Lorena Gabriela Aucancela Cuzco

Estudio del Arte Gótico

 ARTE GÓTICO
• Es una tendencia que se desarrolló en
Europa Occidental, en los últimos siglos de
la Edad Media, (siglo XII) hasta el
renacimiento.
• Este estilo coincide en el tiempo con la
plenitud y la crisis medieval. Frente al arte
románico (que demuestra una sociedad
ruralizada de guerreros y campesinos), da a
conocer el desarrollo de la cultura urbana,
donde aparecen las universidades, la
burguesía y el crecimiento de las órdenes
religiosas; así como la acentuación de los
conflictos y la disidencia.
(1)
 ORIGEN DEL TÉRMINO

• Término “gótico” utilizado por Giorgio

Vasari
• Define el arte “oscuro” de la Edad media
de manera peyorativa, como propio de
(2)

godos.(3)
 CARACTERÍSTICAS:
• Construye catedrales llenas de luz.
• Importante arquitectura civil que ayuda a
otras artes (pintura y escultura).
• Predomina la inspiración religiosa.
• Los detalles formales de los monasterios,
varían muy poco.
• Cruz latina con cabecera ábside.
(4)

• Las obras traspasan generaciones.

• Se atreve a comenzar desafíos técnicos y
económicos.
• La Antigüedad Clásica griega y romana,
definía lo clásico; mientras que lo gótico
era rechazado.
 BREVE ANÁLISIS DEL ARTE
ROMÁNICO HACIA LA PINTURA
GÓTICA
• La pintura gótica apareció alrededor de
1200, después de la arquitectura y la
escultura gótica.
• El paso de lo románico a lo gótico es muy
impreciso, aunque podemos notar un estilo
más sombrío, oscuro y emotivo.
• En el románico las representaciones
figurativas se simplifican e idealizan;
mientras que en el gótico aumenta el
realismo y naturalismo.
• Se aproxima a la representación de
personajes religiosos (santos, ángeles,
Virgen, Cristo) en un plano más humano que
divino, dejando salir a relucir emociones
como el placer, dolor, enojo, etc.
• En la pintura gótica, se practicaba cuatro
técnicas:
2. Frescos: pintura mural o frescos,
utilizando como medio principal la
narración pictórica.
3. Vidrieras: arte preferido hasta el siglo XV.
4. Pintura sobre tabla: suplanta a las
vidrieras.
5. Miniaturas: manuscritos iluminados que
representaron una documentación de la
pintura gótica.
• La pintura al óleo sobre lienzo, se hizo
popular hasta los siglos XV y XVI y fue el
punto de partida del arte renacentista.
• Los nombres más destacados de este arte
fueron:
Cimabue y Giotto.
 FASES DE LA PINTURA GÓTICA

• Estilo gótico-lineal ó franco

gótico:
• se desarrolla entre el siglo XIII y XIV.
• destaca las líneas del dibujo.
• predomina un cromatismo vivo frente a los
matices del color.
• los temas se tratan con sencillez.
• Estilo italo-gótico:
2. se forma en el siglo XIII.
3. demuestra más realismo que el arte
románico.
4. sentía fascinación por la perspectiva y por
la ilusión de crear espacios reales.
5. muestra interés por la narrativa pictórica.
• Nombres destacados: Jacopo Torriti y
Pietro Cavallini.
• Estilo internacional:
2. con este estilo comienza la evolución
pictórica del siglo XV.
3. fusiona las formas del gótico-lineal con el
estilo trecentista.
4. valora lo anecdótico y lo expresivo.
5. estilizan la figura.
6. afición a la línea curva.
7. introducción de detalles naturalistas con
un carácter simbólico muy definido.
• Estilo flamenco:
2. trabajo de pintura al óleo sobre
superficies lisas.
3. cuadros ganan color, luz y juego de
transparencias.
4. trabajo lento que da lugar al virtuosismo.
5. desarrollo de la pintura sobre tabla.
6. gusto por el detalle.
7. introducción del retrato.
8. valoración de la luz.
9. reproducción de objetos de la vida
cotidiana.
10. amor al paisaje, naturalismo y realismo.
11. creación de un espacio pictórico.
PINTORES DESTACADOS:

• Jan Van Eyck

• Humberto Van
Eyck
• Roger Van Der
Wyden
• Campin
• Patinir
• Memling
• Gerad David
• El Bosco
• Luis Dalmau
• Jaume Huguet
 COMENTARIO PERSONAL
Para ser sincera, pensé que el arte gótico
era un estilo totalmente diferente, ya que
siempre lo relacionaba con composiciones
tétricas, con la utilización de colores
oscuros, con una temática de muerte,
personas con prendas negras y un sin
número de cosas; pero ahora que he
realizado esta pequeña investigación puede
darme cuenta que este arte es todo lo
contrario.
Con respecto a la pintura impregna lo
religioso, las cosas divinas, y a mi parecer
se asemeja a la tendencia barroca, que en
lo personal no es de mi agrado.
He llegado a la conclusión de que este tipo
de composiciones definitivamente no son mi
estilo, pero como futura diseñadora tengo
GALERÍA
 GLOSARIO:

(1) Disidencia: grave desacuerdo de

opiniones.
(2) Peyorativa: despectivo.
(3) Godos: españoles o bárbaros.
(4) Ábside: cabecera de una iglesia que
sobresale en la fachada posterior.
 PÁGINAS DE CONSULTA

• es.wikipedia.org/wiki/Pintura_gótic
a
• es.wikipedia.org/wiki/Arte_gótico
• Este trabajo fue realizado por Gabriela
Aucancela, quien se responsabiliza de los
temas tratados en esta investigación.