ARQUITECTURA

TARDOMODERNA

TE O R Í A D E L A A RQ U I T EC TU RA I V
 ¿A QUE SE REFIERE?
• Es una arquitectura que no reniega del Movimiento moderno. Pero rechazan
la frialdad en la que ha caído el estilo Internacional y reclaman una
arquitectura más humana aunque sin renunciar al racionalismo funcionalista.

• Los edificios se caracterizan porque tienen un aire escultórico con grana

fuerza de sus líneas externas y porque utiliza elementos relacionados con la
tecnología y la industria. 
 ESTILO INTERNACIONAL

• Este es un estilo arquitectónico

que implantaba una forma
universal de proyectar, que no se
atara a las características de
ninguna región en especifica. 
RACIONALISMO FUNCIONALISTA

• El Funcionalismo fue un
movimiento basado en el
racionalismo de la forma que se
aplicó tanto para el diseño gráfico,
como en el ámbito del diseño
industrial.
ARQUITECTURA TARDOMODERNA
 OBRAS EN LA ARQ. TARDOMODERNA

A partir de los años 80, dentro del tardomoderno surgen dos tendencias:
 High - tech

 Deconstruction
 HIGH - TECH
• Busca la exhibición de los componentes tecnológicos del edificio en clave
expresiva. El cierre de los muros se realiza, por lo general, con cristal
reflectante. Así se potencia un aspecto brillante y agresivo de alta tecnología.
 CARACTERISTICAS DEL HIGH-TEC

• Exposición de componentes técnicos y funcionales de la

construcción
• uso frecuente de componentes prefabricados
• preferencia por utilizar objetos familiares a la industria; por
ejemplo: como jarrones para flores
• Las paredes de vidrio y las estructuras de acero
• dar a todo una apariencia industrial.
ANTECEDENTES
• El High Tech deben mucho más su influencia a las visiones futuristas
del grupo “pop” archigram, de los años 70´s
• El movimiento tuvo precedentes cien años atrás, con la torre Eiffel , y
un edificio High Tech como el centro pompidou
 PADRES DEL HIGH-TEC
Existen cuatro arquitectos que al momento de hablar
del high-tec son indispensables mencionarlos:
• NORMAN FOSTER
(Mánchester, 1 de junio de 1935) es un arquitecto británico. Ha
sido galardonado con el premio Pritzker. Los proyectos iniciales
de Foster se caracterizan por un estilo "High-tech" muy
pronunciado. Más adelante las líneas de sus edificios se
suavizan y desaparece en buena parte ese carácter técnico
llevado al extremo.
• MICHAEL HOPKINS
• (Inglaterra, 7 de mayo, 1935) Modernista que fue
nombrado caballero por sus servicios a la arquitectura.
Estructuras de acero y cristal ligero diseñado que eran de
alta eficiencia energética. Estudió en la Escuela de
Sherborne y la Architectural Association. Su asociación
con Norman Foster fue precedida por un empleo con
Frederick Gibberd. Él y Foster manejó la sede de Willis
Faber en Ipswich.
• RICHARD ROGERS
(Florencia, 23 de julio de 1933)​ es un arquitecto británico
nacido en Italia. Asistió al Colegio St Johns, Leatherhead a su
regreso a Inglaterra a temprana edad, posteriormente asistió a la
Architectural Association School of Architecture en Londres,
antes de graduarse con un master's degree de la Escuela de
Arquitectura de la Universidad de Yale en 1962. También
trabajó como aprendiz de arquitecto con su primo Ernesto
Nathan Rogers en Milán, y realizó servicio militar en Trieste
siguiendo el consejo de su primo.
Precisamente en Yale conocería a Norman Foster, con quien se
asociaría a su vuelta a Londres. Allí formaron Team 4, junto a
sus respectivas esposas Su Rogers y Wendy Cheesman. Sus
diseños de alta tecnología pronto les otorgaron gran reputación.
• RENZO PIANO
(Génova, 14 de septiembre de 1937) es un arquitecto
italiano, ganador del Premio Pritzker. sus trabajos
iniciales fueron con estructuras experimentales ligeras;
trabajó con su padre y su hermano en la sociedad
familiar. De joven, repasó uno a uno los edificios de Le
Corbusier. Trabajó estrechamente con el arquitecto
Richard Rogers desde 1971 hasta 1977; y entre sus
proyectos conjuntos figura el famoso Centre Georges
Pompidou en el corazón de París (1977).
OBRAS DESTACADAS
• CENTRO NACIONAL DE ARTE Y CULTURA GEORGES POMPIDOU
• Ubicación: Paris Año: 1977

