ESTILI

ZACIÓN
Venus de
Willendorf
la Edad Media la gordura se consideraba un signo
positivo, pues en medio de la escasez y poco
desarrollo, solo los más ricos podían darse el lujo
de estar obesos.

La “barriga burguesa” era un símbolo de

superioridad económica para los caballeros, pues a
las mujeres ya se les exigía un talle angosto y se
alentaba el uso de corsés, el cinturón de hierro o la
lámina de acero, que evitaba el crecimiento del
busto.
1635
 Fat acceptance
 El movimiento de aceptación de la grasa (también conocido
como orgullo gordo , empoderamiento gordo y activismo
gordo ) es un movimiento social que busca cambiar sesgo
anti-grasa en las actitudes sociales al crear conciencia
sobre los obstáculos que enfrentan las personas gordas
para el público en general. Las áreas de discusión incluyen
los enfoques estéticos, legales y médicos para las personas
cuyos cuerpos son más gordos que la norma social.
El moderno movimiento de aceptación de
la grasa comenzó a fines de la década de
1960. Además de su papel política, el
movimiento de aceptación gorda también
constituye una subcultura que actúa como
un grupo social para sus miembros.
François
Boucher.
1745.
 “Yo no pinto gordas.
No he pintado una
gorda en mi vida. Lo
que he hecho es
FERNANDO expresar el volumen
BOTERO como parte de la
sensualidad”
«Cuando se observa un cuadro, es
importante reconocer de donde procede
el placer. Para mí es la alegría de vivir
unida a la sensualidad de las formas. Por
esto mi problema es expresar sensualidad
por medio de formas».
El volumen como valor plástico

 la gordura
 Lo flácido
 Adiposidad
 Sobreingesta
 Sedentarismo
..se premiaba por primera vez el sentido
creador, se estimulaba el arte como una
aventura total, se salía de la
insignificante réplica de la realidad, se
deformaba la visión lógica con el
añadido de la fantasía, la burla, el
estrepitoso peso de las formas".
 Botero cuestiona el academicismo aunque
valora la tradición pictórica.
Aborda la cotidianidad, la crítica social, la
historia del arte y la religiosidad, por medio de
recursos como la ironía, el gigantismo, el
humor, la proyección de una realidad diferente,
la inocencia y la sátira.
Las mujeres de bronce
Marianne Lindberg

Muestra a una mujer

demacrada y gorda como
reacción a la fijación
corporal.
LUCIAN
FREUD
1995
“Pinto gente, no por
lo que quisieran ser,
sino por lo que son”
1995
127 kg
$ 33.9
millones
Jenny
Saville,
1993
 Al contemplar una obra de Saville el espectador se ve
inmerso en un reflejo de su propia imperfección e
identidad dentro de la sociedad moderna.
 La propia técnica empleada busca ir en contra de la
perfección, trazando una y otra vez los rasgos que
definen a sus personajes para dejar que ellos mismos
cobren vida a través de un proceso de materialización.
 Lo visceral de sus interpretaciones se puede relacionar
con el incomparable estilo de Francis Bacon, mientras
que la manera tan natural en la que elabora sus retratos
ha sido comparada con la del talentoso Lucien Freud,
La destrucción juega un papel fundamental en el
proceso creativo quien busca retratar la figura
humana de la manera más desinhibida y cruda.
 La obesidad, la cirugía plástica, la deformidad, la
transformación de género, todos estos temas
forman parte de la inspiración detrás de la
pintura
Creación una interpretación moderna del cuerpo
humano.
Saville busca la destrucción del sujeto,
tanto física como metafóricamente, para
revelar su esencia más pura y desinhibida.
Es la voz de los inadaptados; a través de
su obra se manifiestan las deformidades y
manipulaciones que buscan consolidarse
como la representación de lo bello en lo
grotesco.
ESTÉTICA DE LA
OBESIDAD
 Para Saville el cuerpo es un material que ofrece una gama de
volúmenes, de posibilidades para modelar la carne.
 No hace falta contener la respiración, fingirse un abdomen liso,
contorsionarse para dar con la postura que oculte las lonjas ni
perseguir el equilibrio de luz y sombra que disimule el
sobrepeso.
 La estética de la obesidad encuentra en el óleo una pintura
cremosa que se regodea en la masa; a cada oportunidad,
Los cuerpos son esculturas de carne que
apuestan por la monumentalidad.
No se trata de que haya menos sino de que
haya más. Que haya demasiado para entonces
apreciar la plasticidad del cuerpo.
Mientras que el pintor barroco acomodaba los
cuerpos desnudos y gordos en orgías barrocas.
 La artista inglesa puede apilar las mismas
figuras en composiciones grotescas. Hay en
ambos un nuevo pecado: la gula de la
vista y el espectador se llena los ojos como el
comensal, la boca.
El artista
chino Mu
Boyan y sus
desnudas
esculturas
fotorrealistas
llamadas por
él mismo
Fatty