OLEO

EL OLEO HISTORIA
Y
SEDUCCION
MATERIALES
Y
EQUIPO
 Existe en el mercado una amplia gama de
materiales disponibles para el pintor al oleo,
muchos de ellos elaborados hasta alcanzar un
alto nivel de calidad. El conjunto de
materiales puede ser caro, pero no
necesariamente si sabe elegir de acuerdo con
sus necesidades
 COMPOSICION
Y
CARACTERISTICAS
 Los colores suelen adquirirse en tubos. La pintura es
densa y espesa ya que los componentes oleaginosos que
la integran; además, algunas marcas al oleo suelen
añadirle ceras y otros aditivos para que esta adopte la
consistencia adecuada

Una de las principales ventajas de el

oleo es su largo proceso de secado.
Sin embargo, las pinturas tienden a
solificarse si se dejan destapadas.
Por lo tanto, una vez finalizado el
trabajo asegúrese de que los tubos
están bien tapados y que la rosca se
encuentra perfectamente limpia: de
lo contrario el tapón quedara
adherido a la rosca cuando se secara
la pintura
SURTIDO
DE
COLORES
 Deberá empezar por
adquirir una caja y
llenarla con diez o doce
tubos de color, unos
cuantos pinceles variados,
una botella de disolvente
una paleta.

Mientras que en las

pinturas profesionales la
calidad del pigmento y del
aglutinante están
garantizados, en las
pinturas para aficionados
se les añade pequeñas
cantidades de yeso que,
además de actuar de
aglutinante, también lo
hacen como espesante
BARRITAS
AL
OLEO
 El oleo también se comercializa
en forma de barritas, en las que
la pintura se ha diluido con ceras
especiales, cosa que le
proporciona un aspecto mas
solido.
El trazo que producen es
semejante al de las ceras, aunque
mas entrecortado, pastoso, fluido
y expresivo.
Las barritas presentan la
particularidad de que su trazo
puede diluirse en esencia de
trementina, dando lugar a
aguadas que recuerdan las
pinturas al oleo tradicional.
Las barritas de oleo pueden
considerarse tanto un medio de
dibujo como de pintura
AGLUTINANTES
Y
DISOLVENTES
El aglutinante de la pintura al oleo
es el aceite. Cuando este se mezcla
con el pigmento da lugar a una
pintura cremosa, con colores intenso
y con un brillo característico.

Existe una gran gama de aceites: el

de linaza, el de nueces, el de piñones,
el de soya, girasol, adorminera… La
elección de una u otro dependerá de
las necesidades del artista (tiempo de
secado, grado de oxidación,
amarilleamiento, etc…)
Las esencia de trementina se obtiene
del bálsamo de coníferas (o plantas
que producen semillas en forma de
cono femeninos como las piñas de
pino). De aspecto transparente y
tacto grasiento, es volátil, por lo que
los frascos deben mantenerse
completamente cerrados.

El aguarrás es un extracto refinado

del petróleo y es mucho mas popular
que la trementina .

La pintura mezclada con aguarrás o

trementina proporciona una
pincelada muy fluida que, en algún
momento puede recordar a las
acuarelas
MEDIOS
 Son diversos aceites secantes, resinas, barnices y ceras en combinación con la
pintura permiten alterar o realzar las características de los colores. Algunos son
mezclas de aceite y barnices basados en recetas tradicionales

El aceite de linaza: es el medio mas popular

Los disolventes: se utilizan para adelgazar o
mejorar la consistencia de la pintura
La resina alquídica : es translucido sintético
modificado con aceite que acelera el proceso
de secado forma una película flexible que no
amarillea
El cobalto: acelera el secado del oleo no se
recomienda en el veladuras.
El barniz holandés: denso y obscuro en
apariencia es transparente cuando se aplica
de rápido secado se utiliza en las veladuras
por su acabado brillante y realza el color
Barniz de copa: da un aspecto mas
esmaltado a la pintura pero la mayoría de
veces obscurece la materia pictórica
 PINTURAS
SOLUBLES EN
AGUA
Estas pinturas pueden
encontrarse en tubo o
también en forma de
grageas de un solo
uso, con los colores
básicos y en blanco.
Son ideales para llevar
en el bolsillo y realizar
apuntes al aire libre.