Diseñado por los arquitectos Renzo Piano y Richard Rogers. El edificio,

concluido en1977, fue Inaugurado el 31 de enero del mismo año.
se trata de además, de un edificio que alberga una biblioteca con más de 2.000
puertos, abierto al público.
El Proyecto inicio en 1970,basándose en un programa que respondía a los
objetivos del residente Georges Pompidou y que fue diseñado por el equipo de
Sébastien Loste, se lanza el concurso internacional de arquitectura. El jurado,
presidido por Jean Prouvé, selecciona a Renzo Piano, Richard Rogers y Gian
franco Franchini. Esta es en la actualidad una de las construcciones más famosas
de la arquitectura “HighTech”, que paradójicamente, en el momento de su
inauguración fue producto de innumerables críticas por parte de historicistas
conservadores.
• EDIFICIO LLOYD'S

• Ubicación: Londres, Inglaterra Año: 1978/1986

El edificio fue diseñado por Richard Rogers y construido por la empresa

Bovis entre los años 1978 y 1986. Pensado para durar 50años, el requisito
fundamental del edificio era su versatilidad en el tiempo :tenía que adaptarse
a medidas y necesidades en épocas diferentes.

El Lloyd's fue un edificio innovador por el hecho de plantear sus servicios,

tales como escaleras, ascensores, conductos de electricidad y sistema de
suministro de agua en el exterior, permitiendo liberar el interior, creando un
espacio totalmente diáfano. Los doce ascensores panorámicos de vidrio
fueron los primeros de este tipo instalados en el Reino Unido. La
Flexibilidad fue un elemento clave en el diseño, ya que era necesario crear
un espacio ininterrumpido para albergar las actividades de la bolsa de
seguros. A partir de este concepto emerge la forma del edificio, alojando
todos los elementos renovables al exterior, de manera que la mantención y
reparación, se hiciera sin interrumpir el trabajo.
• HSBC BUILDING

• Ubicación: Hong Kong, China Año: 1979-1985

fue diseñado por el arquitecto británico Lord Norman Foster y fue construido
por George Wimpey Construction. El edificio es de 180 metros de altura con 47
pisos y cuatro niveles de sótano. El edificio cuenta con un módulo de diseño
que consta de cinco módulos de acero prefabricados en el Reino Unido por
Scott-Lithgow Shipbuilders cerca de Glasgow, y enviadas a Hong Kong. en
total 30.000 toneladas de acero y 4.500 toneladas de aluminio fueron utilizadas.
Se rumorea que la construcción del diseño modular le permite ser
desmanteladas y trasladadas por completo.

