Der kulturgeografische Vorteil des Zentrums wird damit zumindest partiell

annulliert. Fr Kulturproduzent_innen der Peripherie erhht sich wiederum

die Chance wahrgenommen zu werden, wie es das Beispiel des britischen
Postpunk belegt: Bis Ende der 1970er mussten Bands nach London bersiedeln, wenn sie Platten produzieren und berregional bekannt werden
wollten. Das fhrte dazu, dass der Rest des Landes popkulturell verdete.
Erst mit dem Do-It-Yourself-Prinzip entstand auch in entlegenen Gegenden
eine prosperierende Musiklandschaft.
In diesem Sinne war Technologiegeschichte immer auch eine der kulturellen ffnung: Motorisierte Fortbewegungsmittel lieen Entfernungen
schrumpfen; Verfahren der Bild- und Tonreproduktion vervielfltigten Kulturschtze und machten sie ber groe rumliche Distanzen verfgbar;
Livebertragungen via Satellit erlaubten es, Ereignissen auf der anderen
Seite der Welt beizuwohnen etc. Jede neue Technologie enthlt neue Mglichkeiten kultureller Partizipation, die aktiv oder passiv genutzt werden
knnen. Die Digitalisierung hat all das nur beschleunigt. Sie ermglichte
jedoch nicht nur die Weiterentwicklung und Optimierung bereits bestehender Mglichkeiten, sondern markiert einen Quantensprung, von dem wir
aktuell noch gar nicht abschtzen knnen, wohin er uns in den nchsten
fnfzig Jahren fhren wird.
Zum gegenwrtigen Zeitpunkt mssen wir davon ausgehen, dass die Art
und Weise, wie Kultur produziert und rezipiert wird, sich in nur wenigen
Jahren radikal verndert haben wird. Verschwinden wird dabei vor allem
die alte Ordnung von Produktion und Rezeption, die aktive und passive
Rollen zuweist. Die digitalen Rezipient_innen der Gegenwart verfgen ber
vielfltige Mittel, selbst zu Produzent_innen zu werden. Sie brauchen dafr
weder spezielles Werkzeug noch eine besondere Ausbildung, sondern allenfalls ein wenig Geschick und etwas Grundlagenwissen. Soundprogramme, mit denen sich z.B. fremde Musik remixen lsst, gehren zur Standardausrstung der letzten Rechnergenerationen, und wo nicht, knnen
sie jederzeit aus dem Netz heraus installiert werden. Das Ergebnis knnen
wir dort wiederum anderen zugnglich machen.
Digitale Kultur ist somit die aktuell triftigste Spielmarke einer alten Utopie geworden: die Schlieungsmechanismen einer in Klassen und Schichten stratifizierten brgerlichen Gesellschaft aufzulsen und sowohl die
Produktion als auch die Rezeption von Kultur zu vergesellschaften. Dies
stellt eine keineswegs triviale Intervention in jene brgerliche Kultur dar,

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die trotz aller formalen Bekenntnisse zu Demokratie, Gleichheit und Aufklrung doch Jahrhunderte lang sehr unterschiedliche Zugangsvoraussetzungen zu Kultur und ihren Produktionsmitteln hervorgebracht hat und die ihre
Subjekte mit ungleichen Handlungsmglichkeiten, Sprecher_innenpositionen und Spielrumen ausstattet. In der Regel korrespondieren diese mit
ihren Klassen-, Geschlechter- sowie ethnischen Positionierungen.
Digitalitt ermglicht dagegen neue und andere kulturelle (und damit: gesellschaftliche) Beziehungen, die nicht mehr zwangslufig an bestimmte
Privilegien und die Verfgungsgewalt ber kulturelle Produktionsmittel (im
alten Sinne) gebunden sein mssen. Neue Formen von Partizipation und
Inklusion sind dabei entstanden, die Kollektivitt da stiften, wo zuvor nur
der rigide Konkurrenzkampf aller gegen alle am Werke war. In ihnen knnen wir unser digitales Zusammenleben offen und gemeinsam entwickeln
(mit Rckwirkung auch auf seine analogen Formen). Dies war zuvor meist
Einzelnen vorbehalten seien es nun Wirtschaftsunternehmen (im Bereich
der Technologieentwicklung) oder Knstler_innen (im Bereich der Kultur).
Nicht-profitorientierte Formen des (Aus-)Tauschs, wie sie die Netzkultur
etabliert hat, wren als wichtige Erfahrungswerte und Modellsituationen
fr eine allgemeine und generelle Vernderung zu begreifen, statt sie nur
in den Zusammenhang unseres individuellen Wunsches nach Zugriff auf
mglichst umfassende Datenbnke zu stellen. Sie drfen jedenfalls nicht
blockiert werden, nur weil sie mit den Sonderinteressen Einzelner konfligieren.
Die digitale Kultur, die wir durch unsere Arbeit hervorbringen, muss also im
Bewusstsein handeln, dass sie, was sie macht, nicht fr sich selbst und die
eigene Szene tut, sondern fr alle. Die gesellschaftlichen Beziehungen, die
sie dabei entwirft, sind durchaus verallgemeinerbar.

ABSATZKRISEN UND VERTEILUNGSKMPFE:

ZUR KONOMISCHEN BEDEUTUNG DES ILLEGALEN DOWNLOADS
Aus der Demokratisierung einer bis dato besitzbasierten brgerlichen Kultur leitet die digitale Avantgarde jenes umstrzlerische Pathos ab, mit dem
sie sich in ungezhlten Foren, Blogs, im Umfeld des CCC oder an hnlich
definitionsmchtigen Orten inszeniert. Sie wird dabei vom Glauben getragen, dass freier Zugang zu jedweder Kultur (sowie deren unreglementierte

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