El surtido de colores
aun no es tan amplio
como el de los oleos
tradicionales .
PALETA BASICA
 Es importante que el artista principiante
haga su propia gama de color . Tenga en
cuanta que las cartas de colores preparadas
por los fabricantes incluyen un gran numero
de matices , las grandes marcas ofrecen
muestrarios con mas de 200 colores.

Es importante empezar con una gama

restringida de colores, una selección
fundamental que nos permita tener una
amplia gama de tonos al mezclarlos.

El blanco siempre debe comprarse en un

tubo de mayor tamaño ya que es el color que
mas se utiliza. Los tubos de colores se venden
en dos tamaños: el de 37 ml es el mas
practico para la mayoría de los colores. Las
pinturas de la calidad “aficionado” también
se consiguen en 200 ml
 los que siguen a continuación son los colores que creo deberían
formar parte de la paleta básica:
• Blanco de titanio • Sombra tostada • Azul cobalto
• Ocre amarillo • Carmín • Azul ultramar
• Siena natural • Rojo de cadmio • Azul de Prusia
• Sombra natural • Amarillo de cadmio • Verde permanente
• Verde esmeralda
Colores auxiliares:

• Violeta de winsor
• Rosa permanente
• Azul de ftalocianina
• Negro marfil
• Tierra verde
PREPARACION DE
LOS COLORES EN
LA PALETA
Para trabajar con rapidez y En la paleta los colores
fluidez se recomienda deben disponerse en forma
establecer un orden , se de chorretones. Esto nos
suele ordenar por permitirá tomar el color por
temperatura y se ambos extremos, intentando
distribuyen de calientes a q se manche lo menos
fríos (empezando por el posible.
blanco al que le siguen
amarillos, naranjas, rojos
colores tierra hasta llegar al
negro) o puede dividir la
paleta por un lado los
colores calientes y por otro
los fríos dejando el blanco
por el medio.
Los colores deben ubicarse
en la parte superior de la
paleta con el mínimo de 3
dedos de separación uno del
otro
MEZCLA
DE
COLORES
Excepto los FAUVISTAS, hay pocos que pintan con el
color que sale directamente del tubo. Es necesario
adjuntar los tonos a los del modelo y eso significa
mezclar colores

Para pastar la mezcla de color sobre la paleta no

hace falta solución diluyente .

La espátula es un instrumento útil para mezcla

grandes cantidades

En caso de utilizar pincel debe realizar el

movimiento de barrido o rotatorios para reducir al
mínimo el desgaste de las cerdas

Procure que la mezcla sea uniforme y que no

presente filamentos de uno y otro color

Utiliza un papel de pruebas

 Intente evitar el uso de mas de tres colores en
cualquier mezcla, si añade mas perderán la
intensidad y se oscurecerán

Procure que la mezcla sea uniforme y que no

presente filamentos de uno y otro color

Utiliza un papel de pruebas

Intente evitar el uso de mas de tres colores en

cualquier mezcla, si añade mas perderán la
intensidad y se oscurecerán

Debe empezar por extender sobre la paleta el

color que vaya a utilizar en menor cantidad, y
agregara progresivamente el que predomine,
esto permite un mayor control sobre la mezcla y
economizar el color

Después de cada mezcla, procure limpiar el

pincel y la palera para evitar contaminar
 EFECTOS
CON
EL PINCEL
 PINCEL CUADRADO O
PLANO DE PELO LARGO:
son muy adecuados para
aplicar manchas de color o
en diluciones para pintar
zonas amplias

PINCEL CUADRADO O
PLANO PELO CORTO: son
ideales para empastar el
color y crear efectos de
textura.