El edificio es también uno de los pocos que no tienen ascensores como el

principal transportador de tráfico. En lugar de ello, todos los ascensores solo se
detienen en algunos pisos, y los pisos están interconectados por escaleras
mecánicas. La característica principal del edificio es su falta de estructura
interna.Otra característica notable es que los rayos naturales de luz es la
principal fuente de iluminación en el interior del edificio.
• CASA EAMES
• Ubicación: Los Angeles, EU. Año: 1949
• la Casa Eames era una residencia moderna,
espacialmente agradable que se convirtió en el hogar de
los propios arquitectos. Charles y Ray Eames
comenzaron a diseñar la casa en 1945 para el Programa
Case Study House publicado en la Revista de Artes y
Arquitectura de los Ángeles, y que construía estas casas
de estudio de casos que tenían que centrarse en el uso de
nuevos materiales y tecnologías desarrolladas durante la
Segunda Guerra Mundial. La intención era que la casa
pudiera estar construida con materiales prefabricados que
no interrumpieran el sitio, fueran fáciles de construir, y
presentaran un estilo moderno.
• 30 ST MARY AXE “PEPINILLO”
• Ubicación: Londres, Inglaterra Año: 2004
• el edificio tiene una altura de 180 metros de altura. Fue
construido en el periodo comprendido entre los años
2001 y 2004. Es un increíble lugar, pues en especial los
cristales de que esta cubierto, son los elementos que le
hacen mas atractivos. Esta edificación es de los
componentes que hacen que la ciudad sea más moderna,
pues contrasta con las edificaciones que forman parte de
su paisaje urbano. Las características principales de esta
edificación, además de su exclusiva forma, es que se trata
de un icono moderno del respeto y conservación del
medio ambiente.
• CITY HALL
• Ubicación: Londres, Inglaterra Año: 1998-2002
• El City Hall fue diseñado por Foster y sus Socios, que escrito del
diseño era crear un edificio para las principales autoridades de
Londres que se convirtió en un signo nuevo para la capital. forma
parte del área de más desarrollo de Londres situado entre el puente
de Londres y el puente de la torre, en la orilla sur del Rio Thames.
La forma en que se construyo el City Hall es un distintivo globo de
cristal, con el propósito de construir una camara de asamblea y
oficinas de la asamblea para el personal de las autoridades
principales.
• El edificio tiene 45 metros de altura, con 185.000 pies cuadrados de
área, este espacio se reparte en 10 pisos. En términos
convencionales, el edificio no tiene ningún frente o parte posterior:
su forma se deriva de una esfera geométricamente modificada. Esta
forma híbrida se diseño para reducir al mínimo el área superficial
expuesta directamente a la luz del sol.
• TORRE SEARS
• Ubicacion: Chigaco, Illinois Año: 1973
• Diseñado por el arquitecto Bruce Graham, es un
rascacielos de 442 metros en Chicago, Illinois.5​En
el momento de su inauguración, fue el edificio más
alto del mundo, sobrepasando el World Trade Center
en Nueva York, y continuó siéndolo durante más de
20 años. Con 442 metros (sin contar antenas),6​la
Torre Willis es la tercera torre más alta de América,
después de la Torre CN y el One World Trade Center
de Nueva York, y la segunda más alta de Estados
Unidos, después del One World Trade Center en
Nueva York.
• NUEVO ESTADIO WEMBLEY
• Ubicación: Londres, Inglaterra Año: 2007
• Tras la demolición en 2002 del viejo Wembley y con el
diseño del arquitecto Norman Foster se abría la puerta a un
nuevo superestadio con una capacidad de 90 000
espectadores, Una de las características distintivas de
semejante maravilla arquitectónica es el techo retráctil que
cubre parte del recinto. La asombrosa cubierta corrediza
convierte el New Wembley en el estadio abierto con mayor
número de asientos cubiertos del mundo. El techo está
armado en un impresionante arco de acero, símbolo del
nuevo Wembley. Con 7 metros de diámetro, el arco alcanza
los 133 metros de altura y 317 metros de longitud. La pieza,
obra de una avanzada ingeniería, soporta todo el peso del
techo norte y el 60% del techo sur.
• MUSEO NACIONAL ZAYED
• Ubicación: Abu dabi Año:2007-2020
• Concebido como un monumento y un homenaje al difunto jeque Zayed bin
Sultan Al Nahyan, presidente fundador de los Emiratos Árabes Unidos, el
Museo Nacional de Zayed constituirá la pieza central del Distrito Cultural
de la Isla de Saadiyat y exhibirá la historia, la cultura y, más recientemente,
la transformación social y económica de los Emiratos. Desde el punto de
vista arquitectónico, se ha pretendido combinar una forma contemporánea y
muy eficaz con elementos de la hospitalidad y el diseño árabe tradicionales
para crear un museo sostenible y acogedor que pertenezca, culturalmente al
lugar donde se ubica.
• En un homenaje al legado del jeque Zayed y a su amor por la naturaleza, el
museo se encuentra en un entorno ajardinado, basado en la cronología de su
vida. Los espacios expositivos se encuentran en un montículo artificial
ajardinado y las galerías se sitúan en las bases de cinco estructuras ligeras
de acero, que se han esculpido para funcionar aerodinámicamente como las
plumas de un pájaro, una analogía deliberada con la pasión del jeque Zayed
por la cetrería.
• En la parte superior de las torres con forma de ala se han abierto
unos respiraderos para aprovechar la presión negativa en la parte
de sotavento del perfil del ala para canalizar el aire caliente hacia
el exterior. Para compensar la ligereza de las estructuras de acero
con una sensación interior más monumental, las galerías están
ancladas por un impresionante vestíbulo central iluminado con
lucernarios y excavado en tierra para de aprovechar sus
propiedades térmicas. Dicho vestíbulo congrega comercios,
cafeterías, un auditorio y espacios informales para exhibiciones de
danza y poesía. En todo el edificio, el tratamiento de la luz y la
sombra se basa en una tradición de aperturas discretas y
cuidadosamente posicionadas que capturan y dirigen la intensa luz
del sol de la región iluminando y animando estos espacios
interiores. Los objetos se exhiben en nichos y pedestales de piedra
que se elevan de forma continua desde el suelo.
 JAMES LAW CIBERTECTURE
Los edificios del futuro se caracterizarán por
"nuevos materiales intangibles de tecnología,
multimedia, inteligencia e interactividad". solo
reconociendo esto haremos surgir una nueva forma
de arquitectura, a saber, una cibertectura ".

Este edificio 'con forma de huevo' que acomodará

13 pisos de oficinas y se dice que reúne
'arquitectura icónica, diseño ambiental, sistemas
inteligentes y nueva ingeniería para crear un punto
de referencia impresionante en la ciudad'. 
 DECONSTRUCCIÓN

•  Es la arquitectura del final del milenio. Abandono de la vertical y

la horizontal. Rotación de los cuerpos geométricos alrededor de
ángulos pequeños. Descomposición de las estructuras en un caos
aparente. “La forma es el resultado de la fantasía”.
 MUSEO GUGGENHEIN

El deconstructivismo no se trata de la estructura del

desequilibrio, se trata de la vuelta y la reconstrucción.

