones de luz absorbidas por su estructura
molecular y las longitudes de onda que el cuerpo
refleja.
La propiedad cromática asociada a la longitud de
onda se conoce como COLOR y es percibido por
medio del sentido de la vista.
La luz entra en el ojo a través de la pupila y el
cristalino se encarga de concentrarla en la retina,
donde estimula los bastoncillos y los conos. La
información de lo que vemos se transmite al
cerebro a través del nervio óptico.
 IDENTIFICAR UN COLOR
Para definir un color debemos hacerlo en base a
tres variables:
- TONO: Este término es el más sencillo de recordar,
porque se refiere al mismo nombre de color, también
llamado matiz. Muchos colores diferentes son
producidos como resultado de una combinación entre
dos o más colores, o a través de la añadidura del
negro, blanco o gris, los colores acromáticos.
- SATURACIÓN: La saturación o pureza es la intensidad
de un matiz específico. Se basa en la pureza del color;
un color muy saturado tiene un color vivo e intenso,
mientras que un color menos saturado parece más
descolorido y gris. Sin saturación, un color se
convierte en un tono de gris.
- BRILLO (luminosidad): Es un término que se usa para
describir que tan claro u oscuro parece un color. Por lo
tanto, el valor del color está determinado por su
propiedad de reflexión, es decir: cuánta luz refleja
otra vez al ojo. Un rojo brillante que, parece más claro
al ojo, que un oscuro, tiene un valor más alto.
 CLASIFICACIÓN DE LOS COLORES
Colores primarios
Colores primarios son aquellos colores básicos o fundamentales de los que derivan
todos los demás colores. Son perceptualmente irreductibles.
También denominados colores fundamentales, son los colores de partida, no se
obtienen por la mezcla de ningún otro color, al unirlos podemos lograr una amplia
gama de colores.
 CLASIFICACIÓN DE LOS COLORES
Colores Secundarios
Son aquellos que se obtienen de la mezcla de dos primarios:
Son los colores intermedios, los que se obtienen al mezclar los colores primarios en
cantidades iguales entre sí.
 CLASIFICACIÓN DE LOS COLORES
Colores Terciarios
Colores terciarios, son los obtenidos de la mezcla de un primario y un secundario.
En realidad no son más que matices de un color.
AMARILLO + VERDE = VERDE AMARILLENTO
VERDE + AZUL = VERDE AZULADO
AZUL + VIOLETA = VIOLETA AZULADO
VIOLETA + ROJO = VIOLETA ROJIZO
ROJO + NARANJA = NARANJA ROJIZO
NARANJA + AMARILLO = NARANJA AMARILLENTO

También pertenecen a esta categoría los que se

obtienen al mezclar cantidades iguales de un color
primario con su secundario más cercano, al variar las
porciones, se obtienen una amplia gama de sutiles
tonos como grises, marrones, ocres y turquesas.
 RELACIÓN ENTRE LOS COLORES
- Complementarios (180°): Se les llama Complementarios,
porque cada color posee la longitud de onda de la que el
otro carece. Son relaciones de Máximo contraste.
- Análogos (30°-60°): aquellos que se encuentran próximos en
el círculo cromático. Una composición que se forme con
estos colores va a quedar muy armónica ya que se trata de
colores similares.
- Adyacentes (150°): Se llaman colores complementarios
adyacentes a los colores que se encuentran a la izquierda y a
la derecha del complementario. El conjunto de estos colores
ofrecen una paleta audaz y atrevida.
- Tríadas (120°): Se toman tres colores equidistantes. Resultan
de esto las tríadas de colores primarios, secundarios, etc.
 COLORES CÁLIDOS
Son aquellos que presentan las máximas
longitudes de onda en el espectro
luminoso. Cuando hablamos de colores
cálidos nos referimos al valor emocional
que transmite el color y que se traduce
en una reacción subjetiva que produce
una sensación de temperatura. Las
sensaciones que generan son de avance,
alegría, excitación, vitalidad.
COLORES FRÍOS
Son aquellos que se encuentran en la
parte del espectro correspondiente a las
longitudes de onda mínimas. Se
identifican con sensaciones de
temperatura opuestas a la de los colores
Cálidos. La gama gira en torno a azules,
verdes y violetas. Estos colores generan
sensaciones de serenidad, infinito, de
retroceso, seriedad.
 ¿Qué es el CONTRASTE?
Contraste es la relación que se establece entre lo diferente. Permite diferenciar las
cualidades de las partes involucradas, destacarlas, darles relevancia, separar o, por el
contrario, unir en el caso de que el contraste sea muy bajo.
Es a través del contraste que surge la línea, se diferencias los espacios. La línea no existe
en la naturaleza. Lo que expresamos como líneas son los puntos donde confluyen la luz y
la sombra, las diferencias de colores, de calidades, de tamaños, etc.
 Técnicas
• Húmedo sobre húmedo
• Variación de color y goteado
• Transición de color
• Húmedo sobre seco
• Superposición de color
• Máscaras
• Texturas
• Estarcido (salpicado)
• Raspado
• Cristales
• Estampado
• Esponja o trapo
• Alcohol
 Húmedo sobre húmedo
Consiste en aplicar una
aguada cuando la capa
anterior sigue mojada,
consiguiendo gran cantidad
de matices (sobre todo si se
utilizan dos colores
diferentes). Se utiliza para
crear ambientes para fondos.
Es la más difícil de controlar
ya que al pintar sobre
mojado la pintura se mezcla
y expande con facilidad. Hay
que tener cuidado de no
encharcar la hoja.
 Húmedo sobre Seco
Es la técnica más utilizada,
consiste en aplicar una
veladura una vez se ha
secado la capa anterior:
papel seco y pincel húmedo,
diluido con pigmento. Ésta
técnica es más lenta que el
húmedo sobre húmedo, ya
que se necesita esperar un
poco a que se seque una
capa antes de continuar
pintando. Sirve para
conseguir la superposición
de veladuras transparentes.
Es más fácil de controlar.
Rellenar zonas uniformes Lavados Degradados
(en húmedo)