PINCEL REDONDO: son los

mas versátiles, con ellos
puede cubrir extensas áreas
de color, trabajar con
suaves pinceladas y aplicar
rápidos empastes
PINCEL FILBERT O LENGUA
DE GATO: ideales para
introducir dibujos en una
primera fase o bien para la
pintura al detalle, estos son
mezcla de planos y
redondeados

PINCEL DE ABANICO: se
utilizan para fundir dos o mas
colores sobre la superficie del
cuadro y crear suaves
degradaciones tonales, o bien
para suavizar contornos
 Para pintar al oleo se utilizan pinceles tanto de
cerdas resistentes como los suaves pelos de marta.
Los de cerdas son lo suficientemente fuertes como
para trabajar en una superficie texturizada y son
excelentes para dar pinceladas en las que el trazo
del pincel quede marcado en la superficie. Los de
marta por el contrario son muy frágiles y poco
resistentes, pero son útiles para toques finales.
Los pinceles suaves solo se utilizan para resolver
zonas delicadas jamás para mezclar colores
Los pinceles sintéticos son mas económicos son
resistentes y se limpian con facilidad, pero tienden a
perder su forma natural con mayor rapidez
Aquí una selección básica de los que se necesita
para empezar a pintar:
Flibert # 10 y # 4.
Plano pelo largo # 10
Redondo # 6
1 blando para dibujar # 3
 PINCEL
FILBERT O
LENGUA DE
GATO PINCEL CUADRADO
O PLANO PELO
CORTO

PINCEL
CUADRADO O
PLANO DE PELO
LARGO

PINCEL
REDONDO
PINCEL DE
ABANICO
 CUIDADO
DE
LOS PINCELES
 El cuidado de los pinceles es
fundamental para garantizar una
obra de calidad

Después de pintar ahí que limpiar los

pinceles, ahí que hacerlo cuando la
pintura esta aun tierna.

Primero ahí que descargarlos de la

pintura con aguarrás y un trapo,
posteriormente lavarlos con agua y
jabón, hasta eliminar todos los restos
LOS SOPORTES
DE
LA PINTURA
En la pintura al oleo casi cualquier material es valido, los tres
soportes mas utilizados son:

La Madera

Cartón o papel

El Lienzo
EL MANCHADO
INICIAL:
EL BOCETO
Existen varias maneras de llevarlo a cabo:
Dibujo en seco
Fondo transparente
Fondo tonal opaco
Zonas cromáticas
Abrir luces
Base acrílica
TECNICAS DE LA
PINTURA AL
OLEO
 PINTAR CON
VELADURAS O A LA
MANERA
VENECIANA
 Veladuras es :capas delgadas de pintura transparente.

Lo que se persigue al aplicar la veladura es modificar el color

del pre pintado atreves de la transparencia

Estudio de desnudo o Susana cociendo (Paul

Gauguin ) colección privada del artista
LAS TECNICAS DE
ARRASTRE
 PINCEL SECO:
Consiste en restregar las cerdas del pincel
cargado de pintura espesa provocando
una pincelada desgarrada y rugosa que
cubre solo parte del color que se encuentra
abajo, el resultado de esto es mayor
expresividad
He aquí un paisaje de montaña (Oscar Sanchis) colección particular del artista
 EL ESFUMADO:
Esta se realiza con pintura bastante espera pero también es posible
trabajar con pintura diluida.
El color que se encuentra debajo del esfumado se traslucirá dando
un efecto moteado
Es importante evitar cubrir por completo el color anterior
Se puede aplicar con un trapo, un paño de papel o con las mismas
manos del pintor siempre en movimientos circulares
Muchacha con un sesto en la cabeza (William Hogwarth) National Gallery de Londres
PINTURA
CON
ESPATÚLA
La espátula es un accesorio que consta de un mango de madera y una hoja
de acero , que proporciona resistencia, flexibilidad y mayor facilidad de
manejo.

El movimiento de la espátula para pastar o mezclar la pintura sobre la

paleta es continuo de presión, vaivén, arrastre o circular

La espátula no solo sirve para manipular colores en la paleta, eliminar las

impurezas de la tela o descargarla de color, sino también para pintar con
empaste
 3. Resultado de
acabado con espátula
sobrio y poco detallado

1. Aguada con pincel

2. Definición de zonas
mas amplias con
espátula ladeada
 TECNICA
DE
COLORES OPACOS