Gehry ve la estructura como partes y piezas . Por lo tanto,

él desmantela la estructura. Gehry quita las paredes,
rompe las partes de la estructura y las expone. Luego,
reúne esas piezas fragmentadas en un nuevo orden que
parece desorganizado y caótico. En lugar de destruir, este
es un proceso de desestructuración de las capas
estructurales, que se llama fragmentación.
 ¿COMO SURGE?
• Al acabar la Segunda Guerra Mundial, los arquitectos deben enfrentarse con
el problema de la reconstrucción especialmente grave en los países europeos.
Aunque se pasa entonces por un período de cierta indecisión estilística, el
programa arquitectónico de urgencia (hasta 1950 aproximadamente) se va a
llevar a cabo con las premisas formales del “estilo internacional”.

• Algunos de los grandes maestros que habían forjado las vanguardias siguen
llevando la iniciativa hasta casi los años sesenta. 
Novedades importantes desde 1945hasta nuestros días: 

• Irrupción de nuevos países al ámbito de la gran arquitectura: Brasil, México,

Venezuela, la India, etc. Por primera vez en la historia asistimos a la auténtica
universalización del lenguaje constructivo.
• Aparición y multiplicación de tendencias arquitectónicas de gran complejidad
y carga emotiva (años sesenta y setenta) que, aunque no desvinculadas del
todo de la tradición, se basan en supuestos tecnológicos y psicológicos
característicos de la era espacial y de la automatización. 
• Crisis de la modernidad con la emergencia de las actitudes posmodernas y de
la arquitectura de la deconstrucción.

• En el campo de los valores sociales, creciente disociación entre la

arquitectura de consumo, anquilosada en fórmulas fijas de gran monotonía,
dictadas por la especulación, y la arquitectura culta.
 LUIGI NERVI
Este ingeniero nacido a finales del siglo XIX se convierte
en uno de los grandes creadores del tardomoderno. Su
obra es mitad monumental, mitad sensible, lo cual le
confiere una estética muy particular. Como ingeniero que
era, el dominio que tiene del hormigón reforzado (y de
otros muchos materiales y técnicas) le permite un juego
de tensiones y contrarrestos que dotan a algunas de sus
obras de gran movilidad.
 Edificio Pirelli
• El extrema delgadez de sus formas, así
como la planta hexagonal que diseña
• Construido en Milán, 1960 Nervi convirtieron al edificio en todo
un símbolo de una nueva forma de
• Se convierte en el símbolo del
construir. 
crecimiento económico de la capital del
la Lombardía.

• El rascacielos encargado por el dueño

de Pirelli sube hasta los casi 130
metros del altura, en una perfecta y
elegantísima conjunción de hormigón y
vidrio.
 OSCAR NIEMEYER

Este arquitecto que murió en diciembre del

pasado año 2012 nació en Río de Janeiro allá
por 1907. Desde 1940, su actividad ha sido muy
intensa, convirtiéndose en uno de los grandes
referentes de la arquitectura del siglo XX.
Edificio del congreso, Brasilia
El urbanista Lucio Costa se convierte en el
diseñador urbanístico mientras que a
Niemeyer se le encarga la construcción de los
edificios quizá más emblemáticos, como el
edificio del Congreso Nacional, concebido
como un conjunto de líneas rectas y curvas de
una belleza enorme. El edificio semiesférico
es el Senado y el edificio construido a modo
de pebetero, es la sede de la cámara de los
diputados. Entre ambas construcciones se
encuentran dos estilizadas torres de oficinas.
 Catedral de Brasilia

Un espectacular edificio de hormigón y

vidrio articulado en torno a 16 columnas
que al exterior funcionan como dos
manos que se unen y que llevan la mirada
del fiel o del espectador hacia el cielo.

Al interior, la cubierta funciona como una

apertura al cielo más que como una
techumbre gracias a los tonos verdes y
azules de sus vidrios. 
JORN UTZON

Entre 1957 y 1973, el este arquitecto danés desarrolló uno de

los edificios más significativos de toda la arquitectura del

siglo XX: La Ópera de Sidney, con un diseño tremendamente

original, casi expresionista, en el que destaca la cubierta

planteada como una sucesión de conchas prefabricadas.

Todo el edificio se sostiene sobre un podio sobre el que se

sitúan esas cáscaras que simbolizan las velas de una nave.

Al margen de que técnica y
estéticamente, el edificio plantea una
imagen novedosa, lo más llamativo de la
construcción es que, por primera vez,
Utzon utilizó sistemas informáticos para
el análisis estructural. Definitivamente,
una nueva era había llegado.